一部沒口味的傻白甜港片

一部描寫香港本土故事的電影，到了內地上映時，將名字“王家欣”改成了“尋找心中的你”。

這本來是一件小事，但是倒也可以反映出香港電影人面對內地電影市場這塊越來越肥的豬肉，那種割舍不下又放不下身段的糾結情緒。

《尋找心中的你》通片刻意營造了一種純純的懵懂天真氛圍，

這種顯然受了臺灣言情文藝影響的故事，本身并不屬于香港本土特色，

但是故事的發生地是香港的一個島嶼，坪洲，這又容易激起一股舊香港的濃重情結。 文_朱白

所謂單純不過是今日對過去的一種想象

“王家欣”既是影片的名字，也是女主角的名字，它意味著平凡和普通，也可以隨時變換成你記憶中的一個名字。發生在坪洲的故事，男青年用吉他和單純的傻，來做一個別人眼中的瘋癲的人，他不務實，也被嘲笑，但在愛情面前表現出了足夠的執著。片中有一段對話—如果他以后想起尋找女孩的這一段呢，肯定覺得自己很傻。男人說：不會，現在哪有這么單純的人呢？

看上去過去真像是一個以單純為主的世界似的，但人類世界從來都是弱肉強食，短暫的美好和單純也即刻會被取代。我們像老人一樣對著一部電影抒情，感動其單純之時，也是對今天不單純和強暴世界的一種認同。《尋找心中的你》只給出最簡單的邏輯主線，但卻缺少現實的力量，也就是說，它只負責抒情，而對真偽沒有鑒別的義務，更沒有提供真實有效場景的能力。《尋找心中的你》這種電影，真是電影人的一種懶惰，對著自己過去泛黃的日記掉掉眼淚，美化一下過去的美好和單純，然后就將故事清湯寡水端了出來。所謂昨日的美好和單純，其實有些時候不過是對今日認同但又不滿足的我們，對過去的一種想象和美化。

香港影人的孱弱無力

導演劉偉恒據說是諳熟韓國流行文化的一位新晉導演，但在他的這部處女作里面，看不到任何韓流元素，連近些年中日韓電影中流行的插科打諢和搞笑也不多見。與其說劉偉恒這種新晉香港導演是一種犬儒的代表，不如說他們確實拿不出什么厲害的東西了。一方面對自己前輩的古靈精怪或者黑社會經典會自然有一股逆反心理，另一方面陽春白雪之處又顯得自己蒼白無力，那么也只有販賣一下自己的舊日情懷和所謂的青春懵懂了。

一見鐘情，進而癡迷不已，最后陰錯陽差又與另一個王家欣產生新的情愫，王安欣不是王家欣，錯落的癡情就顯得格外癡傻，這種美好如童話同時也幼稚勝童話的故事，也只能在“新晉導演”那里可以通過所謂的“情結”來完成了。影片中間還加了一段電影院老頭的愛情故事，同樣是苦等，但最終有了一個貌似和諧的結局。雖然有情人終成眷屬是影視作品萬年不變的主題，但如此刻意安排除了點題也沒有任何可取之處。基本上來講，《尋找心中的你》不具有明顯的商業價值，藝術上就更不用說了，它只能以一種被你偶然發現，然后在電影院中找到了一份從前純真的可能而存在。或許觀眾會送上感動、煽情、記憶重現等觀感，但那畢竟是經過表面美化的故事，離真正的打動人差之千里。

傻白甜的香港電影有出路嗎？

如果說以往我們對港片的印象停留在黑幫、人性黑暗、鬼怪僵尸等成人社會中，那么《尋找心中的你》這種故作天真的傻白甜式的港片就是一種拈輕怕重和平庸的選擇。影片中的背景，上世紀九十年代的香港一隅坪洲，自家經營的小店成了風情一種，這倒是以往港片中不多見的。跟前不久的青春片《哪一天我們會飛》或者《我的少女時代》也不同，《尋找心中的你》集中展示的都是一個被成年人有意過濾掉的世界，里面的男人只有天真而缺少人性真實的一面，女人則天真美麗直腸子，既沒有大時代的印記，也沒有人在不同環境下的真實一面。《尋找心中的你》整體上可能真的連小清新都算不上，它的口味偏淡，以至于是那種幾乎沒有任何味道的口味，只保留了一個自欺欺人傻白甜特征。

倒是里面的吳千語落落大方，本色演出得極其到位，清澈的笑容、直爽的個性、姣好的臉，沒有多少表演痕跡，成了這部平庸港片的點睛之筆。但對于影迷來說總是遺憾，曾經輝煌和締造過無數經典的香港電影，現在只剩下了“傻白甜”站出來充當新一代主力，倘若這種方向獲得了商業和獎項的認可，那未來的慘淡可想而知。