論鋼琴伴奏在聲樂演唱中的作用

[摘 要]聲樂的表現是演唱者在鋼琴的伴奏下將作品以聲樂語言的方式傳達給聽眾，從而引起聽者心靈上的共鳴。然而這種情感的交流和心靈的共鳴需要聲樂演唱者與鋼琴伴奏通過默契合作所產生的音響效果為基礎。本文探討鋼琴伴奏在聲樂演唱中的作用和表現，并提出鋼琴伴奏與聲樂演唱的注意事項。

[關鍵詞]鋼琴伴奏；聲樂演唱；作用；表現

中圖分類號：J624 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）09-0050-03

[作者簡介]張丹瓊（1992- ），女，山西運城人，山西師范大學音樂學院碩士研究生；孫 鳴（1968- ），男，陜西咸陽人，山西師范大學音樂學院院長，碩士生導師。（臨汾 041004） 鋼琴伴奏是屬于表演藝術類型的一種綜合性藝術，聲樂演唱和鋼琴伴奏是相互結合、相輔相成的。不管是什么類型的聲樂歌曲，在演唱的過程中，演唱人員和演奏人員只有默契地互相配合，發(fā)揮各自的優(yōu)勢，才可以使音樂作品的內涵充分表達。

作為一個優(yōu)秀的鋼琴伴奏，要有一定的藝術指導能力，除了要對自己鋼琴伴奏部分的技巧以及情感表達做得十分到位，同時在與演唱者的合作中，要了解演唱者演唱時的情感表達和氣息等要求，更要領會整首作品所要表達的背景及意義。這樣在相互配合中才能很好地帶領演唱者完成整首作品。

一、鋼琴伴奏在聲樂演唱中的重要性

（一）使聲樂作品的旋律和藝術形象得到完美展現

在一首歌曲的演繹中，鋼琴伴奏能夠補充并豐富聲樂的旋律，并且可以烘托情感氛圍，使歌曲的藝術形象得到完美展現。這就要求演奏雙方不僅要發(fā)揮自身的優(yōu)勢，還要了解詩歌本身的意境以及所要表達的思想感情，同時演唱者和演奏者應相互配合，從而增強音樂作品對聽眾的影響力和感染力。

（二）鋼琴伴奏能引導聲樂演唱者的情感表達

在鋼琴伴奏中，鋼琴語言情緒的表達是表現音樂的重要因素之一，而鋼琴伴奏的中心內容則是鋼琴的音色、力度和節(jié)奏。

相同音高的音符，在不同的組織形式、不同的演奏力度的情況下，都會產生不一樣的效果。如果我們使用一首藝術歌曲的鋼琴伴奏在不同的音區(qū)上演奏，或改變原有的演奏力度、演奏形式等，音樂的情緒也會受到一定的影響。而演唱者的情緒、氣息、音色、咬字吐字等的運用也會隨之改變。鋼琴伴奏力度的改變也會對旋律的聲部產生影響，從而使整體的和聲效果發(fā)生改變。

鋼琴的節(jié)奏、速度和音色在其伴奏的情感表達上有著非常重要的作用。音樂情緒能夠在速度的變化下產生動態(tài)的美感，不管是緩慢、抒情，或是緊張、舒展，可以由改變速度來實現。

在藝術歌曲中，要對藝術歌曲中的鋼琴伴奏進行深刻的研究，就要準確地了解作者在進行創(chuàng)作時他自身的情緒如何，他想要表達什么樣的音樂情感，最后經過對歌曲不同方面的處理，使最后完成的歌曲滿足創(chuàng)作者的目的和要求，使樂曲的思想得到升華。

鋼琴伴奏起著非常重要的作用，作曲家用特定的音型織體表達特殊的思想感情，經過作曲家的精心創(chuàng)作，使鋼琴伴奏音樂的烘托功能成為演唱時抒發(fā)情感的重要依據。演奏者通過對速度、力度、音色等的適當處理來表達情感，推動演唱者的情緒，用琴聲來引導演唱者，能夠使演唱者在演唱時找到感覺，從而更好地表現音樂作品。

（三）鋼琴伴奏能夠使演唱者準確把握節(jié)奏和音準

在演唱的過程中，歌曲完整性的基本要素就是速度、音準和節(jié)奏，演唱者一定要嚴格按照曲譜的旋律音高演唱歌曲。但是一些演唱者在拿到曲譜后，不會在鋼琴上認真嚴格地為自己的演唱確定音高及音準，往往通過觀看視頻或者音頻來進行演唱，所以音準很難把握。在這種情況下，演唱者的音準問題可以通過鋼琴伴奏來解決。比如黃自的《玫瑰三愿》中，前奏部分最后一個和弦的最高音，就是演唱者所要演唱的第一個音的音高，演唱者可以把這個音高記住，那么就能做到了然于心，就不會產生唱錯音或唱跑調這種錯誤了。

（四）鋼琴伴奏能夠幫助演唱者更完整地表現音樂作品

在歌曲演唱中，鋼琴伴奏通常會以呼應、補充和對位等形式同人聲一起，形成一個整體結構，使人聲得到加強。有的歌曲伴奏中會有很多功能多樣、規(guī)模較大的引子、間奏和尾聲，它們連接各個段落，豐富并完整了音樂作品，更加完美地展現了作品的藝術形象。

如陸在易創(chuàng)作的《我愛這土地》的鋼琴伴奏中，前奏和間奏都是一連串的六連音琶音，速度很快，而且伴隨有調式調性的變化。特別是在第一段和第二段銜接部分的間奏，三連音和六連音交替進行，規(guī)模龐大，且伴有速度和力度的變化，充分烘托出對祖國深沉而又熾熱的感情。而這也要求鋼琴伴奏要有扎實的演奏功底，使每個音符都彈奏清晰，旋律線條清晰流暢，在伴奏時還要注意與演唱者的相互配合，注意演唱者在氣息、情感和速度上的要求，并在演奏速度和力度上提示演唱者，更好地表達情感，表現出對祖國熱愛的情緒需求。

鋼琴伴奏起的這種結構串聯的功能，極大地提高了演唱者的歌曲表現力，同時也豐富了藝術歌曲的情感表達，使其更具完整性。

二、鋼琴伴奏在歌曲演唱中的表現力

目前，許多藝術歌曲中都融合了鋼琴伴奏。比如陸在易的《我愛這土地》、舒伯特的作品《鱒魚》、古曲《陽關三疊》以及福雷的《情歌》等。

下面用《鱒魚》作為例子詳細地解釋一下。《鱒魚》是舒伯特所作的一首藝術歌曲，用分節(jié)歌的形式描繪一條小鱒魚從自由自在游來游去，到最后漁夫拿著釣竿把它釣上的這樣一個故事，整首歌曲的鋼琴伴奏十分活潑明快，都是以十六分音符的跑動來比喻溪水的流動，使歌曲更加生動形象，樂曲的基調浪漫愉快，充滿了歌唱性，烘托了歌曲的情感，渲染了歌曲的氣氛。但這首歌曲的內涵卻是告誡人們在資本主義社會中，年輕人不要成為天真無辜的鱒魚。這首歌曲中人聲部分簡單純粹，而鋼琴伴奏則是豐富細致，兩者相互結合共同表現出了一種詩的意境。同時，這首歌曲還融合了它豐富的內涵，展現出了一種特別的、自然的藝術境界，加深了作品的藝術感染力。

三、聲樂演唱和鋼琴伴奏中需要注意的問題

（一）注意演奏風格

藝術歌曲是處在一個不斷變化的過程中的，聲樂作品的內容、形式和風格在每個時期都有著自己的特色和標志。中國的藝術歌曲也是不同于國外的藝術歌曲的，每首歌曲都有自己獨特的風格，如丁善德的《豐收山歌》，比較自由，充分發(fā)揮了山歌的風格特點。

我國早期的藝術歌曲，是屬于比較典雅和淳樸的；而中期的作品比較激進、奔放；當代的作品比較抒情、貼切。我國的聲樂作品有著很強的民族性，所以在表現這類作品的時候，演奏以及演唱者都要了解歌曲產生的文化背景、作曲者想要表達的內容和情感以及作品的中心思想。通過深刻的理解和分析聲樂作品整首歌曲的文化背景以及力度和速度的變化，旋律的起伏，還有曲式結構、調式調性，再加上伴奏者和演唱者的相互默契的配合，就可以更好地表現歌曲的藝術形象。

因此演奏者和演唱者在表達作品時需要把握歌曲的演奏風格。

（二）注意作品內涵

不管是鋼琴伴奏者，或是聲樂演唱者，在表演之前都要對作曲家的作品的內容和背景進行了解和分析，因為不同的作曲家，他的眼界、思想、生活背景都是各不相同的，因此，他們創(chuàng)作的作品就有著不同的內容和情感。就像我們大家熟知的音樂家莫扎特，盡管他一輩子生活都不富裕，但他依舊創(chuàng)作出了很多優(yōu)秀的作品，而且在他的很多作品里，都表現出崇高和快樂的情感。因此對于莫扎特的音樂作品，不僅要展現出詼諧的感覺，又要表現出嚴肅的感覺。

在表演一首作品時，要充分把握作品的每個樂段、樂句以及和聲織體、速度、力度、強弱的處理方式，了解每個樂句的特點，重視它們對音樂的影響。同時還要了解作品的創(chuàng)作背景，分析它的曲式結構。比如趙元任的《教我如何不想他》這首藝術歌曲，雖然表面上像是一首情詩，但是卻寄托了趙元任先生對故鄉(xiāng)的無限思念之情。我們要了解作曲家內心真實的情感，才能更好地詮釋這首歌曲。

為了表現出藝術歌曲歌詞的內容和情感，作曲家都會對歌詞及創(chuàng)作背景進行深刻地了解，從而構建曲式框架，編配和聲織體，確定調式調性以及標明速度、力度等，以此來烘托、渲染主旋律，更好地表現這首作品的思想感情。作為一個優(yōu)秀的鋼琴伴奏者，只有把這類問題完全了解，充分地理解作品的意義和內涵，才可以更加清楚地理解音樂作品所要表現的具體內容，找到其靈魂所在。最后，使用合適的演奏方法，從而建立一個有生命的藝術形象，這樣才可以激起演唱者和聽眾的共鳴和熱情。

（三）注意心境統(tǒng)一

心境統(tǒng)一，是聲樂演唱與鋼琴伴奏在音樂表演中默契合作的必要準備。

在聲樂演唱者和鋼琴伴奏者共同完成一首藝術歌曲時，因為不同的表演者有著不同的生活體驗，所以在對作品的理解和特征的把握上也會有所差異，在合作中雙方如何共同形成整體的音樂形象，這都需要在感性表現作品的背后雙方“心心相通”的理性分析和處理作為支持。例如，音樂情緒把握需要“心心相通”。通過合作雙方對作品的分析和理解，增強雙方在節(jié)奏、力度、音色等方面的感受力；同樣，雙方在聽覺上理想的審美效果與主體的表達形式上需要達成“心心相通”。心靈的相通是建立在雙方充分理解音樂作品后理性地處理音樂作品的基礎之上的情感表現，使音樂的情緒在整體中不斷發(fā)展。所以，演唱者和演奏者的心境統(tǒng)一，對整首的作品的整體和統(tǒng)一性也有重要的作用。

（四）注意情感交流

在一首藝術歌曲作品的表現過程中，聲樂演唱與鋼琴伴奏情感的交流和互動對歌曲的完美表現起著十分重要的作用。兩個合作者相互默契的配合需要在樂曲前后或者樂曲中間有限的時間內互相的交流，比如眼神和肢體動作的交流。情感的交流可以加強兩個人之間心境的統(tǒng)一，使樂曲更加完善，也可以使兩人一起進入一個樂段時能夠一起開始，不至于配合不到一起。演唱部分運用聲樂語言的色彩變化詮釋歌曲，鋼琴伴奏則運用器樂語言表現樂思，如果伴奏者和演唱者之間有著較為默契的交流，那么不管是舞臺的藝術效果，還是歌曲的表現能力，對觀眾來說，都是一場視覺和聽覺的盛宴。

[參 考 文 獻]

[1]劉 超，黃春玲.論鋼琴伴奏與歌曲演唱的合作關系[J].電影文學，2007.

[2]岳 李.中國藝術歌曲的演唱與鋼琴伴奏的關系及其啟示[J].藝術百家，2014（03）.

[3] 袁 雯.試論中國藝術歌曲的鋼琴伴奏[D]. 河南大學，2011.

（責任編輯：邢曉萌）