

知名制片人方勵在微博視頻直播時,突然下跪磕頭為導演吳天明的遺作《百鳥朝鳳》求排片,這一幕觸動了不少人的心,也引起了一定的爭議。我們該如何評價這一下跪舉動?
文藝片的艱難:跪出來的票房
《百鳥朝鳳》是一部文藝片。電影講述的是,老一代嗩吶藝人焦三爺是個外冷內(nèi)熱的老人,看起來嚴肅古板,其實心懷熱血,他對嗩吶這種“匠活”懷抱信念,始終堅守。然而在社會變革、民心浮躁的年代里,嗩吶藝術(shù)遭到了西洋樂的強烈沖擊,民眾根基不斷喪失,面對人才外流,嗩吶該何去何從?《百鳥朝鳳》是吳天明導演的絕唱之作,它既是吳天明對自身的寫照,也體現(xiàn)了其對于藝術(shù)的深情。
可遺憾的是,《百鳥朝鳳》上映時卻遭到市場的冷眼相對。首日排片只有1.9%,接著不斷下滑,在0.6%左右徘徊,且絕大部分場次被安排冷門時間段,票房慘淡至極,上映一周票房僅154萬,面臨即將下映的危機。正因如此,制片人方勵才有了下跪的這一舉動。
有人質(zhì)疑方勵下跪是炒作,這樣的說法筆者很難茍同。方勵本就是電影圈知名的“重文藝,輕資本”的制片人,他制作發(fā)行了一系列有口碑卻嚴重虧本的文藝片,而這之前,方勵與吳天明也不相識。在吳天明去世之后,早在2014年就剪輯完畢的《百鳥朝鳳》一直沒法上映,吳天明的女兒反復奔走,但很多發(fā)行方還是不愿意把錢投給這部“賺不了錢”的文藝片。直到遇到方勵,他說,“一定要把這部電影推出去,哪怕頭破血流,也要為了這部電影跟市場打一仗,讓觀眾都看到吳天明導演這么好的一部作品,這樣我們才對得起這位藝術(shù)家”。因此,他在激動和情急之下做出下跪的舉動并非難以理解。
而下跪舉動也確實起到了效果,不少院線和觀眾紛紛表示將支持《百鳥朝鳳》。周六該片排片達到了3%,票房猛漲410%,單日成績升至900萬,而周日排映進一步增加至7.15%,累計票房突破了2500萬。這樣的成績值得鼓勵和呼吁,這是對一位對中國電影有卓越貢獻電影人最好的致敬。
如此優(yōu)秀的導演、如此優(yōu)秀的作品,作品無人發(fā)行,排片是靠“失去尊嚴”下跪求來的,讓人深思與唏噓。《百鳥朝鳳》尚且如此,其他作品呢?我們不敢想象,假如《百鳥朝鳳》不是吳天明而是不知名新導演的作品,假如《百鳥朝鳳》沒有得到電影界大佬的站臺吆喝,那它的下場又會是如何呢?
這深刻折射了中國文藝片在市場夾縫中艱難求生、一貫尷尬的困境。《百鳥朝鳳》的票房逆襲,絲毫沒有減輕這一處境。
如何站著贏得尊嚴?
為什么電影產(chǎn)業(yè)需要文藝片?為什么觀眾需要文藝片?這是因為成熟的電影產(chǎn)業(yè),不僅僅是商業(yè)制作上的完善,還包括思想上的不斷探索、藝術(shù)上的不斷革新——而這是文藝片主要承擔的功能。文藝片往往反類型化、有強烈的實驗色彩、“深層次探討人性、人生或內(nèi)心”,它在技術(shù)革新、藝術(shù)探索等方面的努力能夠反哺商業(yè)片乃至整個電影產(chǎn)業(yè),提供變革的動力和方向。總而言之,商業(yè)與藝術(shù)共生并存,這才是兩條腿走路。
但中國的文藝片顯然沒有得到應有的重視,因此批評聲四起。其中一個聲音便是大罵商業(yè)片,罵商業(yè)片導演,罵觀眾素質(zhì)低。這樣的批評者實際上是以“文藝片高人一等”的姿態(tài)自居,可笑且經(jīng)不起推敲。
事實上,商業(yè)電影一點錯都沒有,沒有商業(yè)電影的成熟和繁榮,電影產(chǎn)業(yè)不可能完善,市場不可能做大,文藝片不可能有生存空間。因為某種精英立場,我們常常以為通俗啊、商業(yè)啊、類型啊就是貶義詞,可電影最重要的功能之一就是娛樂,在全世界任何一個地方商業(yè)片都比文藝片更受歡迎,這是常態(tài),跟觀眾素質(zhì)一點關(guān)系都沒有。
那么,文藝片的根本困境在哪?或許應歸咎于我國藝術(shù)院線的缺失。
在歐美許多國家,除了商業(yè)院線以外,獨立院線與藝術(shù)院線也是電影市場重要的組成部分。UCCA文化項目總監(jiān)崔嶠曾介紹,柏林人口僅400萬,卻有超過100家各具特色的藝術(shù)影院,“北京人口接近2000萬,我覺得至少要有50至300家藝術(shù)影院才對,但我們遠遠低于歐洲國家的平均數(shù)量”,北京專門放映藝術(shù)電影的機構(gòu)屈指可數(shù)。有了藝術(shù)院線,文藝片在宣發(fā)模式上也能形成一套成熟系統(tǒng),獨立影展、相對固定的觀影人群、較長的放映周期等。
如此一來,便能夠?qū)㈥P(guān)注、喜愛文藝片的觀眾都聚攏起來,這些觀眾雖小眾分散,可聚攏起來卻也可以形成一個龐大的觀影數(shù)量。像賈樟柯的《山河故人》在法國就連續(xù)上映一個多月,即便只是在少數(shù)院線上映,排片和上座率也依舊堅挺,票房成績頗為亮眼。
但在中國,我們沒有藝術(shù)院線,自然也沒有屬于文藝片的發(fā)行模式,文藝片從立項到宣發(fā),基本都是按照商業(yè)片的模式走。你說,你本來就是小眾的題材、小眾的風格、基本為零的宣傳,人家商業(yè)大片投資更大、風格更符合普通大眾口味、宣發(fā)成本就頂?shù)蒙虾脦撞课乃嚻呐臄z成本,你怎么與別人競爭?
因此,不客氣地說,如果我們的院線結(jié)構(gòu)沒有得到根本性的改變,文藝片艱難而尷尬的生存境遇將始終持續(xù),《百鳥朝鳳》的票房可以跪出來,但文藝片的希望,不是靠跪能跪出來的。
在所有關(guān)于《百鳥朝鳳》的討論聲中,徐崢是為數(shù)不多的明白人。他在微博上說,“高票房電影不是一無是處的。但電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展到今天,藝術(shù)院線的建設迫在眉睫,通過拉長排期,設立藝術(shù)院線給文藝電影一定的空間,鼓勵不以商業(yè)為目的的創(chuàng)作可以讓文化多元發(fā)展。這才能從根本解決問題,不能每部片都下跪,對吧!”
(來源:《南方周末》官網(wǎng),有刪減)