試分析西方的爵士鋼琴對我國鋼琴領域的啟發

【摘要】：爵士鋼琴來源于上上世紀的美國，是爵士樂的一種分支，長時間的發展后形成了一種獨特的表演形式。世界上有很多鋼琴音樂借鑒了爵士鋼琴的技巧，但在我國的鋼琴音樂領域，爵士鋼琴的發展受到了一定的局限。事實上，爵士鋼琴帶來的創造性思維值得我們去探尋與學習，通過爵士鋼琴的學習，很有可能形成一個很好的創新性教學思維，不論是古典鋼琴的教學或者是鋼琴即興伴奏的教學都有可能受到一定的啟發，所以爵士鋼琴的認識與學習具有重大意義。

【關鍵詞】：爵士鋼琴;即興伴奏;古典鋼琴教學

古典鋼琴已經流傳了很多個世紀，具有深厚的文化底蘊，其教學體系已經非常完整，而且我國還有很多高校的鋼琴教學模式比較保守，所以保守又趨于完整的教學體系導致我國鋼琴音樂教學很多年來沒有太大的改變與創新。所以鋼琴的教學具有很高的發展空間，鋼琴教學可以發展多元化，豐富其具有的藝術風格。引入爵士鋼琴演奏可以說是鋼琴教學模式的一種改變形式，爵士鋼琴演奏可以豐富過去鋼琴教學的演奏風格，還可以將學生的審美帶到更廣闊的領域，實現不同類別音樂文化的互相溝通。

一、即興的爵士鋼琴對鋼琴即興伴奏的啟發

首先簡單介紹一下即興的爵士鋼琴音樂。爵士鋼琴過去只是隸屬于爵士音樂的一個分支，它不是獨立在外的，是整個樂隊演奏形式的一個方面，它來源于這種特殊的音樂。后來爵士音樂家依附于鋼琴這樣的樂器，將爵士鋼琴發揮出了它特有的音律和和弦，包含了多彩的技術表演和更立體式的音質，令爵士鋼琴不僅能夠在樂隊中擔任單音和和弦的兩個功能，而且發展到可以獨立的使用鋼琴演奏爵士音樂。爵士鋼琴擁有極具個人風格的音樂特色，輕松轉換的旋律和即興風格，豐富的節奏變化等等漸漸地形成了自己的派別，從而得到了許多作曲人的追捧。

而爵士鋼琴的即興演奏作為一種演奏模式，它在演奏者沒有任何準備的情形下，對現有的音階或者歌曲的調性搭配合適的和聲、織體等加以組織和潤色，使爵士鋼琴音樂作品以更完美的狀態演繹出來。爵士鋼琴吸收了一些古典音樂的精華，有西方古典音樂的基本風格，也有搖擺的切分節奏，讓人感受到跳躍激情的三連音，更有不同的和聲調性變化和更加豐富的七，九和弦甚至十三和弦。而它最能展現出爵士樂獨特的個人風格的就是即興演奏！近年來，很多師范和非師范的大學校園里，音樂學專業、幼師專業等都非常重視學生對于即興演奏能力的成長。即興演奏是音樂表演領域中一個非常具有實際作用的表演方式，同時也能對學生的綜合能力提出更高的要求。

既然爵士鋼琴需要即興演奏，而師范類音樂教學也有即興伴奏課，所以爵士鋼琴的即興演奏對師范類音樂的即興伴奏，會有一定的啟發嗎？答案是肯定的，一個良好的即興爵士鋼琴演奏者，選擇音樂織體和和聲構想并不是漫無目的，想到哪彈到哪，而是要像一個作曲家一樣思考自己需要什么樣的音樂形式，使用什么樣的織體伴奏，選擇怎樣獨特的和聲連接，這樣經過長時間的摸索和練習，才能形成含有獨特鮮明的個人印記的音樂風格。這個過程的形成背后需要付出大量的基礎練習以及對音樂理論的深度學習才能達到，而這一點和前面說到的“作曲家”的思路互相結合，將會對于鋼琴音樂即興伴奏產生很大的啟發作用。

爵士鋼琴藝術這種富有特色的即興演繹是非常適合鋼琴即興伴奏所學習和模仿的，爵士鋼琴演奏者習慣將一些古典音樂中簡單的節奏或者和弦運用到爵士樂中，加以改編或者即興演奏開展，運用了更專業的理論知識去豐滿它的音樂形式，使得音樂技巧變得更加成熟。而且加上爵士鋼琴變幻莫測、豐富多樣的模式轉換，也可以將其適用于開發想象力。對于即興伴奏者來說，爵士鋼琴的音樂形式是非常珍貴的，其實它不是局限在爵士樂的一個小天地中，同樣也可以適用與古典樂和流行音的即興發揮。

二、爵士鋼琴對現代鋼琴欣賞課的啟發

在20世紀90年代，西方的爵士鋼琴已經得到發展應用多年，結合古典音樂出現了很多優秀的鋼琴音樂作品。但在當時，我國大部分的鋼琴教學模式還是處于傳統階段，延續過去的傳統教學欣賞理念。而到了現在，爵士鋼琴在我國流行領域已經得到了很多應用，但是在其它音樂領域還沒有得到很好的發展與應用。

（一）改變傳統的鋼琴欣賞模式

爵士鋼琴在作品欣賞評析上，是比較區別于古典鋼琴課程的。爵士鋼琴的欣賞學習最好是能夠營造一個向上、開心、積極熱情的環境，這樣可以帶動學生更好的進入音樂學習中。而且保持愉悅的心理可以更好地進入作品帶來的優美的場景，感受音樂帶來的美好。

爵士鋼琴的欣賞學習應該使用豐富多樣，變化靈活的方法，但是主要的教學目的還是在幫助學生欣賞了解更多元化的音樂這一方面。可以說，利用爵士鋼琴的音樂欣賞來替代一些古典鋼琴的欣賞，對于學生被動的聆聽接受知識要更富有感染力。

（二）建立多樣化的教學理念

爵士鋼琴不應該一味地像古典鋼琴那樣只是進行技巧展示，理論解釋，更需要注意對音樂作品背景的感情理解，對作者生活的時代進行了解，充分感受作者當時的心境和音樂作曲特征。在現今的教學模式中，教師大多是注重傳統鋼琴的教學手法和灌輸知識的模式，而忽略了對感性音樂的把握，忽視藝術性對于教育的重要影響。

在爵士鋼琴的欣賞課上，不僅可以傳授給學生專業知識的學習，更重要的是在欣賞課上交給學生心理美德的教育，幫助學生更好地了解世界，建立良好的藝術基礎。同時可以培養學生在藝術方面的自豪感，學術自豪感等，對于育人可以產生更好地效果。

三、爵士鋼琴對古典鋼琴教學課的啟發

（一）激發學生的演奏激情

爵士鋼琴由于其獨特的演奏風格，在審美美學等領域與古典鋼琴藝術有很多不同之處。爵士鋼琴最引人入勝的是審美最基礎的階段，不停變化的強弱節奏，以及大量的三連音切分節奏的運用，引起了生理和心理的雙重好感。爵士鋼琴具有可以根據作品的節奏律動，帶動身體各個部位想參與表演的帶動性，而古典鋼琴則是優雅保守許多。爵士鋼琴由于每部作品的風格不同，給人帶來的感受也不盡相同，抒情緩慢的時候非常溫柔浪漫，激烈快節奏的時候非常想和音樂一起搖擺，所以對于學習者的音樂認知會有很大的沖擊。

爵士鋼琴的欣賞、研究、演奏模式事實上都是對于音樂教授上關于爵士樂的知識延展，因為爵士鋼琴是基于爵士樂與鋼琴兩種音樂風格而產生的。爵士鋼琴有很大的獨特之處就是需要表演者搭配音樂產生的激情創作，不間斷地跟隨節奏點進行擺動，在生理的動作中開始尋找自我滿足的形態。演奏模式、和聲、節奏等都由學生掌握，相當于將舞臺和課堂都交給了學生，相對于古典音樂的教學模式，學生在這樣的課堂會更有助于對音樂形式、演奏風格、音樂內涵等教學要點進行更深入的了解和感觸。

（二）發揮演奏者的主觀意識

一般來說，國內現有的古典鋼琴教學模式都是由教師主導，在教師的示范下完成一節課的學習。但是爵士鋼琴所特有的演奏大跨度技巧等等卻是自身特有的規律，這些經年累月經過不斷改革出現的規范演奏，是需要一種特定的活動環境才能實現的。因而相對于古典音樂模式的“一板一眼”的教學，爵士鋼琴的教學影響也是使得傳統的音樂演奏教學模式得到了創新，改變了學生演奏的思路，可以去進行自己能夠控制的演奏以及多元化的自主學習。而要使爵士鋼琴演奏課的教學成功，這都是需要教師對不同技巧的大量練習以及對音樂理論的不停累積，更需要加上教師豐富的想象力和組織能力，這樣才能在教學中，使學生們從爵士鋼琴即興演奏教學中得到更大的啟發，達到活學活用的目的，從而形成自己既借鑒了古典鋼琴教學又區別于古典鋼琴教學的獨特教學模式。

爵士鋼琴中的節奏形式、節拍特色也就造就了特殊的教學方式，這種熱情，積極向上的風格，對學生的心理健康具有很好地促進能力。所以，在古典鋼琴的教學中，教師應該活用爵士鋼琴音樂，啟發學生掌握對節奏的感知，充實學生對于樂譜的理解能力，能將學生自身的喜好融入不同音樂的學習之中，同時這樣可以給予學生一個良好的模仿對象，讓他們更好的在爵士鋼琴中受到啟發，不論是爵士樂還是古典樂，演奏出具有獨特個人魅力的音樂作品。

結束語：

爵士鋼琴的欣賞教學是一種既可以富有激情，也可以非常抒情，自由靈活氣息非常濃厚的音樂教學形式。而我國的鋼琴教學模式剛好缺少這樣的教學形式，更為注重嚴肅的教學氣氛，令學生多數感到音樂的壓抑而不是樂趣，爵士鋼琴教學的滲透及活用，可以將傳統的鋼琴課堂變得豐富起來，也能夠在潛移默化之中改變我國學生對于鋼琴音樂的理解。（指導老師：田爽）

參考文獻：

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