[摘 要]本文以總分的結(jié)構(gòu),從整體到局部逐一解析儲(chǔ)望華的《鋼琴前奏曲六首》。主要從作品的主題詮釋、曲式、演奏技巧與表達(dá)幾方面展開,通過(guò)詳細(xì)的分析,更準(zhǔn)確地把握儲(chǔ)望華《鋼琴前奏曲六首》的風(fēng)格和藝術(shù)特征,為演奏者提供參考。
[關(guān)鍵詞]前奏曲;樂曲結(jié)構(gòu);演奏釋義
中圖分類號(hào):J624 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-2233(2016)01-0048-04
《鋼琴前奏曲六首》是旅澳作曲家、鋼琴家儲(chǔ)望華于20世紀(jì)六七十年代采用前奏曲體裁創(chuàng)作的六首帶標(biāo)題鋼琴小品。其中《箏簫吟》、《隔江相望》、《搖籃曲》這三首是1961年儲(chǔ)望華學(xué)生時(shí)代創(chuàng)作的作品;《幽谷潺音》、《紀(jì)念碑》創(chuàng)作于1975年;《悼歌》創(chuàng)作于1977年。
儲(chǔ)望華創(chuàng)作的六首前奏曲既不是在同一種心境下、也不是在同一社會(huì)背景下創(chuàng)作的。從標(biāo)題上雖然看不出有內(nèi)在聯(lián)系,但是可以作為同一體裁——前奏曲結(jié)集在一起作為套曲演奏。這六首前奏曲的音樂內(nèi)涵各異,樂曲間有著明顯的性格對(duì)比,各曲均具有前奏曲原始“短小,快速、即興”的特點(diǎn),旋律優(yōu)美動(dòng)人,可聽性強(qiáng)。涵蓋了豐富的鋼琴技術(shù),技術(shù)難度適中,既適合教學(xué)上使用,也適合于音樂會(huì)上演奏,具有較高的審美價(jià)值和演奏價(jià)值。
一、箏簫吟
《箏簫吟》創(chuàng)作于1961年,是儲(chǔ)望華結(jié)合箏與簫的演奏及音色特點(diǎn)而創(chuàng)作的,他通過(guò)在鋼琴上模仿具有濃郁古韻之美的民族樂曲箏與簫的吟唱呼應(yīng),音樂意境幽深。
“吟”在現(xiàn)今的字義上通常指吟誦、風(fēng)吟。“箏簫吟”從字面上可理解為箏和簫娓娓道來(lái)地吟唱。前奏曲《箏簫吟》表現(xiàn)的是箏、簫兩種樂器的交流與融合,因此演奏好這首曲子要在了解箏、簫這兩件樂器音色特點(diǎn)的同時(shí),也要了解其內(nèi)部結(jié)構(gòu)。此曲的曲式結(jié)構(gòu)為二部曲式,曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
A段:a句(第1~12小節(jié))降E羽調(diào)式,2/4拍,四分音符,1分鐘60拍,Andante grazioso(優(yōu)雅的行板)。此段音量范圍在mp—p之間。左手選擇中聲區(qū)在降e羽調(diào)式上奏出吟詠式的主要旋律,韻腔委婉,聲音柔和而清幽,充分體現(xiàn)出民族樂器簫的柔和、黯啞音色,因此演奏時(shí)用手指肚貼鍵慢觸鍵,注意每個(gè)樂句旋律上下行的發(fā)展趨勢(shì)及語(yǔ)氣的表達(dá),樂句間從容地呼吸感覺;右手在高音區(qū)以五聲音階式、短琶音形態(tài)的裝飾音模仿古箏中刮奏的音響效果,因此演奏時(shí),右手以五個(gè)音為一組重點(diǎn)突出四分音符的長(zhǎng)音,用指尖敏捷的觸鍵,手指貼鍵快速往手心里抓。此外左右手演奏配合時(shí),右手裝飾音要演奏在拍子前來(lái)強(qiáng)調(diào)古箏刮奏的音響特點(diǎn),但右手的四分音符與左手的音符要整齊演奏。音樂色彩上注意在箏蕭合奏中要以古箏明亮、清脆音色為襯托,彰顯旋律的古樸優(yōu)美、清幽寧?kù)o。裝飾音不要使用踏板,踏板在四分音符上柔和踩下去,以保持聲音干凈。
A段:b句(第13~22小節(jié)),左右手從低音區(qū)以mf的音量模仿古箏的音色奏出琶音,演奏時(shí)需用踏板延長(zhǎng)聲音,襯托右手模仿簫哀怨而悠遠(yuǎn)的旋律。上方五度關(guān)系的中音區(qū)以完全模進(jìn)(連續(xù)十六分的節(jié)奏,以七個(gè)音為一組上行模進(jìn))的方式重復(fù)、上升并加以擴(kuò)展,在近尾部漸快并漸弱減慢,注意留有充分的呼吸后進(jìn)入華彩樂句。
華彩句(第23小節(jié))銜接A段與B段,華彩句開始標(biāo)有una corda(左踏板)的使用標(biāo)記,提示此處有改變音色之意。pp的音量在鋼琴的高音區(qū)左右手交替出現(xiàn),模仿著古箏的刮奏以Lento poi accel(由慢漸快)的散板節(jié)奏進(jìn)行處理,使聽眾仿佛看到了自然界的青山幽谷中,從高處向山下潺潺流淌著清澈的溪水。演奏時(shí)注意手指貼鍵、將力量傳送至指尖快速觸鍵,同時(shí)注意隨著音符的走向手臂舒展地打開與手指動(dòng)作協(xié)調(diào)地運(yùn)行,可以使音色達(dá)到均勻而輕盈的效果,經(jīng)過(guò)充分的呼吸后進(jìn)入B段c句。
B段c句(第24~36小節(jié))速度回到開始的原速,取消使用tre corda(左踏板)。左手由后十六和前十六節(jié)奏構(gòu)成的伴奏音型有如隨風(fēng)而起,襯托右手二度裝飾音的旋律娓娓道來(lái),給人一種舒適而悠閑之感。在演奏時(shí)右手的旋律要按連線的劃分有語(yǔ)氣地表達(dá),繼續(xù)模仿古箏撥奏般清亮的音色,經(jīng)過(guò)第36小節(jié)五聲音階的短小過(guò)門,進(jìn)入B段d句。
B段d句(第37~41小節(jié))右手的隱伏旋律與左手的內(nèi)聲部旋律以兩個(gè)八度寬音距同向進(jìn)行,注意每個(gè)樂句的語(yǔ)氣表達(dá)。演奏時(shí)突出隱伏旋律,隱伏在旋律里的其他音符手指平鋪在琴鍵上,貼鍵撫摸觸鍵以減弱音量,體現(xiàn)出兩個(gè)聲部的層次,好似箏與簫的音色,協(xié)和但不統(tǒng)一。左手每小節(jié)中的第一拍的琶音在拍子前以弱音量出現(xiàn),琶音中最高音與右手的每小節(jié)第一個(gè)音對(duì)齊,使高低音區(qū)兩條旋律聲音達(dá)到的融合,經(jīng)過(guò)第40-41小節(jié)的rit(漸慢)引出B段e句。
B段e句(第42~48小節(jié))旋律在低聲部以mf的音量espressivo(有表現(xiàn)力的)奏出,旋律在左右手上交替出現(xiàn),演奏時(shí)注意旋律與伴奏的音量比例關(guān)系。
結(jié)尾(第49~55小節(jié))使用樂曲中的主要?jiǎng)訖C(jī),是對(duì)全曲的總結(jié),用p的音量敘述,經(jīng)過(guò)dim(漸弱)rit(漸慢)的處理后,在黑鍵上出現(xiàn)的模仿古箏淡淡(pp的力度)的刮奏(Black-key gliss)(建議使用手指外側(cè)面在黑鍵上刮奏),聲音柔美,音樂如有余音繞梁之感。
此外,作品本身具有一定的復(fù)調(diào)性且音量幅度變化不大,因此演奏者在踏板的使用上要相當(dāng)?shù)淖屑?xì),盡量使用半踏板,按照譜面標(biāo)記嚴(yán)格踩踏,使聲音更為干凈、清幽,表現(xiàn)出箏與蕭其富有內(nèi)涵的民族音樂之神韻。
二、幽谷潺音
“幽”,有深遠(yuǎn)、僻靜、昏暗之意。“潺”,溪水、泉水的流動(dòng)。“幽谷潺音”即是在僻靜山谷中潺潺的流水聲聲。作品《幽谷潺音》是儲(chǔ)望華于1975年游歷青島嶗山有感而作的一首前奏曲。全曲為觀景人展現(xiàn)了幽靜而充滿迷人魅力的山谷、飛濺的浪花與涓涓的溪流之聲。
此樂曲的曲式結(jié)構(gòu)為復(fù)三部曲式,曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
[XCA2TIF;%90%90]
A段(第1~15小節(jié))F羽調(diào)式,速度術(shù)語(yǔ)為L(zhǎng)argo(廣板),二分音符,1分鐘40拍,節(jié)拍在2/2、3/2拍之間轉(zhuǎn)換。樂曲開始在中低音區(qū)用P的音量、Largo(廣板)的速度,以空曠、純凈的四、五度和聲音響呈現(xiàn)一種山頂俯瞰,和風(fēng)如水、清景無(wú)限之象。在低音區(qū)的和聲音響襯托下,隨后在高音區(qū)以pp的音量奏出前倚音裝飾的旋律,如同清幽山谷中巖石縫中流淌的清澈溪水,歡快流淌的溪水使巖石為之動(dòng)容。演奏時(shí)注意縱向的和聲音響,仔細(xì)傾聽四五度融和的和聲效果,踏板一音一換,第二小節(jié)和弦用中踏板延長(zhǎng)九拍抬起。在保持使用中踏板的同時(shí),高音區(qū)帶裝飾音的旋律右踏板每拍更換一次,長(zhǎng)音處用延音踏板(右踏板)將時(shí)值延長(zhǎng)。橫向要注意每個(gè)樂句的語(yǔ)氣及高低音區(qū)兩個(gè)樂句間的呼應(yīng),既堅(jiān)硬巖石與清澈溪水、高音與低音區(qū)的音色的呼應(yīng)。裝飾音的第一個(gè)音與左手的和弦對(duì)齊,以保證節(jié)奏的穩(wěn)定性。裝飾音要將手指肚按照音符的把位貼于琴鍵,手指向手心內(nèi)抓,快速輕巧地觸鍵,聲音純凈以表現(xiàn)歡快在巖石中跳躍的溪水。A段共有四個(gè)句子構(gòu)成,經(jīng)過(guò)第15小節(jié)一個(gè)飄逸的過(guò)渡引出瀑布般的B段。
B段(第16~24小節(jié)、連接(第25~30小節(jié))、第31~36小節(jié)、第37~47小節(jié))由三個(gè)部分組成,每分鐘 48拍,2/2、3/2、5/2拍之間轉(zhuǎn)換。流淌的溪水從上至下逐漸匯聚,水流逐漸湍急,演奏時(shí)速度與A段相比稍快些(plù mosso)。且B段在音樂上與A段有著強(qiáng)烈的音響對(duì)比,既有流淌溪水的遠(yuǎn)景描繪,也有瀑布湍急的近觀刻畫,也不缺少觸動(dòng)內(nèi)心的感情抒發(fā),將情與景完美地交融地在一起,不僅給人以美感,更能給予聽者以廣闊的想象空間。
a段(第16~23小節(jié))中,每?jī)尚」?jié)為一個(gè)樂句,共有四個(gè)樂句,2/2、3/2拍之間轉(zhuǎn)換。具有中國(guó)民族風(fēng)格的旋律,漂浮在如行云流水般均勻而流動(dòng)的五聲性七連音音型之上,至上而下的七連音如涓涓溪流蜿蜒而下,濺起朵朵浪花,襯托著長(zhǎng)線條的旋律,使音樂更為大氣而飄逸。演奏時(shí),用手臂的重量,指尖慢觸鍵,將旋律音彈得猶如珍珠般圓潤(rùn)而豐滿,富有穿透力;七連音模仿細(xì)碎的水花指肚貼鍵往手心里內(nèi)勾,撫摸式觸鍵,手臂與手指協(xié)調(diào)而舒展地運(yùn)動(dòng),控制住音量與時(shí)值的均勻度,上下句呼應(yīng),注意句尾要有語(yǔ)氣地表達(dá)。第24小節(jié)pp的音量提示,漸弱且減慢的過(guò)渡到連接句,音色要做些微妙的調(diào)整,把思緒帶向遠(yuǎn)方,引出連接句。
連接句(第25~30小節(jié)),回到a段的速度(a tempo),節(jié)拍穩(wěn)定在2/2拍上。旋律選擇在低聲區(qū)奏出,與a段的音區(qū)形成對(duì)比,聲音渾厚而悠遠(yuǎn),五連音時(shí)值的填充細(xì)弱而均勻,兩小節(jié)為一個(gè)單位,上行兩次模進(jìn),共6小節(jié)長(zhǎng)度的漸強(qiáng)(poco a poco cresc),傳達(dá)出音樂內(nèi)在的張力,表達(dá)出內(nèi)心激情的涌動(dòng),經(jīng)過(guò)第30小節(jié)的漸慢(poco rit)節(jié)奏拉寬的處理,然后進(jìn)入全曲的高潮而激情的b段。
b段(第31~36小節(jié))是全曲的高潮激情的樂段,節(jié)拍仍然穩(wěn)定在2/2拍,只是在第36小節(jié),節(jié)拍加以擴(kuò)展,其旋律是用柱式和弦寫成,音響飽滿厚重,用poco meno mosso (稍稍放慢的)速度、第一樂句(第31~32小節(jié))mf的音量奏出,第二樂句(第33~34小節(jié))用mp的音量與第一樂句形成對(duì)比,然后在第三樂句(第35~36小節(jié))的結(jié)構(gòu)加以擴(kuò)展來(lái)(轉(zhuǎn)換到5/2節(jié)拍)。左手涌動(dòng)而有律動(dòng)感的五、六連音的五聲音階音型,加上和聲色彩的急劇變化,表現(xiàn)出了奔涌而下的瀑布,在瞬息萬(wàn)變間積蓄的力量被釋放出來(lái),水流碰撞的聲音使人有洶涌澎湃之感。在演奏時(shí),右手的和弦用手臂的重量,手指深觸鍵;左手低音八度有規(guī)律地出現(xiàn)為和聲基礎(chǔ),要加以突出,音量變化標(biāo)識(shí)mf、mp及漸強(qiáng)、尾部減慢的處理,使音樂的發(fā)展更有邏輯,在第36小節(jié)此段結(jié)尾,在充分保持最后一個(gè)和弦的時(shí)長(zhǎng)后,小節(jié)線上標(biāo)有延長(zhǎng)記號(hào),提示與下一樂段完全斷開,音樂進(jìn)入另一種意境。如果說(shuō)此段是對(duì)瀑布的描繪,下一樂段更像水花沖擊后的緩和。
c段(第37~47小節(jié)),節(jié)拍在2/2、3/2拍之間轉(zhuǎn)換,從第40小節(jié)起直到全曲的結(jié)尾穩(wěn)定在2/2拍。主旋律選擇高音區(qū)用pp的音量奏出(可選擇使用左踏板來(lái)改變音色),左手上的二分音符為和聲的低音,用了一個(gè)七聲音階下行進(jìn)行,構(gòu)成第二條旋律,引領(lǐng)著和聲的發(fā)展走向,不斷變化的和聲,與右手主旋律相配合,使音樂更加迷人、賦予幻想。音量上pp—p—mp—cresc—f—p的設(shè)計(jì),音樂仿佛表現(xiàn)了從瀑布飛流直下的溪水回首山巔,觸景生情,內(nèi)心充滿浪漫柔情,思緒連綿不斷。
A1段(第48~61小節(jié))經(jīng)過(guò)對(duì)景色與內(nèi)心的刻畫之后,再現(xiàn)了A段的畫面,與A段相比更為寧?kù)o,再次將思緒拉回到自然景色當(dāng)中,有人與自然融為一體的愜意之感。演奏時(shí),由于音量限定在pp的范圍(可使用左踏板將聲音變暗),手指貼鍵觸鍵,聲音悠遠(yuǎn)而充滿氣韻,仿佛仍能聞到山中清新而濕潤(rùn)的空氣,卻漸行漸遠(yuǎn)。
此曲在音樂的整體把握上要注意如下幾個(gè)問題:
1把握好各樂段的速度,樂段間要自然的銜接。
2右踏板要隨著和聲的變化而更換,多為切分踏板,即音后踏板。更換踏板時(shí),要注意快起慢進(jìn),保證聲音的干凈與清晰度。踏板的深淺隨音量的變化調(diào)節(jié),P力度時(shí)踏板淺踩,f力度時(shí)踏板深踩,漸強(qiáng)時(shí)漸深踩下,減弱時(shí)漸淺緩慢抬起。
五、六、七連音演奏時(shí)要表現(xiàn)出音樂的清秀與靈動(dòng),音響連綿卻不能渾濁,音樂氣息流暢連貫,充盈著云淡風(fēng)輕的氣質(zhì)。[BW(S(S,,)][BW)]
三、隔江相望
《隔江相望》創(chuàng)作于1961年。也是儲(chǔ)望華先生大學(xué)三年級(jí)時(shí)創(chuàng)作的作品。從標(biāo)題上理解,“隔江相望”有思念與盼望之意,描繪了一對(duì)戀人隔江思念、又可望不可即的心情。全曲音樂風(fēng)格統(tǒng)一,情感細(xì)膩、纏綿。為單三部曲式,其曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
[XCA3TIF;%84%84]
該曲寫作的最大特點(diǎn)是復(fù)合調(diào)性,既G羽與D角的雙調(diào)式,雙調(diào)性貫穿全曲,3/8拍,速度為Moderato(中速),八分音符1分鐘108拍。
A段(第1~12小節(jié))首先在高低音區(qū)以p的音量,奏出了四五度疊置的兩個(gè)長(zhǎng)音和弦,這兩個(gè)和弦分屬于d角與g羽調(diào)式,使用踏板延長(zhǎng)這個(gè)和弦的時(shí)值。從延續(xù)的長(zhǎng)音和弦第二拍起,三十二分節(jié)奏帶隱伏旋律的伴奏音型貫穿全曲的始終,如同分隔畫面的延綿流淌著的江水背景,雖不是故事的中心,缺不可忽視。江水之上,從第3小節(jié)起以此背景襯托著高聲部,以mp的音量奏出思念般、而有表現(xiàn)力的、(espr)d角調(diào)式的主旋律,使人聯(lián)想到纏綿不斷的情絲及綿長(zhǎng)的思念之情,成為此曲的基調(diào)。在演奏時(shí),除了突出右手上的主旋律以外,還要強(qiáng)調(diào)音型中的隱伏旋律,以每小節(jié)為單位重復(fù)地進(jìn)行,低音區(qū)不斷出現(xiàn)g羽調(diào)式主和弦的持續(xù)音,關(guān)注左右手旋律的互為呼應(yīng)的感覺。
B段(第13~27小節(jié))的第13小節(jié)為B段的前奏,第14~17小節(jié)是用四五度疊置的和弦奏出的旋律,及第18~21小節(jié)旋律改變成有裝飾音效果的旋律,仿佛看到隔著遙遠(yuǎn)的江水看到了思念的人的身影,心中頓起漣漪。左手三十二分節(jié)奏的音型中的隱伏旋律,深沉而溫柔地吟唱著,與右手主旋律繼續(xù)相呼應(yīng),情與景完全交融,延伸著惆悵的情絲。第24~25小節(jié)中左手出現(xiàn)降A(chǔ)音,使和聲色彩發(fā)生了明顯的變化,此處要強(qiáng)調(diào)這一和聲色彩的變化,它是全曲在聲音運(yùn)用上的一處亮點(diǎn)。
A1段(第28~41小節(jié))第28~29小節(jié)為A1段的前奏,第30~33小節(jié)起再現(xiàn)了主題旋律的第一句,第34~38小節(jié)旋律中連續(xù)切分節(jié)奏的運(yùn)用,左右手結(jié)合起來(lái),如同蕩漾的江水;結(jié)尾處漸弱減慢的處理,尤其第41小節(jié)連線的標(biāo)記,提示此和弦的時(shí)值要有充分地延長(zhǎng)(可延長(zhǎng)此和弦的一倍),把人們的思緒帶入對(duì)往事連綿不斷的回憶,深情而悠遠(yuǎn)。
演奏時(shí)旋律的聲音柔和、含蓄,并具有穿透力;左手隱伏旋律的音色要統(tǒng)一,避免深淺不一;三十二分音符藏在旋律與隱伏旋律之間,弱且均勻而連綿,體現(xiàn)出聲部間的層次感;旋律與隱伏旋律之間互為呼應(yīng);音量在p—mf—ppp之間,全曲處于安靜的情緒中演奏。踏板的使用基本以一個(gè)小節(jié)為單位更換一次,由于整個(gè)樂曲音量幅度不大,使用半踏板為宜,以保持聲音的清晰度及縱向?qū)哟蔚那逦?/p>
四、搖籃曲
很多作曲家都曾以搖籃曲作為體裁作曲,如同愛情的主題一樣,永遠(yuǎn)都有說(shuō)不完的故事。這首命名為“搖籃曲”的前奏曲儲(chǔ)望華同樣創(chuàng)作于1961年,表現(xiàn)了慈母對(duì)孩子溫柔的關(guān)懷與無(wú)私的愛。
《搖籃曲》音樂術(shù)語(yǔ)標(biāo)記為Andante riposato(安靜地行板),八分音符1分鐘104拍,為E宮調(diào)式,6/8拍。作為一種在節(jié)奏上使人聯(lián)想到搖籃輕輕擺動(dòng)的樂曲,其音樂親切、溫存、靜謐、抒情,旋律線條起伏不大,節(jié)奏平穩(wěn)、律動(dòng)整齊、速度緩慢、力度較弱。該曲用單三部曲式創(chuàng)作而成,其曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
[XCA4TIF;%85%85]
A段(第1~10小節(jié))左手用mp、p的音量,奏出輕柔而流動(dòng)的琶音伴奏音型,安寧而靜謐,這一伴奏音型作為旋律的背景貫穿全曲。手奏出如母親哼唱般的旋律(第3~10小節(jié)),一幅母親守護(hù)在搖籃前,哄著嬰兒入睡的畫面呈現(xiàn)在眼前。演奏時(shí),左手手掌平鋪于琴鍵,手指貼鍵撫摸狀觸鍵,使聲音輕柔,節(jié)奏均勻,給人一種安靜溫暖的感覺;右手旋律用柔美而有表現(xiàn)力的音色歌唱,且注意樂句呼吸的語(yǔ)氣。
B段第11~17小節(jié))音樂情緒與A段相比,出現(xiàn)了不太強(qiáng)烈的對(duì)比。連續(xù)的離調(diào)(C宮—降B宮—降E宮—A宮—降A(chǔ)宮),配以不斷上行,越加活躍且漸強(qiáng)的(cresc e più nosso)旋律,將音樂推向此曲的高潮處,即第14小節(jié)的G音并延長(zhǎng)此音,充分呼吸后,從此小節(jié)的后半部分起,漸弱的非連奏的下行8連音的五聲音階下行模進(jìn),使和聲音響具有新意,逐漸回復(fù)到原調(diào),要演奏出如夢(mèng)如幻的音色。
A1段(第18~32小節(jié)),調(diào)性回到E宮調(diào)式,音樂結(jié)構(gòu)上將A段再現(xiàn)并加以擴(kuò)展。首先將左踏板(弱音踏板)踩下(una corda)為后面改變音色做準(zhǔn)備,左手的伴奏部分回到了初始狀態(tài),右手旋律中出現(xiàn)了前、后雙音倚音加以裝點(diǎn),使音樂富于變化,具有更大的想象空間。仿佛母親看著孩子的睡顏,憧憬著孩子長(zhǎng)大時(shí)的模樣,時(shí)不時(shí)地會(huì)心一笑。因此在演奏時(shí),手指仍然貼鍵,觸鍵輕柔,要注意旋律的主要音符與裝飾音的觸鍵區(qū)別及音響的明暗不同,在保證琶音音型均勻流動(dòng)的情況下,旋律音要與伴奏的節(jié)奏對(duì)整齊。第27~32小節(jié)將A1段加以擴(kuò)展,又是連續(xù)的離調(diào)(G宮—F宮—E宮),再回到主調(diào)E宮調(diào)式上,音量減至ppp,那些裝飾、具有幻想性的泛音音響,更加飄渺、朦朧,仿佛描畫出了更深層的母親陪著嬰兒入睡的情景中,結(jié)束全曲。
全曲音量范圍在p—mf—ppp之間,右踏板盡量使用半踏板,踏板隨著和聲的變化更換,以保持聲音的清晰度。
五、悼歌
《悼歌》原曲名為《悼念》,創(chuàng)作于1977年,是創(chuàng)作曲。悼歌,顧名思義追悼?jī)x式時(shí)所演奏或演唱的音樂作品。全曲曲調(diào)深沉悲壯,表達(dá)了人們對(duì)值得敬佩的故人的緬懷之情。
該曲采用了裝飾變奏曲式寫成,其曲式結(jié)構(gòu)如下:
[XCA5TIF][HJ15mm]
全曲的音樂基調(diào)為L(zhǎng)amentoso(悲傷的、哀痛的、怨訴的),悲傷的廣板,G羽調(diào)式,4/4拍,速度標(biāo)記為四分音符1分鐘=58拍。 該樂曲音量幅度大,在mp—p—mf—f—ff—f—p—pp之間變化。
A段(1~8小節(jié))共四個(gè)樂句,以mp的音量陳述了清晰簡(jiǎn)潔、哀訴般的主題曲調(diào),配以簡(jiǎn)單的柱式和弦式的和聲織體,音樂從莊重的氣氛中對(duì)逝者的悼念。演奏時(shí),既要注意旋律的進(jìn)行,也要注意和聲與旋律的配合,體現(xiàn)出和聲對(duì)旋律的襯托作用,踏板隨左手低音的變化而更換。
A1段(9~16小節(jié))用p的音量奏出,音樂更為悠遠(yuǎn)(legatissimo)從單旋律發(fā)展為和聲性的旋律,增加了音響的厚度,左手伴奏織體變成小切分節(jié)奏,音樂有了一些流動(dòng)性。演奏時(shí),右手要保證突出和弦中的高音旋律聲部,并注意樂句的內(nèi)部張力和語(yǔ)氣的表達(dá)。左手切分節(jié)奏伴奏織體一直貫穿到結(jié)尾,要體現(xiàn)其節(jié)奏的流動(dòng)感。在演奏時(shí),同音反復(fù)及八度的跨越,在指法交接時(shí)要連貫,無(wú)接縫痕跡,在保證音色統(tǒng)一,似對(duì)逝去的故人連綿無(wú)盡地追憶。第16小節(jié)12連音漸強(qiáng)的音階走句將音樂推向此曲的高潮樂段A1段。切分節(jié)奏到第37小節(jié)的踏板每?jī)膳母鼡Q一次。
A2段(17~24小節(jié))的音量在f—ff—f的幅度里加以表達(dá)音樂,為全曲的高潮、激情的部分。在原本的旋律上八度加和弦的寫法,使音響更為深情厚重,左手上的織體越加變得豐滿,音型由單音變?yōu)槲濉硕入p音逐漸增厚至和弦,加重了低音的音響效果,音樂的內(nèi)部張力達(dá)到該曲的極限。演奏時(shí),要運(yùn)用身體和手臂的重量,手臂舒展地打開,便于力量的貫通,達(dá)到所需地飽滿的音響效果,像對(duì)逝者生前豐功偉績(jī)的歌頌。第24~29小節(jié)是A2段的擴(kuò)充,音量從f逐漸dim(減弱)到pp過(guò)渡且pocp rit(漸慢)進(jìn)入A1段。在過(guò)渡句中,除了注意低音區(qū)八度雙音的保持音外,另一個(gè)聲部的四分音符的持續(xù)音與低音的持續(xù)相呼應(yīng),演奏時(shí),要表現(xiàn)出聲部的層次,體現(xiàn)各聲部的不同音色。
A1段(第30~38小節(jié))音量銳減到pp,出現(xiàn)了再現(xiàn)段,兩段在音量上為pp與p的幅度間加以對(duì)比。可使用弱音踏板來(lái)減弱音量,是對(duì)逝者的追思與緬懷。
結(jié)尾(第39~41小節(jié))用f音量演奏,是對(duì)全曲的概括總結(jié)。好像在對(duì)活著的人訴說(shuō):逝者已逝,但我們不能因此而停留,而要帶著對(duì)逝者的回憶繼續(xù)前行,走向精彩的未來(lái)。
六、紀(jì)念碑
“紀(jì)念碑”,指為紀(jì)念已故人物或大事件而建立的石碑,如:慶祝戰(zhàn)爭(zhēng)勝利的紀(jì)念碑。儲(chǔ)望華創(chuàng)作于1979年的《紀(jì)念碑》,更多的含義是為英雄而作。全曲展現(xiàn)出了一幅充滿愛國(guó)主義的歷史畫卷。莊嚴(yán)厚重的音響,讓我們想起北京天安門廣場(chǎng)上的人民英雄紀(jì)念碑。此曲在這六首前奏曲中是唯一一首使用了西洋大調(diào)式—降B大調(diào)創(chuàng)作的,為單三部曲式,曲式結(jié)構(gòu)圖如下:
[XCA6TIF]
降B
A段(第1~13小節(jié))音樂術(shù)語(yǔ)標(biāo)記為Adagio maestoso(莊嚴(yán)的柔板),二分音符1分鐘=60拍,節(jié)拍在3/2、2/2、3/2、2/2、3/4、4/4間頻繁轉(zhuǎn)換,突出不同節(jié)拍的節(jié)拍重音,以強(qiáng)調(diào)節(jié)拍的轉(zhuǎn)換。開始使用3∕2節(jié)拍,以二分音符時(shí)值的柱式和弦用p的音量奏出,仿佛藍(lán)天白云下屹立在堅(jiān)實(shí)大地上的紀(jì)念碑,莊嚴(yán)而肅穆。演奏時(shí),和弦及雙音的手架牢固,弱音量的和弦手指貼鍵自然下落接觸琴鍵,聲音集中融合;既要把左右手的和弦彈整齊,傾聽和聲音響,還要突出左右手的和弦外聲部的旋律進(jìn)行方向。在這一莊嚴(yán)氣氛的襯托下,從第3小節(jié)起用
2∕2節(jié)拍、mf的音量奏出如號(hào)角般堅(jiān)定有力的主旋律,仿若把聽者帶到彌漫著硝煙戰(zhàn)火的年代。演奏時(shí),指尖堅(jiān)實(shí)有力地觸鍵,要帶著堅(jiān)強(qiáng)的意志、必勝的信念去表達(dá)音樂。第7~12小節(jié)是小調(diào)色彩的旋律,用mp的音量奏出,與開始的降B調(diào)旋律在音量上形成對(duì)比,似乎在講述戰(zhàn)爭(zhēng)中的悲壯故事,音樂充滿了悲傷的情緒。在第12小節(jié)結(jié)束A段。從第12~13小節(jié)中出現(xiàn)了新的音樂動(dòng)機(jī),用pp的音量奏出,成為銜接B段的過(guò)渡。在悲傷中,似乎耳邊隱約響起沖鋒的號(hào)角聲,重新喚起了戰(zhàn)士們的斗志。
B段(第14~24小節(jié))節(jié)拍穩(wěn)定在3/4拍上,以兩小節(jié)為一個(gè)段位,模仿進(jìn)行,左手的附點(diǎn)及復(fù)附點(diǎn)節(jié)奏貫穿整個(gè)樂段,要準(zhǔn)確而穩(wěn)定,二分附點(diǎn)節(jié)奏八度低音的運(yùn)用及左右手和弦的加入,在第24小節(jié)處節(jié)奏拉寬,音量從p開始漸強(qiáng)發(fā)展到比f(wàn)f還要壯大的音量,如同大隊(duì)伍的萬(wàn)馬奔騰,戰(zhàn)士們的高聲吶喊,由遠(yuǎn)及近地奔向戰(zhàn)爭(zhēng)最后的勝利。此段具有超強(qiáng)彈性的律動(dòng)感,充滿了陽(yáng)剛之氣。演奏強(qiáng)音量的和弦及八度時(shí),要用身體及臂力的瞬間爆發(fā),手指抓住琴鍵并立即放松,使聲音集中得到充分地共鳴。
A1段(第25~36小節(jié))再現(xiàn)了A段的主旋律,后半部分使用了國(guó)歌中的動(dòng)機(jī),在高聲部長(zhǎng)音和弦的持續(xù)中,以開放式呈現(xiàn)。節(jié)拍在2/2、1/4、2/4間轉(zhuǎn)換,雄壯的音樂氣勢(shì)持續(xù)著,音量從ff經(jīng)過(guò)mf漸強(qiáng)到fff,速度從Andante(四分音符1分鐘72拍) 到Allegro(四分音符1分鐘120拍),好像戰(zhàn)士們隨著沖鋒的號(hào)角聲,抱著必勝的信念殺向敵人。演奏時(shí),聲音要達(dá)到更充分地振動(dòng),體現(xiàn)出恢宏而壯闊的場(chǎng)面。
結(jié)尾:速度進(jìn)入Adagio(柔板),四分音符,1分鐘60拍,慢速的和弦強(qiáng)奏將音量從ff推向fff,節(jié)奏在漸強(qiáng)中拉寬(allargando),用右踏板充分保持時(shí)值到結(jié)束,描繪出了戰(zhàn)爭(zhēng)獲得了不可阻擋的全線勝利后,戰(zhàn)士們搖旗吶喊及揮舞著軍帽歡呼的熱烈場(chǎng)面。
全曲的踏板要跟著低音和弦的變換而更換,為樂曲增加色彩。
[參 考 文 獻(xiàn)]
童道錦,王秦雁儲(chǔ)望華鋼琴作品選[M]上海:上海音樂出版社,2010
[2]汪啟璋,顧連理,吳佩華編譯,錢仁康校訂外國(guó)音樂辭典上海[M]上海:上海音樂出版社,1988
[3]高天康音樂知識(shí)辭典[M]蘭州:甘肅人民出版社,1981
(責(zé)任編輯:章若藝)