淺談蒙古族舞蹈中碗的運用及其審美意蘊

王 楠

（寧夏大學音樂學院 寧夏 銀川 750021）

淺談蒙古族舞蹈中碗的運用及其審美意蘊

王 楠

（寧夏大學音樂學院 寧夏 銀川 750021）

蒙古族的歷史之悠久、文化之深厚，造就了他們鮮明的草原游牧文化的特征。本文以蒙古族舞蹈的起源為起點，抓住其中的典型表現(xiàn)介質(zhì)之一——碗，為中心線索，通過對多方面內(nèi)容的研究、細化，探尋碗在蒙古族舞蹈中的運用手法與情感的表現(xiàn)形式，以及在文化內(nèi)涵方面所表現(xiàn)出來的審美意蘊，最終引申到自身的發(fā)展與傳承，并逐一論述。

蒙古族；碗；文化內(nèi)涵；審美意蘊；舞蹈

蒙古族是一個能歌善舞的民族，它的歷史源遠流長，本民族是在生產(chǎn)方式、生活環(huán)境、文化傳統(tǒng)、審美習慣、性格特征及表達感情的特殊方式的影響與制約下逐漸形成的群眾自娛性舞蹈活動。但從民族風格出發(fā)設置和發(fā)展動作和技術(shù)技巧，再加上具有民族韻味的音樂，也完美地詮釋出了蒙古族舞蹈韻律的和諧之美。

一、蒙古族舞蹈的文化歷史背景與淵源

蒙古族舞蹈的文化源遠流長，早在宋遼金西夏元時期，出現(xiàn)了蒙古族宮廷舞蹈，到了明、清時期，由于很多原因，草原文化的發(fā)展受到重重阻礙。一直到中華人民共和國成立以后，隨著種族的逐步擴大，由狩獵逐漸變?yōu)橛文粒撩裼辛讼鄬Ψ€(wěn)定的游牧點，改變了“逐水草而居，居無常所”的生活狀況，民間舞蹈的活動也有所改變，特別是一些老藝術(shù)家深入牧區(qū)采風學習，搜集各種民間舞蹈，整理加工蒙古民間舞蹈教材，創(chuàng)作新穎多樣的舞蹈節(jié)目，促進了蒙古族民間舞蹈的飛躍發(fā)展，并最終形成了現(xiàn)在的可喜局面。

二、蒙古族舞蹈中的表現(xiàn)形式

（一）具有典型特色的介質(zhì)——碗。在聚宴場合進行歌舞娛樂活動，是蒙古民族由來已久的傳統(tǒng)。古往今來，熱情好客的蒙古族牧民，總會借節(jié)日、婚禮之際將親朋好友邀至一起，于舉盞酬酢中縱情高歌、乘興起舞。對此，許多內(nèi)蒙古地方志書多有記載，“以碗而舞”便是其中之一。

（二）蒙古族舞蹈中的碗的選定及應用。在蒙古族日常生活中，盅與碗是必不可少的生活用具，當其進入舞蹈，成為舞者手中的道具時，就演變成彰顯蒙古族民俗生活特點的象征物。傳統(tǒng)的“以碗而舞”，因受封建禮教“女子不能上席”的束縛，多由入席的男子即興而舞或由民間藝人表演。近現(xiàn)代，則改為以女子表演為主。在鄂爾多斯地區(qū)，由女子表演的此類舞蹈更顯風韻，同時也形成了此類舞蹈端莊、穩(wěn)健、含蓄、柔美而不失熱情的藝術(shù)特征。現(xiàn)在，經(jīng)過藝術(shù)家的創(chuàng)作、提煉、加工這種藝術(shù)形式，已經(jīng)演變?yōu)槊晒抛逅赜械奈璧副憩F(xiàn)樣式。

三、碗與蒙古族民族文化內(nèi)涵的關(guān)系

（一）碗所表現(xiàn)出的審美情趣。頂碗舞作為一種民族舞蹈形式，在整個蒙古族民間舞蹈發(fā)展史上占有重要位置。能夠在民族藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)存活和發(fā)展，是因為蒙古族先民在吸收外來文化時非常重視與本民族的審美意識的結(jié)合，以民族審美需要和創(chuàng)新精神創(chuàng)造了符合本民族審美特征的舞蹈形式。頂碗舞這一古老舞蹈形式的繼承、延續(xù)、發(fā)展和創(chuàng)新在各時期融合了本民族的特色，同時也體現(xiàn)了這種舞蹈形式符合人民的審美情趣，具有特殊的內(nèi)在表現(xiàn)力。

（二）蒙古族舞蹈中碗的情感體現(xiàn)。茫茫草原給了游牧人民寬大的胸襟，他們直抒胸臆以宣泄情感，所以“以碗為舞”是情之所至，是能表達人在彼時彼刻的激動，碰撞出來更具有感染力和感召力的真情實感。加之這是一種酒酣興濃的席間舞蹈，更貼近生活，易于被人們接受。“以碗為舞”所呈現(xiàn)出的意境和情感是藝術(shù)家創(chuàng)造出的想象性意境和想象性情感。主要有三個階段：

1.捕捉情感。一些舞蹈藝術(shù)家和工作者為了要更加深刻和真切地表現(xiàn)蒙古族“以碗為舞”的這一風格特性，就會深入生活中觀察蒙古族婦女的端莊與典雅，感受蒙古族人民的生活情感，用切身的體會去捕捉他們的人情與喜悅；2.凝聚情感。在進行藝術(shù)創(chuàng)作的同時要將之前捕捉到的情感元素如人情、喜悅、端莊典雅等氣質(zhì)凝聚起來轉(zhuǎn)變成觀念，把這些未加工的感覺變成想象，再通過想象來奠定“以碗為舞”的心理模型；3.表現(xiàn)情感。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作家經(jīng)過第二階段整理后，結(jié)合心理狀態(tài)、肢體語言、音樂、道具等，再把這種想象具象地表現(xiàn)出來，這時觀眾所感覺到的便是舞蹈最真切的情感。所以藝術(shù)想象在舞蹈的創(chuàng)作中起著橋梁和紐帶的重要作用。

一種既傳統(tǒng)又經(jīng)典的藝術(shù)形式，能夠直接并全面地反映出一個民族、一個地區(qū)的自身生活、文化特征。立足當今的藝術(shù)舞臺，我們享受“以碗為舞”的輝煌成就的同時，回首從前它的發(fā)展歷程，又讓我們感到無比的艱辛。藝術(shù)之果得來不易，作為當代藝術(shù)人，我們應該透過這小小的碗，看到民族藝術(shù)領(lǐng)域那片可以發(fā)展的廣闊天空。

[1]烏蘭杰.蒙古族古代音樂舞蹈初探[M].內(nèi)蒙古人民出版社,1985.

[2]紀蘭慰,邱久榮.中國少數(shù)民族舞蹈史[M].中央民族大學出版社,1998.12.

[3]王景志.中華舞蹈志·內(nèi)蒙古卷[M].學林出版社,2006.

[4]趙小丁.民俗文化對蒙古族舞蹈題材的影響[A].藝術(shù)探索,第5期.

王 楠（1983-），漢，女，寧夏永寧人，碩士，講師，寧夏大學音樂學院，研究方向：民族民間舞。

J722.2

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1007-0125(2016)12-0166-01