“感身空”作者金承志：風雅青年與神經闊少

“我的注意力80%在音樂廳演出上，20%是留給商業(yè)的。商業(yè)對我來說太簡單，音樂廳演出對我來說太難，所以我得這么分配。”

7月27日上午，一段合唱視頻零星地從微博和微信朋友圈中蹦出來，經過幾個小時醞釀，下班前這首名為《感覺身體被掏空》的曲目，在朋友圈形成“燎原”之勢。

第二天，秒拍視頻點擊量突破千萬，“感身空”成為新生網絡熱詞。

這首歌出自彩虹室內合唱團，這是繼《張士超你到底把我家鑰匙放在哪里了》之后，他們創(chuàng)作的第二首刷屏之作。

兩首作品都出自指揮金承志之手。

《感覺身體被掏空》以冷幽默的形式，講述了一位長期加班的北京白領，對工作的吐槽、對生活的憧憬。

視頻中合唱隊成員全部頭戴狗耳朵，深情地演唱“加班狗”的心聲，準確戳中都市人的神經。

29歲的青年作曲家金承志再一次紅了。

媒體問他，“你怎樣看自己呢？風雅青年？神經質闊少？

他用撒嬌的語氣回答，“說得都對，而且我是一個有趣的男孩子。”

“被掏空”的創(chuàng)作者

《感覺身體被掏空》最初的旋律，來自金承志的一次吐槽。

五月份的一個下午，四五點鐘，疲憊的金承志在朋友圈看到一句話：感覺身體被掏空。

他腦子里的旋律噴然而出，直接把這句話唱了出來，聲調漸揚。

“就感覺‘空’的那一下整個人癱坐在了地上，”金承志說，“我當時想象的場景就是，你站在辦公室里，面對著老板，背后是海浪海潮，海鷗在天上飛過，海豚在水面上跳躍，景色波瀾萬狀，人進入一種虛幻的崩潰的邊界。”

有了這個起點，金承志開始想要以加班為主題寫一首完整的歌，放在音樂會的返場作為彩蛋。

“我想通過這個作品，用調侃的方式，幫大家釋放掉一定的壓力。”他說。

“神曲”的創(chuàng)作沒有表面的輕松歡樂。“我覺得《掏空》比《張士超》難寫，《張士超》就是一個完整的敘事，《掏空》有很多東西需要黏合在一塊，情緒、情節(jié)、吐槽、內心戲，需要很多作曲上的手法。”

從創(chuàng)作到開始排練，只有不到一周時間，金承志連續(xù)熬夜，壓力很大。

在張力最足的副歌段，為了表達人格分裂，他做了很多種嘗試，一開始寫了整齊并列的兩段，金承志不滿意，罵了自己一頓。

“我們很多時候是口是心非的狀態(tài)，比如‘我不累’，其實已經累到要死了，跟老板說‘我不喜歡吃飯，我不喜歡睡覺，我熱愛學習，我喜歡工作’，這一段是最滑稽的，但覺得是生活中最真實的寫照。”

金承志最后選擇了在鋼琴高音區(qū)輕輕地敲，“用很戲謔的方式，去告訴大家說，雖然歌詞是這個樣子，但我說的不是真話喔。”

金承志分析每一個音樂元素，有致敬、有擬聲、有原生態(tài)民謠，很多細節(jié)經歷了反復刪減修改。他戲稱，寫這個作品的時候，自己已經“被掏空”。

“不要被空洞的定義玩弄”

《張士超》第一次把金承志和彩虹室內合唱團帶進公眾視野，也是他第一次在商業(yè)演出中加入幽默與詼諧的元素。

“昨天晚上，我走在回家路上，突然想起，我沒帶鑰匙。我打給你二十六個電話，你沒有接……”40位衣著正式，表情嚴肅的演唱者，一本正經地絮叨了7分多鐘找室友要鑰匙這件生活瑣事。

《張士超》和《掏空》的火爆都離不開這種“一本正經地胡說八道”帶來的反差感和滑稽感。金承志把這種方式定義為冷幽默式的調侃。

但也有人斥責這種改變與合唱的本來面貌不搭，是在“惡搞高雅音樂”。

金承志的回應很直接，“您先告訴我什么是合唱原本面貌？什么是高雅音樂？”

他舉《詩經》的例子，“風雅頌就是跟勞動人民緊密結合的，我們現在朗朗上口可以背誦的就來自《國風》，你說詩經高雅，還是合唱高雅？不要被空洞的定義玩弄了。”

洪川是上海Echo混響合唱團的指揮，經常和金承志探討學術問題。他認為《張士超》和《掏空》的形式可以算是一種回歸，“金承志這樣詼諧幽默的形式，自古有之，不算創(chuàng)新，只是我們的音樂教育從來沒有教給大家，音樂是可以這樣的。”他說。

洪川說：“我覺得有一些大家喜聞樂見的作品還是蠻好的，至少可以拉近普通大眾和合唱音樂之間的距離。”

這也是金承志的創(chuàng)作初衷，他說如果一百個人里有一個人因為聽了《張士超》轉而去聽《澤雅集》，他們就成功了。

《澤雅集》是迄今為止，金承志寫過的一百多首作品里，自己最喜歡的一部。

在音樂上，金承志是科班出身。三歲學琴；五六歲開始用鋼琴演奏；2007年，考入中國音樂學院指揮系，后轉入上海音樂學院指揮系借讀。在上海音樂學院讀書的時候，金承志跟同學一起背總譜，上下課在公交車上看書，一起看排練、看音樂會。

以創(chuàng)作為生的金承志從來不妄談靈感，“我們社會流行成功學，大家都很喜歡天才論，很多非專業(yè)的音樂人，動不動就談靈感，給民眾造成一種寫歌全靠靈感的感覺。我不相信李白從來不讀書，我也不相信王勃寫《滕王閣序》沒有腹稿，大家都是在平時有積淀的，都是在訓練自己的思維模式、自己的語言。這個過程我稱之為雕琢。”

畢業(yè)后，作為自由職業(yè)者，金承志一邊寫歌，一邊做合唱團。2015年10月寫成《澤雅集》。

洪川很喜歡《澤雅集》，他形容金承志的創(chuàng)作狀態(tài)已經從“為賦新詞強說愁”過渡到了“卻道天涼好個秋。”

“生活原來是這個樣子”

《澤雅集》一共7首，寫的是金承志的家鄉(xiāng)浙江溫州澤雅山上的四季，春夏秋冬，有愛情、有孤獨、有故人、有希望。這部作品最貼近金承志的心境。

2012年，臨近畢業(yè)，金承志碰到很多挫折，合作樂團解約，父親生病，家里的公司關門。“從一個無憂無慮，只考慮以后會不會活得開心的人，變成了必須承擔很多社會壓力、家庭壓力的人。”

大學期間，金承志憑借指揮、作曲小有名氣，曾經一度以混圈子為榮，“那會兒覺得，我跟誰誰誰不錯，可以獲得什么什么。2012年，當我必須面對真實生活的時候，就會發(fā)現以前引以為豪的一些東西，其實都是虛的。”

當時，金承志嘗試過換工作，“后來發(fā)現我唯一會的就是音樂。”他開始密集地寫歌、排練，“我大概花了兩年時間去精進自己的技術，這兩年對我來說很關鍵，人生的轉折點都是考驗人的時刻，我更努力了。”他回憶說。

過了兩年打仗一樣的生活，處境逐漸好轉。2014年，父親回到澤雅山養(yǎng)病，金承志回家陪了三個月。

山中的日子，一切都變得很慢。金承志每天等日出，等日落。

“我家住在一座石橋邊，一到早晨四五點鐘，趕早集的人就過來賣東西了，就會變得很熱鬧。我睡不著覺，就起來看他們賣東西。我爸去釣魚我在旁邊看，我爸去種田，我也在旁邊看。有時候拿點家里釀的酒，坐在小溪邊，一坐坐一下午，發(fā)呆，看著時間流逝。”

在那段時間，金承志經常想起童年的自己，在山上、在石板路上亂跑，“就覺得，生活原來是這個樣子的。”

金承志用“行至水窮處，坐看云起時”，形容自己現在想要的生活。他把這些場景寫成了《澤雅集》，四季就像一個輪回。

《澤雅集》寫得很順暢，金承志說，“積淀是創(chuàng)造力的來源。”

“多面體”

難以想像《張士超》《掏空》和《澤雅集》出自同一個作者之手。

彩虹合唱團的團員評價金承志——可以正經做事情，也可以胡亂開玩笑。

金承志說，“人是一個多面體，我只是知道什么時候應該展現什么樣的性格。”

金承志的家教包容、獨立，父母陪伴他，但是不左右他。小學三年級，他就一個人出國演出，“也沒有什么思念、害怕，特別豁得出去。”

他喜歡文學和歷史，小學讀了很多書，《聊齋志異》是他的最愛，“我對志怪類小說情有獨鐘，那時候沒有互聯(lián)網，我們面對的生活，跟外界的交流很有限。在星空下面，我們會產生很多的幻想，覺得這個世界是很豐富的，相信天上有神仙。”

金承志的叛逆期來得早，五年級，半夜跑去網吧。媽媽發(fā)現以后跟他說，以后不會再干涉他，把人生的支配權交給他自己。

獲得自由的金承志在逃課、打電動中度過了初中和高中，臨近高考才意識到模考成績只有兩百分。

金承志放棄當年的高考，撿起荒廢了七八年的音樂，準備第二年考音樂學院。18歲，一個人在北京跟音樂學院的老師學習。

“在北京待的這段時間，讓我看清楚了很多事情。北京是中國的縮影，一個十七八歲的少年，看到的世界對他產生了很強的沖擊力。”

金承志在四環(huán)邊租房，晚上九十點鐘了，他就站在窗戶旁邊，望著外邊，四環(huán)路燈火通明。

“我就想這群人塞著車，他們要去干嘛呢？這個問題我也經常會問自己，我要去干嘛呢？”

一年多的時間里，他會看著一個建筑從沒有到有，另一個建筑從有到沒有，一切都帶給他很多思考的空間。

《張士超》和《掏空》之后，“逗逼”成了金承志撕不掉的標簽，洪川說：“他很幽默，但是‘逗逼’屬性之外，他是個挺有思想和人文情懷的人。”

“我又要回到山上去了”

金承志陪彩虹走了六年，團員換了一波又一波，他是不變的靈魂人物。

2010年，金承志和上海音樂學院兩位校友一起創(chuàng)辦了彩虹室內合唱團。

起初，彩虹的成員多是音樂學院的學生，2014年底，金承志決定引入校外的人，現役團員40多名，團員有各自的本職工作，每周一次利用業(yè)余時間集中排練。

走紅之前，彩虹的收入依靠每個團員每年50元的團費和不多的商演，勉強維持運營。

困難的時候，他就寫歌掙錢；為了創(chuàng)收，金承志還制作了印著自己照片的T恤，上面印著“Natural boy”，作為賣給團員和粉絲的周邊。

彩虹合唱團去年上半年只舉辦兩場音樂會，《張士超》火了之后，今年同期舉辦了六場，最近一場，開售43分鐘，票即售罄。同時，大大小小的廣告、商業(yè)合作不斷找上門來。

“對于走紅，我既沒有特別反感，也沒有特別期待。”金承志說，“從結果來看，給我們團隊帶來了更多的機會。”

但在商業(yè)和文藝之間金承志表示會保持平衡，“寫嚴肅作品也寫更貼近大眾的作品，同時要和娛樂圈保持不遠不近的關系。”

“我的注意力80%在音樂廳演出上，20%是留給商業(yè)的。商業(yè)對我來說太簡單了，音樂廳演出對我來說太難了，所以我得這么分配。”金承志在接受媒體采訪時說。

“這個平衡點是心境上的心安理得，財富上的平衡，跟團隊未來發(fā)展的需求。”金承志說。

他的下一部作品是《澤雅集》的姊妹篇《落霞集》，金承志說，“我又要回到山上去了！