鋼琴伴奏在四川民歌演唱中的作用

肖璐璐

【摘 要】四川民歌有著悠久的歷史，本文會將以《槐花幾時開》鋼琴伴奏譜進行剖析，通過對鋼琴伴奏的織體、音色和情感處理的分析，有利于我們更好地學習、發揚和傳承四川民歌。

【關鍵詞】四川民歌；鋼琴伴奏；藝術意境

中圖分類號：J642.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）03-0088-02

我國民族音樂中，四川民歌是流傳最廣，最具有代表性的音樂之一。民歌（folk song），即民間歌謠，是勞動人民在日積月累的生活中創作出的口頭詩歌，屬于民間文學中的一種形式，能夠歌唱或吟誦，是彰顯中國民族精神特質的重要載體。

一、鋼琴伴奏在聲樂演唱中的重要性

隨著科學技術發展加快，人們的生活方式、審美觀念都發生了巨大的改變，四川民歌面臨著傳承與發展的危機。如何保護傳統民族聲樂，高等音樂院校聲樂專業教師們責無旁貸，都非常重視讓學生們多涉及四川地方民族音樂的曲目。整個四川地區山多屬于丘陵地帶，這樣的地域特點孕育了很多的山歌，但是由于交通發展相對滯后，很多優秀的歌曲散落在民間，加之四川民歌最常見的傳承方式是“口耳相傳”，和（中世紀以后）西方國家和近代中國出現的五線譜記譜法相比，保留下來的方式更加原始，就算有記錄的曲譜，也大多都是簡譜，很多曲子一遇到演出就是民族樂器伴奏或者清唱，能記錄下來的五線譜伴奏并不多，或多或少地導致了四川民歌發展變慢。隨著一些頗有造詣的老藝人們的逝去，能傳出來的歌曲也就越來越少了。《槐花幾時開》《康定情歌》《黃楊扁擔》等就算是在聲樂學習中傳唱度較高的四川民歌了。在高等院校中歌曲一般都采用鋼琴伴奏，一個好的鋼琴伴奏者會讓作品形象栩栩如生。近年來，國內對于鋼琴伴奏這個專業越來越重視，鋼琴伴奏者的主要工作是在聲樂演唱的過程中以聲樂演唱者為主的前提下運用獨奏鋼琴的水平，完整準確地表達出歌曲的意境，進而啟發演唱者的審美情趣以及提高演唱者對作品的表現和理解水平。這就要求鋼琴伴奏者的藝術審美能力和手指技術能力都要達到新的高度。完成一首聲樂作品，達到作品的藝術意境，需要鋼琴伴奏者和演唱者互相配合，讓聽眾感受到這首作品所要傳達出的音樂意圖，這樣的聲樂作品才能被聽眾所喜愛。我國著名伴奏家、鋼琴教育家李斐嵐老師在她的《鋼琴伴奏藝術縱橫》中點明了伴奏的任務：聽——用聽覺牢牢“抓”住自己的合作者；托——描繪意境，烘托背景；帶——引發合作者的情緒；推——促進及推動音樂向前發展；掩——為合作者揚長避短、彌補不足；調——對節拍過趕或過拖加以調整。這六大點綜合了鋼琴在伴奏中的特別任務。

二、以《槐花幾時開》為例分析鋼琴伴奏的處理

《槐花幾時開》這首作品在各大高校中應該是傳唱度最高的四川民歌了，除了因為歌曲本身有著悠久的歷史和演唱語言、風格上有特點之外，鋼琴伴奏也讓這首歌增色不少，賦予了它生動豐滿的藝術形象，使這首作品時而樸素美好，時而讓人心潮澎湃、浮想聯翩，鋼琴和人聲纏繞在一起，成為一首經典的四川民歌。

據考察，這首歌是經過改編的四川漢族民歌，民歌的原型是流傳在宜賓民間的《神歌》，屬高腔山歌之一。高腔山歌是當地古老居民在勞作和生活中為了打破寂靜、趕走心中郁悶的一種抒發自己情緒的即興歌曲，看似是對著山唱的歌，實際上是希望有人回應自己內心情感的一種表達方式。那么是通過怎樣的鋼琴伴奏方式將這份情感和人聲融合起來，并以此來彰顯作品的背景和歌曲的藝術表現力呢？我們現在就來看看鋼琴伴奏譜是如何把歌曲的意境完整地傳達出來的（不做曲式分析）。

這首作品一開始的表情符號就告訴演奏者Andantino（微微的有點急）也就是說，這首作品不單單是一首自由抒情的作品，而是一首有戲劇故事的作品。伴奏第一小節右手出現一個高八度的符號8va ···這樣讓左右手出現高低音差非常大的音響效果，就是希望出現沖突的音樂形象，推動整個音樂往前走，第一小節左手和第二小節左手第一，二個音是一樣的音，只是不斷向高音平移一個八度，聲音向高音發展，也就呈現出一點一點清晰的音響效果，右手配合也向高音回旋發展后回到之前第一小節的和弦，左手后一步回到第一個音，這里加上一個mp，一看到這里，我們就明白了，這里創造了一個回聲型發展方式，短短四個小節組成了一次回聲。

再看后面發現只有三小節，但是加上原本第四小節的音，又組成了一次回音 ，也就是模仿在山林里發出聲音后聲音由近到遠，音量從mf、sf、mp、mf、f創造出不斷疊加、循環的音樂效果。

這樣的伴奏真實地表現出高腔山歌的特點。

接下來，我們發現從十一小節到二十一小節節奏音型都是一樣的，按部就班地彈會有種拖沓、笨重的感覺，但是十一小節上一個piu animato使得第二段樂風變化了，作者希望音樂越來越輕快。那么，怎么表現越來越輕快呢？通常演奏者會由慢到快地演奏，而且我們發現左手明顯出現主導地位的意圖，因為出現了“—”在音的上面，這里左手就應稍彈微重一點，右手作為陪襯，當彈到21小節結束時，我們不難發現其實這十個小節想要表現的音樂形象已經非常鮮明了，就像一個人在山林里說話，越說越激動，話越說越快，回聲就越來越短，左手就像說話的聲音，右手就像回聲，那么我們在演奏中就要完整地表現這樣的音樂意圖，從mp開始一直到后面出現poco rit時，這段音樂需要的都是輕盈干凈的音色，最后用自由延長直到音樂結束。聲音會越來越小，表現出說話的聲音越來越慢，情緒越來越緩和，最后又用一個分解和弦加上自由延長直到聲音結束，這才完結整個伴奏的前奏。

作曲家把每一個細微的音響變化都考慮到了，這樣的作品一下子就真實起來了。

我經常聽到有同學彈奏或者演唱這首歌時問我：前奏那么長，跟后面看起來沒什么關系，可不可以省略。首先我們要明確一個觀點，演唱任何一首歌不是從人聲開始，而是從伴奏音樂開始的時候，這首歌就已經開始了。前奏很好地將四川地區特有的地形地貌通過音樂意境完整地體現出來。演奏者在演奏過程中必須好好體會這樣的意境，將演唱者帶到這樣的氛圍中，演唱也就成功地開始了，所以前奏絕對不能省略。

在歌曲開始第一句歌詞是沒有伴奏的，這樣的處理方法體現了在高山上唱歌時聲音的那種干凈清澈，也表達出女兒家在愛情中那種晶瑩剔透的純潔心情。唱完后鋼琴出現和前奏一樣的音和音型，這證明這里出現的也是回聲，也就是為第一句歌詞做的回聲。

第三十小節開始到第三十三小節是對第一句歌詞中音樂的加花填充和襯托，用的都是第一句歌詞中出現的音，然后循環兩次，

又一次模仿回聲后，最后是落到了將要和第二句歌詞開始的音相同的D音上，作出一個完美的過渡。

第二句歌詞我們發現出現了第三者，“娘”。這時“娘”的出現打亂了“女兒”的思緒，伴奏一下出現cresc和accel，

這都表明音樂情緒在這里出現了極大變化，速度也越來越快，就像“女兒”心情越來越激動，越來越快，歌曲的戲劇性一下子步入頂峰。

慢慢地，“女兒”為了不讓“娘”看出自己的心事，poco rit后歌曲又開始唱了，“哎”這個詞就像是“女兒”在拖延時間，調整自己心態，思謀對策的襯詞。這時槐樹起到了至關重要的作用，成了“女兒”的救命稻草。伴奏在這期間都是用的同一種伴奏方式，這就證明“女兒”心里一直很緊張，就算是用槐樹撒了謊還是怕母親識破真相，而一直處在緊張和不安之中，慢慢地隨著音樂越來越緩和，整部音樂作品才結束。

三、結語

作為一名鋼琴伴奏教師，肩負的不僅僅是完整演奏音樂作品的任務，還要更多地運用自己的鋼琴技能和審美能力學習創作、編寫出沒有鋼琴伴奏譜的四川民歌作品，為我們的學生提供更多學習地方四川民歌的機會。

參考文獻：

[1]杜亞雄，王同生.中國民族民間音樂教程[M].上海：上海音樂出版社，2006.

[2]何曉兵.音樂作品賞析教程：中國民歌[M].北京：中國傳媒大學出版社，2008.

[3]李曉明.四川省民族民間音樂研究文集[M].北京：大眾文藝出版社，2008.