引入·延展·融合

史曉楠

影視藝術與其他藝術門類相比，是一門非常年輕的藝術，影視藝術的發展正是借鑒與綜合諸多藝術門類的基礎之上才迅速完形并發展起來的，作為一門超時空藝術，影視藝術不僅過去對其他藝術進行了借鑒與綜合，而且未來還將可持續地向其他藝術門類借鑒可以“攻玉”的“他山之石”，同時，還將綜合更多其他藝術門類中的先進技術與先進手段，并將其應用到影視藝術的創作中去。美術作為一門古老的藝術，已經發展得較為成熟，美術學中的許多技術與手段都可以為影視藝術所用，美術學中的透視學，第一次將空間關系作為一種現象“透而視之”并對其加以研究，歸納出了主觀視覺空間及其變化規律，這些變化及其規律已經成為影視藝術可資借鑒與綜合運用的法寶。

一、 影視藝術中空間位置建構引入

（一）場景位置及其變化性引入

影視藝術發展的復雜化，使得傳統的單一場景元素已經無法適應后現代主義在現代影視藝術中的應用，復雜場景的引入必然帶來了針對復雜場景的視點透視問題。影視藝術的動態畫面在解構之下，也是由靜態構圖技巧與靜態畫面組成，因此，無論是中國美術還是西方美術在視覺圖像認知方面都是驚人一致的，場景位置對于美術學的影響與其對于影視藝術的影響基本相同，只不過是美術學中的場景位置的多視點在影視藝術中常由專業人士稱之為多視點透視，或叫作散點透視，反而是影視藝術中的叫法更像美術學中的術語。單一視點觀察景場帶有局限性，既不符合后現代主義影視創作審美的基本要求，亦完全無法滿足觀眾的現代審美需求，場景位置變化性的多視點與多焦點透視，為影視藝術帶來了全新的空間建構新視角。

（二）空間關系及其變化性引入

空間關系與場景位置及其變化性關系密切，空間關系更涉及到攝影機在場景中的空間位移，這種空間關系的透視性較場景位置變化性更為復雜，同時，空間關系變化性也能夠為觀眾呈現出更佳的視覺效果，空間關系在多視點的基礎之上進行鏡頭的前后左右上下的直線或曲線位移，所得到的是更符合后現代主義的拼貼式的畫面組合。此外，空間關系中的距離感透視也由此產生，此時，可以采用遠近不同的視距或高低、俯仰等視距進行空間關系透視的體現，在影視藝術中的多臺攝影機的空間關系及其線性、非線性運動以及鏡頭間的并列、拼貼、切換等可以獲得更符合觀眾視覺錐形體視域圈審美的更佳視覺體驗。影視藝術中空間關系的不斷變化亦牽引著觀眾視域圈及其視點焦點的不斷變化，視點焦點的不斷消失、切換改變、復又出現等為視覺能量的變化引入提供了不可或缺的先決條件。

（三）視覺能量的變化性引入

無論是從美術學的透視原理，還是從心理學的心理聚焦效應，以及從影視學的焦距視角來看，視覺都是有能量的，并且，視覺的能量是并不均勻的，而且視覺能量還具有變化性。即便是從美術學的視角審視一幅靜態作品視覺的能量也不可能是均勻的，視覺能量的這種變化性特質，加諸于影視藝術之中，即可以由視神經的視覺能量沖動轉化為觀眾的情緒沖動，進而為影視藝術帶來更多的可控因素。[1]從視覺心理學而言，影視作品的趣味性的最為重要的因素，就是攝影者對視覺能量的有機引入與恰當分布，由光子能量到視覺能量的轉換過程中，視覺的基本規律的把控尤為重要，從視覺能量引入的分布來看，多焦點、多視點、多元化、非線性的視覺能量引入與分布，已經成為美術學中超越平行透視的一種可由影視藝術借鑒的曲線與不規則透視規律。

二、 影視藝術中輪廓建構延展

（一）色彩及其邊界

與美術學中二維畫面的平面式三維建構如出一轍，影視藝術中輪廓的建構與延展至關重要，通常色彩應是第一位的考量要素，因為人眼的視覺敏感性對于色彩的視神經沖動最為強烈，色彩同時也是烘托與渲染場景的最為重要的必須首先予以解決的元素；色彩確立以后就可以著手進行色彩視域即色塊的邊界的輪廓的劃分；其次則是色塊的邊界即場景與空間中的形狀的界定，然后需要關注的則是細節部分與整體的明暗轉換。在透視學出現于美術學之前，美術更重神韻，透視學出現之后，美術學終于可以形神兼備，同時，透視學也為其他藝術門類，尤其是影視藝術提供了不可多得的色彩及其邊界的輪廓建構與延展，影視藝術中的色彩運用更加重要，色調與明暗調式的渲染對于主題與鏡頭語言表達舉足輕重，美術學中的透視為這些技法的建構延展大開了方便之門。[2]

（二）景深景別

影視藝術中的色彩及其邊界的輪廓建構延展透視，為視覺藝術提供了第一吸引力，這種吸引力是視覺能量最初集中之處，此外，透視學中以透明平面觀察景深景別的獨特方法也為影視藝術中的輪廓建構的延展帶來了較多應用之處。眾所周知，影視作品中的景深具有擴展時空的意象性，影視作品中的景別通常分為大、特、近、中、全、遠等，在影視藝術中，景別與主觀鏡頭視角存在著由遠及近或由近而遠的拉伸性，隨著鏡頭不斷地由近而遠的拉伸，鏡頭中的輪廊會產生外向性延展，同理，鏡頭不斷地由遠及近的拉伸亦會產生內向性延展，雖然內向性延展的景深與景別隨著焦距的縮短而范圍縮小，同時，以攝影機觀察目標對象的視角會變小，而當攝影機趨近拍攝對象時，則會獲得較大的拍攝視角。景深景別的輪廓延展可以采取透視學中的線透視、消逝透視與余角透視等高級技巧。

（三）視覺細節

色覺色塊景深景別的延展建構與確立之后，即可著手進行視覺細節部分的輪廓延展，不只是管理界“注重細節”，在美術學與影視藝術中也同樣必須注重細節、精雕細琢，以虛擬的取景框透視變化中的點、線、面，并對其進行解構以確定原線與變線，并在二者之樣對細節輪廓進行勾勒，如此，方能令細節輪廓脫穎而出。[3]視覺輪廓的細節修飾至關重要，如果去過少數民族區域，就會對此深有感觸，少數民族服飾之所以多姿多彩引人注目，其中最為關鍵的并不是大色彩的運用，也不是大色彩輪廊的分擘，其實最為關鍵的是針對大色彩與大輪廓所進行的細節部分的修飾，這些細節部分的輪廓建構使得普通的色覺更加艷麗、普通的裝飾變成愈加奪目，影視藝術的細節部化的輪廓處理也合于此理，透視學中的光點投影、四點成景、足點集中等都為視覺延展提供了進階之途。

三、 影視藝術中透視投影建構融合

（一）四點兩線的透視建構融合

美術透視學中的技巧與技法的引入以及在影視領域的延展，為實現影視藝術借鑒透視學的全息投影建構融合提供了牢固的根基，在此基礎之上，由人造光源或自然光源的輔助下，多個視點可以透過不同的焦距、焦點、攝距、景別等實現基于拍攝視覺語言的多角度、多元化的全息投影。從透視學來看，光源、拍攝對象以及拍攝對象的投影式的影像三者是三點成線的過程，然而透視學突破影視拍攝技法的長足進展就是可以在此基礎之上，實現四點兩線的透視技法，以單光源或多光源光點確定光足，由光足而頂點，由頂點而底點，以幾何分析的圖示法處理光線與視覺能量的分布，使得影視創作者的視覺意圖能夠透過觀眾的視覺知覺進行更好的傳遞，基于四點兩線的透視建構融合，旨在追求影視藝術中為觀眾提供更能滿足心理需要與觀賞需求的視覺觸動。[4]

（二）透視拼貼建構融合

美術學透視理論與影視藝術既有異曲同工之妙，亦有可資為影視藝術所借鑒之美，美術學的透視以光學與視覺作為研究的基點，以幾何學與視知覺為理論抽象，影視藝術借鑒其四點兩線所建構的影像融合為透視拼貼的建構融合提供了基礎。透視拼貼在理論上完全可以達成。但是，在透視學訴諸于影視藝術的實踐過程當中，我們看到，透視拼貼的全方位投影實際處理較難圓滿達成，尤其是在后現代大碎片多視點等先進拍攝技法與拼貼式剪接技法應用的過程中，投影的建構融合會更趨復雜，同時，各視點的投影概念圖示也會因多視點而交錯，這種情況下透視拼貼技巧就成為最佳的解決之道。透視學投影與拼貼的應用增強了影視藝中對于張力與感染力的表達，形諸于透視技法的透視規律在透視原理的基礎上，為影視理論與影視藝術增加了新的可供深度探索的研究。

（三）透視投影建構融合

以美術學的透視確立影像透視投影的建構融合對于影視藝術而言，是決定性的剎那，美術學獨特視角的視覺審美以隱性形式為影視藝術提供了建構融合的所有元素，視覺能量的分布與引入，輪廓細部的確立與延展等都為最終的美術學意義的透視服務于影視藝術，提供了先決和必要條件，四點兩線的建構融合實現了后現代主義的拼貼式蒙太奇與碎片化體系的建構，無縫拼接的建構融合實現了影像縱深的視覺語言表達，攝影的去封閉式、不連續性、非漸近式等以更符合透視學范式的運作，為影視藝術提供了基于視覺審美的一種全息式的投影建構，這種全息投影建構的影像的不斷融合，最終為影視藝術塑造提供了可與美術透視媲美的完形手段，由引入而延展，由延展而融合，基于美術學透視的多重視覺能量，已經成為后現代主義影視藝術可資“鏡鑒”的法寶。

結語

引入，延展，融合，為影視藝術提供了藝術不斷升華的三重視覺能量，引入、延展與融合這三重視視能量由美術學向影視藝術傳遞了全息投影式的建構與視覺語言的完形，透視學的點線面的投射與全息為視覺能量在影視作品中的灼燒提供了進階之途，同時，在視覺能量的灼燒之下，美術學的透視技法為影視藝術提供了基于后現代主義的更寬泛的理論研究局面，從透視學理論向影視藝術實踐的呼應為影視藝術未來可持續的長足發展開辟了一條星光大道。

參考文獻：

[1]楊澤忠，徐洪婷.《視學》中透視方法之由來[J].山東師范大學學報：自然科學版，2008（4）：12-13.

[2]何靖泉，等.透視學[M].沈陽：遼寧美術出版社，2011：37-38.

[3]Andrea Pozzo.Perspective in Archi-tecture and Painting[J].Journal of Women s Health，1989：44-45.

[4]Serlio，S.，Vaughan Hart，Peter Hicks.Sebastiano Serlio on architecture：Books I-V of Tutte Iopere darchitettura et prospetiva[J].Journal of Women s Health，1996：61-62.