門德爾松《g小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作特點(diǎn)分析

[摘要]門德爾松是浪漫主義時(shí)期的音樂巨匠，而《g小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》則被譽(yù)為鋼琴協(xié)奏曲中的一顆明珠，呈現(xiàn)出了鮮明的藝術(shù)特色和魅力。鑒于此，本文從門德爾松鋼琴創(chuàng)作經(jīng)歷談起，就這部作品進(jìn)行了具體的分析，以期獲得更加深刻和本質(zhì)的認(rèn)識(shí)。

[關(guān)鍵詞]門德爾松；《第一鋼琴協(xié)奏曲》；創(chuàng)作特點(diǎn)；研究分析

一、門德爾松鋼琴創(chuàng)作概述

門德爾松（1809—1847），德國浪漫主義音樂的代表者，被譽(yù)為浪漫主義音樂最杰出“風(fēng)景畫大師”。因父親是一個(gè)成功的銀行家，所以門德爾松自幼生活條件優(yōu)越，與姐弟們一起跟隨很多優(yōu)秀的教師學(xué)習(xí)音樂。當(dāng)門德爾松初學(xué)作曲后，父親甚至給他配備了一個(gè)小型樂隊(duì)，供他指揮和創(chuàng)作之用。這與當(dāng)時(shí)很多窮困的音樂家們形成了鮮明的對(duì)比。從11歲開始，門德爾松開始正規(guī)的創(chuàng)作，整個(gè)過程大致可以分為三個(gè)階段。第一個(gè)階段是1820年到1823年左右。因?qū)W習(xí)的是古典主義音樂創(chuàng)作技法，所以該時(shí)期的作品有著明顯的古典風(fēng)格，包含練習(xí)曲、奏鳴曲、幻想曲、協(xié)奏曲等多種類型。第二個(gè)階段是1824年到1829年左右，此時(shí)的門德爾松雖然只有20歲，但是已經(jīng)寫出了令世人震驚的《仲夏夜之夢(mèng)》。在鋼琴方面，則創(chuàng)作出了回想曲、隨想曲、諧虐曲等，在類型上更加多樣化。第三個(gè)階段是1830年到1847年，該階段是門德爾松創(chuàng)作的成熟期，表現(xiàn)出了鮮明的創(chuàng)作特色。其中最具代表性的當(dāng)屬無詞歌和《G小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，前者是門德爾松獨(dú)創(chuàng)的新的鋼琴小品形式，后者則是其在協(xié)奏曲領(lǐng)域的代表作。1847年，門德爾松因病英年早逝，一顆巨星就此隕落。

二、門德爾松《第一鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作分析

1.曲式結(jié)構(gòu)分析

以第一樂章為例。第一樂章分為引子、呈示部、發(fā)展部、再現(xiàn)部四個(gè)部分。樂曲從主調(diào)G小調(diào)進(jìn)入，先是由樂隊(duì)奏出引子，然后鋼琴進(jìn)入，奏出了堅(jiān)定有力的八度旋律。進(jìn)入呈示部的主部之后，調(diào)性依然是G小調(diào)，主題聲部在鋼琴和樂隊(duì)之間頻繁交替出現(xiàn)。連接部較為短暫，主要起到了承上啟下的作用。從76小節(jié)開始，伴隨著新材料的加入而進(jìn)入副部，調(diào)性也隨之發(fā)生了轉(zhuǎn)變，從G小調(diào)轉(zhuǎn)為了降B大調(diào)，隨后又轉(zhuǎn)到了降B小調(diào)和降D大調(diào)上，其目的也是十分明顯的，即利用頻繁的調(diào)式變化來豐富原本單一的材料。發(fā)展部中，為了能夠回到主調(diào)上，作者依然使用了頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)，最后終于落到了G小調(diào)的屬音上，形成了一個(gè)開放式的結(jié)尾，并為后來的表現(xiàn)做好了準(zhǔn)備。值得一提的是該曲的華彩部分。自貝多芬在《第五鋼琴協(xié)奏曲》中開始設(shè)置固定的華彩樂段之后，包含門德爾松在內(nèi)的浪漫主義音樂家也開始了獨(dú)立華彩樂段的創(chuàng)作。較之于其他協(xié)奏曲，《第一鋼琴協(xié)奏曲》在華彩樂段上更為超前，其不僅僅是鋼琴獨(dú)奏的華彩樂段，而是加入了定音鼓來烘托氣氛，使鋼琴和樂隊(duì)成為一個(gè)有機(jī)的整體，同時(shí)整個(gè)華彩樂段也不再突兀，成為了樂曲的重要組成部分。

2.和聲分析

浪漫主義時(shí)期，作曲家們?yōu)榱双@得更加新奇的音響，以更好地抒發(fā)自身情感，所以在和聲方面進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新。門德爾松也是其中之一，試圖在和聲運(yùn)用上突破古典主義和聲法則和體系束縛。這一點(diǎn)在這部作品中也體現(xiàn)得十分明顯。在第二樂章中，雖然旋律是按照一定的方向向前發(fā)展的，但是和聲卻在一個(gè)和弦的襯托下，將旋律線控制在一個(gè)統(tǒng)一的音響中，從而給人以動(dòng)靜皆宜的感覺。比如針對(duì)大提琴的音色效果，門德爾松特意減少了和聲的更換次數(shù)，基本上保證了其在主音和屬音的和弦上進(jìn)行，充分體現(xiàn)出了大提琴那種特有的悠長(zhǎng)感和厚重感。除了這種抒情的旋律之外，在一些較為激動(dòng)和歡快的旋律上，門德爾松同樣運(yùn)用了這首手法。第一樂章的引子部分中，音樂呈極進(jìn)上行的態(tài)勢(shì)，并逐漸發(fā)展到了高潮，而和聲卻在G小調(diào)的單一主和弦上持續(xù)了4個(gè)小節(jié)，并沒有發(fā)生變化。因?yàn)樾杀旧淼墓?jié)奏較快，情緒也較為激動(dòng)，所以將和聲部分處理得較為穩(wěn)定，獲得了良好的對(duì)比效果。

3.主題方面

1821年，門德爾松在觀看了韋伯的歌劇《自由射手》后，對(duì)韋伯運(yùn)用的將德國民歌作為重要音樂素材的手法十分感興趣，并隨之在鋼琴創(chuàng)作中予以運(yùn)用，通過一個(gè)個(gè)主題來推動(dòng)音樂的發(fā)展。第一樂章中，主部主題是一個(gè)六度關(guān)系的音程跳進(jìn)，隨后是級(jí)進(jìn)下行。副部主題先是級(jí)進(jìn)上行，然后三度到最高音，再級(jí)進(jìn)下行。第二樂章中，主題動(dòng)機(jī)先是級(jí)進(jìn)上行到高音，然后級(jí)進(jìn)下行，可以看作第一樂章副部主題的延續(xù)和發(fā)展。中段的主題則是先級(jí)進(jìn)下行再級(jí)進(jìn)上行，與之前完全相比，形成了倒影的效果。第三樂章主部主題的動(dòng)機(jī)，先是一個(gè)六度關(guān)系的音程跳進(jìn)，然后是級(jí)進(jìn)下行，獲得了和第一樂章主部主題相呼應(yīng)的效果。從全曲來看，門德爾松將第一樂章視為了最為核心的部分，在其中放置了兩個(gè)最為重要的主題，隨后出現(xiàn)的主題都可以視為這兩個(gè)主題的變化和發(fā)展，這種主題的貫穿性和相似性，有效保證了作品的統(tǒng)一和完整，正是門德爾松精湛創(chuàng)作技法的展現(xiàn)。

三、門德爾松《第一鋼琴協(xié)奏曲》的繼承和創(chuàng)新

《g小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》不僅是門德爾松在鋼琴領(lǐng)域的重要作品，也是一部承前啟后的佳作，繼承和創(chuàng)新在這部作品中有著明顯的體現(xiàn)。首選是繼承方面。近代協(xié)奏曲在莫扎特的推動(dòng)下達(dá)到了頂峰，較之于之前的協(xié)奏曲來說，莫扎特進(jìn)行了一系列的創(chuàng)新和變革，比如其提升了樂隊(duì)的地位和作用，追求音響化效果等。隨后的貝多芬則又在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了完善，比如加入了專門的華彩樂段等。門德爾松自幼接受的是古典主義音樂訓(xùn)練，對(duì)莫扎特、貝多芬等人也十分推崇，所以其是一個(gè)有著古典情懷的作曲家。雖然古典主義和浪漫主義具有一定的延續(xù)性，但是兩者畢竟有著迥異的風(fēng)格追求。身處于浪漫主義時(shí)期的門德爾松，也自然會(huì)受到浪漫主義音樂的強(qiáng)烈影響。在該部作品中，其首先繼承了貝多芬協(xié)奏曲的創(chuàng)作特點(diǎn)，使協(xié)奏曲具有宏大的氣勢(shì)和深刻的思想，然后取消了雙呈示部的寫法，直接開始單呈示部，并讓各個(gè)樂章之間不間斷地演奏。可以看出，門德爾松基本延續(xù)了古典主義鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作理念和手法，并根據(jù)實(shí)際的表現(xiàn)需要進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新，獲得了良好的表現(xiàn)效果。這部作品的大獲成功，為門德爾松其他作品的創(chuàng)作打下了良好的基礎(chǔ)，其中的各種技法，都被廣泛運(yùn)用于《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《d小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》中，并由此逐步形成了個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格，可以說是一塊重要的基石。同時(shí)，門德爾松在創(chuàng)作中表現(xiàn)出的立足于傳統(tǒng)，而又敢于大膽創(chuàng)新的理念，既滿足了個(gè)人情感的表現(xiàn)需要，同時(shí)也對(duì)后世的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，很多后世音樂家都表示在對(duì)這部作品的分析和演奏中獲益匪淺。

綜上所述，浪漫主義無疑是西方音樂發(fā)展史上最為關(guān)鍵的一個(gè)時(shí)期，以門德爾松為代表的諸多音樂巨匠，創(chuàng)作出了一大批經(jīng)典的傳世之作，《第一鋼琴協(xié)奏曲》正是其中之一。通過分析可以看出，作品全面表現(xiàn)出了門德爾松特有的音樂理念，更是對(duì)其精湛創(chuàng)作技法的集中展示，呈現(xiàn)出了豐厚而深刻的藝術(shù)魅力。所以，在今天的鋼琴欣賞、創(chuàng)作、演奏和教學(xué)中，理應(yīng)對(duì)這部作品有充分的重視，由此獲得對(duì)門德爾松以及浪漫主義音樂更為全面的感悟和了解，這也是當(dāng)代人緬懷這位大師的最佳方式。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 鄭琳.門德爾松《G小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》的演奏技術(shù)問題[J].黃鐘（中國·武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2014（01）.

[2] 沈加佳.門德爾松第一鋼琴協(xié)奏曲的分析與研究[D].上海師范大學(xué)， 2008.

[收稿日期] 2016—06—26

[作者簡(jiǎn)介]蘇醒（1981— ），女，河南鄭州人，碩士，鄭州大學(xué)西亞斯國際學(xué)院歌劇音樂劇學(xué)院副教授.（新鄭451150）

（責(zé)任編輯：郝愛君）