無形之形

燕思雯

“上士聞道，勤而行之；中士聞道，若存若亡；下士聞道，大笑之。弗笑，不足以為道。是以建言有之，曰：明道若昧，進道若退，夷道若颣；上德若谷，廣德若不足，建德若偷，質真若渝；大白若辱，大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形。道隱無名。夫唯道，善貸且善成。”

——《道德經》

這組《象·無形》的創作初衷是一個“矛盾”的開始，仝丹奇想跳脫以往的拍攝內容和方法，做一組既與人有關、與我們生活有關的，又不想讓人物出現在畫面中的作品。這一命題就變得尤為抽象和矛盾，就像該組作品的抽象標題，既象又無形。似乎是一種語言上的悖論。她說，偶然間，看到朋友圈里有人發了一張照片，一提礦泉水硬塑空殼被丟在路邊，下面的配圖寫道“滿滿的”。這張圖片引起了她的思考：雖然是空殼的包裝，是一個被扔掉的廢棄商品，但里面曾經裝過什么我們都相互知曉，甚至是清晰可見。這個偶然的啟發，促使她找到解開起初“矛盾”創作想法的謎題。在一次遲到的飯局上，我偶然結識了仝丹奇。得知她自己經營攝影工作室多年，是一位成熟的商業攝影師。但藝術性的攝影創作和商業攝影總是有點互不相融，如何平衡和轉換二者之間的關系，我也很疑問。于是她誠懇地與我細細講道：“我不覺得承認自己做商業攝影是一件與藝術相悖的事，我用它賺錢來支撐我的藝術創作挺理直氣壯的，因為我先要生存下去。”的確，生存的確也是年輕藝術家規避不掉的難題。

仝丹奇拍攝的包裝殼是消費后的多余產物，是廢棄的。在消費時，沒有精美的包裝，或許能降低人們的購買欲望。在這個消費時代，沒有包裝的商品會顯得毫無意義。那么，消費本身也是矛盾的行為，我們到底購買的是商品，還是商品包裝？我們不得而知。仝丹奇從偶得靈感到逐步完善，找到了有關這一切的本源——消費社會。因為物與人之間最緊密的關系就是“消費”了。

在創作過程中，她以一個消費者的身份逛超市、逛淘寶，花了幾個月的時間調研商品、搜集物品、購置產品，從中找出一些具有普遍性的、容易被人識別的物品包裝進行拍攝。當然，第一個要拍的就是那個“滿滿的礦泉水”了，她將買來的礦泉水一個個小心剝掉，只剩下外面的硬塑。起初她只是嘗試性的拍攝，對場景和背景并不做太多考慮，在白墻或者有背景布的環境下，在最終確定了選擇哪些物體之后，斟酌拍攝起來。從前期的拍攝到后期的修圖調整，再到打印輸出，一氣呵成。當作品小樣拿到手里、鋪在地上觀看的時候，她感覺畫面上少了很多東西。幾個白色的背景和白色的包裝，兩者完全粘合到了一起，想要表達的深意并沒有從中凸顯出來，這種白顯得非常蒼白。顯然第一次的嘗試，沒能完全表達她的想法，而且視覺上的呈現也不好看。第二次拍攝，她嘗試增強背景和前景的關聯程度，并使得物品從背景中跳脫出來。現在呈現在我們面前的黑白的、虛化的背景，是她從網絡上下載的圖片，內容是該產品的生產地，如拍攝的是礦泉水包裝，那么就依循產品上標注的生產地址，像做尋寶游戲一樣搜索出那里的照片來，并模擬相機的景深效果虛化背景，替換掉原來的白顏色，經過后期的處理，虛像在作品中構架了一個虛假的三維空間，使作品從空間和時間上又多了一層含義，又不至于在內容上割裂，也暗指了她的整個“追溯本源”的創作意圖。有趣的是，仝丹奇用“消費品”去襯托消費品，用“包裝”去襯托包裝，將作品裝裱在了工業化生產下的潮流消耗品——蛋糕紙盤，深凹進去的托盤中擺放著消費后的“蛋糕”，供人觀賞品嘗。展覽中，外加燈光懸置頂部，讓我們在遠處即觀看到被光環籠罩下的空物，昭著似的炫耀這件消費中的“戰利品”。另外，她還用了多種展覽方式呈現這個主題，制作該組作品的手工書。她覺得：拿在手里的時候更有一種觸摸感，消費之外的東西也是可以被我們實實在在拿在手里的。在我看來，藝術家的創作就是一個循序漸進的過程，完整的創作過程也是最有效的解藥，他們在摸索中找到自己恰當的語言，其表述有可能是鏗鏘有力，也有可能是低聲細語，別人的解讀可能準確、也可能錯誤，但對他們而言，他們并非想得到高度認同，而是享受不斷地探尋、不斷解開每一個矛盾的議題，才是創作的最大魅力之所在。

對于消費主義，鮑德里亞在《消費社會》一書中論述了隨著消費社會的產生，消費逐步取代了生產的地位，擺脫了自然經濟的自發模式，而是以一種主動建立的關系模式體現人與社會、人與世界、人與物之間的關系。在社會生活中的一切都成為了消費品，不僅僅生產物，還包括人的身體、心理、觀念、情感、文化、知識、地位等等。當一切都被物質化了的時候，消費在今天已經成為了主導思維。在我看來，身在消費主義影響下的仝丹奇對消費的態度則是一種反詰。首先，她懷疑了消費主義的概念，她沒有選擇某個高端產品，而選擇我們在消費中棄之不用的“垃圾”作為拍攝對象，似乎提示了我們在消費產品的同時也是消費了廢棄物、消費了包裝。她以個人的方式向我們探討了消費的意義。其次，她又高度“贊揚”了消費，利用了消費主義重要的特征：符號。探討了在消費主義中，符號常常以一種形式化的、去內容的方式起著決定性的作用。符號控制著消費，其價值如同風格、奢侈、權利般表達著商品。她在疑問的同時又提出了肯定的答案：“商品的形式已經讓位于符號形式，這意味著等價的符碼比商品的交換更加具有意義。”她拍攝的商品雖然只是廢棄的包裝殼，但之所以有了符號屬性，也仍然具有其特定的價值和意義。從那張耳機和手機的包裝殼中，我們并不需要標明它們的品牌和出處，但大家都已經知曉。因為它的符號屬性早已遠遠大于其實用性和功能性了。

“大音希聲，大象無形”，是《老子》的一篇論述：至美的樂音、至美的形象已經到了和自然融為一體的境界，反倒給人以無音、無形的感覺。那么作品里表述的“有形”既是“無形”， “無形”也是“有形”。每一件“空物”映射的是符號體系下的“滿”。似乎在說：“您買的就是一個符號。”無論是裝礦泉水瓶的塑料包裝、裝酒的海綿塊、還是裝雞蛋的紙漿，都有自己固有的邊緣和形狀，是有形的物品，讓我們一眼就能識別出其原有商品；但褪去它們的物質屬性，又是一件虛無的廢棄物。無形之中蘊含有形，其間的轉換就像調皮的仝丹奇在給觀者出了一個腦筋急轉彎。“我特別喜歡展覽的時候默默地站在一邊觀察那些觀者的反映，我沒有給每個作品附單獨的小標簽，所以有些觀眾會去猜測里面的物品。簡單來說，就像跟觀眾做游戲，你認出了包裝盒裝過什么，無形中也就加入了游戲。”她享受這個過程，有如蜻蜓點水般，在水面泛起漣漪后，跑開偷笑，或許只有她清楚其中的奧秘。