設計與商業之間的關系一直以來都是業界熱議的話題,設計師們一方面苦惱于如何做出打動人心的產品,另一方面也在與商業的平衡間尋找靈感的棲身之所。設計創造力作為本質問題,它的來源與原則關系著將美學引入生活,用設計引領生活的使命。在2016中國服裝論壇的閉幕論壇“創造力的來源”上,來自各領域的藝術家、設計師對此展開了對話。
Calvin Klein高級創意設計總監 Zaazaa Walid:
新媒體為創新增加動力
創意時尚的來源在哪里?今天,有了互聯網,我們發現了一個令人驚喜的方式找到驚人數量的信息靈感。對于設計師來說,不能沒有互聯網。任何一個人,只要你參與時尚產業,尤其是對時裝設計師來說,你的市場、顧客就在大街上,你要讓顧客知道他們到底需要什么。
中國互聯網的發展讓年輕人通過互聯網連接到服裝,包括趨勢、時裝和審美。任何一個時裝周都要充分利用社交媒體的力量,設計師要多去跑,到其他國家去看看。我們搜索那些沒有看到過的東西,打破規則,以不同的方式尋求靈感。
第一點,建立正確的設計身份、設計標志。很多新事物在中國這個新興市場誕生,未來,我們要尋求那些看不到的東西,但一定要融合我們的歷史和傳統。第二點,今天,我們生活在全球化的世界里,對于當前的品牌和設計師,你要如何面對時裝?你要如何確保你能夠和這些新的事物連接起來?最好的工具是創新,它能夠攻入市場位置,可以用它拓展全世界的各類業務。如果你愿意創新,那么世界就是你的。
法國新興品牌THE KOOPLES首席設計師 JI HUI:
時尚的魅力在于不同的理解
在信息發達的時代,不斷疊加的商業壓力使設計師無法思考和設計。我們每天都像機器一樣產生一些點子和創意,但商業和設計無法達到真正的共識,在銷售的壓力下,設計師們不得不讓步。這就出現了市面上雷同的手稿,設計師拷貝各大品牌的發布,為了完成指標做出了很多不中用的設計。
商業性決定了設計性的存在,這也是我們妥協的原因。有感情的設計團隊與理性的商業結合會有很多障礙。市場現實很殘酷,你精心設計的款式無人問津,但有時候毫無特色的又成了爆款。
有時候大眾放大了靈感的來源,靈感其實存在于生活當中,但有時候又會迷失。設計充滿了幻想性,也牽涉到廣泛的文化、藝術的見解,甚至包括話題性、爭論性、甚至政治性。需要一定的敏感度來理解,也需要品牌的包容力。
我之前做的是法國的一個快時尚品牌,有很多來自搖滾樂的元素。對我來說,這個靈感非常容易,因為歐洲有這樣的氛圍和文化。所謂靈感,是打破條框讓設計更突出,最后塑造出品牌的特色,這是全盤的計劃和統籌,也是品牌的發展方向和美學的一致性。
聯想集團副總裁、設計與用戶體驗負責人 姚映佳:
智能就是新時尚
時尚是漂亮的事物,但時尚也是改變,智能就是新時尚,因為智能正在改變生活。當前,產業升級+消費升級是大趨勢,將智能技術和生活內容相結合,為社會和消費者帶來價值,把這種融合的趨勢和結果稱之為新生活方式。
那么,在未來的生活方式中,如何開始新的融合?當我們通過智能探索新融合的時候,我們希望看到產業鏈的緯度。所以,從智能的角度來講,不僅是智能制造和服務,還有新的體驗價值的疊加。基于大數據、云計算,在潮流的引導和選擇上,在人們身體數據的獲得和應用上,在庫存關系上,在個人生活內容和服務的創新上都可能找到新機會。所以,開放和跨產業的碰撞是最重要的原動力。
什么樣的企業更有競爭力?平臺創意創新性的企業越來越有潛質,它以跨界合作和產業融合為目標,以用戶需求和消費趨勢為價值核心,合作共享,快速吸引分享全球資源,重新構建產業鏈的方式。設計師比較關注如何在創新上有不同的思考,我們的做法是找合伙人,與你不同的人合作,你也會變得不一樣。
著名雕塑藝術家、稀奇品牌創始人 瞿廣慈:
尋找產品核心的源代碼
在新的時期,文化和藝術的載體是品牌。一個好產品的密碼是什么?第一是品質,第二是品牌,但是好的品牌需要時間。今天,當中國的資本力量到處橫行的時候,我們要反思,做一個品牌要花多少年?我們有多少服裝品牌呢?真正能走向國際的又有多少呢?品牌打造是需要時間的。
另外,產品內在核心的源代碼也是價格,如果做到了品牌、價格和品質相結合,那么這個品牌肯定會成功。未來10~15年,在中國品牌起飛的時候,將有大量的消費者對更美好的生活有更大的需求,這個任務是要我們來完成的。
臺灣著名裝置藝術家 王文志:
藝術是心靈的原點
我一直想塑造一個屬于心靈的概念,而我的作品實際上是身心歸屬的地方,那么,它可以與大自然結合,讓人們可以躺在那里,聆聽自己的聲音。在忙碌的時候,我們很少可以靜下心來,我要通過我的作品建立人與人交流的平臺,所以,除了我的工作團隊,我到每個地方都會和當地的工作人員合作。
著名藝術家、中央美術學院非物質文化遺產研究中心主任 喬曉光:
關注民間文化的深度
剪紙作為一種民間藝術文化活在我們的生活里,剪刀和毛筆構成了中國文明的最基本工具,也表達了民間文化的深度。但我們處在快速變化的時代,改革開放之初,中國有400多萬個自然村,現在已經消失了100多萬的自然村,那些村莊就像圖書館一樣,在悄無聲息地離開我們。村莊寄托著文明的心靈之原,也激勵著藝術家們的創作。一個偉大的傳統不是推銷出來的,它會在合適的時間顯示出真正的力量。
書籍設計大師、視覺藝術家 呂敬人:
審美從設計開始
中國每年出產巨量的出版物,但不是讀書大國,中國人讀書少不是電子載體之過,一方面是因為應試教育和實用主義的環境,另一方面缺少讀來有趣、受之有益的書,這其中就包括對審美的缺失。現在,出版商品化過度引發了反思,我們要減少紙張的消耗,做一本有生命力的書。閱讀審美從設計開始,創造閱讀美學的書籍設計不止步于裝幀。