貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.2 No.1第一樂章作曲技法分析研究

[摘要]貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.2No.1是貝多芬三十二首鋼琴奏鳴曲中的第一首，它代表了貝多芬早期的創(chuàng)作風格和藝術思想。本文通過分析Op.2No.1鋼琴奏嗚曲第一樂章的和聲、曲式以及作曲手法，從作曲技法角度以及藝術思想角度分別闡釋其內(nèi)在獨特性，為之后作曲創(chuàng)作給予一定借鑒、啟發(fā)。

[關鍵詞]貝多芬；奏鳴曲式；曲式結構；作曲技法

路德維希·凡·貝多芬（1udwig wanBeethoven，1770-1827）德國人，古典主義時期最后一位作曲家。在他57年的創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)作出了大量對后世產(chǎn)生深遠影響的作品，在眾多作品中九部交響樂作品以及三十二首鋼琴奏鳴曲在音樂發(fā)展長河中占有舉足輕重的地位。在法國大革命、拿破侖戰(zhàn)爭、啟蒙運動、德國狂飆突進運動的歷史背景中，貝多芬用音樂發(fā)出了自己的聲音并倡導人民民主、平等、博愛的精神。他嘗試運用所有音樂體裁、給予音樂最強烈的戲劇沖擊效果。并把交響樂的配器效果嘗試運用在鋼琴奏鳴曲中。使其一生創(chuàng)作的三十二首鋼琴奏鳴曲成為鋼琴史上的又一大力作。

Op.2No.1是《貝多芬鋼琴奏鳴曲》的第一首作品，又被叫做《小熱情》或《f小調(diào)奏鳴曲》。這首鋼琴奏鳴曲是貝多芬1802年以前創(chuàng)作的早期音樂作品。這首作品充分顯露出貝多芬精湛的鋼琴寫法和獨到的藝術思想。但從小節(jié)間和節(jié)奏處理來看也暴露了貝多芬稚嫩、并未成熟的作曲手法且多處遺留海頓、莫扎特的影子。作品的第一樂章是一個典型的奏鳴曲式。典型的奏鳴曲式分為三大部分（呈示部，展開部，再現(xiàn)部）。呈示部又可以分為四小部分，分別為主部（第一主題）、連接部、副部（第二主題）、結束部。其中呈示部最大的特點是第一主題和第二主題的對比。表現(xiàn)在調(diào)性對比（一般第一主題和第二主題在近關系調(diào)上陳述動機）、情緒對比（一般第一主題會以快板動機發(fā)展陳述，第二主題會以抒情悠揚動機陳述）、織體對比（第一主題和第二主題織體形式不同）。展開部分為三聲中部型展開、插部型展開和合成性中部展開方式這三種，三聲中部以規(guī)范式典型曲式（單二、單三、樂段等）為主，插部型中部以不規(guī)范式曲式（不分樂句，調(diào)性不斷模進變化）為主，合成性中部以多個新材料規(guī)范曲式（由多個新材料樂段合成）。再現(xiàn)部分為原樣再現(xiàn)（原材料原樣出現(xiàn)），簡單再現(xiàn)（減縮再現(xiàn)）和動力型再現(xiàn)（加入新材料）。奏鳴曲式中最大的特點是再現(xiàn)部中副部主題回歸主題調(diào)性。《f小調(diào)奏鳴曲》第一樂章曲式結構圖示如下：

一、呈示部（1-48小節(jié)）

1，主部（1～8小節(jié)）主部為單樂句主部主題，f小調(diào)，快板（Allegro），主部主題弱起進入，右手琶音形式彈奏跳音進入第二小節(jié)嘆息音調(diào)（下行級進環(huán)繞），左手運用T（主和弦）原位柱式和弦織體。整個主部主題的動機陳述完畢，上行琶音具有極強動力沖擊旋律線條，體現(xiàn)出貝多芬果敢的性格和魄力，后轉(zhuǎn)入嘆息音調(diào)陳述，發(fā)出自己的矛盾與疑問。整個主部主題動機有著很強的動力發(fā)展空間。第三四小節(jié)是主題動機上行大二度模進復奏。在D（屬和弦）上陳述，節(jié)奏安排遞減、緊縮，主部動機在主和弦和屬和弦上陳述明確調(diào)性。貝多芬在這四小節(jié)的和聲選擇上沿用了古典主義音樂創(chuàng)作的和聲調(diào)性做法（開始用主和弦和屬和弦），遺留海頓和莫扎特的影子。第五、六小節(jié)為主題動機的片段分離模進，運用嘆息聲調(diào)不斷模進上升，分別在T（主和弦）和導和弦，低音線條和聲功能減弱但力度不斷加強。貝多芬通過兩次分離模進不斷發(fā)出疑問。矛盾升級加溫，最終到第七小節(jié)第一拍到達高潮點，后級進下行到D（屬和弦）結束。以開放性，半終止結束主部主題陳述。主部主題動機為異質(zhì)性主題（兩部分組成）通過不斷模進、分離、再模進的作曲手法闡述了貝多芬不斷提出疑問，不斷升華矛盾的過程。充分體現(xiàn)了貝多芬獨特的藝術思想及音樂表達視角。

2，連接部（9～20小節(jié)）調(diào)性為f小調(diào)的屬小調(diào)（c小調(diào)）開始，沿用主部主題動機開頭，后左手柱式和弦持續(xù)，右手片段（嘆息音調(diào)）分離形式進行，一系列的片段分離把調(diào)性引入bA大調(diào)。第十五小節(jié)開始把嘆息音調(diào)拉長成四分音符陳述。在經(jīng)歷了多個二級七和弦到屬和弦的和聲進行中進入副部主題陳述。連接部主要功能起“承上啟下”之用，在主部主題材料上運用分離、拉長等作曲手法進行材料的轉(zhuǎn)換（從快板進入到抒情的副部）和調(diào)性的轉(zhuǎn)換（從f小調(diào)進入到它的關系大小的bA大調(diào)），使其成為主部與連接部最自然的過渡。

3，副部（21～39小節(jié)）建立在主調(diào)（f小調(diào)）的平行關系小調(diào)bA大調(diào)上，左手為分解和弦織體結構，進行一小節(jié)準備后，右手以柔和、如歌的旋律線條展開進入，織體一直保持屬持續(xù)但旋律線條具有小調(diào)調(diào)性特點，為之后展開部的大小調(diào)交替展開提供支持。副部主題動機相比主部主題動機顯得龐大、復雜，調(diào)性變化更加多樣化，以樂句群的曲式結構陳述副部主題。副部主題動機為下行旋律線條，和主部主題動機形成對比。副部動機重復三次，力度不斷增強，情感不斷變化，直到第26小節(jié)突變?yōu)閿嗬m(xù)的、帶休止的弱起音型，形成副部材料的小對比，材料運用和主部嘆息音調(diào)下行環(huán)繞相對比的上行環(huán)繞不斷模進上升。結構擴張。并隨著模進的上升內(nèi)部音程不斷擴大。情緒不斷高漲，到第三十二小節(jié)達到高潮點，后音階式旋律線條一瀉而下，重復一遍后，在第四十一小節(jié)以低音上四度完滿終止，結束在“A大調(diào)的T主和弦上。副部主題在調(diào)性、情緒、織體上都與主部主題做了對比，但這種對比的模式（主部主題和副部主題調(diào)性為關系大小調(diào)）和寫作的手法（主部主題為柱式和弦織體形式副部主題為分解和弦織體形式）都保留了古典主題音樂特點，遺留著海頓、莫扎特的影子。

4，結束部（42-48小節(jié)）材料運用終止式材料進行擴大變形，不斷的K46-D7-T的進行，材料不斷重復、上升，強調(diào)呈示部結束。在最后一個上四度，結束在了“A大調(diào)的T（主和弦）上。結束部具有完美結束呈示部的作用，在結尾為收攏性、完滿終止來看，作品仍在遵循古典主義時期音樂寫作手法，并未打破。

二、展開部（49～100小節(jié)）

1，引入（49～55小節(jié)）運用主部主題材料在副部調(diào)性（bA大調(diào)）上陳述，與呈示部起承接作用，動機材料同樣向上大二度模進一次組成展開部引入部分。

2，展開（56～80小節(jié)）在副部主題材料的基礎上不斷模進分裂。分別在降A大調(diào)-降b小調(diào)-c小調(diào)-降b小調(diào)-降A大調(diào)上以兩度關系模進。旋律線條不斷在兩只手之間交替演奏（56～67小節(jié)旋律線條在右手演奏，68～72小節(jié)旋律線條在左手演奏，73～80小節(jié)旋律線條左右手交替）。展開雖用了副部材料，但副部材料本身具有多異性，在模進、分裂、變化中完全展開。

3，屬準備（81～100小節(jié)）屬準備作為展開部與再現(xiàn)部的準備連接，在一般奏鳴曲中常見，有長有短（根據(jù)整個樂曲的長短來定），一般為呈示部主部的屬做準備（因為要進入再現(xiàn)部）。在這首奏鳴曲中，便從呈示部主題的屬音做準備，低音都為“do”，右手旋律音從一個音（81～85小節(jié)）到兩個音（86～88小節(jié)）到三個音（89～94小節(jié)）到四個音（95～100小節(jié)）不斷增加，但并沒有出現(xiàn)明顯的旋律線條。通過旋律高低的呼應對答，在和聲、調(diào)性、材料上都做出了準備，最終在f小調(diào)的D（屬和弦）中進入再現(xiàn)部。

三、再現(xiàn)部（101～153小節(jié)）

1，主部（101～108小節(jié)）原樣再現(xiàn)呈示部主題，但力度的變化是再現(xiàn)部區(qū)別于呈示部最大的特點。再現(xiàn)部的主部主題相對呈示部主部主題來看顯得更加堅定（力度強），沒有之前的疑問和矛盾沖突（力度弱）。

2，連接部（109-119小節(jié)）因副部要回到主部調(diào)上，因此連接部在調(diào)性了也有所變化從f小調(diào)到降b小調(diào)最終進入副部f小調(diào)中。

3，副部（120～140小節(jié)）回歸主部主題調(diào)性（這是奏鳴曲式最大的特點），在f小調(diào)上原樣再現(xiàn)，在f小調(diào)上完滿終止。

4，結束部（141～153小節(jié)）運用柱式和弦織體形式下五度結束在f小調(diào)的主上，全曲結束。

分析研究這首貝多芬鋼琴奏鳴曲的和聲、曲式、作曲手法，可以初步了解貝多芬早期的創(chuàng)作風格和特點。從作曲技法角度來看，貝多芬運用模進、分裂、變化、轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)等手法使樂曲材料緊湊。用料豐富多樣：從藝術思想角度來看，貝多芬運用具有矛盾沖突、性格鮮明的材料，展現(xiàn)他強烈的斗爭、反抗精神和蓬勃的創(chuàng)作熱情。不僅是在作曲技法角度還是藝術思想角度都值得我們學習借鑒。