萌發于留日浪潮下的西樂理論

[摘要]19世紀末，大批中國學生在晚清政府的資助下東渡日本學習先進的西方文明，作為留日學生群體中的一員，劉質平在老師李叔同的啟蒙與幫助之下，于1916年到達東京接受音樂學術訓練。20世紀30年代，這股近代早期的留日風潮逐漸衰退，但留日學生在中國的活動卻并沒有停止?？v觀劉質平近50年的音樂活動歷程，側重于對西方音樂理論的教學與普及。于此，本文選劉質平編寫于不同時期的兩套和聲教材進行文本分析，意圖探尋發生于近代中國特殊的歷史文化語境下，借由留日浪潮傳入中國的西方音樂理論之原貌。

[關鍵詞]劉質平；留日學生；和聲教材；實用音樂；和弦階級理論

中圖分類號：J639 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）10-0092-03

1894年中日甲午戰爭之后，在晚清維新派政治家的大力倡導之下，始于清末的這場中國學生的留日浪潮拉開序幕，其中也誕生了近代第一批音樂教育家沈心工、曾志忞、李叔同等，這標志著西方音樂在此時伴隨著由他們所開創的“學堂樂歌”體裁經日本傳入中國。1912年民國成立以后，立志發展專業音樂教育的劉質平在老師李叔同的襄助下，于1916年東渡日本并隔年考入東京音樂學校。在此期間，他接受了與本國舊私塾和新學堂體制不同的西方音樂的學術訓練，這成為他日后幾十年間音樂活動的基石。

1918年自劉質平歸國后，先后在上海與吳夢非、豐子愷共同創辦“上海?？茙煼秾W?！焙汀爸腥A美育會”并創會刊《美育》，1921年7月擔任上海私立美術專門學校音樂組主任。1922年受民國政府“新學制課程標準起草委員會”之聘，負責草擬全國小學、初中、高中、簡易師范、師范學校及?？茖W校六種“音樂課程標準綱要”的草案。除此之外1918年—1937年間劉質平還曾在十余所學校教授音樂課。1937年抗戰爆發他離開上海，輾轉多地在浙江金華師范、溫州師范、國立福建音專等多所學校任教。1949年新中國成立以后他于1951年進入山東師范學院擔任教授與音樂組主任，后加入新組建的山東藝術學院。經年間，所編輯的教材和書籍主要有《開明唱歌教材》《開明音樂教程》《彈琴教程》《清涼歌集》《歌曲作法》《實用和聲》等。

翻閱史料，可見劉質平的音樂教育活動幾乎從20世紀初一直到新中國成立以后，這是一段近50年的音樂教學經歷。這段經歷從年限上是其他留日歸來的音樂教育家所不能及的，并且貫穿了整個近代的中國歷史，因此極具有代表性。在此，筆者選擇現存的劉質平任教于上海時期的教材《普通和聲學講話》（1926年）和1949年新中國成立后任教于山東時期的《實用和聲》（1954年），對這兩套編寫于劉質平歸國初期與新中國成立之后兩個不同音樂活動時期的教材進行文本分析，并以此來窺探20世紀初由留日學生帶回中國的西方音樂理論之樣貌。

一、《普通和聲學講話》中的“日本痕跡”

19世紀，明治維新前的日本看到了自身工業化發展進程中的相對落后，于是日本成為最先學習西方并進行政改的東亞國家之一。為了革新，日本政府開始遣人到美國、歐洲等地考察，并發現進步與發展的首要途徑就是效仿西方改革自己舊有的社會體制，西方音樂體系亦是在此時傳入的。1872年日本政府頒布的近代教育制度《學制》中把“唱歌”作為常規科目，隨后1879年由日本文部省派遣到美國考察師范教育的伊澤修二帶回了自己的老師，美國著名的現代音樂教育家梅森（Mason L.W），同年在二人的倡議下日本政府文部省設立了以培養音樂教師人才為主的實行師范教育的“音樂取調掛”。1898年，德國人豪斯庫涅奇（Emil Hausknecht，1853–1927）在東京大學教學，帶來了德國盛行的福祿貝爾（Friedrich Wilhelm Frobel）實用教學理論，這種更注重實用性的德國教學體系在日本因更符合其國情的需求同時受到歡迎并普及起來。

進入20世紀日本學校的科目中音樂課已經是必備科目，隨著東京音樂學校的發展和更多高等學校中音樂科目的設立，西方音樂教育在日本更為體系和專業化。1887年音樂曲調掛改為東京音樂學校，伊澤修二任首任校長。1917年劉質平進入東京音樂學校的時期，外國人到日本任教人數較上世紀末大幅增多，其中德國籍教師相較其他國籍的數量明顯要多。反觀中國，西樂教育所使用的教材主要由民國以前清末留日歸來的學生所編寫的音樂教程為主，從內容上可大致分為唱歌、風琴教材和音樂理論教材。在民國以前就廣泛流行于新式學堂中的眾多學堂樂歌教材，主要以簡譜記譜的簡短歌曲為主，創作大都采用選曲填詞的方法，曲調大都來源于日本的學校歌曲。音樂理論教程主要以翻譯日文版的西方音樂理論著作為主，如1904年出版的曾志忞的《樂典教科書》是以由日本音樂教育家鈴木米次郎翻譯自英國愛愛拜耳博士所選學校音樂理論教科書 Text-Book of Musical Grammar，后由曾志忞翻譯為中文版并擴充以供當時中國示范學堂等所用。另有最早介紹西方作曲家資料的文章，由李叔同編譯并發表于1905年《音樂小雜志》第一期中的“樂圣比獨芬傳”是根據日本石原小三郎《西洋音樂史》中所載內容翻譯而成的。

由此可見這一時期音樂教材的編寫方式和內容主要是翻譯日文的音樂教材與書籍為主。雖然這種教材編譯方式缺乏創造性和為中國音樂教育量身定做的特殊性，西洋音樂的根畢竟在西方，介紹精準的西方音樂到中國翻譯原著未嘗不是一條最好的途徑，可以保留原意。但是留日學生大都選擇翻譯的對象并非原版，而多為日文版書籍，所以此時引進中國的西方音樂理論的教材中不免留存有日本文化的印跡，這一點同樣可以從劉質平編寫的教材中看到。

劉質平在1926年《音樂教師的良友》中成章連載的《普通和聲學講話》中，可以看到劉質平的和聲理論課程，是使用源自德國的和弦階級理論。這套教材中調式音階中各個音級的符號采用羅馬數字，寫作為I II III IV V VI VII，字母大小寫表示大小和弦。表示增、減和弦用符號+和0（攝氏度的符號）來進行標記。不同的和聲標記方法是用以區分和聲理論不同風格的重要依據，這套羅馬數字標記體系是19世紀初音樂理論家韋伯（Gottfried Weber；1779—1893）在另一位歐洲和聲理論家福格勒（Abbe Vogler；1749—1814）理論的基礎之上確立起來的，并詳細記載于他的三卷著作《作曲藝術的系統理論指南》（Versuch einer geordneten Theorie de Tonsetzkunst；1817—1821）。這種羅馬數字標記體系盛行于19世紀后半葉的歐洲，在這套標記方式的發展中產生了由和弦在不同調性中的部位而決定和弦作用的和弦“階級理論”（Stu fentheorie）。

劉質平教材中所教授的和聲體系同樣是以分別建立在長音階（大調）和短音階（小調）各階級基礎之上的七種基礎和弦類型為主：三種三和弦（小三、大三和減三）和四種七和弦（屬七、小七、大七和半減七）。由1934年開明書店出版的《開明音樂教程（第二冊）》可見（圖1），這套標記方法繼續使用。教材內容則主要是以強調和聲在實踐中的實用性基礎寫作和分析，其中在功能上針對教學所以配有大量的歌曲伴奏寫作練習題。從編者的卷首語中可見這套教程是劉質平在上海教學期間所一直使用的，第二冊的教學目標對象是供初級師范或幼稚師范高年級的學生使用的。

從和聲的標記符號和教材的內容編輯來看，劉質平的和聲教材可以說是對德國“和弦階級理論”體系的初級介紹，這一理念一直貫穿于他的整個教學實踐活動中。在其1954年編寫于山東師范學院的教材《實用和聲》中仍在延續。這些教材文本中的歐洲“實用音樂”理論與和弦“階級理論”的體現，與他留學東京時期音樂學校內教授的音樂理論知識多為德國體系有著密切的關聯。另一方面，在表示大、小調性和大小和弦的音樂術語上卻用長音階、短音階等來代替，和弦使用和音等這些音樂術語明顯是日譯詞匯，在當時普遍流行于中國的眾多留日學生所編輯的音樂理論教材中都可以見到諸如此類的大量的日譯詞匯。

二、《實用和聲》中的“和弦階級”理論

《實用和聲》是由劉質平編寫于1954年4月并由山東師范學院教務處印制的，這本和聲教材也是他在山東教學活動的見證。全書共十一個章節，其中各章中都包含各講（共32講）若干節。筆者本著全面介紹這套理論的完整性和還原內容全貌的目的，以本書中劉質平原文所劃分的各章節和各章中的各講為內容，做了《實用和聲》內容表格于下：

在第一章和音總說中，是劉質平對于這本教材中所要用到的音樂形態的總體介紹，以和弦的種類、標記方法和大小調式三方面為主。首先從和弦的種類來看，分別是建立在大音階（大調）和小音階（和聲小調）各級音階之上的不同性質的三和弦，如C大調音階中的由各級根音分別構成的，七個三和弦中性質不同的三個大三和弦、三個小三和弦和一個減三和弦。其次，對于和弦的標記仍然全部使用羅馬數字（I II III IV V VI VII），并用來表示根音在音階上的位置與和弦種類。第三，調性方面，在“大音階調名中”劉質平采用由C大調初始向上（從C向上—G—D—A—E—B—#F—#C）和向下（從C向下—F—bB—bE—bA—bD—bG—bC）以五度循環法則所產生的15個大調，小調也是按照此方法由a開始兩個方向構成共15個。這樣的大、小調的五度循環法則所構成的30個升、降號系統調式，在排除了重復調（如：bC與B）之后，在這本教材中主要還是以24個大小調為主。除以上三個主要方面以外，劉質平還在各講的結尾配以大量的寫作和彈唱練習題，意圖使學生可以熟練運用內容中所學到的各和弦種類（正三和弦、副三和弦）在不用狀態下分別在聲樂曲和鋼琴伴奏曲中的寫作方法。通過以上對《實用和聲》全書主要內容的介紹，可見劉質平這本教材的目標受眾群是高等專業教育的學生，以和聲理論運用到實際作曲中為主的教學目的。

通過這一時期所存留的《實用和聲》一書進行文本解讀，可見劉質平所教授的和聲理論，確實是源自德國音樂理論家韋伯所創立的和弦階級理論（Stu fentherie）。韋伯的和弦階級理論是其出發自思辨性和經驗性的研究方法之上，用建立在大、小調音階的各音級之上的主、屬、屬七、下屬和其余自然音和弦所構成的。相較于前人所給出的復雜的眾多和弦類型和符號體系，韋伯只給出了七種基礎的和弦類型：三種三和弦（小三、大三和減三）和四種七和弦（屬七、小七、大七和半減七）并采用福格勒羅馬數字記號，為了能夠區分三和弦性質，韋伯用大寫和小寫改進了它，音階在韋伯理論中保持了它的組織作用。在劉質平的《實用和聲》中可見以大小調音階為組織基礎的這七種和弦的運用方法，這種和聲教學方法與1957年自蘇聯引進中國的由伊·杜波夫斯基和伊·斯波索賓等合著的《和聲學教程上、下冊》中所教授的，強調和弦運用時的功能性和色彩性的功能和聲理論并不相同。

小 結

通過以上筆者對兩套和聲教材的文本解讀和分析可見，劉質平編寫的這兩套和聲教程其內容并沒有涉及音樂理論的學術探討與研究，而是更關注于和聲學理論的實踐。在和聲理論的教學上，采用的是來自德國音樂理論家韋伯的和弦階級理論。而這套和聲理論是自他音樂活動在上海階段時期就一直延續下來的。從劉質平任教學校的數量和地域覆蓋范圍的廣度來看，這本早已泛黃的《實用和聲》中所傳授的和弦階級理論在蘇聯的功能和聲理論流行于中國之前，也曾由留日學生引入中國發展與存在，亦可得出西方音樂理論于20世紀初留日浪潮下進入到中國的專業音樂教育體系之中。此外，有別于“學堂樂歌”時期的音樂教育家們大多直譯或改編教材的方式，劉質平已經開始依據自身多年的教學經驗進行更適合中國學生和適合中國教育語境的教材編寫。

[參 考 文 獻]

[1]繆裴言，繆 力，林能杰.日本學校音樂教育概況[M].上海：上海音樂教育出版2011.

[2] 劉質平.實用和聲學[M].濟南：山東師范學院教務處，1954.

[3] 劉質平.普通和聲學講話[J].音樂教師的良友，1926（05，06）.

[4] 劉質平.開明音樂教程[M].上海：開明書店，1934.

[5] 孫繼南.一份殘存的珍貴音樂教育史料——劉質平“文革日記”解讀[J].南京藝術學院學報，2011（02）.

[6] 孫繼南，劉雪陽.劉質平年表[G].

[7] 2006，Thomas Christensen， The Cambridge History of Western Music History ，Cambridge University Press.

（責任編輯：郝愛君）