20世紀80年代初期中國著名電影歌曲概述

[摘要]經歷了十年“文革”和“八個樣板戲”壟斷銀屏的年代之后，20世紀80年代的電影市場迎來了一片繁榮，李谷一作為當時最炙手可熱的歌唱家，她美妙的歌聲為影片插上了“翅膀”，飛入了大眾的心田。本文以李谷一演唱的80年代初期的部分電影歌曲為例，從歌曲內容、音樂風格、二度創作方面進行分析總結此期著名電影歌曲的大致特征。

[關鍵詞]80年代初期；電影歌曲；李谷一；特點

中圖分類號：J609文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）02-0087-02

2012年3月11日晚，國家會議中心群星璀璨、燈火輝煌。我國著名女高音歌唱家李谷一在此舉辦了名為“李谷一從藝50周年”的演唱會。在這次的演唱會上，李谷一演繹了她的部分經典曲目，其中80年代初期的電影歌曲達八首之多。本文將以這八首歌曲為例，試窺探20世紀80年代初期優秀電影歌曲的特色。

一、中國電影歌曲演唱“專業戶”

著名女高音歌唱家李谷一縱橫歌壇五十余載，演唱了大量膾炙人口的歌曲。從戲曲到流行歌曲、從藝術歌曲到影視歌曲以及創作歌曲，她幾乎都有極高的造詣。1976年，李谷一第一次為影片《南海長城》演唱插曲《永遠不能忘》，給觀眾留下了深刻的印象。次年，影片《黑三角》的插曲《邊疆的泉水清又純》更是成為了她的代表作流傳至今。隨后，經典影片《小花》也請來了李谷一演唱《絨花》、《妹妹找哥淚花流》。再到后來，觀眾記住了《鄉戀》、《心中的玫瑰》、《潔白的羽毛寄深情》等歌曲，卻忘記了這些歌曲出自影片《三峽傳說》、《淚痕》、紀錄片《銀球傳友誼》等。據“李谷一從藝50周年演唱會”上主持人白巖松報道，李老師演唱的影視歌曲達到了176首之多，當時盛傳“有片必歌，有歌必有李谷一”的說法。謝鐵驪導演更是表示李谷一的歌聲為其影片《今夜星光燦爛》、《知音》增色不少。80年代中期，中國電影“百花獎”頒發了“最佳演唱獎”給李谷一，這也是“百花獎”迄今為止，唯一一次頒發的演唱類獎項。在2005年“中國電影百年”慶典上，為了表彰李谷一對中國電影的貢獻，組委會特授予其“當代中國電影歌曲優秀演唱獎”和“電影歌曲特別貢獻獎”兩大殊榮。

二、歌曲內容表達豐富

“文革”期間，中國電影出現了大倒退現象，“八個樣板戲”壟斷銀幕。因為高度的政治化，在拍攝時遵循“三突出”原則使得影片中人形象蒼白，缺乏抒情性。直到1979年影片《小花》的出現，這一現象才有所好轉，但依然把愛情裹上了兄妹情的“外衣”。進入80年代后，歌曲內容的表達逐漸變得豐富起來。

1980年電影《客從何來》的插曲《迎賓曲》就是一首歌唱友情的歌曲。同年的《愛情與遺產》的插曲《離別了，朋友》，也是悲傷地把愛情轉化成友情，把愛人稱作朋友。可見此時的愛情還是只能埋藏在人們的心間，不能大肆表達。但是人們向往純潔愛情的心聲沒有滅，電影《幽靈》中的插曲《摘一束玫瑰送給你》就是最好的佐證。電影《山城雪》的插曲《想延安》是對偉人毛澤東、朱德領導百姓鬧革命的贊頌。電影《情天恨海》里《為什么我露出幸福的笑容》唱出了人們對美好愛情、生活、前程的憧憬。1981年，與影片同名的插曲《知音》將蔡鍔與小鳳仙之間的愛情傳奇表達得如泣如訴。同名故事片插曲《年輕的朋友》表達的是一群有理想的年輕人響應祖國的號召，為對越自衛反擊戰做出的貢獻。《小路》中《金色的小船》唱出了老師的情懷。從這八首歌曲表達的內容上來看，我們不難看出中國電影逐漸走出了“文革”導致的“統一化”的誤區。

三、多元化的音樂風格

“文革”期間，歌曲“京劇化”幾乎統一了當時電影歌曲的音樂風格。末期，《紅星照我去戰斗》、《漁家姑娘在海邊》、《西沙，我可愛的家鄉》、《“共大”贊歌》等雖摒棄了“京劇化”，但其旋律風格依然偏向于雄壯有力。1979年，李谷一在演唱《鄉戀》時加入了“氣聲”唱法，這首歌曲開啟了我國電影歌曲通俗化的先河，也是我國第一首流行歌曲。

到了80年代初期，電影歌曲的風格開始走向了多元化。如：節奏密集、多變、具有濃郁的廣東民歌風格的《迎賓曲》；借鑒《山丹丹開花紅艷艷》的旋律，具有高亢、奔放的陜北信天游風格的《想延安》；吸收昆曲、說唱音樂元素的《知音》；歡快的圓舞曲風格的《年輕的朋友》和《為什么我露出幸福的笑容》；活潑輕快的《金色的小船》和《摘一束玫瑰送給你》；抒情的《離別了，朋友》等。從這些風格迥異的歌曲中不難看出王酩、施光南、田豐、秦詠誠等作曲家緊跟時代潮流，不僅能夠嫻熟地運用民間音樂素材，還能吸收港臺的流行音樂元素為己所用。

四、特色鮮明的二度創作

都說李谷一是我國流行唱法的“開山鼻祖”，而筆者認為她是通過二度創作賦予了歌曲“生命力”，使得每首歌曲都具有鮮明的特色。雖然《鄉戀》中“氣聲”唱法的運用曾讓她遭受打壓，但也就是她的這種敢于堅持己見的創新精神，讓其以后歌曲避免了千篇一律。在電影歌曲中，李谷一的二度創作在角色塑造、推動劇情發展方面起到了良好的作用。

這八首歌曲中，最具知名度的要數《知音》。李谷一在演唱此曲時加入了大量的裝飾音潤腔及一字拖腔的使用。如“千古知音最難覓”的“覓”字拖了三個小節、十五個音，足以顯示小鳳仙與蔡鍔將軍之間心心相印的深情是多么的難能可貴。同樣是民族風格濃郁的《迎賓曲》和《想延安》，讓聽眾們感受到了我國的幅員遼闊、南北特色。《迎賓曲》的廣東特色不僅體現在加入了高胡的伴奏，還體現在頻繁的換字和有連續襯詞的樂句。李谷一在演唱時，氣息平穩均勻，換字吐字靈活、準確，充分地體現了南方民歌歡快活潑的特點。在細節的處理上也是韻味十足，第一遍唱到“絲綢之路通四海”的“海”字時，歸韻到“i”然后以“e”發音結束，這樣的處理非常符合粵語的發音習慣。陜北風格的《想延安》起句高亢、灑脫，需要用硬起音法來演唱即體現明亮的音色，與下一句中“好延安”的弱音處理形成鮮明的對比。李谷一在演唱這首歌曲時聲音位置較為靠前，也是符合演唱“信天游”時需要帶有原生態唱法的特點。演唱《為什么我露出幸福的笑容》第一句“幸福的笑容”時運用的“氣聲唱法”讓聽眾感到溫暖親切。《離別了，朋友》的演唱時而溫柔嫻靜，時而張力十足。《年輕的朋友》運用混聲唱法使得每一個音都唱得飽滿圓潤，彰顯了青春的活力。演唱《金色的小船》時，李谷一通過抑揚頓挫的咬字，將密集節奏與舒展節奏的層次分明地表現了出來。

作為時代的歌者，李谷一不僅奉獻了大量的優秀作品給大眾，同時她對中國電影歌曲的創作與發展的貢獻也是有目共睹的。在經歷了“文革”期間歌曲“程式化”之后，她每一次的創新都推動了電影歌曲的向前發展。雖然80年代初期還有許多優秀的電影歌曲，但是李谷一演唱的作品無疑是最能夠代表這個時代的特征的力作。

[參 考 文 獻]

[1]常虹嬌.李谷一電影歌曲演唱研究[D].山東師范大學，2014.

[2]李海燕.王酩及其影視歌曲研究[D].福建師范大學，2006.

[3]宋楊.淺談八十年代初期的抒情歌曲[J].文藝研究，1985（02）：89-94.

[4]馮 堅.談80年代中國大陸電影歌曲的發展狀況[J].電影評介，2008（24）：24-25.

（責任編輯：崔曉光）