[摘要]舞蹈文化是舞蹈的靈魂,研究舞蹈文化在舞蹈表演中的作用與表現,對進一步提高舞蹈藝術水平有著重要意義。本文主要研究舞蹈文化在舞蹈表演中的作用和表現,分析了舞蹈與文化的關系和舞蹈文化在舞蹈表演中的作用,并對舞蹈文化在舞蹈表演中的表現形式進行了詳細討論。
[關鍵詞]舞蹈;舞蹈文化;舞蹈表演
中圖分類號:J70
文獻標志碼:A
文章編號:1007-2233(2016)11-0076-03
舞蹈演員是舞蹈表演的主體,是舞蹈美的主要表現形式,舞蹈形象依賴舞者進行物質表現,舞蹈作品的內容、思想、情感都依賴舞蹈演員傳達。我國舞蹈表演藝術從建國后開始快速發展,經過幾代人的努力,逐漸形成了系統完善的舞蹈表演和培養體系,舞蹈表演者藝術表現力、技巧和表達能力都上升到了新的高度。舞蹈文化是舞蹈的靈魂,研究舞蹈文化在舞蹈表演中的作用與表現,對進一步提高舞蹈藝術水平有著重要意義。
一、舞蹈與文化
(一)舞蹈與文化的關系
文化和舞蹈之間有著密切的關系,舞蹈是一種文化表現形式,文化是舞蹈藝術的靈魂和源泉。
1相互依存
文化和舞蹈藝術之間有著明顯的相互依存相互依賴的關系。舞蹈藝術是民族文化的精髓,民族文化需要通過舞蹈的形式表現出來,并依據舞蹈的載體代代流傳,得以更充分地表現和傳承。與此同時,舞蹈藝術需要民族文化來豐富拓展,具有豐富文化內涵的舞蹈才是優秀的舞蹈,只有蘊含深刻文化底蘊的舞蹈藝術作品,才能夠經受住時代的考驗,成為傳統文化積淀不可分割的一部分。[1]2共同發展
文化和舞蹈之間還具有互相促進共同發展的協同機制。傳統文化藝術水平是舞蹈表演藝術水平的基礎,很多經典的舞蹈藝術作品都以其豐富的文化生活為題材升華而來,民族文化給舞蹈藝術作品帶來了豐富的藝術靈感,是源源不竭的素材源泉,傳統文化的發展對舞蹈藝術水平的進步有著關鍵性的推動作用。[2]3互相滲透互相影響
文化藝術之間是相通的,舞蹈是流動的建筑,建筑是流動的舞蹈。很多民族文化中都有著深刻的舞蹈藝術痕跡,例如建筑、雕塑、文字、繪畫有相當一部分都以舞蹈為題材,甚至對于很多民族來說,舞蹈和民族文化等同,如藏舞和藏族、維吾爾族和維吾爾族舞蹈、蒙古舞和蒙古族,很多民族的舞蹈藝術都是十分重要的民族文化藝術符號,打上了深刻的民族烙印。而在舞蹈藝術中,很多情節和舞蹈動作都是對文化生活的重現,例如安塞腰鼓就脫胎于軍營中征戰勝利時的擊鼓慶祝,鳳陽花鼓就來自逃荒農民的乞討賣唱經歷,東北大秧歌中也有狀元插花游街、迎親娶親等故事情節,無一不說明文化生活是舞蹈藝術的素材來源。[3](二)舞蹈文化在舞蹈表演中的作用
1舞蹈文化是文化自覺在舞蹈中的體現
文化自覺是費孝通先生提出的一個高位概念,描述了全球一體化趨勢下人與人、文化與文化以及人和文化之間的關系。舞蹈文化意識是人的文化自覺在舞蹈中的體現,是舞蹈藝術必然的發展階段。舞蹈文化,有舞蹈文化遺址、情感文化和人之文化三部分,舞蹈工作者想要獲得更高的舞臺表現力,需要對舞蹈作品中的文化形象進行深入解讀,形成文化認知,并將文化理論在舞臺動作中表現出來,從而通過舞蹈表演向觀眾傳達藝術情感、地域文化以及民族文化情感,豐富舞臺形象血肉和精神,在舞蹈表演中體現出不同文化背景和藝術風格類型。舞蹈文化是人文化自覺在舞蹈藝術表現中的延伸,是舞蹈演員從有意識學習培養到無意識知覺認同的必然過程。
2舞蹈文化是舞蹈的“性格”
現階段,現代舞蹈表演工作為了博人眼球,過度迎合觀眾審美,培養出的一批又一批有形無神的舞蹈演員,舞蹈表演過程中只有動作神態和表情,但是缺少對舞蹈文化的認知,給人帶來呆板空洞的舞臺印象。出現這種情況的根本原因是舞蹈演員缺乏對舞蹈文化的深入了解,不知道舞蹈的“性格”,不能很好地把握舞蹈想要傳達的情感,導致觀眾代入感不強。例如被列入書本教材的安塞腰鼓,其磅礴的氣勢與精湛的表現力和陜北地區樸實粗獷的民風密切相關,如果舞蹈演員對腰鼓的發展和風格表現特點拿捏不當,就會影響最終的表現效果,使得舞蹈表演淪為行尸走肉毫無生氣,沒有靈魂。
3文化是舞蹈藝術的基礎和內涵
傳統文化是舞蹈藝術發展的基礎,民族只有在形成了深厚的文化底蘊之后,才會開始尋求多種多樣的文化載體和表現形式,因此,文化的發展是舞蹈藝術發展的前提。民族文化生活是舞蹈藝術源源不斷的素材源泉,舞蹈表演藝術的發展過程就是對傳統民族文化取材提煉的過程。歡度民族節日,舞蹈表演可以結合歡慶的節日主題,選擇喜慶、熱烈的舞蹈動作組合;紀念歷史英雄人物,可以利用舞蹈動作敘述人物的故事。表達人物情感,傳統民族文化是舞蹈作品靈感火花的源頭,是舞蹈表演的不竭動力。[4]4提高舞蹈演員的文化藝術修養
舞蹈演員需要有較高的文化藝術修養,僅僅掌握扎實的舞蹈基本功與舞臺技巧,舞蹈表演將缺乏靈性,舞蹈演員不能形成感性認識和深刻共鳴,不利于舞臺形象的塑造。因此,舞蹈演員應該具有深厚的文化藝術修養。在民族文化中汲取養分,有助于舞蹈演員對舞蹈藝術內涵的深刻領悟,深化對舞蹈藝術作品的理解,從而促進舞蹈演員的自我成長,為觀眾提供情感更加充沛、富有文化和藝術氣息的舞蹈作品。
二、舞蹈文化在舞蹈表演中的表現形式
(一)傳統舞蹈動作的應用
1三道彎
三道彎是我國傳統舞蹈中十分常見的一種體態姿勢,很多傳統舞蹈都應用了這種體態,包括唐朝樂舞都使用了十分復雜的三道彎。三道彎體態要求舞蹈演員身體呈S形,膝、胯、腰、肩和頭呈動態S形狀,身體多個部位形成波浪,帶來特殊的裊娜多姿的體態美。無論是手或腳,三道彎都具有特殊的流動律動感,這個來自人們日常生活的動作是對生活的深刻提煉和程式化表現,帶有賢淑、端莊的文化氣質。無論是雕塑、繪畫,唐代舞女均鮮有直立姿態,幾乎都采用了彎曲造型,尤其是三道彎。現代舞蹈藝術中對三道彎的應用,同樣需要對唐代的舞蹈文化特征進行深入分析,感受唐朝盛世宗風。
2一順邊
一順邊也是唐朝樂舞匯總比較常見的舞蹈造型,其中最常見的是鐘擺式造型,多見于舞蹈,舞者上身擺動,腰部保持穩定,身上佩戴的各種首飾、身飾、頭飾均隨身體做鐘擺式運動,和身體之間形成了一種特殊的順邊美。除了鐘擺造型,還有一種弧線和直線相結合的舞蹈造型,舞者利用腰部力量,扭動身體舞成直線或弧線一順邊,或者舞動肩胯引導手臂,形成環動一順邊。另外,波浪式造型同樣可以充分表現一順邊的動作美感,舞者身體手臂向相同方向擺動,大幅度的舞蹈動作形成一種波浪起伏的視覺效果,例如北京舞蹈學院漢唐古典舞教授孫穎先生創作的《踏歌》,就利用了這種一邊順舞蹈動作,頓步后甩裙,肩膀帶動手臂扣蓋,再頓步前行,由低到高,通過擰腰松膝、擺背掩臂、含頦斂肩等舞蹈動作組合,形成了一順邊的舞臺效果。
3健舞
健舞是一種唐代樂舞,題材風格多樣,是多民族藝術創造的結晶,側面反映了唐朝兼容并蓄、博采眾長的精神和民族自信。比較著名的健舞主要有《拓枝》《胡騰》等,均來自西域,舞蹈動作豪放、明快、矯健、活潑,符合西域民族開朗、熱情、能歌善舞的特點,有著鮮明的異域特色,大量使用了簡潔、明快、矯健的舞蹈動作。如《胡旋》中胡旋女舉起雙袖,旋轉身體如昆侖飛雪,為當時人所喜愛。這種舞蹈形式是唐朝海納百川的文化姿態以及感性、外在、直率的審美特點的客觀表現,體現出了一種兼收并蓄、開拓進取的時代特征。
(二)少數民族舞蹈精髓的吸取
1鷹舞
不同地區、不同民族、不同時代,舞蹈動作表現形式也有著較大的差異,其代表的文化內涵也有所差別。生活在帕米爾山脈高原的塔吉克民族,在特殊的環境地域條件下,發展出了鷹舞這種特殊的塔吉克族傳統舞蹈。高原生活中,鷹成了塔吉克民族的圖騰和吉祥的象征,于是在本族的舞蹈中,大量使用了模仿鷹的動作與飛翔姿態,類似的蒙古舞、藏舞中也有對鷹或者其他動物動作的模仿舞蹈動作,表現形式五花八門。
2孔雀舞
傣族是一個跨國民族,廣泛分布在我國云南,以及緬甸、老撾等地區,1000多年前,傣族人將自己對孔雀的喜愛表達在了舞蹈藝術中,模仿孔雀的優美姿態,民間藝人對舞蹈動作進行加工提煉,最終發展為一種獨特的舞種:孔雀舞。孔雀舞中同樣應用了三道彎的S形舞蹈動作,將傣族人特殊的孔雀文化用舞蹈的方式生動地表現出來。
3火貓舞
火貓舞是一種壯族舞蹈,來自壯族傳統的祭祀儀式,并逐漸發展為一種獨特的舞蹈。在豐收之后,壯族青年男女會打扮成貓的樣子,佩戴面具,祈求貓神保佑,預防鼠害。火貓舞模仿了貓行走、捕食、嬉戲和弓背等動作和貓與老鼠的搏斗,并以老鼠被消滅為結尾。這樣的舞蹈形式表達了壯族人民的豐收喜悅和對美好生活的希冀,是壯族貓崇拜文化的一種生動體現。(三)在舞蹈創作中的應用
1傳統與現代的結合
現代舞蹈藝術快速發展,舞蹈表現形式更加豐富多樣,傳統的舞蹈創作形式不再能滿足需求,需要積極探索創新。為了大膽創新,一些舞蹈作品創作過程中將民族歷史與現代舞蹈充分結合起來,獲得了獨特的舞臺表現形式,在舞蹈創作中重視現代舞蹈技巧的應用,同時體現出了傳統民族舞蹈深厚的文化內涵,在創新舞蹈藝術創作的同時,體現出了濃厚的民族特色。
2舞蹈文化內涵的深化
舞蹈依賴人體動作傳達情感和思想,尤其是傳統舞蹈,一顰一笑,都蘊含著豐富的文化氣息。在舞蹈藝術創作中,應該進一步挖掘作品文化內涵,豐富作品思想和情感,選擇有代表性的文化活動、人物或者歷史事件作為素材,從而打動觀眾,帶來共鳴。
3個性化的藝術表現
舞蹈藝術的發展不只是技巧和表現形式的發展,更是文化、藝術內涵的升華。為了給觀眾帶來更加新穎生動的舞蹈作品,舞蹈工作者應該擺脫簡單死板的藝術表現形式和固定的舞蹈動作套路,將自身的情感、見解和思想充分融入藝術作品中,開辟屬于自己的個性化的表現形式。
結 語舞蹈是一種人體動作藝術,也是一種文化藝術,是對生活體驗的高度提煉以及文化藝術背景的深刻體現,和民族文化、生活方式特點有著密切的聯系,沒有舞蹈文化的舞蹈表演如同無源之水。為了進一步豐富舞蹈表演藝術形式,需要在舞蹈表演中充分表現舞蹈藝術文化,展現舞蹈文化精髓。
[參 考 文 獻]
[1]蔡 樂.淺談情感表現在舞蹈表演中的重要性[J].音樂時空,2015(24).
[2]王明明.舞蹈表演過程中情感表現的重要性探討[J].黃河之聲,2015(18).
[3]張 南.舞蹈表演中面部表情的特征及作用探討[J].藝術科技,2016(03).
[4]劉雪黎.對舞蹈表演中舞蹈文化的表現形式分析[J].戲劇之家,2016(09).
(責任編輯:章若藝)