民族音樂走出“低谷”之我見

[摘要]傳統是一條河，應世世代代相傳，可是目前我國民族音樂已經進入了“低谷”時期，本文從歷史的角度來分析外國音樂的進入對中國民族音樂的沖擊和當今中國民族音樂所面臨的困境進行分析，并為我國民族音樂走出“低谷”提出有效的解決措施。

[關鍵詞]民族音樂；民族音樂學；低谷；困境；措施

中圖分類號：J607文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）08-0069-03

中國民族音樂是中華民族傳統文化的重要組成部分，然而，近些年來隨著經濟全球化的發展，流行音樂走向市場化、經濟化，而中國民族音樂卻不斷受到排擠，逐漸走向下坡路。雖然近些年來也提出了“尊重多元文化”的觀念，實則仍是歐美日韓和港臺的古典音樂和流行音樂、流行歌曲占據主流地位。然而由于民族音樂在多元化中的占有比例嚴重失衡和不足，導致我國的民族音樂面臨著“邊緣化”、“靠邊站”的趨勢。并且我國的很多的地方戲曲、曲藝和少數民族的民歌更是瀕臨著滅絕的狀態，造成了生存的困難，而這些民族音樂恰恰是我國傳統文化的瑰寶，更是傳統文化不可或缺的一部分。目前來看，我國的民族音樂卻面臨著比歷史上的任何時期都更為嚴峻和殘酷的挑戰。同時，也得到了社會前所未有的高度關注。

現如今，我國的民族音樂已然進入了“低谷”期，從進化論的角度來講，任何事物都會經歷從產生到發展，然后到滅亡，舊的事物總會被新的事物所代替或覆蓋，徹頭徹尾講究的是“適者生存”。誠然是這樣，但是作為“業內人士”（民族音樂學學者）的我們來講，我國很多少數民族的民間音樂雖一直在本村落或部落傳承，但由于傳播能量極小（甚至不被世上大部分人所知），近些年又受到現代社會的科技化、現代化、全球經濟一體化的沖擊，無辜的走向沒落，到了現在，有些民族的年輕人都已經不再會說本民族的語言、不再會寫本民族的文字，例如現在滿族人會說滿語和會寫滿文的人已經屈指可數，而各少數民族的民歌通常與語言的韻律相聯系，這就給我們民族音樂學學者對其民歌歌曲內容的研究帶來了極大地困難，同樣也拋出了一個問題，對于業內來講都清楚，很多的民族民間音樂通常用“口傳心授”的方式來傳承，而語言缺失的同時，也帶來了傳承的問題。現在我國民族音樂面對的諸多問題都已導致其進入了“尷尬”的境地，作為民族音樂學的學者，我認為我們有責任和義務，對于我們國家的民族音樂進入“低谷”的原因應做出分析，并提出有效的解決措施。

一、民族音樂走入“低谷”的原因及當今所面臨的困境

（一）從歷史的角度來看，外國音樂的進入對中國民族音樂的沖擊

1.學堂樂歌時期

早在19世紀初，清政府為即將覆滅的命運，被迫接受部分“維新派”主張，新型的教學體系學堂樂歌得到了政府支持，外國音樂、音樂理論、音樂教育體系、音樂創作開始進入中國，使得中國傳統音樂文化不得不從主流地位走下來。而學堂樂歌的影響也是巨大的，大部分照搬了外國的音樂教育體系，大量引進西方音樂和日本音樂作為歌曲曲調，使得中國古代“口傳心授”、“傳子不傳外”的傳承模式被迫改造。從歷史的角度來看，學堂樂歌運動也頗具局限性，因其運動政治功利目的極端化，使其該運動在誕生之初就忽視了音樂藝術屬性的印記。同時也因受其該運動的影響，使得國人看待中國傳統、中國傳統音樂普遍存在歧視觀念，迫使作品缺乏其個性與民族性。

2.“五四”新文化運動

新文化運動中舉起了“民主”與“科學”兩面旗幟，抨擊封建主義舊文化，提倡新文化。而“五四”是新文化運動的繼續，并且“五四”新文化運動時期的中國音樂也達到了中國近現代史上的第一個高峰期，在這個時期的音樂家大多都經歷過出國留學，蕭友梅、趙元任都曾學習西方作曲技法，并且運用西方作曲技法、民族固有思維創作過中國傳統音樂作品。例如蕭友梅的合唱套曲《春江花月夜》、管弦樂《新霓裳羽衣舞》、趙元任的歌曲《賣布謠》等，蕭友梅在德國留學時期也曾創作過具有西方古典音樂特點的《D大調弦樂四重奏》，而趙元任創作的大型聲樂曲《海韻》，在其風格上也接近歐洲的清唱劇。在“五四”新文化運動時期的另一位作曲家黎錦暉，創作了很多的兒童歌舞劇，典型的作品有《可憐的秋香》、《好朋友來了》、《葡萄仙子》等，為兒童音樂教育事業做出重大貢獻。同時，他也是流行音樂的鼻祖，開創了中國流行音樂的形式，他創作流行音樂作品有《毛毛雨》、《桃花江》、《我儂詞》、《特別快車》等。由上述可見，“五四”新文化運動時期的音樂創作，是新的傳統音樂創作開始出現，西方的創作技法、作品也同樣開始出現，同時還開創了流行音樂的形式。

從歷史的角度來看，早在學堂樂歌和“五四”新文化運動中，對中國民族音就受到西方音樂和日本音樂的影響，傳統音樂也為西方音樂做出讓步，同時形成了國人對傳統音樂的其歧視觀念，傳統音樂發生新的改變，形成新類型的傳統音樂。流行音樂形式的出現同樣為民族音樂的發展暗藏潛在的威脅。可見，我國民族音樂現在面臨的困境早已在歷史上就播下了種子。

（二）當今中國民族音樂所面臨的困境

1.當代人音樂觀念的轉變

隨著經濟全球化的發展，音樂走向市場化、經濟化，歐美日韓及港臺流行音樂在生活當中大量涌現，似乎流行音樂和古典音樂更更容易被年輕人接受，很多年輕人認為流行音樂更能反映年輕人的心理、張揚其個性。古典音樂的“高雅”也獲得了更多的受眾群體。流行音樂中的RB、HOUSE、Britpop、Trip-Hop、Rap、Gangsta、Synth Pop等在生活中可謂是無處不在，而流行歌曲更是傳播之廣泛，受到年輕人的追捧。近些年來追星族自殺事件頻頻出現，可見有些歌迷已達到癡迷、癲狂的地步。而貝多芬、肖邦、李斯特，以及青年鋼琴家李云迪、郎朗、王羽佳等及其演奏作品也都是年輕人經常談論的對象，而我國的民族音樂對于現在的年輕人來說卻是落后的、不符合時代的，似乎與現在的年輕人毫無關聯，也正在漸漸地淡出年輕人的世界。

2.政府保護力度不夠

近些年來，我國的地方戲曲、曲藝、民歌等中國傳統音樂及少數民族音已經處于死亡或“搶救”狀態，評劇、豫劇、川劇、秦腔、呂劇、滬劇等地方戲都已漸漸淡出人們的視野；曲藝類的京韻大鼓、天津時調、河南墜子、蘇州彈詞、陜西快板等等，現在也并不常見；曾被廣為傳唱的云南民歌《猜調》、《繡荷包》、《耍山調》、《小河淌水》，現在也已不像以前那樣火熱，就連被稱作是“瑤族音樂文化典范”的《蝴蝶歌》現在也是不被廣為熟知。可見，地方政府對文化部門其缺乏宣傳力度、研究力度、保護力度，并且存在投入經費不足的問題，也使其組織研究人員、宣傳人員等各項工作難以實施。

3.民族音樂后繼乏人

依照目前形勢來看，我國的傳統音樂的地位下滑嚴重，而少數民族音樂的地位更是下滑得厲害，隨著經濟一體化的發展，其民族音樂的環境、生活習俗也隨之改變，勞動失去了場所，機械代替了人工，這樣不僅環境受到破壞，失去了傳承人，同音樂音樂形式流失，因此受之影響的就有森林號子、船漁號子等民間音樂形式。而民族音樂的傳承、弘揚后繼乏人，也是當今一個重大問題。依托“口傳心授”的形式，想要把“活”的藝術形態保留下來，是當今比較脆弱的部分，而持有音樂文化的人也面臨著老齡化嚴重，民族音樂瀕臨失傳的問題。據統計，20世紀五六十年代，山西地方劇種高達52個種類，僅過了短短20年就剩下28個，可見流失速度之驚人。

二、民族音樂走出“低谷”的具體措施

（一）政府及學校

1.政府應加大民族音樂的保護力度

首先，國家文化部門及地方各級政府應加強各地區的非物質遺產的保護與國際交流，并建立非遺傳承的基礎設施，其設施包括博物館、傳習所等，因為它們承擔著非遺的收藏與展示、研究與傳習的任務等，

其次，政府應加強民族音樂的宣傳工作，中央電視臺舉辦的“CCTV青年歌手大獎賽”、《民歌·中國》等欄目都應將少數民族音樂帶入社會公眾視野，并且充分利用廣播、互聯網等媒介充分傳播少數民族的新興力量。

再次，政府應支持各地區傳統民俗活動的開展，尊重其民俗儀式和信仰，保護其原生態環境，對特色文化形態劃定區域，進行整體的生態區保護。

2.學校教育

首先，應將民族音樂納入中小學教育體系，培養學生的民族自豪感，調整音樂教材，適當增加民族音樂模塊知識，搭建語言平臺，使少數民族學生熟練掌握本民族語言，了解本民族傳統習俗和宗教信仰，漢族的學生也應學習一些少數民族的語言，學唱少數民族歌曲，了解少數民族文化，了解傳統音樂。

其次，在高校中開設《中國民族民間音樂》、《中國傳統音樂》、《中國少數民族音樂》課程，收集、整理本地區的民族音樂，以專題的形式為學生講解或以講座的形式進行講解，培養學生對民族音樂的興趣，發揮好學校的傳播和傳承作用。

（二）作為學者角度建議

1.有效保護民族音樂傳承人

首先，民族音樂傳承人作為轉播、傳承的主體，應加以保護。一直以來，只注重了對音樂本身的保護，卻忽視了傳承人的保護。由于社會對民間藝人的關注度較低，很多藝人可能不能全身心投入到音樂的創作及傳承中來，有的時候可能要忙于生計。所以，政府或文化部門應加大保護經費的投入，讓藝人能夠全身心投入到傳承中來。

其次，可以邀請一些技藝高的民間藝人來各大高校講學，學校應給予一定的報酬，這樣就既可以解決藝人的生計問題，又可以達到傳承與傳播的目的。

2. 民族音樂學學者應做好本職工作

首先，收集、整理、研究是民族音樂學學者的本職工作，民族音樂學學者應積極申請關于民族音樂的科研項目，對即將死亡或流失的民族音樂進行及時的“搶救”，并向有關部分反映其情況，政府也應及時對其加大保護力度，立設專項經費，完善管理機制。

其次，民族音樂學學者在搞研究的過程中應不忘初心，立于本職，實事求是做好學術研究，注意學術道德，克服種種困難，堅守自己的學術陣地。

結語

如今，我國民族音樂已進入“低谷”期，民族音樂從形成到興盛，再到“低谷”，經歷了每一個過程。不僅僅是歷史因素，它也經歷了全球化的壓迫，使得現在遇到歷史上前所未有的挑戰，作為民族音樂學的學者，我們應為我國的民族音樂擔起責任與義務，提出有效的解決措施，為國民族音樂走出“低谷”做出努力。

[參 考 文 獻]

[1]王學仲.試論民族音樂觀念的危機[J].樂府新聲，1992（01）.

[2]劉桂騰.“非‘非物質文化遺產’”的困境——少數民族原始宗教音樂的保護問題[J]. 南京藝術學院學報，2009（03）.

[3]陳業秀.中國民族音樂及其教育困境的生態學分析[J].浙江藝術職業學院學報，2010（03）.

[4]樊祖蔭，趙塔里木，徐天祥.我國少數民族音樂保護與開發的現有策略與當前困境[J].中國音樂，2015（01）.

（責任編輯：章若藝）