陳冠希　從藝人到商人　很好地利用了當代藝術

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陳冠希從藝人到商人很好地利用了當代藝術

Vice拍攝的紀錄片《觸手可及》，又把消失近7年的陳冠希重新拉回到公眾視野。紀錄片中的他已不是大眾所熟知的香港娛樂明星，也沒有被“艷照門”所擊垮，更好的是在洛杉磯、東京等地的藝術家合作時，還收藏了很多他們的藝術作品。

早在2010年，陳冠希就曾在新加坡與當地畫家羅杰翰、美國畫家扎古安聯合舉辦主題為“叛逆的痕跡”展覽。展出了包括油畫、裝置、雕塑作品共近十件藝術作品，有意思的是，陳冠希展覽的主題為“我討厭你的注視”。我們很難評價這些作品是好或壞，但如果你看了Vice拍的紀錄片，就能看出來，這些都是陳冠希日常生活必備的元素。在鏡頭前時常抽著煙，房間里堆滿鞋子，陳冠希用屬于他的風格，向外界傳遞出他真實的想法，至于別人是否喜歡，似乎他本人不在乎。

藝術是一個討好的東西，從藝人陳冠希到商人陳冠希，他很好地利用這一元素實現了自身的轉型。藝術是難以以同一標準評判的，同樣，在紀錄片中臉上膠原蛋白已經流失不少的陳冠希，之所以選擇Vice，之所以要公開對能夠理解他的媒體公開自己現在的生活，也是有內心訴求的——他希望如同藝術一樣，無法定論。

無論怎樣，陳冠希很好地利用了當代藝術，成功地把大眾的目光從娛樂圈的負能量轉移到了收藏界的正能量。