余秀華詩歌走紅的必然性分析

摘 要：2015年初，余秀華憑一首《穿過大半個中國去睡你》一夜爆紅，各大網絡、媒體爭相采訪，引發熱議。余秀華火了，這是個不容置疑的事實，稱其為“余秀華現象”并不為過。在詩歌幾乎淡出視野，被人遺忘的當下，余秀華橫空出世。她的詩歌以其大膽的寫作、自由與愛的追求，生命的疼痛體驗，令讀者和詩歌評論家為之驚嘆。文章從余秀華詩歌本身的藝術特質入手分析，進而轉向詩歌走紅背后的社會語境的研究并對當下詩歌發展趨勢做出判斷。

關鍵詞：余秀華詩歌 意象 大眾化 網絡

余秀華（下文簡稱“余”），1976年出生于湖北鐘祥橫店村的一位農民、網絡女詩人。因為出生難產造成腦癱，高中畢業后賦閑在家與詩歌結下不解之緣。她身上被貼了多個標簽——農民詩人、腦癱詩人、女性詩人。美國學者沈睿把她評為“中國的艾米莉·狄金森”，說她是一位純粹的詩人，一位用生命和為生命寫作的人。2015年，年初憑一首《穿過大半個中國去睡你》一夜爆紅，微信平臺瘋狂轉載，余詩像病毒一樣蔓延開來。余秀華火了，這是個不容置疑的事實，稱其為“余秀華現象”并不為過。隨后又短時間內出版個人的兩本詩集——《月光落在左手上》與《搖搖晃晃的人間》。她的詩歌易讀，農村生活氣息濃厚。每讀一次《穿過大半個中國去睡你》，都帶給我們直抵靈魂深處的震撼。余秀華走紅，與時代和個人的關系表現緊密。正如?？抡f個人話語背后隱含的是權力所在。余自己也說，她希望寫出的詩是余秀華的，而不是腦癱者余秀華，或者農民余秀華。文章試著從余詩本身入手，進而轉向詩歌走紅背后的社會語境，進行必然性與可能性的分析，并對當下詩歌發展趨勢做出判斷。

一、余詩特征的研究

余詩之所以會火起來，首先應從她的詩歌本身尋找緣由。所謂“是金子總會發光”“酒香不怕巷子深”就是這個道理，馬克思主義哲學把這種現象歸納為內在的或質的東西。余詩有自己的特色，以下從詩歌意象、語言表征與創作觀及對余詩歌的評價等方面依次分析。

1.余詩的意象

余的詩歌里，展示的是一幅有關橫店村的廣袤平淡而又美麗的圖景。橫店是詩人生活了三十多年的故鄉，感情不必多說。這與美國著名女詩人艾米莉·狄金森筆下的家園極為相似。難怪，詩人沈睿要把余與狄金森放置在一起比較，把余稱贊為“中國的艾米莉·狄金森”。從毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》開始，就奠定了文藝來源于生活并要求藝術家寫自己身邊熟悉的生活基調，可以說余詩從某種程度上實踐了這一理論。橫店的一切在余的眼里，都可以作為詩歌創作的意象，都是她想象力的源泉，諸如橫店的小麥、鐮刀、雨雪、油菜花、墳墓、黃昏。詩人對橫店的熱愛，從她的許多詩歌中都可以輕松地得到印證。比如在《關系》中，橫店一直躺在她詩歌詞語的低凹處；也有以橫店直接命名的詩歌《橫店村的下午》和《晚安，橫店》等。

墳墓這個意象在中外文學史的作品中，并不少見。墳墓象征著人的死亡，往往會營造出一種肅殺和恐怖的氣氛。在余詩中，用墳墓充當意象表達情感已經成為家常便飯。翻閱她的詩集，很容易就能夠發現墳墓相關的詩句。在她的詩里，墳墓是那樣常見、平淡，毫不避諱。這恐怕與余的生活環境、成長經歷及當地風俗習慣分不開。“我的墓地已經選好了，只是墓志銘是寫不出來的……他們與我隔土相望。站在時間前列的人，先替我沉眠，替我把半截人世含進土里?！眥1}從大量寫墳墓的詩句，可以看出余對待生命或死亡的態度。而且從訪談節目中，得知她曾于2012年有自殺未遂的消息。詩人的想象力一方面賦予詩歌極度的張力，另一方面也導致了極度的敏感多思。除了墳墓之外，余詩中還有大量寫黃昏或直接以黃昏為意象，也可視作她表達死亡目的的一種意象。

余的詩歌圍繞著小麥的意象闡發對生活的思考，比如《五月·小麥》與《一包麥子》。余對雪也有著特殊的復雜情感，在她的詩中，始終可以發現她在竭力“渴望一場大雪”，也在描繪著“春雪”，在沒有寫雪的日子里，余也會發出“雪沒有下，我的村莊也如此白了”的呼喚。雪是冷的代名詞，孤獨的化身，特別是魯迅筆下“朔方的雪”。矛盾的是，余一邊渴望著雪，一邊對于雪的到來表現出一副冷淡和無所謂的姿態，這有些“葉公好龍”。

值得一提的是，余詩鐘愛“身體”這一意象?！拔膶W的個人化、私語空間以及表現鮮活的生命體驗，都可以在啟蒙意識、精英意識遠遁以及意識形態功能相對弱化的過程中，逐漸浮出歷史地表。在此過程中，‘身體’在文學中出現并儼然形成一道風景，為當代文學注入了諸多新的元素。”{2}與20世紀90年代寫身體不同的是，余詩中的身體并不是美的或者充滿誘惑力的。余詩中對身體的關注到了無以復加的地步，她對身體體驗的描寫凸顯于文本之中。一方面，余運用詩人敏感柔軟的思維和想象力去寫身體。比如在《我的身體里也有一列火車》中，她這樣用詩歌表達自己獨特的身體想象力，“我身體里的火車，油漆已經斑駁。它不慌不忙，允許醉鬼、乞丐、賣藝的，或什么領袖上上下下。我身體里的火車從來不會錯軌。所以允許大雪、風暴、泥石流和荒謬”{3}。比如《一只烏鴉正從我身體里飛出》，從身體里飛出烏鴉，這是一種怎樣獨特的體驗和想象力？細細品讀，尤其耐人尋味。另一方面，她也在用身體的同感來引起讀者的共鳴抑或隨著詩人一起疼痛?！爱斘易⒁獾轿业纳眢w時，它已經老了，無力回天了。許多部位交換著疼：胃，胳膊，腿，手指。”{4}它不像愛爾蘭詩人葉芝的那首《當你老了》溫馨柔美，反而是一種無奈和惆悵的心境。

2.余詩的語言表征和余的創作觀

劉年把余詩的敘事稱作“面無表情的敘事”。他解釋說，雖然不動聲色，但紙上已經風雷暗涌。這是因為余詩的語言生動，富于動感和畫面感?！鞍桶偷鼗钪刻齑蛩?，煮飯，按時吃藥。陽光好的時候就把自己放進去，像放一塊陳皮?！卑炎约悍胚M陽光，這種描寫仿佛讓我們感到了“生命之輕”，此處生命之輕并不是一個貶義詞，意在表達一種輕盈。

余秀華說，一切關于詩歌的表白都是多余的，詩歌是她最深切的需要。只有在寫詩歌的時候，她才是完整的、快樂的。余在一個訪談節目中，談到自己的創作心態，成為詩人要有一顆真誠的心，至少不能欺騙自己。關于真實，莊子很早就論述過，“不精不誠，不能動人”。巴金的《隨想錄》在創作的真實性上，給予作家很大的啟示。如果說虛構是小說的專利，那么真實恐怕要成為詩歌的一個基調。因為余詩的真實，讀者在閱讀過程中，才更易接受和引發共鳴，被讀者銘記并不斷升華。

3.對其詩歌創作的評價

余秀華的詩歌，雖做不到朗朗上口，但是也很好讀。從她的詩歌中，可以讀到詩人生活的橫店村的生活圖景，讀到詩人對故土的熱愛、親情的贊頌及對愛情的憧憬等多重主題指向。盡管在常人看來平緩、單調的生活，在詩人的筆下卻是如此豐富多彩、趣味無窮。這與余對生活獨特的感受是分不開的。每個人都有自己的生活圈子，但不一定誰都能很好地感悟或者寫出自己所熟悉的生活。現代人的生活是充滿重壓的生活，一切都在向“錢”看，被現實所異化的人是麻木的，沒有時間與心思關注自己身邊的生活。對于已經產生審美疲勞的生活，我們太需要以一種全新的或者“陌生化”的眼光來重新審視和關照。余的詩就做到了這一點，她把我們拉近了那個熟悉而又陌生的生活中去，像一面鏡子，迫使人們去挖掘塵封多年的記憶，引導人們重新去感悟生活中容易被我們遺忘或者忽略的東西。

然而，余詩由于過于質樸化和生活化，在一定程度上致使詩歌在審美效果方面的缺失。比如《摔了一跤》，提竹籃過田溝，不小心摔倒，手上有傷口要包扎。這樣流水賬一樣的文字，已經脫離詩歌的范疇。

二、網絡新媒介的傳播與“名人效應”

拋開余詩的內在的“質”的分析，把角度轉向外在的來自社會時代的語境去考查。可以發現余的成名與網絡新媒介的發展關系重大，它像一個強大的催化劑。值得一提的是，余在適當的時機遇到了她的伯樂。

1.微信的力量

網絡媒介發展到今天，絕對造成了當下人生活的巨大變化，對每個人的生活方式釋放著巨大的沖擊波。信息量爆炸，新聞泛濫，每個人既在關注，也在被俘虜，而且無一幸免。新媒介的發展，讓信息傳播的速率和廣度空前膨脹。在這其中，微信的發明與飛速發展，為余的詩歌走紅提供了重要的平臺。2014年，余秀華的詩歌通過《詩刊》的微信公眾號發布后，被反復轉載、閱讀，成為余成名的重要契機；余能夠火起來，被更多人關注，也是因為微信難以想象的巨大的用戶量。當然，應該清楚微信只是一個適時的工具，如果沒有微信，可能還有別的工具。

2.“名人效應”——伯樂劉年

《搖搖晃晃的人間》的代后記中，劉年講述了余秀華事件的來龍去脈。他說，余秀華一直想要感謝他，感謝他的執著發掘、力挺。倘若沒有劉年的發掘，余秀華可能還會在遠離大眾視野的一隅進行創作。劉年說，他也感謝余秀華能夠把這樣優秀的詩歌帶給沉寂已久的詩壇，像一聲春雷的巨響。他對余秀華的成名分析說道，余的成名是偶然也是必然。從詩歌史上看，古代的詩歌大家是全民偶像，到了20世紀90年代以后，這個民族開始疏遠詩歌。這當然與我們唯經濟、唯物、唯錢、唯快、唯新的時代潮流有關。

詩人本身也難辭其咎，海子自殺與顧城殺人，讓詩人迅速走向邊緣化。烏青體、梨花體、羊羔體的出現又是對傳統詩歌的戲謔。余秀華走紅，是漢語成熟的必然結果，是中國新詩自發地回歸傳統、回歸現實、回歸大眾后必然的結果，是詩歌本身的走紅。

三、對當下詩歌的反思

1.大眾化、商業化時代下的文化消費與接受

新世紀以來，草根文化日益崛起，從影視明星王寶強的成功到《星光大道》“大衣哥”的走紅，“草根”這個階層日益受到社會的關注。體現在文學領域，則是關于底層的寫作。他們普遍具有悲天憫人的情結，把筆觸深入到社會轉型和變革帶來的底層人民生存的困境。余秀華的寫作，在某種程度上是底層寫作的表現。從文化研究的角度看去，大眾文化在新世紀以來呈現出的前所未有的旺盛生命力，甚至對精英文化造成一定的威脅之勢。越來越多的在之前劃歸為邊緣的文化，開始并迅速占領人們的視野。不得不承認，在文學領域也遙相呼應。在這樣的前提和背景之下，人們對于文學呈現出一種淡漠的、消費的姿態；隨之而來的是精英文學的“日薄西山”。而對于詩歌，幾乎已經淡出人們的視線。難道這個時代不需要詩歌了嗎？答案當然是否定的。任何一個時代都需要詩歌，從先秦的《國風》《離騷》，到漢樂府，到魏晉詩歌，再到唐詩宋詞元曲，明清盡管小說的成就很高，但仍不乏好的詩人，如于謙、龔自珍等，“五四”以來的新詩一直發展到當下，頗有成就。因此，詩歌不會消失，正如卡爾維諾在《未來千年文學備忘錄》中所回應的“文學不死”。詩歌不會死，詩人也不會消失。

那么，為何會出現詩歌被邊緣化呢？研究接受美學的理論，可以為我們找到答案。文學在市場化的進程中，也在面臨著廣大的受眾群體，他們的文化程度參差不齊。隨著物質生活水平的不斷提高，人們開始普遍尋求精神上的消費和滿足。嚴肅崇高的“純文學”在面臨大多數這樣的讀者顯得有些尷尬，一方面要普及，另一方面又看不懂。所以，需要被大多數人接受的文學要放低姿態并走下神壇，充分接觸他們。而大眾文化的審美傾向又是通俗化、娛樂化的。這時候，如果誰的詩歌符合，誰成功的幾率便要高。余秀華的詩歌符合這樣的標準，既是審美的，又是大眾化的。

2.當代詩歌發展現狀及趨勢

狄更斯說，這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代。詩歌評論家張立群在遼寧省一次詩歌對話會上提出，當代詩歌群體比較混亂。他說，動輒就稱呼誰誰誰是詩人，這樣的桂冠是不是加得太隨意了。他認為，有些所謂的詩人稱不上詩人，強調詩人門檻的存在。總之當代詩人群體比較混亂，層次差別較大。事實上，前段時間網上流行的“烏青體”“梨花體”“羊羔體”，引發對詩歌形式和標準的熱議。究竟什么是詩歌，僅僅是簡單的分行？這些形式的所謂的詩歌存在，是對新詩的傳統的解構。長此以往，本來少有的屬于新詩的經典化與神圣感或許蕩然無存了。而《詩刊》編輯劉年有自己的看法，他認為新世紀以來的新詩正在改良。詩人們由過去先學習西方再基礎傳統，轉為先基礎傳統而后學習西方。不僅如此，詩人們還貼近生活，貼著大地，憑借內心去寫。漢語的發展使詩歌的語言更貼近老百姓，親切、自然。這也是余秀華詩歌感人的根本。劉年提出了一個令人驚嘆的觀點，即我們正處在一個詩歌的黃金時代。近十年，中國的新詩成就已經達到甚至超越了唐或宋的十年。他的立足點是我們時代和科技的進步以及人的思想的成熟。這是不無道理的。但是，僅僅從詩人群體數量、詩歌創作總量來斷定這是詩歌的黃金時代，未免簡單。我們還在讀詩，要感激這個相對開放自由的時代。

四、結語

縱觀余秀華的詩歌創作，她總是圍繞著所熟悉的橫店村創作，在寧靜平淡的生活中追尋愛情，懷戀親情。余詩在整體上呈現的質樸、真摯而有力的情感打動著讀者，她走入公眾視野有其詩歌本身的品質，有新媒介的傳播影響，也與我們這個時代環境和文學生態相關。我們需要詩歌，詩歌也離不開我們。當代新詩在“汪國真熱”“余秀華現象”之后，將會何去何從，我們拭目以待。合上余的詩選，走出她的世界，走進自己的生活，感謝這兩本詩選帶給我內心的寧靜與感動。

{1}④ 余秀華：《搖搖晃晃的人間》，湖南文藝出版社2015年版，第145頁，第7頁。

② 張立群：《闡釋的筆記》，遼寧大學出版社2011年版，第267頁。

③ 余秀華：《月光落在左手上》，廣西師范大學出版社2015年版，第10頁。

參考文獻：

[1] 余秀華.搖搖晃晃的人間[M].長沙：湖南文藝出版社，2015.

[2] 余秀華.月光落在左手上[M].桂林：廣西師范大學出版社，2015.

[3] 張立群.闡釋的筆記[M].沈陽：遼寧大學出版社，2011.

[4] 王士強.余秀華火了，然后呢[J].文學自由談，2015（3）.

[5] 劉云峰.余秀華詩歌細讀[J].延安職業技術學院學報，2014（3）.

[6] 馬云鶴.余秀華，久違的詩歌力量[J].當代文壇，2015（3）.

[7] 王曉靜.魏晉挽歌詩的墳墓意象和悲美的生命意識[J].韶關學院學報，2010.

作 者：候登登，遼寧大學文學院2014級在讀碩士研究生，研究方向：中國現當代文學；謝 納，遼寧大學文學院博士生導師，研究方向：中國現代文學思想研究、中國現代小說研究、中西方敘事學理論研究、文學空間理論研究等。

編 輯：郭子君 E-mail：guozijun0823@163.com