高校美術鑒賞公選課探究

摘要：隨著目前國內教育模式的改革和科技手段的日益更新，原有的教學模式已不能適應新的形勢，從美術鑒賞課程的授課內容及授課方式方面加以探究，尋求美術鑒賞課程教學的新思路。

關鍵詞：普通高校；美術鑒賞；授課方法；主動性

我國美術教育從起步到現在，經歷了短短二十多年的時間，從起初個別學校的業余講座和選修課到全國大部分學校都開設了選修課，有的還成立了藝術教育專門機構，教學規模和水平逐步得到提高。

美術鑒賞課是高校藝術教育的重要組成部分，是提升學生藝術素養的主要課程。既能傳承藝術中的文化精髓，又能陶冶情操、拓寬發展空間、培養和提升高校學生的審美理想，從而激發學生的創新精神。美術鑒賞教學是公共美術鑒賞課程的重要組成部分，也是傳承和普及文化的重要途徑。目前，我國開設的美術教育分為兩種，一種是專業美術教育，一種是普通美術教育。前者的目的是藝術的“傳遞者”，后者是藝術的“消費者”。美術鑒賞課也同樣分為這兩種，美術專業學生的鑒賞課和公共美術鑒賞課。而后者是涉及范圍最廣，也是最基礎的美術教育，是現代大學生必備的基本修養。作為高校藝術教育的重要組成部分，公共美術鑒賞課課程正在走向成熟與完善。

一、課程內容分析

從總體上看，公共美術鑒賞課的內容豐富，美術作品形式多樣，包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等，包羅了中外美術不同時期的美術作品。內容是確定的，關鍵是怎樣講，是以介紹美術作品為主，還是以美術史為線把了解歷史脈絡放在首位，是值得探討的一個問題。目前，國內除了藝術生，普通大學生在高中階段很少接觸到藝術作品，基本上以應試為主，專門學習過相關藝術知識的就更少了，更談不上對藝術品和藝術家的了解了。如果教師一上來就讓學生去鑒賞美術作品，由于學生缺少相關的知識經驗，很難體會到作品的藝術特色和內涵，難以引起共鳴，最終喪失了學習興趣，只能流于表面的欣賞，很難達到“鑒賞”的目的。在內容上按照中國山水畫、中國人物畫、中國花鳥畫，歐洲中世紀美術、歐洲文藝復興、歐洲古典油畫、歐洲現實主義油畫、歐洲浪漫主義、油畫印象主義、歐洲現代繪畫這樣的順序來講，雖然顯得很專業，但對美術知識缺乏的非藝術生而言顯得散碎凌亂，不易形成一根主線，對學生的理解和記憶會形成一定的困擾。所以在授課的內容主張上采用以美術史為線，以藝術家、藝術作品為點，點線結合系統介紹美術鑒賞知識。內容應由淺入深，從藝術品是怎樣誕生的了解藝術品的創作過程，把藝術產生的幾種學說、各種美術類別及特征、藝術作品的語言等美術基本知識滲透在美術鑒賞中。這樣學生在信息的接受上才能和以往的知識經驗呼應。

二、授課方法分析

在授課中不照本宣科給學生留下發揮想象的空間，不空洞講授學習傳統的重要性，讓學生在作品中感受傳統。不教給學生怎樣進行美術欣賞，而是介紹教師自己在美術作品鑒賞中的體會，也不要求學生明確課程目的，而是讓學生在學習中有收獲。抓住美術的發展與社會文化、科技發展相關這一條主線，介紹藝術的發源，介紹生產力和美術的關系，從學生所缺乏的美術基本知識入手，引導學生把美術和社會聯系起來，把美術和科技的發展聯系起來。從美術作品材質的變化，講到繪畫形式和方法的改變。如紙張的出現、油畫顏料的發明、光學技術的發展、照相機的發明等，這些科技的進步又怎樣促進了美術的發展，從而引發學生的興趣。在授課方法上主張：1.將藝術家與美術作品的時代背景和藝術特色相結合。在進行美術作品介紹時，從作品的時代背景、文化潮流、藝術特色、及藝術家自身經歷展開。藝術品是藝術家的閱歷和修養在作品中的體現，是藝術家審美經驗的集中體現。這些都和藝術家的生活經歷、社會環境分不開，是藝術家人生經歷的體現。美術作品本身的構圖、內容的選取、色調的搭配、形體塑造、材質等也和藝術家的閱歷，時代背景等因素息息相關，而這些恰恰也是作品的外在體現，藝術作品的藝術特色就是通過這些傳達出來的。藝術品也是藝術家的審美體現，針對不同的美術作品，有意識地挖掘作品的背景和藝術特色，引導學生發現美提高審美修養。2.將授課內容與本地資源相結合。除了進行課堂教學外還可以通過實地考察、參觀等增加學生的感性認識。在課堂上將作品進行講解分析，然后再帶學生到美術館實地參觀，讓學生自己去體驗作品的內涵。比如講到陶器、青銅器，可以帶學生到當地博物館參觀學習。講到民間藝術，可以讓學生了解自己家鄉的民間藝術作品，了解這些藝術品的制作流程、方法，體會作品的魅力，了解當地美術的發展歷史。廣泛運用當地圖書館、美術館、展覽廳等，充分利用各種場地和各種相關資源。通過對本地美術資源的挖掘，引導學生主動認識美，主動挖掘自己身邊的藝術元素，調動其學習積極性。3.將作品欣賞和討論相結合。作品欣賞是對藝術的再創造，不同的個體對作品的感受也不盡相同，在討論中各種觀點相互碰撞，有利于拓展自己的視野，形成正確的審美觀。通過討論能深化學生對美術作品的理解和認識，培養學生的語言表達能力，同學也可以促進學生的進一步思考。在教師的激發、誘導下，讓學生在討論中動腦去“悟”。在自己獨立思考問題、解決問題的過程中，學生不僅親自經歷了像藝術家那樣思索問題的過程，更重要的是體驗了思索問題過程中的體驗。這種體驗給學生的身心帶來了愉快，這種愉快是促使學生進行探索的激勵因素，一個人的成就就是在這樣的渴望體驗成功的愉快需求下取得的。反之，教師將自己的教學思路強加于學生，灌輸式教學不僅不能使學生品嘗到獨立自主成功而獲得的愉快，繼而還使其將失去學習興趣。通過課堂的討論，請學生們課后完成一篇小短文。短文的字數不限，內容可以是課堂討論的延展，也可以是學習中的感想或學習過程中的認識，小結的目的是檢驗學生學習的效果，也是教師課堂教學效果的反映，并且為下一節課的教學設計做好準備和調整。

三、學生主動性的分析

教學想要取得好的效果，必須充分發揮學生學的積極主動性。學生的興趣，決定著學生的學也影響著教師的教。首先，學生的興趣是增強教學效果的前提，能把美術鑒賞課作為選修課的學生肯定不缺乏對美術的興趣。這就是一個好的開端，教師應先從學生的愛好入手，創設情景，激發愛好，營造一定的心理氛圍。比如第一堂課先以“藝術品是怎樣誕生的”拉開序幕，引人入勝，讓學生在了解藝術品誕生的過程中體會作品的意義和內涵，揭開藝術品的神秘性，拉近美術作品和學生之間的距離。使學生們充分認識到藝術家和作品之間的密切聯系，從而意識到藝術品是人創造出來的，作為欣賞者的我們也是藝術再造的一部分。從自身出發來體驗作品的魅力，尊重自己的審美感受和審美經驗。其次，優化課堂教學的氛圍。受傳統教學觀念的影響，學生在課堂上不敢回答問題、也不愿回答問題的情況比較普遍。不敢質疑，創新意識得不到發揚，學生的個性就難以凸顯。只有在質疑、解疑、釋疑過程中學生主體性才能發揮出來。教師提出問題時，不僅要讓學生把握美術知識，還要讓學生在鑒賞作品時運用所學知識來分析作品。比如在欣賞現代藝術家的抽象作品時，大多同學都會有看不懂的感覺，會覺得這是瞎胡畫，從而質疑作品的價值。這時我們就可以先組織學生展開討論，然后指導學生從所學的藝術語言知識來分析作品，從藝術語言的點、線、面、形體、明暗、色彩、肌理等藝術要素來分析。再通過了解藝術家，及其藝術創作的背景等相關因素來全面把握作品，而后讓學生從自己周圍生活中找出相關現代抽象符號，找到這些抽象符號在雕塑、服裝、包裝、建筑、室內裝修等領域的應用圖片，使學生對現代藝術有個整體的感性熟悉。最后通過圖像、視頻、實物等展示讓學生觀察，再組織學生展開來討論，進一步了解抽象藝術、了解作品，從而消除對抽象繪畫作品的偏見。使學生順利完成“質疑→思考→熟悉→理解”這一把握知識的過程，這樣才能真正有助于學生來理解作品，感受作品。通過討論不但可以活躍氣氛、激活思維，還可以增強記憶、提高效率。讓學生參與到授課的過程中可以使學生由被動接受知識轉為主動探求知識，培養學生自己分析和解決問題的能力。最后，讓學生自己動手。讓學生找出自己喜愛的藝術作品或藝術家，通過自己動手制作課件，在學生剖析自己感興趣的藝術家或作品時，學會查找資料，學會從藝術家的個人經歷、時代背景中分析其獨特的藝術風格，進而分析作品的藝術價值。課件做完進行試講，發現不足再加以改進。在制作課件的過程中，就培養了學生的動手能力。從搜集資料、圖片、到制作成完整的課件，學生在這一過程中增加了新鮮感，增長了知識，培養了他們的思考能力、文獻查找能力及動手操作能力。從美術鑒賞學習的過程中可以了解到，絕大多數學生對學習美術鑒賞這門課沒有清楚的認識或明確的認知，但都認為美術鑒賞課程對學習和生活有很大的幫助。大部分學生都有學習美術的興趣，但缺乏系統的理論指導和經驗的積累，同時學生們對美術和美術作品缺乏足夠的認識。作品的歷史背景、中西文化的不同以及藝術家本人的創作思想都是鑒賞一幅作品的關鍵。如果學生孤立地去看待美術現象、美術作品、美術行為，就割裂了美術作品與現實生活之間的聯系。只有涉及相關的學科知識，聯系現實社會生活，才能引發學生的學習熱情。學生能在學習生活之中感受到美，發現到美，把美融入了生活，才算真正體現了美術教育的意義。

不同時代、不同時期、不同地域的藝術家由于受到政治、經濟、宗教、文化、科技的限制，藝術形式和內容必然反映不同的社會性和現實性，這樣就形成了藝術的多元化。藝術的發展是人類歷史發展的縮影，也是人類精神生活和物質生活的反映。藝術如果僅僅只是作為鑒別和欣賞，那是遠遠不夠的，鑒賞的最終目的是交流，是對話，是學習，是發展，是提高人的認識能力，提高人的素質。另外，學生擇業時面臨的困境也使得他們迫切需要各方面知識的擴充，需要多方面技能的培養。隨著科技的發展和社會的進步，人們對美的理解也在與時俱進，美術鑒賞課也需在實踐中摸索，不斷適應新的需要、新的環境。

參考文獻：

[1]張金鳳.普通高校美術鑒賞課程研究[J].大眾文藝，2009，（19）：178.

[2]歐陽啟名.關于美術鑒賞課程改革的探討[J].首都師范大學學報（社會科學版），2008（增刊）：8-10.