民間美術在水墨人物畫創作中的運用

◎席文波

?

民間美術在水墨人物畫創作中的運用

◎席文波

摘要：近年來，創新型發散思維愈發融入到當下社會的方方面面，人們開始從各個層面上尋求創新，其中，藝術領域最為明顯。藝術的創作對于創新性要求極高，它幾乎是藝術創作的靈魂所在。對于水墨人物畫的創作而言，創新依舊必不可少，許多畫家開始吸收國內外各類優秀思想和技術，其中，對于中國國內的民間美術最為推崇。然而，要想做到民間美術與水墨人物畫創作相融合，切實達到水墨人物畫新階段的大幅度進步提升，那么對于民間美術在水墨人物畫創作中的運用和拓展勢在必行。

關鍵詞：民間美術 水墨人物畫 國畫創作 運用拓展

放眼近年來世界的畫展和中國的畫展，出現了許多以中國民間藝術為主的水墨人物畫。我們從中可以看出，部分畫家已經開始逐漸把民間美術引入水墨人物畫的創作中，并將其作為藝術創新的途徑之一。然而，如何能夠更好地借鑒民間美術，將其運用到水墨人物畫創作的拓展中，如何進一步尋求民間美術中的傳統原始和野性與水墨人物畫中的高雅韻味和細膩完美契合，正是本文主要研究探討的問題。

一、民間美術與水墨人物畫概述

水墨人物畫起初始于五代的石恪，而后從宋代的梁楷、明代吳偉到清代的閔貞、黃慎、任伯年，一直到20世紀30年代徐悲鴻引進西畫造型，隨后加上蔣兆和具體的藝術實踐，已逐漸與古代傳統的水墨人物畫，特別是在人物造型上有著極大的區別，對于水墨人物畫的整體進程有本體的推進。從古至今，水墨人物畫歷經了數代人的理論基礎探索和實際創作積累已經初具雛形，它逐步成為一個同時兼具悠久人文傳統和各種年輕創新的畫種，一個有待于在日后的實踐中日益成熟的畫種。

民間美術指的是一種源于民間的、立足于反映勞動人民簡單樸素審美意識與藝術智慧的藝術形式。關于民間藝術的誕生，可以追溯到新石器時期原始人們的原始美術。民間美術正是這樣一種由自發性、自覺性形成的美術形式，在某種意義上來說，“民間美術的審美形態和形式種類豐富多彩，其文化內涵深遠豐厚，與遠古原始文化藝術觀念遙相呼應，并且兩者有著淵源嬗變的血緣關系”。從民間美術的起源我們可以分析出，它與原始美術一樣，其創作動機并不是單純審美，而是為迎合人們的生活需要，滿足人們在某些方面的需求產生的，因此，民間美術的實用價值遠先于藝術價值，根據在生活中的各種靈活應用，將其分為“精神實用”和“物質實用”，分別可以滿足人們對于精神層面和物質層面的需求。

二、民間美術與水墨人物畫的聯系

當人們談到民間美術，大多數人腦海中最先浮現的是“俗”，甚至很多人錯誤地認為民間美術“難登大雅之堂”。而說到水墨人物畫，在大多數人眼里則是“高雅”“脫俗”的藝術作品。二者在人心目中的形象天差地別，似乎很難有所交集。但是藝術之間的相互交流從來都不是浮于表面的，不能單純看表達形式就對其進行全面否定，在一定程度上，二者之間尚且能夠達到融會貫通。主要表現在創作思想上“遷想妙得”的理念，形象造型上“以形寫神”的特點，藝術風格上“返璞歸真”的內在美。

（一）創作思想上“遷想妙得”的理念《中國美學史》中認為“遷想妙得”中“遷”字應借其“遷移超越”的意思，這里所謂“遷想”則是一種創作過程中的思維過程，是指畫家通過對物象內在特質進行深入的體會了解，再通過畫面表現出來，即“妙得”。這一特點往往無論是民間美術還是水墨人物畫都具有的，代表作有顧愷之的水墨人物畫《洛神賦圖》、東漢石雕《馬踏飛燕》（民間美術）、剪紙作品《牛拉車》（民間美術）等。

（二）形象造型上“以形寫神”的特點“以形寫神”指的是在對于藝術進行加工創作時，通過對人物藝術作品的人物造型、具體形態進行描繪，將人物內在精神掩藏于人物形體之中，強調對人物進行創作時要特別注重人物形象的塑造，不能單純局限于繪畫細節，要區別于傳統的寫意人物畫，通過寫形來達到抒情達意的目的。代表作有水墨人物畫《二祖調心圖》、木版年畫《山東濰坊小木馬》（民間美術）、皮影《凈角》（民間美術）等。

（三）藝術風格上“返璞歸真”的內在美

“返璞歸真”是一種傳統的藝術理念，莊子強調樸素之美，反對夸張的矯揉造作，他推崇自然，強調情感世界的樸素誠摯的真情實感，這種思想落實到美術上，就是要求創作者切實考慮作品內在的真實本質，表達其自身的情感訴求。將自身對生活真善美的理解，融入藝術創作，真正做到藝術風格上的“返璞歸真”。代表作有周思聰水墨人物畫《礦工圖》、木版年畫《五子登科》（民間美術）、剪紙《蛇盤兔》《雙魚戲蓮》《五福捧壽》（民間美術）等。

三、民間美術融入水墨人物畫創作的可行性

如何將民間美術融入水墨人物畫創作，我們可以從當代水墨人物畫借鑒民間美術繪畫語言的可行性因素，即繪畫語言的心理特點以及獨特造型、意象色彩加以探討分析：

美術作品中的繪畫語言一般是畫家內心思想感情的真實寫照，畫家通過畫筆將自己的情感訴求表現在畫紙上，我們在畫面中感受到的一絲一毫，都是作者用心勾勒的繪畫語言。我們將民間藝術作為一種繪畫語言融入水墨人物畫，其中所包含的各種造型、圖案和色彩除了能給水墨人物畫添彩，更多的是傾訴著畫家本身一種獨特的情感表達。當水墨人物畫中出現民間美術中所特有的夸張的人物造型，對比鮮明的色彩搭配，寓意深刻的紋飾圖案，開始逐漸讓人們對民間美術有了一種全新的認識，真正思考到其本身所具有的文化內涵。民間美術與水墨人物畫的完美融合，是一種新型的文化觀念，寄予不同的特殊意蘊。

民間美術是幾千年來勞動人民藝術創作的結晶，是傳統民族文化的沉淀。民間美術的造型獨特，是由于其自身特點所影響的，當其應用到當代水墨人物畫創作時就包含整體完美、象征聯想、互相滲透、時空交錯等特點。從其特點出發，兩種因素的相互碰撞、摩擦出新的智慧火花，創作出一批造型方面極具特色，即興隨意卻意蘊深刻的美術作品。

民族美術中所具有的獨特象征性是其主要特點，更是值得人們關注思考的地方。要想使民間美術與水墨人物畫完美融合，將民間美術最獨特之處融入水墨人物畫的創作就顯得尤為重要。各種色彩沖擊帶給人們不同的思想意味，也產生了不同的視覺效果。獨特的色彩象征性、色彩裝飾性，使得繪畫語言與水墨人物畫進一步融合，使得色彩搭配對比沖突中又顯統一和諧。從各個方面的思考，充分展現民間美術中的民族特色，繼承其歷史屬性，掌握其具體的價值內涵，實現其真正的藝術價值和文化價值。

四、總結

綜上所述，通過對中國水墨人物畫的發展歷史分析，中國的人物畫有著極其悠久的發展歷史，但是水墨人物畫卻是在宋代以后才得到發展的。新中國成立后，隨著創作者價值觀念的改變與生活經歷的變化，投射在作品創作中，產生諸多不同的感情色彩，使得關于中國水墨人物畫在各種因素影響下產生各種思想觀念的碰撞，造成新的化學效應，使其有了一個全新的發展方向。希望本文關于對民間美術在水墨人物畫創作中的運用和拓展具體詳細的分析探究，能對水墨人物畫創作的向前發展提供一定程度上的幫助。

參考文獻：

［1］傅強.水墨人物畫創作中民間美術的魅力［J］.鄭州航空工業管理學院學報（社會科學版），2014，33（05）.

［2］鮑俊麗.民間美術元素在水墨人物畫創作中的體現［J］.美與時代?城市，2014（08）.

［3］陳剛.民間美術在水墨人物畫中的魅力展示［J］.美術界，2014（11）.

［4］劉靖宇.固守與突圍——水墨人物畫現實創作之我見［J］.鄭州航空工業管理學院學報（社會科學版），2014，33（03）.

（責任編輯 劉月嬌）

作者簡介：（席文波，男，本科，江蘇省灌南縣文化館，中級職稱，研究方向：美術）