




梵高在阿爾勒度過了生命最后也是最燦爛的15個月。從1888年4月來到阿爾勒開始,他筆耕不輟,完成了近300幅畫,他幾乎所有的知名畫作都是在阿爾勒完成。中國俗語講“一方水土養一方人”,阿爾勒之于梵高,正如上海灘之于張愛玲。一座城的色彩,一座城所帶來的自由,一座城的色香味,都深植于作品的精髓之中。
藝術之城
梵高那個瘋子的畫到底好在哪里?
粗拙的筆觸、失真的色彩,一朵云的畫法居然就是摳一塊純白顏料塊,然后戳到畫布上。但當你遍觀同時期畫家嚴謹、規整、灰蒙蒙的畫后,忽然看到梵高,你就會明白那種灼人眼球的色彩沖擊。仔細盯著,你能感受到畫作背后的不羈,筆觸間傳達的力量,以及快漫出畫布的自由。梵高用在阿爾勒采下的七只盛放的向日葵,畫出新一代美術的未來。而時代在梵高身后,氣喘吁吁地追趕。
如果你不理解梵高的用色,不理解那種自由,請務必來阿爾勒看看。
阿爾勒坐落于法國南部,地中海吹來的恬靜舒適的海風,為這座僅有5萬人口的小城,添上一份獨屬于法國人的慵懶。公元1世紀,羅馬人入侵阿爾勒,這座城也因此留下了歷史雕琢過的痕跡。如今,每年多達十萬人因為攝影節和梵高,而走入這座夢一樣的小城,為這座城留下專屬于這個時代的藝術符號。自然與歷史、美學與商業,在這里堆疊、混合,并創造出一種專屬于阿爾勒的詩意。
阿爾勒城中心,建于公元前1世紀末的古劇院和羅馬劇場,展現著阿爾勒在藝術上的輝煌。羅馬劇場原來是堡壘,目前僅存兩根古羅馬柱,被當地人戲稱為“兩寡婦”,而古羅馬劇院是當時的娛樂勝地。在仲夏夜,于古羅馬劇院聆聽一場音樂會:頭頂星光熠熠,腳下是歷經千年的古跡,白天的暑熱褪去,清風拂過臉頰,沒有了束縛,沒有了大都市人來人往的壓力……你便會進入一段阿爾勒的仲夏夜之夢。
旁邊的古羅馬圓形競技場里的西班牙斗牛則是另一種美,一種夾雜著血腥、殺戮的暴力美學。在阿爾勒圓形競技場舉辦的斗牛比賽,自1854年始,于復活節和9月份每年舉辦兩次。梵高、畢加索等藝術大師,都曾是這個斗牛比賽的座上賓。
行走在老城區,石頭鋪就的小路已經不知道經歷過幾個百年,或高或矮的小房子鱗次櫛比。順著又彎又長的小巷漫步,看到Place du Forum街角有一家很眼熟的咖啡館,不錯,那便是1888年9月梵高畫出名作《星空下的咖啡館》中的咖啡館。晚上咖啡店最稀松平常的景象:顧客閑適地聊著天,店內的燈光照亮鮮黃色的棚子,配上深藍的星空……就這樣一瞬間的定格,便成了人類美術史上不朽的經典。
梵高在阿爾勒度過了最愉悅的時光,他畫過自己的房間、阿爾勒的向日葵、郊外廣袤的原野、河上的吊橋和夜景,甚至這個不被時代接受的人還遇到了“知音”塞尚,而即便在他與塞尚大吵一架憤而割掉耳朵、發瘋入院,他筆下醫院的花園也依舊成為了經典。而這些景致,在百年之中均被完整保留了下來,現在醫院已經被裝修成梵高藝術中心,帶領每一個慕名前來的人,一窺梵高當年看到的美景。
而Fondation Vincent van Gogh則是了解梵高最好的地方。2400平方米的美術館有別于整座城市艷麗鮮亮的顏色,用充滿工業感的純白色和富有現代感的玻璃作為外墻裝飾。入口處純白墻面上的梵高簽名“Vincent”,則把梵高灑脫不羈的風格,與美術館現代的風格完美地調和到一起。
除此以外,羅恩河邊的Reattu博物館,單就建筑本身而言就極富美感。斑駁的15世紀石墻上爬滿了綠油油的爬山虎,建筑之靜與旁邊的羅恩河之動相得益彰。內部地中海風格的拱門,加上斑駁的墻壁,再配合展覽中照片的投影,讓人體會著流動的時光。
攝影之都
由攝影大師克萊格、作家圖尼埃,以及歷史學家讓魯蓋特所共同創辦于1970年的阿爾勒攝影節,是世界上創辦最早、最具影響力的攝影節之一。
每年的7月初到9月末,整個城市瞬間變成一個展示攝影藝術的大舞臺:阿爾勒的歷史保護建筑、廢棄的12世紀小教堂、閑置的19世紀工業建筑……當充滿歷史厚重感的房子被當代攝影藝術家的作品重新布置,現代與古典碰撞出了新的美感。
攝影節創辦者克萊格之女的Galerie Anne Clergue畫廊,收藏了不少攝影節上的精品之作。另外坐落在Jouvene街上的Le Magasin des Jouets',以及攝影家Wisniack的Flair Galerie,都有難得一見的佳作。包括海明威那張著名的黑白照片在內,無數被相機定格的經典之作,都在阿爾勒攝影節展出。每年近十萬參觀者來到阿爾勒攝影節,尋找觸動內心的那個瞬間。
比起大都市之多元,藝術節時的阿爾勒只屬于攝影藝術。藝術節之夜、攝影沙龍、街邊墻上藝術節貼的海報、隨處可見的展館,都是為了攝影而存在。真正的杰作可以一次性吸引全世界攝影界的目光,而平凡的作品則會淹沒于數萬照片所組成的海洋里。
對于資質平庸者,這里是地獄;對于天生的藝術家,這里是天堂。
休閑之地
漫步于歐洲各地,你會發現一個有關顏色的規律,越往北越暗淡,越往南越鮮亮。巴黎是灰色的鐵塔,倫敦是暗黃的大本鐘,而北歐的家居和服飾就只剩下性冷淡風了口而越往南,則越明快張揚。希臘圣托里尼的白藍,勾勒出地中海風的清新淡雅;威尼斯精美的面具,講述意大利獨有的瑰麗;而在阿爾勒,有向日葵的黃,有澄澈天空的藍,有墻面的綠與紅。
在阿爾勒郊外,單單是凝視著一望無際的曠野,就極富色彩層次,如夢似畫。來阿爾勒,一定要去離城市不遠的Fountviellie或者Saint Remy de Provence的向日葵田,這里的向日葵啟發了梵高畫出那四幅驚艷世界的油畫,阿爾勒的向日葵花海則詮釋了什么叫“生如夏花般絢爛”。要是想感受地中海清涼的海風,那Saintes Marie的海灘就必不可錯過;沿著細膩的白色海灘,開車到Camargue小城,還能看到漂亮的白馬。
阿爾勒郊外的每一種顏色都被造物主提高了一個明度,難怪在南法生活過的藝術家如馬蒂斯、梵高、畢加索用色都特別大膽。別嗔怪,7月阿爾勒郊外的色彩正如畫中一樣。
在如此美景之中,怎么能沒有美食的陪伴?近幾年聲名鵲起的米其林二星餐廳Rabanel每周四到周日營業,這位被Gault Millau美食手冊評為2008年度最佳廚師的法國大廚Jean-Luc Rabanel,擅長法式餐點,其甜點以及經過特別改良的主菜都值得一試。同時樓上還有客房,價格在160鎊左右。如果你沒有提前預訂,那么去Rabanel在Ruedes Carmes開的另一家店Ac6té也不失為一個不錯的選擇,這里可以品嘗到由這位米其林大廚設計且物美價廉的簡餐。
在梵高咖啡館旁邊的小廣場上,有來自世界各地的美食,而le bar a Vin里的美食則會帶給你的味蕾一種極致享受。Fabrice和Ludovic兩兄弟經營著這家餐廳,西班牙Tapas加上兩兄弟的窖藏紅酒,絕對值得前來一試。餐廳里的攝影展也與阿爾勒的藝術氛圍相呼應。
在其不遠處還有一家口碑極好的摩洛哥餐廳L'entrevue,精心烹調的燜羊肉tajine以及摩洛哥肉丸釋放出的獨特香味,在唇齒間生津。飯后,拿著一杯白葡萄酒,到餐廳的陽臺,只將羅恩河的碧波疊浪盡收眼底。
飽餐后,不妨去Republique路逛逛,其中誕生于阿爾勒的法國女裝品牌Christian Lacroix非常吸引眼球。阿爾勒是此品牌的創始人Lacroix的出生地,Lacroix將阿爾勒瑰麗的色彩,在服飾設計中運用到了極致,他的設計以色彩斑斕、瑰麗精致、極盡奢華而著稱。
阿爾勒最新建造的高端酒店Hotel Jules-Cesar,所有房間都由設計師Christian Lacroix裝飾,并且可以看到酒店花園的美景,價格從180歐起,旺季價格在每晚500歐左右。酒店的入口和花園采用了大氣經典的維多利亞風格。酒店里的地毯和壁紙均由設計師親自設計,阿爾勒日常生活的點點斑斕以及斗牛比賽里的艷麗色彩,都成了他的靈感源泉。和他的服裝品牌一樣,酒店的內部裝飾多彩、跳躍,充滿想象力,極富質感,同時處處體現出卓越的品質和對細節的至臻追求。
城中心古羅馬圓形競技場旁邊的Hotel Nord-Pinus,簡樸懷舊,處處透著上世紀50年代的味道。每當看完斗牛比賽,畫家畢加索和法國作家Jean Cocteau都會入住這里,同時這家酒店也是斗牛士們的首選。酒店房間價格從190歐元到480歐元不等。當然,看完斗牛比賽后,來酒店一樓的酒吧小酌一杯,也頗為瀟灑快意。
像阿爾勒這樣的地方,除了夏天,其他三季都沒有太多人,好像只有到了夏天,整個城市才被從外邊涌來的藝術家和游客喚醒。阿爾勒,攜卷著梵高曾經看到過的色彩,陪著每一個來到這里的人,做著一個個色彩斑斕的夢。