拙厚樸實 直抒胸意

張俊奎

近觀馮承立的山水畫，我驚喜地發現：其作品明顯有了質的變化和提升，個性化的筆墨語言與繪畫風格已然形成，并且正在逐步走向成熟。

石濤有云：“夫畫者，從于心也。”石濤以極簡之語闡明，繪畫所要傳達的乃是畫家的心象意緒。

承立其人篤誠厚道，訥于言而勤于行，且不事張揚，毫不浮躁；既不急功近利，也不投機取巧。他視繪畫為自己一生的快樂與追求，至于成功與名利，他說從不敢想也根本不去想。

馮承立的山水畫一如其人其行，樸拙厚實，直抒胸懷。在作品的架構上，其不拘囿于古人成法，放手經營布置，因而形成了獨特新穎的藝術效果。在筆墨上，承立用筆落墨痛快沉著，大膽磊落，頗有風卷殘云、橫掃千軍之勢，而又不顯生硬強悍，且具文人畫氣息。承立山水畫的設色也很具特點，他把傳統的淺洚設色加以變化，用花青、石青及曙紅幾種顏色調和暈染山巒峰石，形成了一種明麗而又神秘的色彩效果，十分耐人尋味。

繪畫的終極目的，本非畫者對自然萬物的摹仿，亦非畫者筆墨技法的刻意表現，說到底，繪畫應是畫者之心亦即畫者精神境界的集中體現，以及真實情感的誠摯抒發。繪畫的一切體驗與創作過程，皆應歸屬于畫者心靈與情感的活動范疇。也正如黃賓虹先生在評論弘仁時所言：“歌泣聲沉，寄之于畫，偶然揮灑，無非寫其心史。”也就是說，能夠打動和感染人的繪畫作品，必定是畫家心象心聲的真情吐露。

承立的山水畫能夠取得如此長足的進步，除了他平日的刻苦與勤奮之外，也與他求學京城及大量外出寫生有關。在京城求學期間，他有機會接觸和親聆名師指點，又不時地去各大展覽館觀摩參研歷代名家的精品墨跡，這令他眼界大開，耳目一新。同時，承立不斷地與師友赴名山大川寫生采風，又使他真切地領略到了天地造化的神奇與偉大。當這一切感受與體驗溶進他的血液里的時候，那種骨子里的變化便自然而然地呈現在他的繪畫里。

讀萬卷書，以養我氣；行萬里路，以壯我骨。這對所有的畫家來說都至關重要。因為所有畫家繪畫風格的形成與成熟，都是其本人個性、稟賦、學養、經歷等各方面因素的統一體現。

馮承立

祖籍山東泰安，字墨丞，號石墨齋。畢業于清華大學中國畫高級研修班，中國國畫研究院研究員，中國書畫家協會理事，中國美術家協會山東省分會會員，山東文史書畫研究院理事，山東省時代畫院高級畫師，濟南市華夏文化促進會理事，濟南市天橋區美術家協會副主席，出版有《馮承立山水作品集》。

2002年，作品《山水》入選山東省首屆中國畫雙年展；

2003年，國畫作品獲山東省第七屆蘭花書畫展一等獎；

2004年，獲山東省第十四屆刻字藝術大展一等獎；

2005年，國畫作品《山水》入選紀念曾子誕辰2510周年全國書畫大獎賽，作品《齊王寨》獲山東省第三屆寫生優秀獎，入展山東省《仁愛之光捐贈集國畫卷》；

2006年，作品《云壑齊觀圖》獲“相約文博會——建設銀行杯”優秀獎，并入編精品集；

2007年，作品《依山而居養人德》入選“在希望的田野——走進社會主義新農村”全國詩書畫作品巡回展。