世上最昂貴鉆石項鏈背后的設計師

●劉可頌

世上最昂貴鉆石項鏈背后的設計師

●劉可頌

世界上最昂貴的鉆石項鏈“裕世鉆芳華”估價二億美元，它的創作者是香港珠寶設計師陳世英(Wallace Chan)。他生活很簡樸，不戴珠寶，他希望成為中國6000年珠寶歷史的一部分。

20世紀60年代，陳世英一家從貧困的福建省移居香港，靠打零工為生。年幼的陳世英做的是那些只有小手才能做的重復性勞動，比如繞紗線，或組裝廉價的裝飾品之類。

“我們做塑料花，直到手指流血，”他在自己的工作室接受采訪時用粵語說道，“我們每做一袋塑料花能賺一毛錢。我還記得，有一毛五分錢就可以買兩個菠蘿包。”

陳先生今年59歲，他在香港中環上層的辦公室有點像一座城堡，有兩道帶電子鎖的門。他身材瘦小，留著長長的花白胡子，穿著一身樸素的黑色西裝，坐在辦公室里屋，桌上鋪著黑布，色調反襯著陽光。屋子里有一袋袋未經切割打磨的原石，每一塊都是高爾夫球大小。他說：“石頭會欺騙眼睛，所以我得比它聰明才行。”他用手電照著一大塊托帕石，打量著它：“我可以看到它的瑕疵和角度。有些東西是我想隱藏起來的，有些東西是我想打磨出來的。我在追逐它的光。”

最昂貴鉆石項鏈誕生始末

2015年9月，陳世英發布了“裕世鉆芳華”，它被稱為世界上最昂貴的鉆石項鏈，估價二億美元。它使用玉塊及11551顆鉆石，拼出陳先生喜歡的蝴蝶與蝙蝠圖樣，重達383克拉；其主鉆重量就有104克拉。

這個項目始于2010年，當時香港珠寶公司周大福獲得了南非庫利南礦山出品的一塊極為罕有、未經琢磨的鉆石原石，重達507克拉。陳先生接受委托，把這塊石頭打磨成一件杰作。

“我一看到它，就覺得魂魄離開身體，然后又回來了，”陳先生說，“我對著這塊石頭看了三年，之后才著手。”最終成品是22位手工藝人花費4.7萬小時的成果。

陳世英作品“鮮明”，這是一枚用鋰碧璽、綠碧璽、紅寶石、彩色鉆石和粉色藍寶石制成的胸針

“拉格泰姆”胸針以沙弗萊石榴石和黃鉆石制成

作品中常常出現蝴蝶

陳世英最喜歡的作品有趣、古怪，甚至很有幽默感。其中有名叫“舞蹈精靈”的藍色耳墜；有彩虹色調的云雀嘴上嵌著一顆鉆石；有魚兒長著半透明的鰭，還吐著著泡泡。

陳世英尤其喜歡蝴蝶，這是他作品中常常出現的主題，比如在“鼓翼的蛺蝶”中，蝴蝶與花草一起出現；在“拉格泰姆”中，蝴蝶火焰般的翅膀用薄如紙張的珠母片做成。

他一有想法，就會抓起鉛筆迅速流暢地畫下來。比如，他想象出一個鬃毛飄揚的馬頭，鬃毛又幻化作另一匹馬的頭，最后成為一個珠寶吊墜。

陳世英的手很小，能夠試戴自己做的女式戒指。他戴上一只叫“我的夢”的戒指，它由兩大塊珠寶立方體組成，卻極為輕盈，在手指上顯得很纖細。

而名字叫“鮮明”的是一個大大的花卉胸針，，艷粉與亮綠色碰撞在一起。這款珠寶雖然大，但也出人意料地輕盈，這是因為采用了鈦金屬工藝，所以它的密度只是金子的零頭。

不想只做個工人

陳世英的兩個工作室分別在香港和澳門，聘用了與他合作過15～30年的工匠們，一年只生產十幾件珠寶。“我在一件作品上花費很多時間，于是它就成了我的一部分，”他說，“那塊石頭就是我，我就是那塊石頭。”

陳世英從16歲起開始對寶石感興趣，當時他在一家雕刻宗教塑像的工作室找了份工作。17歲那年，他向父親要來1000港幣，用這些錢買了一個雕刻機和一大塊孔雀石，開始挨家挨戶地賣小雕像。

家里對他有份穩定工作感到很滿意；但他快到30歲的時候，開始感到焦慮。

“我不想只做個工人，”他說，“我想研究藝術、想看電影。我想做我喜歡的東西。我想做出能與人共舞的珠寶，想創造出擁有故事和靈魂的作品。”

于是28歲的時候，他不顧家人的反對移居澳門。

他開始對一件事著迷：切割之后的寶石里，一個瑕疵可能會被反射很多次，創造出一種光學幻象，類似二次曝光攝影。

陳世英的作品

開發“世英切割”技術享譽國際

從1985年到1987年，他開發出了“世英切割”(Wallace Cut)，這項技術為他帶來了國際聲譽。這種技術包括在多面的寶石背面鉆孔，然后雕刻和蝕刻出一個反向的圖像。從正面看的時候，這個圖像就會被多次反射。

最貴鉆石項鏈”裕世鉆芳華”

“世英切割”需要鉆孔，由于鉆頭摩擦生熱，還需要在水中冷卻，干燥后繼續鉆，如此反復多次。他因此開發出一種又小又快的鉆頭，借鑒了幾個世紀前歐洲的技術，比如凹版印刷和寶石浮雕。

“世英切割”最著名的作品以希臘的時序女神(Horae)命名，用藍色托帕石制成。一個德國商人只看了一眼這件“時序女神”，就告訴陳先生，他一定要把它帶到歐洲去。后來，陳世英在德國的1991年Intergem博覽會與德意志伊德爾斯泰因博物館展出了這件作品。

陳世英檢查原石上的瑕疵

一位典型的文藝復興式人物

陳世英最大的、也是最特別的訂制作品之一是在20世紀90年代末期，一個臺灣寺院請他制作一尊三英尺高、鑲嵌水晶和紅寶石的金舍利塔，用來盛放佛牙圣物。陳世英研究了好幾個月，才想出如何在構成同心圓的水晶球中放入佛牙；這個項目在2001年完工，歷時兩年。

佳士得亞太地區主席高逸龍稱陳世英是“一位典型的文藝復興式人物——科學家、設計師、雕塑家；但對他最好的描述是一個有遠見的人”。

“他有好奇心，有勇氣，最重要的是，還有突破邊界的才華，無論是藝術的邊界還是地理上的邊界，”高逸龍說，“他是首批享譽國際的中國珠寶藝術家之一。”

第一個參加頂尖珠寶展的亞洲設計師

陳世英最終打破了珠寶世界中的玻璃天花板，2012年，他成了第一個受邀參展巴黎古董雙年展的亞洲設計師，這是世界頂尖的高端珠寶展覽。

“啟蒙之路：藝術與禪”的展品與歐洲設計師們的珠寶內容截然不同：盤旋的中國龍、翡翠綠的蟋蟀、半透明的天鵝和打斗的蝎子。陳先生的“長城”是一款翡翠項鏈，帶有鉆石鑲嵌的楓葉，售價5600萬歐元。

據說陳先生只把作品賣給自己喜歡的客戶——這件事他既不承認也不否認。

“這么說吧，我不會只為了錢而交易，”他說，“每件作品都是我用心、用雙手做成的。每一件都讓我付出心血。買家要理解它們發自我的心靈——他們帶走的是我的孩子。”

“如果有人說，‘我有錢，我想要’，那么他們就沒有理解，我也不想把作品賣給這樣的人。”

陳先生的生活很簡樸。他不戴珠寶，一杯又一杯地喝著普通的中國茶，他依然住在澳門一個安靜的角落。

“我想留下一份遺產，”他說，“中國的珠寶有6000年歷史，我希望成為其中的一部分。”笏（董楠譯）（編輯/立原）