夢圓西藏——訪著名畫家唐天源

文/楊三軍 許萬虎

?

夢圓西藏——訪著名畫家唐天源

MENGYUANXIZANG

文/楊三軍 許萬虎

翰墨飄香繪高原大美，丹青耀眼似冬日暖陽。前不久，國家一流藝術家西藏題材創作工程首期成果展——唐天源畫展在北京中華世紀壇舉辦。畫家唐天源在行走與體悟中熔煉出的新的藝術語言體系、表現技巧，引發了文藝界強烈反響。

從結緣西藏到許身藏地，在唐天源漫漫藝術之路上，這一段行程，構筑了他人生的修心訣。

結緣西藏采高原大美

作為從長江入海處成長起來的一代畫家，由于一次機緣巧合，他放棄了原本舒適的生活，溯江而上，直抵長江源頭，直達高原深處。

2012年以來，唐天源赴藏采風、創作，足跡遍及拉薩、林芝、日喀則等地，珠峰、南迦巴瓦、瑪旁雍錯、羊卓雍措等神山圣湖，留下了他寫生的身影。

行走藏地，面帶高原紅的藏族同胞那種堅毅、樂觀的精神氣質，深深吸引了唐天源。

提筆創作，點染描繪，《高原紅草原情》出爐。畫作中，天朗朗，云依依，身著紅裙的牧羊女，一抹紅色亭亭玉立在初秋的蒼茫中，直擊人心。

觀畫者，不論是否到過高原，都能從唐天源畫作中生出對高原的向往、對人生質樸本真境界的渴望。

阿里高寒缺氧，氣候惡劣。唐天源克服惡劣自然條件，身體力行來到這片少有人知的秘境采風，一切只為心中那抹靈性之美。

《瑪旁雍措圣湖》正是他在阿里采風后創作的一幅佳作。

“遠方的納木那尼雪峰，英姿綽約，掩映湖中……”唐天源對圣湖的藝術呈現，傳遞出神山圣湖令人心緒漸平、煩惱盡除撫慰人心的力量。

“青藏高原山石特有的地貌和絢麗的色彩，急需我們在皴法和色彩兩方面突破傳統發展創新。”唐天源一直在探索研究如何表現高原。

唐天源祖籍浙江，江南故鄉靈秀的山水沒能為他答疑釋惑，他在西部的崇山峻嶺間尋找答案。1989年以來，唐天源游歷于云貴高原、青藏高原采風。

評論家邱雯說，只有真正走遍青藏大地的藝術家，才可能實現這種對于大自然、現代山水藝術價值的再認識、再評價、再提升。“毫不夸張地說，唐天源在這一過程中形成了新的藝術語言體系、新的表現技巧。”

“我現在表現高原山水的技法，被人們總結為‘高原皴’，因為高原山石的肌理是遠遠有別于傳統山水的。色彩方面既要滿足現代人對色彩的審美需求，又不能脫離‘筆墨’傳統。”唐天源說，“高原這些山的硬朗的線條、云朵投在山體上巨大的陰影、瞬息萬變的光線，都和低原風景不一樣，給了我新的靈感。”

重彩山水，是中國山水畫的一支。唐代以后，水墨山水成為主流，重彩山水畫的發展一度陷入停頓。近代以來，張大千、林風眠、李可染等國畫大師都不同程度地推動了重彩山水的復興和發展。及至當代，重彩山水在藝術圈和藝術品市場上備受推崇，也成了藝術理論家、畫家研究的方向。

“古人沒有我們這樣好的條件，能上高原領略祖國的大好河山，所以我們在珍惜這一切的同時，要謹記‘筆墨當隨時代’，要勇于擔當起發展、豐富、創新中國畫的使命。”唐天源說，“藝術家要創新，必須要深入生活，從當地優秀的民族文化中吸取養分。在都市里閉門造車，難以創作出偉大的作品。”

草原情，既有畫中姐弟之情，又有對草原牧羊女自由自在、美好中帶著一絲野性的傾慕之情。觀此畫，似乎進入了與牧羊女相遇時刻：最近的小羊感覺到有人前來，好奇扭頭，并停下來了，不再跟隨羊群向前。牧羊女回頭一望，發現弟弟有維護姐姐，驅趕之意，立刻伸手要拽他衣角。牧羊女的愛意柔情，在畫作中彌漫。

羊卓雍措，藏語意為“碧玉湖”，是西藏三大圣湖之一。唐天源從布景、立意到構圖都是大手筆意。高山神湖，咫尺千里，宏圖巨制。將中國的水墨精神表現得淋漓盡致；將欣賞畫作之人一下子帶入到“清靜塵遠”的世界。中國的山水畫具有悠久的歷史，自東晉、南北朝以來，山水畫的發展非常迅速，也一直存在著兩種畫風，即蒼遒剛勁和淡雅秀麗。后來董其昌先生將這兩種畫風分為南北之派。前者蒼勁為北宗，后者清遠為南宗。觀唐天源的畫，他畫中的山山水水，既有北宗之美，也有南派之秀。唐天源將這兩種風格糅合在自己的創作中，顯示出他的包容和深厚的功力。

懷著對高原的熱愛，唐天源推動、參與了“藍天凈土?高原畫派”形成的過程。早前，唐天源作為探索者和開拓者，其近百幅高原山水、人物畫作，作為西藏題材創作工程首期成果展亮相北京。

著名美術評論家兆暉說：“觀唐天源的畫展，首先給人帶來的感受是震撼，有點像我們整個成熟的漢文明端到高原雪山，帶來雪崩一樣的沖擊。他從傳統最后走入高原凈土的壯麗色彩與水墨之間的撞擊，對當代中國美術界是有震動意義的，而且是一個文化現象，是我們當代畫家從小我走向大我、走向自然的創作，是我們不愧于這個時代的真文化、真內涵的好畫家。”

高原的風霜磨礪了唐天源堅毅的性格，也鍛造了他獨特的風格。

行走西藏期間，他在藝術探索中多有成就，在構圖、用色、用筆，特別是“高原皴”的探索完善上，成績斐然。幾乎每過一段時間，就會推出一些在內容形式、筆墨技法上的新作品。

唐天源畫作中，高原山水筆、墨、色高度統一融合，展現出高原史詩般壯美的風俗地貌，讓人得以窺探獨立于天地之間的神性。畫作中呈現出的上帝視角，令人慨嘆。

許身藏地追尋傳統

“除了研究高原皴法，我到西藏來的另外一個目的，是追尋傳統。”唐天源的這個說法，讓記者不由疑惑：難道國畫的傳統在西藏？

“繪畫需要多方面學習和修持，并非簡單地將物象畫出來。沒有思想、沒有深度的作品，不是一幅好作品。畫家需要的養分，在書法、在金石篆刻、在詩、在文，當然也在認識各民族、各宗教的過程里。”唐天源解釋說，西藏有著悠久的歷史，民俗和宗教文化得到了很好的保護和傳承，藝術家在這個得天獨厚的環境里，能找到題材、技法上的新思路。

“除了壯美的自然風光，西藏寺廟里的壁畫、雕刻能夠豐富繪畫素材，文學和宗教中蘊含的思想能夠提升藝術的境界。”

唐天源旅居西藏期間，除了探索高原山水，還深入研究藏傳佛學，全方位傳遞西藏多元的精神內核。《凈土朝宗》便是涵蓋了漢藏佛學典故、思想的代表作品。

《凈土朝宗》畫作高7.5米、寬7米，畫中三十二個羅漢神態各異，各式法器仙草無參照，包括佛八寶皆有出處、寓意。整幅作品以傳統白繪手法創作，單色單線，通過書法用筆的變化，表現各種人物、山水、花卉、法器、飛禽、走獸等不同物象。

“唐卡繪畫一般程序是先用線條在畫布上勾線，然后填色，暈染。勾線的好壞直接關系到造型的精準，例如開眼，寥寥數筆卻是唐卡繪制中的關鍵環節。同樣，中國畫講究書畫同源，自東漢時起就奠定了以‘線’作為中國畫造型的基礎和靈魂。”唐天源以單色單線、傳統白繪手法創作的佛教題材作品，一直深受西藏畫家、宗教人士、唐卡畫師高度贊揚，因為“線”的重要性、高難度性在唐卡和中國畫中是一致的。

早在二十年前，著名書畫家錢君匋先生曾這樣評價唐天源的宗教題材畫作：“天源打破了傳統宗教題材靜態造型和過于刻板的表現形式，憑自己扎實的傳統繪畫功底和對線描藝術獨特的領悟力，精細刻畫了不同的羅漢形象，或坐或臥、或俊或奇、或群戲或獨思、或捧瓶或握花，形象各異，多姿多彩。可以說天源對線的領悟、把握、運用已經到了出神入化的地步。”

《凈土朝宗》畫作中，唐天源將中國書法線條的美發揮到極致，大膽構圖、精準刻畫，筆下人物關系主次分明，畫面布局輕重均衡，錯落有致。觀音菩薩頭頂開光，一筆完成。興之所致，佛教故事信手拈來，人物祥云組合縱橫捭闔，再現了“天衣飛揚、滿壁風動”的中國線的寫意精神。該畫是唐天源應法門寺邀請，為第27屆世界佛教徒聯誼會創作，該活動首次在中國舉辦，畫作陳列在法門寺佛骨舍利旁，可謂意義非凡。

“好的藝術作品絕不是陽春白雪、曲高和寡，一定是人人看得懂。傳統文化是我們從小耳濡目染的東西，是有生命力的。”唐天源說，“藝術家的創作應該為大眾服務，不要光迎合畫商的口味，也不要把自己看得太高。”

隨著年齡漸長，如今唐天源的藝術生命也在不斷成長、豐富，繪畫創作的文化學養和思想深度成為他的追求。“藝術永無止境，最好的作品還在創作中。我要在喜馬拉雅山脈的行走間感悟生活、感悟人生。在漫漫藝術道路的探索上，篤行不憊。”

中國人民大學藝術學院丁方院長盛贊：“看了唐天源的作品，我感覺他是用生命體驗，用身體丈量大地，譜寫了這個篇章。我感覺這樣的繪畫代表一種中國最大的正能量，將有輝煌的發展前景。”

《天高地遠若扎行》，若扎為西藏地名，經常音譯為“洛扎”。洛扎隸屬西藏自治區山南地區，藏語意為“南方大懸崖”，因位于喜瑪拉雅山脈南麓而得名。洛扎南部與不丹王國接壤，是西藏的邊境縣之一。此畫為寫生所繪，藏式民居位于右下角，高山聳峙云端，兩山之間峽谷郁郁蔥蔥。右側高山上曲曲折折、回返往復的便是盤山公路，路途之險可見一斑。民居處尚有樹木，高山上卻只有斑斑駁駁的高山植被，海拔之高足以想象。左側山石險峻，如刀劈斧砍，南方大懸崖，名副其實。唐天源寫生，隨時、隨地、隨心，用筆生動、筆墨豐富。日常所見、平日所感，傾瀉紙上，觀其作畫過程，酣暢淋漓。體味其畫，境界高遠，令人心馳神往！

長題：雪域西藏，天高地廣，人跡罕至，險中出奇，神秘莫測，吾行走高原二十余載，其中探三江源，上格拉丹東，攀巴顏喀拉山，穿越可可西里，翻昆侖，登喜馬拉雅山，走阿里，到萬里羌塘草原無人區，體驗人文精神，暢寫自然造化，深得其中妙趣，雖艱辛，但人生有此之旅，心胸豁然開朗，自在也。此長題，盡寫作者心中意象，其作立意高遠，筆墨雄渾。集羌原之寥廓，群峰之峻拔，云靄之深遠，江川之澎湃。再言其他，已屬多余。