[摘要]聲樂教學中的發聲練習是不可缺少且極其重要的環節,是掌握聲樂技術的主要途徑。然而大多數聲樂學習者不能把發聲練習時的良好狀態和聲音效果運用于作品演唱過程。這一脫節現象可能是一個痛苦的過程,要度過這一痛苦過程需要不斷地進行深刻的思考和不斷的訓練。
[關鍵詞]聲樂教學;發聲練習;現象分析
中圖分類號:J616文獻標志碼:A文章編號:1007-2233(2016)07-0038-02
[收稿日期]2016-04-21
[作者簡介]蔣茂君(1992- ),女,四川廣元人,四川師范大學音樂學院碩士研究生。(成都 610100)聲樂是一門抽象學科,對于初學者來說,掌握科學的歌唱方法很重要。發聲練習在聲樂學習中具有舉足輕重的地位,是聲樂學習中一個不可或缺的步驟,通常是在演唱作品之前進行。正確的發聲練習為歌曲演唱奠定堅實的基礎。
一、發聲練習是掌握聲樂技術的關鍵
在一節聲樂課程中,首先進行發聲練習的訓練。無論是聲樂學習的哪個階段,通常都是通過老師的教學經驗,總結出各類不同的發聲練習曲,以此掌握各種歌唱的技巧,使學生能夠在不同的訓練中體會到本節課發聲練習的目的。如:課堂上老師會讓我們用“聞花香”的方法找到深呼吸的感覺,用“狗喘氣”的方法來練習橫膈膜對呼吸的支撐,用“打哈欠”的方法來找到打開腔體的狀態等。
發聲練習在聲樂學習中是必不可少的,通過訓練所掌握的技能會經常在演唱作品中使用。發聲練習的訓練是由易到難、循序漸進的進行,目的就是為了讓演唱者身體的各個發聲器官都能積極地配合起來,為全身歌唱做準備,這個過程是需要學習者堅持不懈的去訓練,只有這樣才能更好地掌握歌唱的技能技巧,提升自己的歌唱能力。
想要更好的歌唱,良好的發聲訓練不能少,任何一個發聲練習都可以為歌曲演唱打基礎做準備,因此平時勤加練習非常重要。如果沒有扎實的基本功,那么在演唱作品中肯定會缺乏演唱能力,不能駕馭作品,表現音樂,只是一個空架子,沒有強有力的歌唱技能技巧基礎作支撐。正確的歌唱技能技巧對作品的處理起著至關重要的作用。
二、發聲練習是掌握技能技巧的主要途徑
歌唱的技能技巧大多是通過發聲練習過程掌握的。不同的發聲練習曲有著不同的技能技巧,只有進行諸多練聲曲練習,才能較全面地掌握歌唱技能技巧。常見的練聲曲有以音階、琶音、音程大跳的旋律形式填入不同的母音或子音進行技能技巧訓練,也有帶歌詞進行練習的。在練習過程中,教師會根據學習者不同的條件及音色,選用不同的練聲曲實現因材施教目的。學習者在課后也要根據自身的實際針對性的選擇練聲曲加以鞏固。
每一首發聲練習的訓練都會幫助學習者更好地掌握歌唱技能技巧。如“哼鳴”練習是為了讓歌唱者更好地找到歌唱時的呼吸和口腔狀態以及更好的找到頭腔的共鳴;“連音”練習主要是為了使聲音的位置及呼吸狀態連貫統一,在作品演唱中使樂句更有連貫性和完整性,從而更好的表現音樂; “半聲”練習訓練可以使演唱者的聲音更加柔和、細膩,更好地表現音樂的意境,給人以美的享受,避免在處理一些作品中一味的追求音量,缺乏對音樂的表現力不能給聽眾帶來音樂的美感;“頓音”練習可以獲得短促而富有質地感的效果,為演唱歡快熱烈的歌曲做技術準備……
發聲練習如同建造高樓大廈的地基,是歌唱的基礎,地基不穩,房子就會坍塌。聲樂演唱如果沒有好的基礎,就沒有技術準備,表現作品必然成空中樓閣。
三、發聲練習與作品演唱脫節的現象分析
在聲樂學習中經常會出現發聲練習與歌曲演唱脫節的現象。在課堂上會經常看到有同學進行單純的發聲練習時氣息、聲音的位置、整個歌唱狀態等都是正確的,但是作品演唱時就總會出現各種問題,造成發聲練習與演唱嚴重脫節的現象。
1.學生對技術的顧此失彼
(1)對發聲練習的技能技巧掌握不夠熟練,對老師所講的內容及要求既沒有完全理解,也沒有帶有悟性的親身體會,而是機械式的張嘴發出聲音,無法達到預期的目的。
(2)不能將歌唱的技術與作品的演唱融會貫通。常常有學生經在發聲練習訓練時技術很嫻熟,到演唱作品時顧此失彼,瞻前顧后式的技術運用不能準確表達作品。
(3)對作品的把握不夠準確,作品演唱時不能合理的運用所學的歌唱技能技巧,不能準確地表現作品的意境與風格。
(4)不自信的心理因素會導致正常水平的發揮,大部分學生在平時上課時都有較高的演唱水平,一旦遇到考試或參加比賽時就不能發揮出自己應有的水平。造成這種現象的原因通常是心理作祟,無謂的緊張導致無法專注于作品本身,直接影響演唱狀態。
2.老師因材施教的準確性
老師的責任性和教學研究直接影響學生的學習狀態,如能否對每個學生做出較系統的計劃和安排,避免千篇一律的流程式教學,應針對學生的嗓音條件來因材施教,切忌千篇一律的發聲練習及演唱曲目的安排,以學生的個性發揮提高聲樂學習興趣。
采用固定的發聲練習曲固然可取,但根據學生不同階段選擇適合的發聲練習是一個教師終身研究的課題,根據作品的難易程度選擇相應的發聲練習曲,有助于學生駕馭不同的作品。
結語
聲樂教學中發聲練習與歌曲演唱脫節這一現象普遍存在,作為學生和老師都應做出努力去避免這一現象的繼續發展和擴大。針對在聲樂教學中出現發聲練習與歌曲演唱脫節的這一現象,必須要找到解決的辦法。首先學生自己需要勤加練習,多實踐、鞏固;能夠把學的歌唱技能技巧與作品演唱相融合。其次要學會研究作品的深層含義,充分了解作品想要表達的是什么,吃透音樂,只有做到這一點,才能深情并茂的去表現音樂,引起聽眾的共鳴。最后作為老師應該做到因材施教,對每個學生制定一個有針對性的教學計劃,使學生能夠在聲樂學習中演唱水平得到提高,充分挖掘其內在潛質,使其得到提升,在聲樂學習的道路上越走越遠。
(指導教師:李德隆)
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(責任編輯:魏琳琳)