在新古典主義中漫天游

“新古典主義”的興起

新古典主義興盛于18世紀中期，19世紀上半期發展至頂峰。它起源于美術領域，之后才向其他領域擴展。因此，我們要談新古典主義在其他相關領域的運用，不得不從其在美術上的價值談起。

新古典主義美術自法國興起，其產生有著特殊的時代背景。18世紀下半期是法國封建君主制日趨腐敗墮落和資產階級逐漸強大的時期，是兩個階級面臨決戰的變革時代。這一時期的法國新古典主義美術既不是古希臘和羅馬美術的再現，也非17世紀法國古典主義的重復。它是適應資產階級革命形勢需要藝術上一場借古開今的潮流。新古典主義一方面強調要求復興古代趣味特別是古希臘羅馬時代那種莊嚴、肅穆、優美和典雅的藝術形式；另一方面它又極力反對貴族社會倡導的巴洛克和洛可可藝術風格。新古典主義排擠了抽象的、脫離現實的絕對美的概念和貧乏的、缺乏血肉的藝術形象。它以古代美為典范，從現實生活中吸取營養，它尊重自然追求真實，以及對古代景物的偏愛，表現出對古代文明的向往和懷舊感。

“新古典主義”的必然

在百花齊放的今天，新古典主義在美術之外的領域廣泛延伸，包括文學、書法、音樂乃至工業設計，新時期的新古典主義，保留了對于優秀傳統風格的繼承，保留了對于表現形式的合理創新，只是去除了階級斗爭的沉重包袱，得以煥發更新神采。尤其是運用新古典主義的工業設計產品成為社會焦點，也為國內新興中產階級所熱捧。

“黃鶴樓”品牌對于新古典主義的理解與運用令人耳目一新，回味無窮。

“黃鶴樓”品牌走上新古典主義之路并非偶然，而是有著其歷史的必然性。

黃鶴樓始建于三國時期吳黃武二年（公元223年），是為了軍事目的而建，孫權為實現“以武治國而昌”（“武昌”的名稱由來于此），筑城為守，建樓以嘹望。

至唐永泰元年（公元765年）黃鶴樓已具規模，使不少江夏名士“游必于是，宴必于是”。

千古江山，百代興亡，此后周而復始的征戰，黃鶴樓屢建屢廢。最后一座“清樓”建于同治七年（公元1868年），毀于光緒十年（公元1884年）。張之洞曾突發異想，主張“將來煉鐵有效，當改造鐵壁庶免火災。” 黃遵憲說他：“擎天鐵柱終虛語，空累尚書兩鬢絲”。

1981年10月，黃鶴樓重修工程破土開工，1985年6月落成，主樓以清同治樓為藍本，但更高大雄偉。

頻繁的兵火無數次把黃鶴樓化為瓦礫焦土，另一方面卻是不屈不撓的再造重修，沒有一座古建筑的生命力如此頑強。由此看來，有樓無樓，對于黃鶴樓來說已不重要；重要的是黃鶴樓生長的地方，重要的是他所負載的楚人的精神寄托。因此黃鶴樓所折射出的種種，已不再只是一座詩歌詞賦環繞的文化名勝；他的命運，他雄渾的格調浸淫了荊楚大地數千年歷史積淀和中華民族永傳不泯的精神。

因此，從某種意義上說，黃鶴樓一次次再建，不僅繼承了傳統的優良基因，也融入新時代的創新元素，成為當時新建筑的代表。

黃鶴樓品牌，與千古名樓一脈相承，所傳承下來的是那種能夠在傳統與創新、歷史與現實之間游刃有余的氣度。“新古典主義”可為其標榜，雖為舊詞，但表的卻是新意。“黃鶴樓”品牌之難能可貴，就是他能在繼承傳統的優良文化、優良基因前提下，用現代的、積極的語言來進行創新。

以“新古典主義”名義創新

首先來看內質上的表現。中國自古以來的煙文化某種程度上講是一種香文化，“芬芳點醒南柯夢，馥郁迎來越萼君。心煩意亂堪怡志，體倦身乏倍沁魂。”講的就是香草為人所帶來的美好享受。

香氣究其根本，取決于原料葉的選用以及香料的添加，受制于原料，也受制于傳統，要創新實非易事。黃鶴樓品牌在香型上融匯貫通，自成“雅香”一派，當有其可貴之處。

在包裝設計上，黃鶴樓品牌的表現風格更是將“新古典主義”的精髓表現得淋漓盡致。所謂\"新\"，就是以現代的審美眼光，重新估價和表現古典與歷史。

其主要風格在于：在力求正確理解傳統美學和歷史文化的前提下，用最現代的技法來處理構圖與色彩，強調新穎和沖擊。大量使用現代美學語言，融匯中西文化的精髓，準確而有限地使用古典元素，力求使現代人在感情和心理上無隔膜地切入古典氛圍。

新古典主義的設計風格其實就是經過改良的古典主義風格。一方面保留了材質、色彩的大致風格，仍然可以很強烈地感受傳統歷史痕跡與渾厚的文化底蘊，同時又摒棄了過于復雜的肌理和裝飾，簡化了線條。在造型語言上，常選用經典的色彩搭配、具有強烈質感的肌理，中西合璧的花式紋樣也是其常用的視覺符號。

打造“新古典主義”的經典

黃鶴樓品牌在新古典主義設計風格的運用上，尊崇傳統，也敢于創新。選擇棕黃色彩作為包裝的主色，意義在于傳達經典的基調，同時在表現上擯棄當時煙草包裝上競相使用的各種高檔包裝材質，只選用了簡單的銅版紙，這是為了加強懷舊的感覺。但技法是創新的，它在簡單材料上以柔版油墨作六色印刷，使之在經典色彩上煥發出眩目光澤。

中國的古代建筑藝術講究樓臺重疊、勾欄重彩，注重豐富多彩的細部紋飾，華麗得近乎奢侈，黃鶴樓當為其中翹楚，黃鶴樓品牌包裝上也常常可見環繞著極富荊楚韻味的裝飾線條，有著經典拱形的運用，恢弘大氣，品味卓然。但細節是創新的，過于繁雜的裝飾被擯棄，留下了簡潔的象征性的線條，飛檐斗角被簡化為神似的弧形。

此外，有的產品也借鑒西方華麗的設計元素，以東方的細膩筆觸展現出動人的畫面，其外觀風格取“金羽飛揚，飄逸扶搖”的意境，承千年名樓之古風雅韻，創中西合璧之浪漫珍品，再次向世人闡釋了黃鶴樓獨特的設計哲學。新古典主義包裝的設計往往能夠和消費者的衣著協調搭配，傳統的文化積淀與當代的藝術元素將在這一產品身上完美展現。東方的內斂與西方的浪漫相融合，這種風格的混搭也別有一番感覺。

中式經典需要“新古典主義”

新古典主義風格，實際是一種多元化的思考方式，將懷古的浪漫情懷與現代人對生活的需求相結合，兼容華貴典雅與時尚現代，反映出現代人的美學觀點和文化品位。

就歷史的變遷而言，這樣一種創新與吸納從來就沒有少過。如同漢人學會了如箜篌、胡笳、琵琶，這些洋樂器之后，逐漸地融入漢人的特色：溫婉寧靜，喜靜少動，幾百年甚至幾千年，逐漸形成中國特色的民間藝術，如果按照當時的背景來看，那時代的中國人當真是“洋為中用”，借洋樂器來抒懷彈情，傾述家國愁事，不知不覺創造了一種“新古典主義”，流傳至今。

但這種學習與吸納，憑借的是中華五千年深厚的文化積淀，而非人為的改編，或風馬牛不相及的雜糅，新古典主義一旦脫離了古代中國深厚滋養的母體，另謀生路，那賴以聯系的紐帶將被無情的扯離。“越是中國的，就越是世界的，”以中國的傳統為根基，以時代的潮流為養分，以西方的形式為借鑒的黃鶴樓品牌，沒有在這樣一種潮流中迷失，他以其獨特的文化涵養承繼了最可寶貴的品牌遺產。