日本物語

李晶晶

19世紀晚期舞樂蘭陵王圖蒔繪印籠

2.18世紀帆船蒔繪貼附陶片硯箱3.1716年中國貴婦貼附陶片文具盒

世紀銘、大村玉山、赤穗浪士蒔繪印籠

就像江戶時代的日本大名們會邀請名流來觀賞自己的收藏一樣，愛德華·艾迪生·拉漢姆（Edward Addison Wrangham）會邀請朋友來到家中，欣賞他的日本印籠收藏。這是英國北部鄉間，“泰德”（大家對愛德華·艾迪生·拉漢姆的昵稱）擁有一處寧靜的居所，珍藏著日本最精美的藝術品，這對收藏家來說顯然是無比誘人的。泰德晚年身體狀況有所下降，但仍然風雨無阻地親自到火車站接他的朋友們。在從火車站到泰德家的半小時車程里，泰德會一一介紹鄉間種種景致，他會優雅地指向安尼克堡，這座城堡現在享有盛譽，是全球風靡的《哈利·波特》電影中霍格沃茲的拍攝地。

通常，泰德的妻子會帶大家去他的書房。在這兒，日本藝術品和中國瓷器琳瑯滿目，近千件日本印籠都被擺放在特制的柜子和抽屜中，每一個抽屜上都會細心地標注制作工匠的名字和流派。然后他們聚在一起喝一杯紅酒，此時泰德會征詢大家的意見：“你們想先看什么？”

英國邦瀚斯拍賣公司日本部門負責人蘇珊娜（Suzannah Yip）回憶說：“我第一次被泰德這么問的時候愣了一下，因為選擇實在太廣，一時不知道應該說什么，猶豫了一會兒說道：‘是真。我當時不知道柴田是真是泰德最喜愛的藝術家，我至今還記得他眼底流淌著的欣喜，他將一只只印籠小心地放在我手中，每一只都和他有著那樣緊密的聯系。”

泰德作為一個收藏家，擁有無可爭議的專業性，同時還廣受愛戴。他熱愛收藏日本印籠，是“二戰”以后這個收藏領域里最重要的收藏家。在倫敦的拍賣大廳里，泰德永遠那么彬彬有禮，典型的英國紳士的形象，他毫不吝嗇地共享著他的知識。他的印籠收藏在廣度和深度上無可匹敵，對泰德而言，每一件藏品都是日本文化的折射。

泰德出生于1928年，在英國北部的約克郡長大，擁有顯赫的家世。他的曾曾祖父是威廉·威爾伯福斯（1780～1825），英國國會下議院議員，是英格蘭廢除奴隸運動的領袖之一，領導國會內的廢除奴隸行動，對抗英國的奴隸貿易，在19世紀30年代的廢奴運動中有著重要貢獻。泰德的祖父史蒂芬·溫克沃斯和叔叔威廉都是收藏東亞藝術的藏家。在那個時期，英國的收藏界急需“慧眼”來識別絕世珍寶，而“慧眼”則極大地取決于收藏家們的個人品位。

泰德在1957年接管了家族領地，積極投入到農業生產中。他考慮的不僅僅是自身的財富，還有領地內的普通民眾，因此他積極投入到公益事業中，為英國北部的環保做出了巨大貢獻，其中最重要的一件事是他用了23年的時間，力排眾議，為諾森伯蘭郡建造了一座巨大的水庫，因此被英國女王授予大英帝國勛章。

受祖父和叔父的影響，泰德8歲那年就廣泛接觸中國和日本的藝術品，雖然兩個國家的藝術都深深地吸引著他，但泰德最摯愛的還是日本印籠。在那個時代，他的印籠研究是無可匹敵的，并先鋒性地于1972年在牛津的阿什莫林博物館展出。1990年初，泰德開始寫書，本來只想寫一個小冊子，沒想到后來演變成巨著《印籠大事典》（The Index of Inro Artists），有2000多張照片以及2704個條目。這本書現在仍然是最重要的日本漆器研究作品之一。

印籠，一種小型盒式漆器，江戶時代成為武士系在腰上不離身的裝飾品，因日本傳統和服沒有口袋，印籠代替了袋子。印籠一般分成幾格，內盛藥片、藥粉，用途類似中國的鼻煙壺。因為外觀裝飾豐富，在日本蒔繪外銷各國時，印籠成為收藏者賞玩的器類。日本蒔繪常專指以金粉、銀粉為主要材料的金屬丸粉磨繪，其主要技法包括：研出蒔繪、平蒔繪、高蒔繪、肉合蒔繪、蛋殼蒔繪。最早的研出蒔繪出自正倉院所藏平安時代（794～1185）金銀鈿荘唐大刀之末金鏤技法，并在江戶時代（1603～1868）達到鼎盛。幸阿彌道長（1410～1478）是最先享有盛名的蒔繪大師，他與另一位蒔繪大師五十嵐道甫（？～1678）是日本漆藝史上兩個重要流派的始創者，被稱為幸阿彌派及五十嵐派。

印籠最先來源于中國，顧名思義就是放印章的容器。其多用木竹或金屬制成，筒身分為3至5段，以螺鈿（鑲嵌貝殼）和蒔繪（貼涂金粉）手法進行裝飾，早期的作品制作精巧。到了江戶時代，日本人在印籠、煙絲盒、錢袋后面綁上根付（英文Netsuke），這是一種裝飾物，類似錢包、印籠、煙袋等物都是通過它而掛于腰上，長約2至5厘米，用料有象牙、木、竹子、銅等等。根付的特點，背后一定有兩孔或穿繩位置，一般有匠人的落款，題材廣泛，人物、臉譜、春宮、動物等都有。到了江戶中后期，印籠其裝飾作用遠遠大于實用性，所以也做得越來越復雜、華麗。也正因如此，哪怕經歷過明治時代的衰落，印籠也大受收藏家的歡迎，精致小巧的印籠濃縮了東方藝術和文化。

愛德華·艾迪生·拉漢姆

1980年，拉漢姆接受英女王伊麗莎白二世的接見

邦瀚斯高級顧問尼爾·戴維（Neil Davey）回憶：“1958年，我還是倫敦蘇富比的一個實習生。我那時的工作非常雜，其中一個是協助客戶和專家觀看拍品。1960年，威廉·溫克沃斯帶著他的侄子泰德·拉漢姆來了，他當時已經是知名的收藏家了，眼光獨到、知識豐富。在辦公室觀看藏品的時候，我尊稱他‘閣下，泰德完全沒有貴族的架子，不厭其煩地教授我這些精美藏品背后的種種，我很快對日本藝術品有了濃厚的興趣。”

泰德鼓勵尼爾·戴維，并邀請他去家里同眾多的收藏家、古董商人、拍賣人等交際，大家都對日本印籠和根付藝術品入了迷。在這些難忘的集會中，泰德會細致地指出每一個藝術家所獨有的特征。晚上，在美酒和佳肴的伴隨下，大家會繼續暢談。尼爾·戴維說：“近年來，我越來越深刻地感受到，泰德深受他叔叔的影響，叔侄二人的收藏品位和傾向是有著明顯的共性的。泰德的收藏范圍很廣，一宮派和奈良派的刀鐔，以及虎溪作和田中岷江的根付也占了泰德收藏很大的比重，但是他的摯愛絕對是印籠，各類藝術家和各種工藝的印籠他兼而有之。雖然判斷他最喜歡的風格還是略有難度，但是我的總結是，泰德傾向于小川破笠（笠翁）、古滿派后期的研出蒔繪、田付東溪（壽秀）和柴田是真的作品。還有一種比較吸引泰德的題材是跨界的作品，比如帶有明顯印籠風格的小柄，或者根付風格的刀鐔，印籠或根付風格的緣頭等。”

日本在元祿時期，隨身攜帶之印籠開始產生專門工匠進行裝飾。技藝超群的印籠師受時人所稱頌。當時的德川幕府聚集了大批名匠，包括：梶川常巖、山田常嘉，以及小川破笠、飯塚桃葉、古滿休伯、古滿巨柳等等。京都則以山本春正、塩見政誠聞名遐邇。江戶時代后期，在大御所十一代將軍德川家齊之時，官家的日常用具和嫁妝皆以蒔繪裝飾，達到空前繁榮，到明治時代臻致完善的所有蒔繪技法基本上在此時成形。

泰德在收藏中絕對是個有觀點的人，但是他很少顯露出自己的觀點，得用激將法。泰德與埃德蒙·路易斯（Edmund J.Lewis，日本印籠收藏家）、保羅·莫斯（Paul Moss）對小川破笠的印籠作品研究同日本本土的研究人員有所不同，小川破笠是一位杰出的漆器工匠，但在日本的影響遠不如在西方的大。1982年泰德寫過一篇完整論述小川破笠作品的文章，并討論了自己藏品中小川破笠的印籠。同日本本土研究人員的見解不同，泰德將很多已經定為小川破笠作品的藏品劃歸為他的徒弟、同僚之作，甚至是仿作。埃德蒙·路易斯笑談：“在討論過程中，必須要在腦內過濾掉泰德優雅高貴的英國口音，因為泰德高貴的英國口音常常有一種無與倫比的說服力，仿佛他就是對的了。然而即便不用高貴的英國口音，泰德也會努力捍衛自己的觀點。”