姚 帆
(作者單位:吉林鐵道職業技術學院)
攝影在多媒體影視創作中的運用
姚 帆
(作者單位:吉林鐵道職業技術學院)
隨著科技的不地發展,多媒體作為一種新興載體,嶄露頭角,人們的審美情趣也變得多元化。多媒體影視作品的單一化、類型化已經不再適應時代的發展,影視創作必須要創新發展才能不被時代所淘汰。因此將攝影與多媒體影視創作結合起來,既促進了影視作品審美文化的發展,又很好地利用了攝影的各方面優勢。本文通過對多媒體影視創作與影視關系的探究,以攝影在多媒體影視創作各方面運用手段為主線,從不同的拍攝手法、拍攝角度、拍攝方向及攝影本身的因素淺析攝影在多媒體影視創作中的運用。
攝影;多媒體;影視;創作;聯系
多媒體影視創作是一門現代藝術,以敘事與塑造形象為最終目的,為了實現敘事與塑造形象,必須采用一定的手段。攝影就是實現這個目的的重要手段之一,隨著攝影的鏡頭不斷深入,影視作品形成了有節奏的敘事方式,給人一種身臨其境、感同身受的體驗。多媒體影視創作與攝影相互聯系又互補互助,有利于影視創作的敘事發展與人物形象的生動塑造。
多媒體作為一種新興技術,成為大眾交流的一個平臺,多媒體技術是一種集聲音、文字、圖像與動畫等信息為一體的技術,比如電腦、電視、網絡等,具有廣泛的傳播性。而攝影更是與人們的生活有密切的關聯,攝影可以隨時隨地記錄人們生活中的點點滴滴,作為一種第一時間并且真實記錄的方式,它的重要性是不言而喻的。
隨著科學技術的不斷發展與進步,簡單的攝影記錄已經滿足不了社會大眾的需求。攝影更多地融入到多媒體影視創作中,推動了影視創作的創新發展,也開拓了攝影的多元化形式。
在一個場景中,攝影鏡頭是千變萬化的,但是任何拍攝手法都少不了三個重要因素:拍攝方向、拍攝距離和拍攝高度。這三個重要元素組成了多媒體影視創作中的攝影手法。而攝影本身的獨特的運用也為影視創作增光添彩,起到了更好的推動作用。
在劇本創作中,鏡頭語言貫穿始終,拍攝方向也可以說是千變萬化,時而正面拍攝時而背面拍攝,時而正側面拍攝時而反側面拍攝。
正面拍攝是一種最常見的攝影手法,能夠很好地體現建筑物以及人物的畫面感和透視角度,使攝影主體的特點更加形象和鮮明,而背面拍攝是指被拍攝物體背對著鏡頭,這種拍攝方向很容易將觀眾帶入影視作品中,表達出強烈的主觀意識。
正側面拍攝能夠清晰地勾勒出人物的側面形象,增強畫面的空間感。而反側面拍攝與正側面拍攝有相同的作用,就是增強了畫面整體的空間感,幫助觀眾從不同的角度深入了解劇情發展脈絡。
多種拍攝方向需要攝影師在多媒體影視創作中準確把握,除了拍攝方向,拍攝距離也是重要因素之一,鏡頭的焦距越短,景深的范圍就越大,光圈越小,景深就越大,這是每一個攝影師必須注意的問題。拍攝距離發生變化,拍攝物體也會產生不同的效果,因此要注意近大遠小、近高遠矮的比例問題。
除了拍攝方向和拍攝距離,拍攝手法的不同也會產生不同的影視效果。拍攝手法的種類可以說是數不勝數,從拍攝角度來講大體分為試拍、實拍、偷拍、補拍、重拍、順拍、跳拍與連拍;從攝影角度來講分為單機拍攝、多機拍攝;從攝影手法上來講,分為跟焦點、對焦點、轉移調焦、分別聚集、量光與測光。其他的方面還包括了構圖、透視、景別選擇、拍攝角度、色調、布光與特技攝影,等等。通過不同的拍攝手法,拍攝出不同的影視畫面,營造出不同的影視畫面的氛圍,顯示出攝影在多媒體影視創作中的重要性。
攝影拍攝本身也有很多獨特的表現形式,比如:聲音的合成制作、畫面的剪輯制作都是多媒體影視創作的必不可少的部分。聲音是一部影視作品的重要組成部分,可以通過人的大腦和耳朵,傳達出原本感受不到的部分,加強了畫面的空間感,使觀眾根據劇情產生聯想,使畫面更加生動形象。
畫面剪輯是影視創作的靈魂,鏡頭的剪切和場面調度,要刪繁就簡,突出重點,烘托影視作品的中心思想,剪輯完成了鏡頭與鏡頭之間的組合與連接,把握好情節的發展節奏,并且可以同時多方位展開影視作品的情節,達到了完整敘事的目的,起到視覺沖擊的作用,給人很好的畫面體驗。在影視創作的后期階段,剪輯是非常重要的環節之一。
攝影作為記錄影像的手段,使人們的視野角度變得更加廣闊,審美層次也不斷提升。隨著社會的變遷發展,攝影技術不斷地更新,更多地運用于多媒體影視創作中。當前,攝影在影視創作中有著非常重要的作用,是影視創作中必不可少的組成部分。攝影通過影視創作進行傳達傳播,影視創作運用攝影能更好地表現作品,增強影視作品的畫面感和空間感,吸引觀眾的注意力。攝影技術在影視創作中的應用,既加快了影視創作的進程,也實現了攝影的多元化發展。
[1]張建利.淺論攝影創作過程中的幾個要素[J].藝術教育,2014(2).