淺析歌唱中的自戀癥

[摘要]在聲樂愛好者的群體中，有一部分歌者在對聲音的理念、歌唱的方法、作品風格、樂句處理等方面存在著認知上的誤區，從而形成了唯我正確的錯誤傾向，在本文中把這種傾向暫稱作為歌唱中的“自戀癥”。“自戀癥”嚴重影響到了聲樂的學習與演唱水平的提升，本文對此進行淺顯剖析，愿拋磚引玉，引起重視，使這部分歌者走出誤區，走向正確寬廣的歌唱之路。

[關鍵詞]歌唱； 理念； 自戀

中圖分類號：J616文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）04-0049-02

這里所講的自戀癥是借鑒了心理學和醫學上的同名詞，而不是真正意義上心理疾病和生理疾病。只是在某一行為上所表現出的一種自我唯美、自我欣賞的習慣，而阻礙了真正意義上的行為提升。在學習聲樂的過程中，認知誤區造成了錯誤的審美理念，對自己所唱出的聲音（音色、音量、語氣、風格等）產生自戀，總以為自己的聲音最唯美，逐步形成了在演唱上的自戀癥。

自戀癥形成的原因主要是聽覺與視覺上的誤區所致。

聲樂學習與器樂學習的根本區別在于自身的聽覺與視覺的差異上。就聽覺而言最為凸顯。眾所周知，學習聲樂演唱的過程，就是不斷調整聽覺認知的過程，也就是不斷提升聲音理念審美的過程，隨著聲音理念的提升意識，才能協調的調動歌唱機理，使其呼吸的運用、發音的位置、共鳴體的協調等環節朝著聲音目標施展。聲樂學生除去各自的音樂素質、反應能力、歌唱條件以外，問題在跟大程度上出在聽覺的誤區上而產生了學習的障礙，阻止了歌唱聲音的提升。這是因為自己在發音時咽部、鼻部、額部、頭部等共鳴腔體的振動鏈與耳膜貼近所致，自己所聽到的聲音與他人聽到的聲音有一定誤差，不是最真實的聲響，直接影響到了自己對自己聲音的認知與審美。在這一點上，器樂就好得多。

再者，聲樂演唱所調動的器官自己是看不到的，全憑認知和想象自我調整，尤其在學習的初級階段，各個器官難以協調，顧了這邊而顧不了那邊，因看不到而導致不協調的問題表現得十分突出。但在器樂的學習中就好得多，學生可以在教師示范的過程中一覽無余看到演奏中的機理變化，當然盡管不是全部或者也出現誤區，卻比聲樂演唱好得多。這兩點對比只是從學習過程中聽覺與視覺的差別，而不是說學習器樂就比學習聲樂容易。

自戀癥的形成與藝術視野和審美情趣有著密切的關系。

藝術視野決定著審美情趣，不斷拓寬自己的藝術視野，是提升自己審美情趣的關鍵。藝術視野拓寬了，審美情趣提升了，自然就會對自己聲音理念有著正確的鑒別。多數聲樂學生文化底蘊、藝術底蘊不深，對藝術的理解膚淺，對經典、高尚的演唱少有聆聽和欣賞，不能從經典中找到路徑，更得不到進行正確的辨析和啟迪，這些都是問題的根源所在。在聲樂演唱上，首先要樹立起正確的聲音理念，這是自己演唱聲音辨識的標尺，如果沒有很好的建立起這個理念，必然就由錯誤的理念所替代，長期在不正確的理念下演唱，久而久之便形成對自己聲音的自戀。

歌唱中的自戀癥，對學習聲樂者來說，其危害是深刻的，主要表現在以下幾個方面。

1.被動接受能力與主動接受能力下降。教與學的過程是被動接受轉化為主動接受的過程，一般情況下，學生在接受老師指導時，是意識中的被動接受向主動接受的過程，這時師生互動和教與學的效果是正常的。如果對自己的聲音理念、唱法以及歌唱習慣頑固不化，就難以接受任何與自己不同的理念、方法與習慣，其教學過程也就成為形式而已。盡管教師用了很多的方式方法去誘導，甚至有著過火的批評，學生的接受能力也是被動的，不會自覺轉化為主動接受，而且這種被動的接受能力與正常相比還是下降的。本應很容易能夠解決的問題，在此類學生的課上卻是很難完成，這主要是學生的自戀內因所造就。

2.總按照自己的審美去接受曲目，對適合自己嗓音的曲目因其審美差異而不去接受，影響到正常的拓展曲目和挖掘自己的個性和特色，難以達到教師對其所設計的教學計劃與教學內容，尤其在歌唱風格上表現得突出。例如：自己本來是典型的美聲嗓音，卻喜歡模仿傳統民歌的習慣唱法，經常在樂句的上、下行時，喜歡用民族五聲音調的滑音做輔助，把一些經典的美聲藝術歌曲唱得不倫不類，大有投機?；?，對鋪墊歌唱基礎十分不利。反之，本來屬于典型的民歌嗓音，卻總在模仿美聲的唱法與處理，本應可利用自己靈巧、輕松的嗓音和唱法把那些委婉、精致的音調表現出來而卻不能，是典型的以短碰長的做法，不能夠正確地運用自己的嗓音特征去演唱屬于自己風格的作品。

3.自戀癥的歌者除去唱法上的自戀外，還多表現在語音方面上。歌曲是音樂藝術與語言藝術的融合體，語言的重要性不言而喻。一些歌者長期說地方話的習慣，歌唱時語音也受到了嚴重的影響，長此已久便習以為常，自以為這樣語音習慣是美的是對的，形成了歌唱自戀的語音基礎，是聲樂學習中的一大頑癥。 語音習慣常常表現在起聲、歸韻、收韻幾個環節上。

歌唱時的語音與平時說話的語音是有區別的，說話時的語音時值短促，歌唱時的語音時值是受音樂時值所限制的。文字語音本身變化就十分豐富，歌唱時還要體現在字音拼讀、咬字、吐字和詞曲結合的環節上，處理好字音之間、詞曲之間的變化關系，運用詩化的文學語言去促成音樂化語言，達到聲樂藝術的再創造，是每一位歌者畢生研究的課題。

歌唱中的咬字、吐字，直接影響到聲樂作品的表現質量和藝術效果。平時說話和歌唱的區別就在于說話時對音素交待得不夠明顯，而歌唱音素的聲感相對到 時，字在音調的不同高度、不同節奏上流動，必然對發音位置、演唱方法和共鳴腔等方面產生影響，不論是何種字韻，要求聲音位置必須在一個聲點上走動，做到字正腔圓。準確把握好咬字、吐字的規則，使歌唱這門藝術更好地體現出民族語言特色，在掌握好本民族語言的同時，還應學習其他語言的發音規則和語音常識，各國語言各自具有顯著的民族特點和自身的語音系統，學習、掌握這些語言的語音知識，并非一日之功，必須持之以恒，堅持學習和研究，摒棄不正確的發音習慣，針對不同風格的作品，正確靈活地運用好語音拼讀習慣，使其語音藝術與音樂藝術融合貫通為一個整體。

4.表現在審美評價方面。認知上的誤區造成審美的扭曲，扭曲的審美觀自然對自身的發聲、歌唱以及審美的評價上，對學習聲樂危害深遠。

鑒于自戀現象對學習聲樂有著極大的危害性，教師應在教學的過程中特別關注學生所表現出來的自戀習慣和認知傾向，無論是理念上的還是聲音實踐上、語音與曲目選擇上，一旦發現錯誤苗頭就應及時疏導與糾正，不能對此輕視，通過及時、靈活而有效的比擬法、對比法，從理論和實踐中及時幫助引導學生走出誤區，是提升學生演唱的關鍵所在，不能任其發展，一旦習慣牢固形成，再解決起來就難得多。解決歌唱自戀癥的途徑有很多，對有著不同傾向的學生采用不同的方法去解決，正確把握在聲樂學習中的正確認知觀與審美觀，才使得學生走上規范而健康的聲樂學習之路。

[參 考 文 獻]

[1]編委會.牛津簡明音樂詞典[M].北京：人民音樂出版社 ，1991.

[2]房思釗.合唱指揮的基礎與實踐[M].北京：人民音樂出版社，2005.

[3]彭吉象.中國藝術學[M].北京：高等教育出版社出版，1997.

（責任編輯：魏琳琳）