烏托邦贊歌

瀨戶內海的島嶼，是上天賜予的珍珠。在歷經污染及蕭條后，蒙塵的珍珠終于重獲光澤，化身為藝術朝圣者的殿堂。它不僅僅只有美術館而已，更帶來了諸多感官體驗：這里“居住”著最昂貴的南瓜，這里也有供多人同時投籃的籃筐；女木島的鬼之島洞窟用雕塑及鬼瓦還原了桃太郎的冒險故事……不如放慢腳步，將每一個島細細品味，也許這就是策劃者初衷——在如今的美麗島嶼背后，也請深入了解曾經的灰色過往。

來自太陽的饋贈·小豆島

正如小豆島以橄欖種植聞名一樣，抵達土莊港后，一只金光閃閃橄欖葉圈是對所有來訪者的饋贈，而它正是“來自太陽的禮物”。“ART no SHOW TERMINAL”原先是土莊港渡輪站，進行改建后，通過作品展示和舉辦活動來增進交流。OMOYA工作室在底樓制作了一個讓玻璃珠和布料對鼓聲做出反應而晃動的裝置，二樓則是日本大鼓樂團DRUM TAO的服裝設計師Junko Koshino的時裝作品。

橄欖公園附近的一個停車場周邊坐落著些許本地餐廳，Gelato一眼就能認出。主廚涉谷信人移居到島上已滿五年，之前在東京和西宮的西餐廳中進修，他堅持盡可能使用小豆島的食材來做意大利菜，“蘆筍意大利寬面”是一款大受好評的春季限定料理。如果想來一些更特別的體驗，在藝術祭春季會期間可以在隔壁的白色“二次元”日式小亭和一個叫做Satoshi Murakami的人吃火鍋，墻壁上是他在會期間所吃的食譜，大多都是蔬菜，因為多到吃不掉。“酒足飯飽”后，你可以迅速移步隔壁的Haragei欣賞展現現代印度和日本社會的繪畫。

“歡迎來到坂手港！”不過歡迎你的是一只趴在尖銳星球上的怪獸——Star Anger。旁邊是同樣出自作者之手的大型墻繪，像是妖魔精怪的故事，站在墻壁前觀賞會產生壓迫感。

是烏托邦，也是后樂園 ·直島

宮之浦的歡迎方式，顯然比坂手港要“和善”許多。下了船就能看到“波點女王”草間彌生的紅色大南瓜，雖然不如黃南瓜那么出名，但確是一個可進入的空間，黑色鏤空空間內是一個個彩色的波點燈，和外表的黑斑點相呼應。

妹島和世與藤本壯介稍微給夏季的海島降了溫。直島的“海之站”將妹島的輕盈飄逸演繹到極致，以直徑85mm、高4m的白色細柱支撐起一張方形天花板，透明玻璃隔出售票口、賣場、工作室等空間，沒有水泥墻壁的隔斷，和遠方海景漂浮感無縫對接。藤本壯介的直島小提琴在無論在白天還是黑夜，都必將是一顆鉆石。在黃昏天色正亮之際，晚霞賦予這顆輕透的寶石以變幻的色彩，而夜晚在射燈的照耀下，它似乎浮現為瀨戶內海的又一座島。

倍樂生之家周圍，洋溢著一股兒童般的活潑思緒，這里分布著法國藝術家Niki de Saint Phalle的雕塑，順著山坡往下走，就是自拍圣地，也是這里最著名的裝置之一：黃南瓜。一條小道延伸到海中，南瓜就靜靜地坐在一端，背靠大海。

空氣粒子之聲·豐島

作為豐島的鎮島之寶，“豐島美術館”名揚海外，有可能也因該島面積較小的關系，藝術裝置并不如其余島嶼那么豐富，但卻帶來了更有趣的體驗。“無勝者”是一個不尋常的籃球架，上面有好幾個高度不一的籃筐，旁邊有多個籃球可以同時供好幾個人投籃，你可以選擇最適合自己高度的位置對準投籃。

“空之粒子”隱匿在一處絕美的風景處，旁邊有一處細小的瀑布，風拂過樹叢，只有樹葉的沙沙聲和水聲。作者將圓形的雕塑拼接起來，如同飛揚在空中的粒子，設置在儲水罐周圍。項目作品以曾經的社區為基礎，意在重現熱鬧興旺的氛圍。

如果在豐島上只知趕路，那很容易錯過Big Bambú：它位于甲生的山腰上，難以觸及。使用尼龍繩將數千根竹子通過手工作業一根一根連接成一艘巨大的船，淹沒在竹林的巨浪中。

桃太郎的鬼島·女木島

每隔兩年，女木島會在盛夏時節舉辦島上最盛大的住吉神社大祭。巨大的太鼓架上站著擊鼓的孩子們，由成群的男子抬著沖入海中，以彰顯靠海而生的男子的勇猛氣概。這個靠海而生的地方，聚集了大批海鷗——包括防波堤上的300只人工海鷗，在風吹過時會一起變換方向，是將風的流向和海鷗群體活動的習性視覺化的作品。

讓女木島出名的無疑是桃太郎的傳說。描述一位小男孩前往此島與食人魔對抗，因此女木島也被稱為鬼島或食人魔島。

步行40分鐘上山便能到達鬼之島洞窟，里面用雕塑及各類裝置再現了當地的傳說，最壯觀的無疑是鬼瓦，平鋪在洞內及沿山坡而下。鬼瓦是香川縣傳統工藝品之一。該縣約3000名初中生在研習會上制作鬼瓦，并在洞窟內及其周邊展示。

藍白相間的貓島·男木島

男木島又有“貓島”的美稱，同時還是陸棲螢火蟲的棲息地。初夏之夜，山間螢火蟲之光星星點點，如夢如幻。志愿者們每年還會種植大量的水仙花，一到2月，數百萬株水仙爭奇斗艷。路過港口的標志性空間“男木島之魂”，眺望沿岸就能看到頂著方舟的8條腿，詼諧有趣，步行方舟的靈感來源于在舊約圣經中出現的諾亞方舟的故事。在作品中，四座山峰被涂上仿佛能融入大海和天空般的白色與藍色，而承載著這些山峰的方舟沿途跋涉正欲渡海的姿態則被形象化。其中蘊含了邁向磐城、祛禍消災的祈禱。

山坡上的一座小學的體育館正面給出了男木島最直觀的形象：晴空萬里無云，藍天與海水共一色，碧波蕩漾，波光粼粼。在男木中小學的體育館正面，出現了仿佛刺繡般的云彩和藍天。

面朝瀨戶內海，春暖花開·高松港

在進行跳島之旅前，很多人選擇高松作為起點。在前往港口的路上，一座巨大的“種子船”已經在等待你的航行，自上屆藝術祭從臺灣航行至豐島、并返回至臺灣，此次將抵達高松港。種子船以種子的漂流為主題組裝一新。馬路對面則是高松琴平電鐵的高松筑港站，原本人口密度不大的高松，在上下班時間段就變得熱鬧起來，服裝也顯示出來鮮明的職業特色，因此人們在途中輕而易舉地融入到這組“銀行家、護士、偵探、律師”雕塑之中，分別為黑大理石“銀行家”、庵治石“護士”、石灰巖“偵探”以及黑色花崗石“律師”。雕刻作品均采用了當地產的石材，活力十足。

在離海最近的地方矗立著兩根高達8米的彩色立柱，彩色柱身的一部分為鏡面，反射港口、大海和建筑物等周圍的景色，根據觀看位置、時間帶和情景的不同，會展現出多姿的神采。既在將高松的環境可視化的同時，也會清晰反射出觀賞者的身影。“一些東西被毀壞的同時一些新的東西誕生了。我就是想表現這種變化，而且那象征著循環的過程和永遠的生命。”創作者大卷伸嗣對造型極強的把握能力來源于高中時期，他曾為自己“將來要做什么”感到苦惱，于是去問奈良美智。“我喜歡立體的感覺。”“那就去學雕刻吧”。正是這段經歷使他磨練了出色的造型感。

造船之街·宇野港

與高松港“深情”對望的宇野港周邊也是藝術祭的會場之一。作為造船業、采礦業等制造行業。城鎮景觀也充分展現出這里作為“造船之街”的特色。遠處有一條彩色的鯛魚映著晴空矗立著，但走近一看發現“彩虹”是垃圾做成的：作者收集來的空飲料罐和塑料瓶等垃圾以及居民家庭不要的廢棄物制成。整齊的色彩排布，再無能且丑陋的東西經有序整理后也能這樣美麗。“奔向終點的前方”又是一組彩色的作品，或許是對宇野港萬里晴空的描摹，或是一掃曾經工業灰色的陰霾，該項目將棄置自行車藝術化。將鐵加熱敲打并焊接，從而改造為全新的自行車。可租賃，并可在港口與鐵路終點站相鄰的宇野街市騎行。

還記得那枚因常年佩戴而脫色的戒指嗎？“舟底的記憶”就是如同這樣的作品，作者使用舊日本軍軍艦船錨和挪威船螺旋槳制作，并將開始制作鐵質零件，并焊接到立體作品上，作品將像海底遺跡上的附著物般不斷增殖。

海作為永恒的主題，每一件作品皆可成為尋找海之元素的線索。宇野港往內，一葉輕如扁舟的反光鏡仿佛飄在空中，不過它的確是一艘小船，其中暗藏“海的記憶”，輕巧的鈦材料雕刻中暗藏著海水。其外形既是引導人類的航船，又是運送生命的種子，也是汪洋大海中的一滴水。在外側鏡面反射周圍景色的同時，這條船也像是緩緩在天空中蕩漾一般。

創作靈感來源于作者到訪男木島之際，深受感動的瀨戶內的藍天和光芒。也表現了希望孩子們能經歷詩意棲居的心愿。