淺談《寫樂》中的町人文化

燕青（西安文理學院外國語學院 陜西西安 710065 ）

淺談《寫樂》中的町人文化

燕青（西安文理學院外國語學院 陜西西安 710065 ）

《寫樂》是一部講述江戶時代浮世繪役者繪畫師東洲齋寫樂生平的影片。影片圍繞吉原、歌舞伎、浮世繪而展開，可以說是江戶時代町人文化的全景式再現。但影片也存在些許不足，如撇開史實的改編，以及對主人公著墨稍顯不足。

筱田正浩；吉原；歌舞伎；浮世繪

【DOI】10.19312/j.cnki.61-1499/c.2016.06.080

一、影片介紹

《寫樂》是由筱田正浩導演，皆川博子、筱田正浩等編劇，真田廣之、巖下志麻、葉月里緒菜等主演，于1995年2月4日在日本上映的日本影片。

影片中，歌舞伎演員十郎兵衛在一次演出中因為事故而弄傷了腳踝，最終不得不離開舞臺，加入街頭流浪劇團。期間，他遇見了游女花里并愛上了她，但礙于身份而無法靠近。在萬分潦倒之時，開始作畫。

1787年，松平定信出任老中一職，開始實施“寬政改革”，嚴禁出版色情讀物。江戶大出版商蔦屋重三郎因為出版灑落本而被沒收過半財產。影片中，浮世繪美人畫大家喜多川歌磨是蔦屋一手培養起來的浮世繪師，但因為蔦屋被幕府處罰而另投他人，蔦屋開始謀劃扶持一個新的浮世繪師以對抗歌磨。蔦屋尋覓良久，終于在葛飾北齋的推薦下將十郎兵衛招致麾下，并以“東洲齋寫樂”的名字出版了他的畫作。寫樂的畫作雖然技法業余，但卻能抓住歌舞伎演員神情變化的瞬間，并將其表現的栩栩如生。正如浮世繪專家所評價的“不求逼真再現，但求印象性的把握”。寫樂的怪異畫風并沒有在一開始就受到民眾的歡迎。很快，隨著蔦屋的病逝，寫樂也消失于畫壇，跟花里私奔又被抓回，電影就在這里戛然而止，給觀眾留下了無限想象的空間。寫樂的藝術生涯是短暫的，從1794年開始持續到1795年短短的十個月中，創作了大約140幅作品，成為了浮世繪役者繪的大家，尤其為后世所追捧。

當然，影片為了戲劇沖突的效果，把真實的歷史人物進行了改編，并在時間順序上進行了調整。特別是，影片有意地將浮世繪界美人畫的頂峰喜多川歌磨和役者繪的巨擘東洲齋寫樂這兩個人塑造成競爭對手，不管是畫作還是情感都存在著競爭關系。而且影片為了突出主人公寫樂而有丑化歌磨之嫌。事實上，歌磨和寫樂幾乎是同時出現的，成名前后僅相差兩年。他們都是蔦屋重三郎發掘的天才畫師，一個擅長美人大首繪，一個擅長役者大首繪。他們都是蔦屋在被幕府處罰之后，為東山再起策劃出版單張浮世繪而大獲成功的。

二、影片中的吉原、歌舞伎和浮世繪

《原色浮世繪大百科事典》中有“吉原、歌舞伎、浮世繪三位一體，是江戶時代町人文化的三大支柱”的說法。

《寫樂》整部影片也是圍繞著吉原、歌舞伎、浮世繪展開的。影片中，寫樂出身于歌舞伎演員，愛人花里是吉原的花魁，作為浮世繪畫師而成名。可以說影片幾乎所有的場景都由吉原、歌舞伎、浮世繪構成。那么江戶時代的吉原、歌舞伎和浮世繪究竟是怎樣的呢，在這里做一簡單介紹。

江戶時代，幕府為了控制各藩大名，強制執行參勤交代制度，致使江戶充斥著隨從大名而來的單身武士，男女比例嚴重失調，色情業應運而生。基于現實，幕府于1617年在日本橋附近開設吉原，1638年將吉原建成封閉式游廊，1657年明歷大火后，將吉原遷至淺草附近。日本橋吉原被稱為元吉原、淺草吉原被稱為新吉原，現在經常提到的吉原一般指后者。電影中的吉原也指的是新吉原。吉原的游廊里居住著游女，最高級別的游女被稱作花魁，也可稱太夫。除花魁以外，還有新造、禿等身份。吉原中最為奢華熱鬧的場面便要數花魁道中了。花魁道中指的是接到指名的花魁從住處出發前往見面場所的過程。一般在隊伍的最前面會有拿著印有專屬于該花魁定紋燈籠的男人，接著是兩位禿，手上拿著花魁的日常用品，中間是穿著厚重，腳踩高五到六寸木屐的花魁，后面還跟著數位新造以及保鏢等人。影片中，寫樂第一次遇到花里的場景便是在花魁道中，當時的花里還是一位新造，而當寫樂第二次看到她的時候，也是在花魁道中，她已經成為了獨當一面的花魁。不論花魁還是花魁道中都是歌舞伎以及浮世繪的重要題材來源。

“歌舞伎”中“歌”指音樂，“舞”指舞蹈，“伎”指表演技巧。歌舞伎起源于一種樸素的念佛舞蹈，這種舞蹈一般是在樂器的伴奏下邊唱邊跳的，相傳是一位叫做阿國的巫女開創的。歌舞伎在江戶時代達到鼎盛。據記載，在江戶時代，歌舞伎經歷的游女歌舞伎、若眾歌舞伎和野郞歌舞伎的階段并形成定式。游女歌舞伎也就是由吉原的游女表演的歌舞伎，若眾歌舞伎指全部由年輕男子表演的歌舞伎，野郞歌舞伎指全部由成年男子表演的歌舞伎。前兩者因為表演中有以美貌蠱惑觀眾之嫌，被幕府認為有傷風化而陸續取締。全部由成年男子表演的表演形式則延續至今。因為在歌舞伎中女性角色也是由成年男子扮演的，所以出現了“女形”一專有名詞，特指男子扮演女性角色。元祿年間，便出現了深受民眾喜愛追捧的名演員。如：坂田藤十郎、市川團十郎等。電影中在寫樂經常出沒的歌舞伎劇場也出現了這些名角。

“浮世繪”指虛浮世界的繪畫，以現世享樂為表現對象，多數時候專指由菱川師宣所開創的浮世繪木版畫。浮世繪在江戶時代出現并達到鼎盛而后又漸趨衰落，先后經歷了墨繪、丹繪、漆繪、浮繪、錦繪等階段。從題材類型來看，主要有表現游女的美人畫、表現歌舞伎演員的役者繪、以及后期出現的表現風景的風景畫等。整個江戶時代，出現了很多著名的浮世繪畫師。如：擅長美人畫的鈴木春信、鳥居清長、喜多川歌磨，擅長役者繪的東洲齋寫樂，擅長風景畫的葛飾北齋、歌川廣重。這六人被稱為“六大浮世繪師”。影片中出現了同時代的喜多川歌磨、東洲齋寫樂和葛飾北齋，人物性格各異，給觀眾留下了深刻的印象。但影片為了戲劇張力而犧牲了歷史客觀性，把歌磨塑造成了一個時時刻刻與寫樂對立的惡人形象。當然，電影藝術是具有主觀能動性的，是對現實世界的升華再加工，但這與歷史史實的客觀公允性之間的度該如何把握？這應該是一些導演在追求藝術完美的同時應該去多加思考的問題。

三、結語

《寫樂》作為一部介紹日本江戶時代町人文化的影片無疑是成功的，無論是吉原的奢華享樂，歌舞伎的盛極而衰，還是浮世繪畫師的爭奇斗艷無一不與町人文化的發展息息相關。但作為一部歷史人物電影仍有值得商榷之處。除是否應該尊重客觀史實的問題外，對于一個浮世繪畫師的塑造也著墨稍顯不足，一片熙熙攘攘之中，各色人物匆匆登場又匆匆離場，熱鬧過后，主人公留給觀眾的印象過于模糊。

【1】日本浮世絵協會編．原色浮世絵大百科事典6【G】．東京：大修館、1982．

燕青(1985-)，女，漢族, 西安文理學院外國語學院助教。研究方向：日本文化史。