季玲玲
(江蘇師范大學 江蘇 徐州 221000)
淺談王紱墨竹畫的藝術特色
季玲玲
(江蘇師范大學 江蘇 徐州 221000)
王紱生活在元末明初的年代,善畫山水,精于書法,尤善墨竹。其畫竹兼收北宋以來各大家之長,具有筆墨淋漓、縱橫飄逸、清拔挺勁、灑脫自如的獨特風貌。他的墨竹為世人堪稱為“明朝第一”,亦被譽為明朝畫竹“開山手。”
王紱;墨竹圖;藝術特色;影響
王紱,字孟端,江蘇無錫縣人,號友石生,別號九龍山人。幼年勤奮聰慧,好學上進。自小就已能作詩,游學邑庠為弟子員。他博才多學,善于作詩,精于書法,畫石竹、山水和樹木,繪畫技藝超群,堪稱名絕一時。洪武年間,因牽累獲罪被發配戍守朔州。1400年左右回到南方家鄉隱居,日夜作畫賦詩,教授弟子。永樂初年,又因擅書之人舉薦,在文淵閣任職,后升任為中書舍人。永樂十四年,王紱病于北京館舍,終年54歲。
縱觀王紱一生,命運坎坷。被貶守邊,隱居山林就占據了他一生中的大部分時間,真正在朝堂上做官的時間不過區區幾載。不過正是這種遁世隱逸的思想成就了王紱藝術上的造詣。王紱有颯爽淡泊,志氣高逸的文人品質,文徵明在《湖山書屋圖》題跋中說他“人品特高,能不為藝事所役,雖片紙尺縑非其人不可得也。”王紱不僅人品極高,畫品更是了得。佩文齋書畫譜.畫傳》十說他:“山水用筆精到超出幼文天游之上,而與叔明并駕。”明人王世貞說:“孟端在永宣間(永樂.宣德)聲價不下黃鶴山樵。”(《位州山人稿》)。
正在于王紱不輕易為他人繪畫,對于上門用金錢索畫的富貴人更是拒之門外,因此王紱他善長山水,尤專精于石竹。王紱遂以石竹名聞天下,其畫竹兼收北宋以來各名家之長,具有筆墨淋漓、縱橫飄逸、清拔挺勁、自如灑脫的獨特風貌,世人稱他的墨竹是“明朝一絕”,且被譽為明代畫竹之“開山手”。王紱的現存畫竹作品并不多。存世畫幅主要有《竹鶴雙清圖》、《瀟湘秋意圖》、《墨竹圖》、《江山漁樂圖》、《枯木竹石圖》等。
2.1 筆墨淋漓,灑脫出塵
在王紱現存作品中,其中《墨竹圖》享有盛名。此畫中三株竹子皆是墨筆不著色,梢竿堅挺,枝葉隨風飄擺,有傲世群雄,灑脫出塵之致;微垂葉尖,潤澤枝干,具含雨露帶風霜之姿。此幅畫畫法師承元人且自呈新意,出竿、伸枝、布葉,均處處有法且又不束于法。畫枝以秀挺之筆,畫竿以圓勁之筆,竹葉運用直曲寬窄之筆觸,隨手自如撇出,揮灑書法之長,俯仰顧盼,以繪出側向背葉之正。借濃淡干濕之墨色,疏密粗細之筆觸,突現竹林之立體感和空間感。簡潔精練之運筆,逼真靈動之造形,別具一番爽清之神韻。從此幅畫可見無論王紱的書法或其繪畫都尤其講究法度與師承。著名中國繪畫史論家俞劍華是這樣評論王紱的繪畫:“水墨淋漓學吳仲圭,層巒疊嶂學王叔明,古木茅亭學倪云林,清秀舒朗學盛子昭。”此話說的是王紱對于前人繪畫藝術的學習,尤其是對元人繪畫藝術技法的潛習。這正是王紱精湛高超繪畫的根源之所在。在元末明初時期,朱元璋推翻元朝建立明朝,明初的統治者一度對先前元朝遺留的東西進行無情的抑制打壓,在繪畫方面明朝統治者更為推崇南宋畫風,文人士子們大都學習宋代繪畫技巧與主張。當時幾乎所有的文人士大夫都蜂擁苦研南宋繪畫藝術,并以此來作為進入朝堂升官發財的機會和資本。王紱卻有他自己的見解和主張,他不隨潑逐流,不拘泥于世俗,不趨附于社會審美愛好,堅決虔心師承元朝各大家之法。一方面是因為他有自己獨特的審美取向的引導,另一方面也在于他的個人經歷的原因。王紱一生發配,隱居等生活遭遇所造成的精神偏好催化了他在明代獨樹一幟的畫風。
《墨竹圖卷》中也不難看出王紱的理想與抱負從不在于世俗官場,每一筆的酣暢淋漓無不抒發心中文人書卷氣息。他的墨竹作品來看,有的濃墨重抹,有的清麗雅致,有的一幅畫中則有好幾種風格。潛習倪云林竹子畫法,研習吳仲圭苔草畫法,師習馬遠夏圭山的畫法。在他的畫幅上從未僅存一種畫風或僅僅只是師承古人,他有他自己的思考創新與鉆研。王紱晚年期間繪畫多求變化,《北京八景圖》就是最好的例子,王紱畫的是真實自然場景,但又不是完全的還原自然之景,他將真實之景加以精細構思提煉,經過理解構思之后畫諸于生宣之上,認人看到之后既能知曉這是何處之景,又能多一絲實景之外的別樣趣味。
王紱的《墨竹圖》認識繪畫功能上,既標榜“寫胸中逸氣”,又主張文人畫家純粹“自娛”; 堅守直抒真氣,追求“藝術的自然美”,予人真趣,表達真情實感,摒棄造作嬌柔;在創作方法上,把客觀與主觀,現象與想象,藝術與真實都巧妙地有機的融為一體。雅中見俗,俗中蘊雅,創造了師法自然,而又高于自然的境界。該圖把外在竹的自然狀態同內在作者的精神品德緊密聯系在一起,將生活實踐、藝術觀念、人生哲學融于一體。
2.2 動靜生姿,生趣自縊
王紱墨竹作品的生趣,在《石竹圖》表現的淋漓盡致。關于王紱的《石竹圖》有這樣一段說法:“王紱在未如潮做官之前,與吳縣人韓奕是朋友,在九龍山隱居,自號為九龍山人。王紱對于書法,常常以古人之道來要求自己。從來不愿輕易下筆作畫,但在游覽大好山河之時,酒興頭上之時又情不自禁手執畫筆,在粉壁長廊之上盡情地揮灑心中情懷。每每遇有想用金錢來購買他的字畫之人,無論是多么家財萬貫,地尊豪富之人,他從不委同。往往都是拂袖而拒,或者一概閉門不見。住在京城的時候,在月色之下聽到(有人)吹簫的聲音,就乘興畫了一幅《石竹圖》。第二天早晨,尋訪到那個人(把畫)贈給了他,那人卻是個商人。商人用紅色的毯子作為贈物,請求再畫寫一枝(竹子)配成雙幅,王紱要回先前的贈畫撕碎了它,退還了(商人)饋贈的禮物。”
《石竹圖》此圖的主體是竹,竹之秀妍姿態,頗有弄月臨風的雅致。其墨竹的畫法,上承倪瓚、文同和柯九思等大家的傳統,重在表達清逸瀟灑的意韻。濃墨捺葉、淡墨寫枝,葉尖薇薇曲折,自如翻轉,如神來之筆,盡顯竹葉動中有靜、靜中有動之態勢。此圖筆墨在姿媚中出遒勁,灑脫外見縱橫,開啟了元末明初畫竹的新風格。旁生幾株竹子,枝葉的稀疏,盡顯出了委曲爭生的生機活力,野趣十足。全圖無多筆墨,自溢生趣,有較強的表現力。竹是中華民族最喜愛的四君子之一。文人對于竹更是情有獨鐘,竹常常出現在文人的詩書畫中,用以比擬文人性格、德行、品質、氣節、風骨,借此抒發心中情感。
從《竹石圖》中可看出王紱畫竹之法,會心得神,不拘泥于前人成局,從竹面貌勢氣來看,瘦勁孤高,蓋竹之體,枝枝傲雪,節節干霄,好似士君子豪氣凌云,不為屈俗,竹之神韻躍然紙上,瘦勁孤高,是其神也,豪邁凌云,是其生也,體現了王紱“不泥古法”,重視藝術創新,以畫抒發個人真情實感的思路。他就像畫中的竹一樣耿直清高,不隨流俗。《石竹圖》構圖注重剪裁,崇尚簡潔,以側鋒畫竹,筆墨肖塞眾逸,蒼勁豪邁,從中可領悟到王紱適天全性,相對相成,傳神寫生,造物為師,自出新意,畫抒新意的繪畫美學思想。從中我深有感悟:吾輩寫意,不能拘于形式,寫意二字,誤事欺人瞞自己。
2.3 清雅高潔,秀挺清潤
談到王紱關于竹的清雅、秀挺,就不得不提他與邊景昭合作完成的《竹鶴雙清圖》。此圖為邊、王二人合作,邊畫鶴,王畫竹。本幅自識:“隴西邊景昭同孟端王中書寫竹鶴雙清圖。”在明代宮廷畫中,活潑自由是花鳥畫創作最為顯著的特點,多數畫家在繼承宋代“院體”工麗整潔、富麗堂皇之風格的同時,也適當地學習吸收了文人畫的繪畫因素。畫中邊景昭所畫仙鶴筆墨著色淡雅,簡放迥勁,尤其是鶴矯健氣昂的造型,氣度嫻雅,高潔清雅,與王紱清潤秀挺的墨竹格調相得益彰。王紱墨竹的筆法自由如意,意境安適寧靜,氣勢激越昂揚,造型精當,皴染松秀,酷似元人繪畫格局。邊景昭筆墨工整,細膩刻劃,雙鶴略施白粉。《竹鶴雙清圖》如同繪于一人之手,堪稱佳作。作品給人以脫俗清新出塵之感,是文人畫家與職業畫家默契配合的成功佳作。
《竹鶴雙清圖》讓我們再次透徹的認識王紱是一位不落俗套,德藝雙全的藝術大家。即使身處在阿諛諂媚的不良風氣中,也絕不流于俗塵,潔身自好,潛心鉆研。
王紱的墨竹畫仔細考究會發現,既有寫形的一面,又有寫心的一面。這點我們無論是在筆墨淋漓,灑脫出塵的《墨竹圖》中,還是在動靜生姿,生趣自溢的《石竹圖》中,亦或是在清雅高潔,秀挺清潤的《竹鶴雙清圖》中都淋漓盡現。每每在欣賞王紱縱橫飄逸、清秀挺勁、自如瀟灑、沁人心脾的墨竹作品時,都仿佛是穿透畫作的本身,切入作者內心世界,展現王紱遺世獨立,不拘一格的畫品。王紱的墨竹圖無一不在向我們宣泄他不沉于流俗,不拘于成局,不趨于潮流的獨特志趣,情操。明朝中葉,寫意畫家層出不窮,他們只求寫胸中逸氣,抒發心中情懷,作畫之形物皆是象征性的意形,其墨舞筆飛之韻完全是心象意趣化的寫照。王紱所畫的墨竹在那時真正配得上是“畫為心聲。”
王紱的墨竹在明代具有極高的藝術水準,無論是他的筆墨還是藝術語言都在不斷進步變化。但王紱最大的貢獻還是在于他的藝術造詣對后世的影響。王紱鮮明的個人特色以及堪稱一絕的墨竹都是后人爭相借鑒學習的典范。明以后的畫竹畫家多受其影響頗深。
放眼望去當今的中國繪畫界,各類繪畫作品滿目琳瑯,有堅持傳統的,有中西結合的,還有標新立異的。但多數作品都仿佛“營養不良”亦或“營養過剩”,真正打動人心的藝術作品屈指可數。中國繪畫逾發的驕躁,浮夸,脫離自然天真的旨趣。王紱的藝術作品以其托物言志的繪畫精神和灑脫出塵的高雅性趣無疑是值得我們學習和借鑒的。
[1] 柯羽陽.再論王紱墨竹畫.滄桑[J].2009年3月
[2] 王永波,崔子慶.明初文人畫風意韻——初探王緩的藝術價值及意義內救古民族大學學報[J].2007年5月
[3] 明史·王紱傳(卷286).北京:中華書局,1 974:7558.
[4] 俞劍華《中國畫家叢書·王級》(上海人民美術出版社出版)(1981年)
[5] 楊仁愷《中國書畫》(上海古籍出版社1995年)
[6] 李路明、李作義等編《歷代墨竹寫意畫風》(重慶出版社)(1卯6年)
Wang Fu life in s of yuan and Ming dynasty,good painting landscape,skilled in calligraphy,YouShan MoZhu. Wang Fu its painting bamboo and the length of each people,since the northern song dynasty with pen and ink and wash Vertical and horizontal flowing Qing ting jin pull The unique style of free and easy freely. Wang Fu MoZhu the focus of the world is for the Ming dynasty is the first,also known as the Ming dynasty painting bamboo Takes a hand.
Wang Fu;Painting bamboo;Artistic characteristics;Influence
季玲玲(1992.10-),女,漢族,江蘇南京人,碩士研究生在讀,江蘇師范大學,研究方向:國畫山水。
I207.22
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1672-5832(2016)12-0187-02