內地觀眾的電影消費越來越成熟

《綜藝報》：如此多的大咖演員是不是占據了大部分成本？

王晶：他們的片酬的確占了不小比例，但并非整部戲絕大多數的投資都給演員了。這次我們搭了很多壯觀、漂亮的場景，甚至有一場醫院的戲只拍了幾個小時，還專門搭了個景出來。而且片中還有很多特技，像“傻強”和它的女朋友都有不少打斗戲，成本也很高，所以投資額只會越來越高。

《綜藝報》：香港演員皆為數年老搭檔，內地新演員的遴選依據是什么？

王晶：還是演員本身與角色的契合度。比如說李宇春，她表面看是個假小子，但其實她是一個又高又漂亮的女孩，所以要給她一個男孩性格的美女角色。

《綜藝報》：你對電影成功的概念如何理解？是破自己的紀錄、戰勝同檔期對手，還是投入產出的比例？

王晶：只要觀眾喜歡看，這部電影就是成功的。我個人當然希望票房越多越好，但也不會刻意去跟對手比較。

《綜藝報》：三部下來，有沒有什么遺憾？

王晶：《澳門風云3》這次能找到發哥、華仔和向先生再次合作，我覺得已經沒什么遺憾了，希望第三部票房更好。

《綜藝報》：這部拍完，還會再拍“賭”題材嗎？“賭”對你的創作、你的人生有什么特別的意義？

王晶：我現在還沒想好以后會不會拍。其實“澳門風云”系列也不能說是一部“賭”片，它有賭的元素，但只是其中一環，整體應該說是好萊塢風格的合家歡喜劇。真說到“賭”這個元素，我覺得整個華語影壇沒人能拍得過我，但我拍“賭”有個前提，就是并非只拍怎么贏錢、贏了多少錢，而是表現“賭”背后的人性和智慧。所以，過往我很多關于“賭”的電影，主角跟對手打牌時都有謀略，比純粹賭錢要深一層。而且，我寫賭神高進這樣的人物，他雖然牌技很好，但感情總會有波折，這就是“賭”背后的人性刻畫，所以“賭”對我來說是一種人性的表達。

《綜藝報》：以你的切身經驗，香港電影公司和內地電影公司合作情況如何？在眾多的內地公司中，你為什么選擇與博納合作？

王晶：兩地已經融合了，對于香港人來說，內地電影市場環境，以及溝通合作方面，多數都已經了解得比較透徹。其實于老板是做港片起家的，大家合作多年，過程很愉快。

《綜藝報》：你從不諱言將電影視作一門生意，那在內地做生意的感受和香港有什么區別？

王晶：當然是市場大了很多，而且現在香港很多電影人都來到內地，一方面是對內地電影工業錦上添花，另一方面也越來越跟內地公司、工作團隊融合在一起。所以，我覺得在內地拍戲是件很舒服的事情，香港空間沒那么大。

《綜藝報》：從影40年，你很注重在影片中展現社會變遷對人的影響，你認為內地觀眾和香港觀眾在電影消費上有什么區別？

王晶：現在內地觀眾雖然都愛看好萊塢大片，但對華語片同樣是支持的，你看《捉妖記》《尋龍訣》《港》《夏洛特煩惱》這些類型和風格都不同，票房都那么高，所以內地觀眾對電影的消費是越來越成熟了；香港觀眾近年更愛看好萊塢大片，所以每年華語片在香港的票房多數都很難比肩好萊塢。20年前我的《賭神2》第一次把香港電影票房紀錄推到5000萬港幣，但時至今日能達到這個數字的還不到10部。內地觀眾口味一直在變化，包容度越來越大，愿意接受的類型越來越多，但這幾年的核心就是喜歡看喜劇。

《綜藝報》：60歲，你有什么心愿？

王晶：希望拍更多觀眾喜歡的電影，也希望一直都有機會跟這幫老朋友們繼續合作。

《綜藝報》：2016年會拍什么新片？是不是繼續拍春節檔喜劇？

王晶：有一部劉德華、黃曉明主演的《愛上賊中賊》，現在已經開拍了。

《綜藝報》：會否有除你作品以外的影視投資計劃？如何衡量一個項目是否值得投資？

王晶：我當了35年導演，拍了幾百部成功的商業片，就是我衡量的依據。