高職美術課程教學方法探討

摘要：通過對高職院校藝術設計專業設計素描課程的培養目標、課程設置、課時安排和學生現狀的分析研究，探討出適合高職院校藝術設計專業《設計素描》課程的教學方法，以提高設計素描教學的時效性，為高職教育的專業教育打下堅實基礎。

關鍵詞：高職院校；藝術設計；設計素描；教學方法

藝術設計是藝術、技術與科學相結合的一門應用性學科，設計素描作為藝術設計專業教學的基礎課程，是具有一定目標針對性的創造性造型課程。它既是產品設計、裝飾設計、電腦平面設計以及視覺傳達設計專業教學的必修課，也是泛藝術設計類專業的基礎課。高職一年級學生將通過設計素描課程中的理論學習與實踐訓練，逐步完成設計專業課程學習的前期準備。

近年來，隨著高職類藝術設計教學模式研究的不斷深入，教學水平的不斷提高，藝術設計各學科在不斷完善其自身專業教學體系的同時，對設計基礎課程的教學也逐步提出增強時效性的要求。[1]然而，隨著高校擴招、學生素質水平、課時量等因素的變化，教師的教學水平受到了嚴峻的考驗！

一、高職院校設計素描教學現狀與背景分析

（一）培養目標

高職專科院校在教學上，側重基礎實踐和專業實踐的教學，注重實用型、技能型專業人才的培養。藝術設計專業的學生畢業后主要從事廣告設計、室內外設計、電腦平面設計等相關專業的工作，而這些工作最看重的是學生創意和技能方面的能力。[2] 設計素描以“創意能力的培養與審美能力的提高”為教學的主要目標。然而，以“創意與審美”的培養為主要目的設計素描教學并不適合高職藝術設計教育的現狀。[1]

（二）課程設置現狀

高職院校開設的藝術設計專業包括產品設計、環境藝術設計、裝飾設計、電腦平面設計、動畫設計、多媒體視覺傳達等設計專業。然而，高職院校在課程設置上沒有突出職業教育的特點，教學方法不適應職業教育的要求和特點，仍沿用傳統的高校教學方法，教學內容的安排與高校本科的教學沒有區別，面面俱到，沒有考慮到高職學生的實際情況，沒有突出教學重點。但是，事實上，課時卻大幅壓減，導致培養出來的高職學生專業技能和設計能力差，與企業和社會需求脫節。高職教育有別于高校學科教育，用傳統的學科教育的模式不能達到高職院校的教學要求。[3]

（三）課時安排現狀

高職專科教育的時間是三年，但實際上高職學生在校時間只有約兩年半，有半年是實習及找工作的時間。在高職藝術設計教育發展的過程中，由于各學科專業知識信息量的加大，新的專業學習內容的增加，在總課時量無法增加的前提下，只有通過不斷對自身的課程體系進行優化，增強課程時效性，來適應新形勢的要求。從近年來各院校設計素描課時量安排的變化來看，從早期的一百多課時逐漸縮減到現在的幾十課時。[1]就筆者任教的學院來說，藝術設計系設計素描課時的安排是這樣的：裝飾設計專業72課時、產品設計專業48課時、電腦平面設計和多媒體設計專業則只有36課時。總的來說，高職院校藝術設計專業的設計素描課程授課課時量偏少。

（四）學生背景分析

我國的高等職業教育是大專招生，高考錄取順序在普通高校二本之后，學生入校的基礎普遍偏低。隨著高校擴招，學生入學的整體專業素質呈現下降的趨勢——報考藝術設計專業的學生有相當多的人是由于普通文化課成績不理想，在高考前臨時參加了幾個月的考前美術培訓，在讀藝術設計專業之前不知道設計和美術的差別，更有甚者以為設計就是素描色彩再加上計算機軟件。[1]擴招的90后學生整體思維超前化、想法復雜化、心態煩躁化，或好高騖遠，或急于求成，或生搬硬套，很難從事艱苦的基礎性繪畫訓練。[4]許多高職學生進高校只為混個文憑，根本靜不下心去鉆研學問和專業技術。有些學生入學時沒有任何素描功底，在學習其他基礎課程的同時，要從頭學習素描，學習時間有限，掌握素描技能的進展很緩慢；也有些學生學習過素描，但是基本功不扎實，并且依個人喜好養成了許多錯誤的繪畫習慣；還有個別學生功底扎實，但是由于設計素描的課程設置和以往學習的課程相差無幾，因此無法調動自己的學習熱情。[5]除此學生的基礎偏差也加大了設計素描課程教學的難度。

以上種種現狀使得設計素描教學與職業教育脫節，與生產應用異步。設計素描課程怎樣施教才能使學生真正達到理解、完全接受并為專業設計服務呢？

二、教學方法及效果

（一）教學方法

以新生的兩個教學班的設計素描教學任務為研究分析對象。藝術設計專業的教學班通常有25到35個學生。設計素描課程教學的方法如下：1.摸底考查，讓剛進校門的學生在規定的時間內完成一幅素描作業，內容由學生自己選擇；2.根據第一幅畫的情況決定學生下一步要做的作業。在這一階段就要因材施教，基礎好的可以讓他進行寫生訓練、一般的讓他臨摹規定的素描，在臨摹過程中讓其學習自己不足的知識，基礎差的甚至無基礎的，讓他臨摹石膏幾何單體；3.通過第二步的鞏固和加強訓練，讓學生進行靜物寫生訓練，如果出現效果不理想或不達標，個別讓他回到第二步再訓練；4.結構素描的練習，讓學生通過全因素素描練習后，也就是“手、眼”的練習熟悉以后進行“腦”或者說是“心”的練習，結構素描訓練一定要理解才能用手表現出來；5.結合專業實際的創造訓練。設計素描的教學在本質上是通過 “素描”認識 “自然”發現“設計”，讓學生回想臨摹訓練、寫生訓練的東西，結合自己專業創作設計一幅素描；6.每一階段的作業都集體點評，在評分過程讓學生知道自己與別人的不足與好處，相互學習，相互進步；7.每一階段教師都把各階段的理論知識講解清楚，并把上一階段作業出現的問題給學生分析，讓學生透切理解。

（二）教學效果

現在以2014級的教學班為例，對采用的教學方法進行分析。

從以上表和圖的結果可以看出，14裝飾5班比14電腦2班多3人，有基礎的人數是一樣的，無基礎人數裝飾班比電腦班多3人，裝飾班無基礎人數占班總人數的15%，而電腦班無基礎人數只有班總人數的7%。結果是電腦班的基礎要比裝飾班的基礎好，電腦班的課時只有36課時，裝飾班的課時為48課時，多出電腦班三成多。

根據以上教學方法施教得出的結論是：裝飾班設計素描的總體水平要比電腦班的總體水平好，達到要求的水平也較電腦班高。電腦班的基礎比裝飾班的好，一樣的教師，一樣的教學方法，得出不一樣的教學效果。到底什么原因？經過分析與研究得出這與課時有很大關系，還有就是跟學生的用功程度和課后學習時間有關，另外，與教師的嚴格要求也有很大的關系。

俗語有云：師父領進門，修行靠個人。第一步的摸底考查，是由學生自己選擇自己喜歡的或感興趣的畫作臨摹，學生是帶著主動性和感情去參與和投入的，從一開始教師就把“要我學”變成“我要學”，提高了學生的學習積極性和能動性，變被迫為主動。第二步，因材施教、因人而異教學法，根據每個學生自身的情況和水平，布置合適的作業給學生。這一階段有很多作業是學生課后完成的，特別是基礎較差和無基礎的學生要花更多的時間完成，才能跟得上課程的進度。在有限的課時量完成特定的學習內容，每個學生的底子和悟性不同，花費的時間不可能是一樣的。第三步和第四步，教師布置好靜物，從兩組到五組的難度遞加，讓學生按理論、要求進行寫生訓練、結構素描訓練。畫過全因素素描再讓學生畫結構素描，學生比較容易理解通徹。第五步，結合專業實際的創造訓練，由于課時的限制，這一階段的訓練都是比較倉促，只有少部分優秀學生能到較好地效果。但是，經過前面幾步的訓練，已經基本解決設計素描與素描的共同因素的教學，創造訓練也打開了設計素描與專業設計的銜接之門。第六步和第七步，每次作業完成進行集體點評，讓學生知道自己的不足與好處，引導學生的上進好學之心，讓學生更積極地去探索解決未知的難題。理論知識都是穿插在每一個階段的，讓學生如牛反芻般有一種深刻領悟。

三、結語

高職院校藝術設計專業設計素描的教學不是一成不變的，也沒有哪個高校的任何一套教學方法能夠適合所有學校和所有教師、學生。隨著時代發展、社會要求、高校擴招、學生素質、課時安排、學校教師和學生的重視程度、學校軟硬件條件等等因素的影響，教學方法也要因時因地而相應改變，只有變才能通，只有通才能應用，行之有效。

參考文獻：

[1]王寧.高職藝術設計教育中設計素描課程教學改革研究[J].教育與職業，2009，（07）：126-127.

[2]劉飛.設計素描教學改革的實踐探索[J].藝術教育·學術論壇2007，（10）：59.

[3]劉德芳.高職設計素描課程教學探索與實踐[J].教育與職業，2012，（11）：143-144.

[4]袁碧剛，張玲珠，張謙.對設計素描課程教學的思考[J].美術大觀·教學論壇2010，（09）：147.

[5]莊偉濤. 高職院校藝術專業設計素描教學改革探究[J].美術教育研究·教育心得，2012，（07）：118-119.

作者單位：

廣東工商職業學院