歌聲與土壤

[摘要]中國民族唱法植根于中國的土壤，由各民族人民共同創造，它體現了中華民族藝術的特點、欣賞習慣和審美意識。數千年來，它積累了豐富的曲目，創造了獨特的演唱技法，形成了民族唱法的演唱形式和風格特點。

[關鍵詞]民族唱法；中國土壤；藝術特點；審美意識

中圖分類號：G607文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）07-0036-02

[收稿日期]2016-04-29

[作者簡介]張元繡（1976- ），女，甘肅定西人，甘肅省定西市文化館副館長、副高職稱。（定西 743000）多元的、底蘊深厚的民族文化，造就了絢麗多姿、豐富多彩的音樂風格。中國傳統音樂文化以其獨有的藝術魅力屹立于世界文化之林，在中國傳統音樂里，聲樂是主流，品種繁多，技巧千差萬別，文化底蘊非常豐厚。

民歌具有簡練、質樸、生動、靈活的特點，地域寬廣，影響深遠。如《東方紅》、《十送紅軍》等早已在世界各地流傳。中國民歌的廣泛流傳不僅因為故事感人，還在于它的演唱者聲音清脆甜美，技法嫻熟。那么中國民歌用什么方法來演繹和表現的呢？

從專業化角度出發，民族聲樂藝術的主體是民族唱法，而民族唱法主要是以民族語言作為基礎的，其基本特征是噪音甜脆響亮，具有行腔韻味的特點，將情、聲、字以及腔有機融合到一起，身體表演也是其比較常見的唱法。民族唱法，在一定程度上繼承以及吸收了傳統意義上的戲劇以及曲藝的精華，并有效借鑒與吸取了所謂的美聲唱法的優勢。從民族唱法的特點上來看，民族唱法具有音域寬廣、風格淳樸優美以及聲音圓潤等特點。目前，中國唱法在美聲標準上，要求做到甜、脆、圓、亮以及水；而且在發聲方法方面必須要做到氣息、聲帶以及共鳴相互間的靈活變化，能夠協調配合以及用噪合理，可以持久耐用。此外，在聲音效果層面必須做到音域寬廣以及伸縮自如，還應該具有相對較強的穿透力；從民族唱法的聲音與歌唱手段處入手，首先是動情，然后才是發聲，從而實現以情帶聲以及以聲傳情，最終達到聲情并茂、聲隨腔行以及聲隨字發的效果。從民族唱法發聲以及其他唱法發聲上的對比來看，兩者之間是存在較大共性的，但是也存在著自身的特色。從我國中央電視臺所主持舉辦的大量電視歌手演唱比賽來看，可以把比賽類型劃分為民族唱法、美聲唱法及流行唱法三種，在這一新形勢下，民族唱法的定義逐漸明確起來，主要是指將歌唱作為主體的演唱類型，而且對該界定也逐漸統一起來。

從民族唱法的傳承與弘揚角度出發，首先要對氣息進行熟練掌握，在氣息運用方面應強調四點：第一，氣息的運用應該講究氣口，也就是說吸氣點以及吸氣方式的相關術語。我國民族聲樂在曲調結構上相對復雜，有的時候能夠一字數音，做到一腔數板，這種情況下需要在正常氣口之外有效補充部分氣口；有的時候為達到美化唱腔的目的，必須要在附點音符以及相應的切分音長音之后另外加進一定的臨時氣口；而有的時候，為了在一定程度上有效渲染氣氛以及演唱高潮，需要在相應位置加上感情氣口。第二，氣息運用需要講究氣息支持。在民族唱法的聲帶運用層面，需要具有較強的張力，做到共鳴的集中化，然后采用科學化的腹式呼吸與胸腹式聯合的規范化呼吸法，其呼吸過程中的力量支撐點位于臍上至腰間。第三，氣息的運用應該講究氣息控制，當呼氣發音的過程中，氣流外圍肌肉必須要實現與氣流相反方向進行規范化的下沉運動，從而實現與呼氣動作抗衡，發揮節制呼氣以及保護聲帶的作用，充分利用好共鳴以及音色的變化。第四，氣息的運用應該做到靈活變化。在民族唱法最基本的呼吸方式基礎上，應實現呼吸訓練的靈活化，便于在聲帶以及共鳴結合下完成發聲，例如“嗽音”呼吸方法、“頓音”呼吸方法、“顫音”呼吸方法以及“沉音”呼吸方法。

民族唱法訓練過程中的共鳴屬于非常重要的手段，一個好的共鳴能夠實現演唱者音色以及音量的不斷變化，從而起到潤飾唱腔的作用。一般情況下，我國民族唱法在實際演唱期間往往會采用兩種形式的共鳴焦點，分別為固定形式的共鳴焦點以及游走形式的共鳴焦點。具體來說，固定共鳴焦點屬于演唱者鼻腔頭腔的共鳴制高點，而且是屬于永久性的，同時也是民族唱法演唱家們在實際演唱過程中需要長期保持的。在該共鳴焦點的運用期間，要全面平衡地利用共鳴腔體，然后發揮鼻腔、喉腔、頭腔以及咽腔的相互共鳴，合理化利用胸腔共鳴來配合吐字唱詞期間變化相對頻繁的口腔共鳴，最終形成咽腔作為主要軸心的形式——上通頭腔以及下通喉腔與胸腔的科學化共鳴通道，從而最終達到良好的整體演唱效果。從某種程度上講，我國的民族唱法與歐洲的美聲唱法相比較，由于自身在咬字以及潤腔等特色技術的廣泛使用，使其唱法表達上更加細、短一些。所以，喉腔以及咽腔在開放程度上并不太寬，民族唱法運用過程中，歌唱者的喉結比較穩定，在打開喉嚨的時候，需要抬起軟腭以及放松下巴，然后在咽腔位置形成相對開潤的“三叉腔”，進而獲得規范化的泛音共鳴，從而使所發出來的聲音相對集中、明亮以及結實，方便咬字行腔，最終實現聲音的通暢甜美。游走共鳴焦點主要是指在演唱者們進行行腔韻味演唱的時候所臨時形成的共鳴焦點，屬于韻味表達的重要技法，可以促進民族唱法中多種風格的形成。

語言特點是民族唱法的另一特征，我們也可以認為是最為重要的特征。正確有咬字、吐字，生動的語言和語言形象化的手法，是歌唱表現極其重要的手段。人們常說，歌詞是能唱歌的詩，聲樂作品是詩歌與音樂相結合的產物，了解語言和音樂之間的關系是學習民族唱法中一個至關重要的環節。音樂的音調來源于生活，是對生活的藝術化提煉，音樂通過音調的變化來表現基本含義，語言也是通過音調變化來體現它的總體含義。在歌唱中，語言占主導地位，語言要自然清晰，親切感人，在語言中求風格，求表現，求吐字清楚，求咬字分寸，以達到用歌唱來表達人們思想感情的目的。正確的咬字和吐字是歌唱表現極重要的手段。咬字就是按照正確的發音方法和發音部位把字頭咬準；吐字就是將字腹按照四呼，即開、齊、合、撮的正確口型，最后要收清字尾，做到出聲、引長以及歸韻。

中國民族唱法植根于中國的土壤，由各民族人民共同創造，它體現了中華民族藝術的特點，欣賞習慣和審美意識。數千年來，它積累了豐富的曲目，創造了獨特的演唱技法，形成了民族唱法的演唱形式和風格特點。“余音繞梁，三日不絕”，“聲振林木，響遏行云”。早在春秋戰國時期，就出現了像韓娥、秦青這些有史可查的著名歌手和聲樂教師。中國民族聲樂以它獨特的演唱技法不僅造就了古代這些著名歌唱家，還造就了以后的許許多多歌唱家，如大家都很熟悉的郭蘭英、王昆、郭頌、胡松華、李谷一、吳雁澤等等，他們的出現都得益于民族唱法的演唱技法，也為中國民族聲樂藝術展示了無限的魅力。同時我們也期待廣大的熱愛和學習中國民族唱法的人們共同去研究和發揚光大，將中國民族唱法推向更光輝的未來。

[參 考 文 獻]

[1]周青青.從房陵民歌看民歌旋律的“底層”、“借用”與“交融”[J].中國音樂，2011（01）：40-45.

[2]楊民康.論原生態民歌展示活動的意義和作用——兼談云南少數民族音樂的幾種文化保護與傳承模式[J].音樂探索，2011（03）：9-13+21.

[3]樂之樂.民間音樂傳承與保護的民俗學思考——以湘西苗族民歌為例[J].吉首大學學報（社會科學版），2014（05）：119-124.

（責任編輯：魏琳琳）