聶向晨
(作者單位:新疆電視臺)
紀錄片創作的藝術化分析
聶向晨
(作者單位:新疆電視臺)
真實是紀錄片的靈魂和血液,藝術是紀錄片的核心特性。紀錄片的藝術化是為其真實性而服務的,紀錄片的藝術化是通過紀錄片的創作技巧、拍攝技巧、剪輯技巧等來實現的。文章結合紀錄片創作流程,闡述了紀錄片創作技巧和創作藝術,同時就如何通過藝術化創作提高紀錄片的創作質量提出了自己的看法。
紀錄片;創作;藝術化;分析
紀錄片因為其紀實性、客觀性而被人們譽為“電視中的精神貴族”,但紀錄片的真實并不是對社會現實的直接捆綁,也不是對客觀現象的簡單還原,而是借助各種藝術化的手段和方法打造的文化意境真實。可以說,紀錄片的真實是以紀錄片的藝術化為先導和前提的。那么,紀錄片的藝術化主要體現在哪些方面呢?筆者認為,主要體現在以下幾點。
策劃和取材是紀錄片創作的基礎,也是其成功的關鍵。在紀錄片策劃中,立意是紀錄片創作的第一步。好的立意能使紀錄片廣受歡迎,能提高紀錄片的收視率和影響力。在傳統的體制下,立意高遠,精英思想,濃郁的政治宣傳色彩,是中國紀錄片的顯著特色。即便是改革開放后,在一段時間內,紀錄片也因為缺少創意、視野狹窄而不受觀眾歡迎。在新媒體時代,在激烈的市場競爭中,紀錄片的發展也成為業內擔憂的問題。縱觀那些在國際上影響深遠的紀錄片如路易·馬勒的《沉默的世界》,BBC的《人類星球》,海蒂·伊文的《基督營》等,無一不是立意新穎、制作精良的精品。鑒于此,在今后的發展中,中國紀錄片也要汲取國內外紀錄片創作經驗,聚焦國民生存境況,從道德、習俗、倫理等方面入手,明確選題和立意,由小處著眼來細分宏達的主題結構,通過一個個鮮活的人物和具體的事情來體現民族精神和情感。取材同樣是紀錄片創作的重要環節,紀錄片取材要圍繞立意來進行。紀錄片取材要盡量篩選一些情感和文化底蘊豐富的材料,這樣才能引發觀眾共鳴。例如,《舌尖上的中國》這部以人文地理為主題的紀錄片,雖然立意深遠,但是它在取材時,將目標定位于尋常百姓的日常飲食和家庭生活,從而極大地增強了該紀錄片的生活性、趣味性,觀眾的收視熱情和自豪感也被激發出來。
鏡頭是紀錄片的眼睛,紀錄片在創作中要涉及到多種材料和場景,有的紀錄片不僅拍攝區域廣、周期長,且鏡頭較多,要想確保紀錄片內容、風格和形式完美統一,拍攝者必須在拍攝前先深入了解紀錄片的主題,然后確定在拍攝中要突出那些重點,那些細節。雖然在紀錄片拍攝中鏡頭持續的時間、移動并沒有嚴格的規定,但拍攝者要時刻牢記為主題服務的宗旨,要盡量保證事物的原貌,確保鏡頭拍攝到的景物在時空上的連續性,然后在合適的時間,采用推、拉、搖和移等手段,合理選用長鏡頭、主觀鏡頭、固定鏡頭和運動鏡頭來豐富景別、變化景深,以使拍攝到的畫面更具層次感和藝術感。總之,在紀錄片拍攝中,攝影師要根據情境、情節需要,采用合適的拍攝方法并注意將各種拍攝手法結合起來,來形成綜合性的、基調統一的鏡頭段落。新疆電視臺有部紀錄片《我們的生活》講述一群農民工在異鄉奮斗生活的故事,這部紀錄片雖然拍攝場景并不復雜,但拍攝角度的選取使畫面極具張力,人物生動個性鮮明。它所選用的畫面都非常質樸,色彩也非常沉穩、低調,攝影技巧與作品整體基調保持了高度一致。
一些紀錄片在內容和表現形式上也下了很多功夫,但卻無法吸引人、打動人,主要原因就是作品的審美特征不明顯,內容不夠豐富,選材不夠典型。紀錄片最顯著的審美特點就是真實,如為了體現紀錄片的真實性,許多紀錄片在拍攝時都喜歡用長鏡頭來拍攝,力求通過長鏡頭來證明鏡頭下的所有事物都是真實自然、不受人為控制的。但紀錄片的審美不僅表現在展現“已知美”上,還表現在它要“發現美”上,而要想發現美,就需要創作者對自己所看到、所能想象的諸多元素進行理性分析、科學預測和審美判斷,然后再做好鏡頭規劃、色彩調試、畫面掌控,以突出作品的藝術個性和文化品格,增強作品的美感和感染力,激起觀眾的共鳴。如中央電視臺《探索·發現》欄目在拍攝一期紀錄片時,鏡頭中出現了黑葉猴覓食的場景,其中給人印象最為深刻的畫面就是黑葉猴在巖壁上安靜地“喝水”的畫面。黑葉猴身手矯健,不愛安靜,許多覓食畫面都不好拍攝,那么這個畫面是如何拍攝的呢?據悉,拍攝者提前做了很多功課,才知道黑葉猴喜歡吮吸峭壁上滲出的含有礦物質的液體,所以他才“有幸”捕捉到了這個畫面,并將這個畫面通過長鏡頭以純凈天然的形式表現出來,這才有了這組令人稱奇的畫面。
紀錄片藝術化在表現方式和實現路徑上都是非常多樣的,并且一部好的紀錄片在創作上并不是一朝一夕就能完成的。鑒于此,電視紀錄片工作者要樹立全新的發展理念,大膽探索,積極創新,運用新的拍攝技巧和制作方法去表現紀錄片的藝術化,創作出更多符合觀眾收視習慣和審美需求的高質量紀錄片。
[1]寇希婷.電視紀錄片的創作與拍攝技巧[J].新聞傳播,2016(17).