念念不忘，必有回響

2016-04-29 00:00:00李韜

環球慈善 2016年11期

李巍松簡介

李松，字巍松，號敬之，以字行，室名敬之齋，1970 年生于河南鄭州。中國美術家協會會員、中華詩詞學會會員。自幼酷愛繪畫，植根傳統，潛心追古，有著深厚的傳統功力，作品題材廣泛，山水、人物、花鳥皆有涉及，在繼承傳統的基礎上不落前人窠臼，三科皆出新意，在精研“六法”的同時，亦有著對歷代畫論、詩賦文辭的研習，并精于書畫金石的鑒賞及收藏。出版有《李巍松畫集》《中國畫名家作品精選——李巍松作品》《相佛——李巍松佛教人物畫集》《三千大千——張大千佛釋繪畫研究》《中國古代佛釋繪畫淺析》《兩宋畫院探究》《妙相梵容——李巍松佛釋繪畫》《古質今妍——李巍松繪畫》等。

前傳：一念既出，萬山無阻

如果一個人能從30多年前講起，那么他一定是個有故事的人。

巍松就是一個有故事的人。

今天的中小學生如果誰不上各種補習班、課外班、輔導班、強化班、速成班，那他一定很另類，他們全家都另類；但30多年前，如果誰能上個課外輔導班，那絕對像今天“不上各種班”一樣另類。

那時，巍松騎一輛28式破“飛鴿”自行車，從北郊姚砦穿越大半個鄭州騎到西郊市青少年宮，頗有“一念既出，萬山無阻”的決心。本來個頭就小，連腳蹬子都夠不到，還要背上一個大大的畫夾，爬坡上高，半坡起步，巍松吃力但無比興奮地抵達。

無數個暑假巍松都這樣充實地度過。

今天想來，那輛“除了鈴不響，什么都響”的破“飛鴿”帶來的幸福感，遠比今天坐在冬暖夏涼的“捷豹”里還要滿足。

一個同樣“另類”的學生走進補習班，被奉行“嚴師出高徒”的美女輔導老師攔下，并指著他背上用劣質三合板做的畫夾問：“你的理想是什么？”學生回答得異常鏗鏘：“當個大畫家！”“明天去換一個像李巍松同學一樣的畫夾！好的工具是你追逐夢想的助推器和加速器。”

老師的理論總成體系。

那時候巍松還不知道“工欲善其事，必先利其器”的古老諍言，但他幼小的心靈里除了優越感，就是自信心。

當年的那位美女老師對巍松的藝術走向起到了決定性的導航作用。今天看來，國內畫家對畫材和工具像巍松那么講究、幾近偏執的人也就任重千里——一人而已。

今天的筆精墨妙是30多年畫種的開花結果，這么長的孕育期里一樣塞滿故事。

正傳：靜與白云閑，一步一重天

進門。換鞋。抬頭，是一幅啟功先生“大開門”：《題賀蘭山石硯一首》：“中華民權交融久，萬里輿圖一版收。硯是賀蘭山上石，班超有筆莫輕投。”西壁是周思聰畫給秦嶺云的一幅人物，精到程度反映著持有者的鑒賞水平。客廳電視柜上方是介居主人沈鵬己丑年寫的一幅“佛光普照”橫批，那是巍松從拍賣會直接敲下來的——喜歡當然需要代價。

“煙雨滿堂懸妙墨，芳琴隨處引清流。”當然，巍松也會掛上幾幅自繪的“佛像”——“佛光普照”敬之齋，但巍松遠遠沒自戀到“四壁青山，皆出我手”的程度。

清人《書法秘訣》開篇明義：“凡欲學書之人，工夫分作三段，初要專一，次要廣大，三要脫化。”藝事譬若武術，“見自己，見天地，見眾生”，洵為知論。

看見之間，堂皇的是面子，兜著的是里子。

見自己：掬水月在手，弄花香滿衣

巍松是地道的鄭州土著，而且是都市村莊的，幾層小樓，坐收房租，家道殷實，衣食無虞。

巍松家雖非書香門第，但其自幼酷愛繪畫、書法、篆刻，無數個寒假暑假都交給了繪畫班，真正受過較為系統的素描色彩訓練。

繪畫是線條的藝術，書法是根本，繪畫乃生發。基礎不牢，地動山搖，書法階段不可逾越。巍松從小便打下堅實的書法童子之功：先習《神策軍碑》，轉次《顏勤禮碑》，轉遠《史晨碑》《禮器碑》，傾心于傳統，請益于鄉賢。遍訪諸家，別有會意。

據陳少梅女婿米景揚說，當年陳少梅習倪字，一張小紙片，四個角磨得都沒有了，先生依然不舍得扔，日課夜誦，攝其魂魄。巍松亦習倪字，參以瘦金，變其形貌，日課夜誦，遂成己面：雅致中不失古意，古質中滲透今妍。

說起巍松的發家史，江湖上傳言多自，版本不一：有說其彩票中了大獎，一夜暴富的；有說其大搞工程，盤剝苦工的；還有說其當了村官，民脂民膏的。巍松借我之筆，正本清源：1989年高考落榜，毅然決然下海經商，還當上了鄭州一家中型企業“繩之以法的人”，依托行業火爆，被財富推搡前行，掙到了第一桶金，完成了資本的原始積累。

解決了經濟基礎，開始考慮上層建筑。巍松陷入了深沉的哲學思考中：我是誰？我從哪里來？我到哪里去？思來想去，夜不能寐，無數個輾轉反側后又依稀看到了自己兒時的魂牽夢縈：“當個畫家。”

墮入紅塵，不忘初心。為了這個初心，巍松放棄很多：他是河南最早涉足藝術品市場的一撥兒人，當時有人建議他成立拍賣公司，剛從生意場上“拔離沉淪”，巍松才不會“從一個火坑再跳進另一個火坑”。

生意場上練就的敏銳嗅覺，無意中也成就了巍松“收藏家”的稱號。他1997年就開始在拍賣會上買東西，算是少年派的“老奸巨猾”。1999年8萬多買下陳云彰《束卷圖》，2009年60多萬賣掉；2006年60多萬在嘉德拍下張大千《紅衣達摩》，2010年被人200多萬拿走……最令巍松遺憾的是劉奎齡的精品“沒骨花鳥”四條屏，2006年60多萬買的，2011年藝術市場最高點時300多萬被賣掉。

后悔是后悔，但回過頭來想想：你的上家豈不更虧？心里也便平衡與坦然。

河南最早做拍賣公司的金帝、永和等，巍松都支持過作品，火爆那幾年，天天門庭若市，征稿者絡繹不絕。買進賣出之間，巍松看了不少心儀的近現代名家原作，不看不知道，一看嚇一跳：不看原作，根本不知遠山如何處理；不看原作，畢肖的手指大小人物難覓妙諦。

一個真正的收藏家，首先要辨偽存真。如果你連真的都沒見過，何以辨偽？所以從古至今，看原作、睹真跡成了收藏家的入門必修課——不看原作，怎知黃公望之諸法俱備，“點”化神奇？不看原作，怎知倪瓚之枯筆意寫，逸士風流？不看原作，遑論沈周之蒼勁生辣，格調高古？不看原作，遑論文征明之筆法精致，書卷瀟灑？不看原作，難領八大山人之筆勢驚人，超然物外；不看原作，難領石濤之搜盡奇峰，妙寫自然。

讓巍松尤為自豪的就是：別人臨摹的是畫冊，而他臨摹的是真跡。

1999年，嘉德拍賣推出“中國美術百年專場”，有張陸儼少題寫的“敬之齋”，底價才6000元。巍松之前并沒用過齋號，而“敬之”二字擊中胸臆：這不就是自己一直以來對藝術的敬畏之心、始終不渝嗎？這不就是自己篤守孟子的“敬人者人恒敬之，愛人者人恒愛之”嗎？這不就是自己時常抄錄的《詩經頌周頌閔予小子之什敬之》的“敬天勤學、自我戒勉”嗎？

從此，在“李巍松”的詞條下，“敬之齋”如影隨形，成了他另一個代言。

為讓“敬之齋”名聲大震，迅速躥紅，巍松還授權一朋友開了一家“敬之齋”畫廊，并開發出衍生產品“敬之齋”專供白酒。俟后，若有精明人士獨具慧眼，開發出更多的衍生產品或連鎖企業，“敬之齋”在納斯達克上市也未可知。

巍松早年生意場上呼風喚雨，激流勇退，成功轉型，也算“知進退，守方圓”，不為名利所累，力拒夤緣強梁，才生歡喜之心，方成逍遙之游。

巍松雖操工細，卻多喜寫意的筆墨淋漓。年前去他處，拿出了多幅“壓箱底”：李苦禪橫披《鴨戲圖》、豎幅《山鷹圖》，黃胄送給黃篤維一張課徒手稿，陳少梅精品山水等，放在哪個拍賣會都是“重器”或“窯魁”。

見天地：幽澗納飛流，空山答長嘯

巍松現在一年到頭都在畫畫，職業使然——他是名副其實的職業畫家！每年他都要回多倫多住上半年，剛置下一處兩畝地的大房產，總不能光讓耗子住吧。在那兒，人生地不熟，找個人“話聊”都不可能，交酒肉朋友更不是他的長項，只有以畫養志：管窺晉唐宋元古法之高華，心印先賢圣哲六藝之堂奧，“不解酒趣，但解羽觴，吾思故人，實獲我心！”畫累了就“雪后尋梅，雨際護蘭，霜前訪菊”，打發寂寥時光，療養外質內素；“風外聽竹，露滴松梢，獨坐觀荷”，執著野客閑情，供養文人深趣。苦練筆頭功夫，線條爐火純青；旁涉腹笥廣湛，胸中丘壑自營。

巍松畫過的人物白描稿、硫酸紙有滿滿的一個房間，所謂廢紙三千、筆冢墨池，亦復如是！

因為工筆要一次成型、線條精準、濡色到位，故對筆尖要求甚高。每一濡色，必開新筆，免染雜質。巍松有次去一個筆莊，一次訂購500支特制“紅櫻桃”，筆莊老板把他當成了筆販子。

巍松畫藝導源于于非庵，泛濫于陳之佛，旁求于田公煒，縱橫于張大千。“大千流連繪事，傾慕平生，古人之跡，其播于人間嘗窺見其八九，求所謂六朝隋唐之跡，乃類于尋夢”。為步趨前賢，巍松數赴敦煌，重走大千之路，大量臨摹，心摹手追，“師古”“師心”，以至精微：時季爰之古雅富麗，時云彰之幽淡清勁，時倩庵之清雋雅逸。河南省書畫院掌舵人謝冰毅看過巍松的作品后“偶得”曰：“不能發幽微之理，必無以實廣大之體；而不致廣大，則斷無以盡精微之妙。信夫！揆之做人、作畫其致一也。余觀巍松畫作有年，每一展卷，莫不感受如是。”

文征明在趙伯駒的《春山樓臺圖》中題跋道：“余有生嗜古人書畫，嘗忘寢食。每聞一名繪，即不遠幾萬里，扁舟造之，得一展閱為幸。”巍松亦癡迷如是，今日上海訪印，明天北京看展，后天就又跑到香港參加“私人鑒賞”，整日空中飛人，為我國的航空事業作出了不朽的貢獻。大千居士曾摹錢舜舉《石勒問佛圖》，其以贗本為范，參以六朝壁畫而得古意。而巍松卻有幸得睹清癭老人此圖真跡，比之大千已是幸甚！巍松當深以為慰！

《石語》中，石遺老人對錢鍾書一再強調：“為學總須根柢經史，否則道聽途說，東涂西抹，必有露馬腳狐尾之日。”陳子莊在《石壺論畫語要》亦云：“荀子云‘始乎誦經，終乎讀禮’。我們搞藝術不能單憑天賦那一點東西，需讀書來涵養性靈，最后還要進入哲學境界，把思想加以整理，這樣才會有創造。”

巍松從小鐘愛國學，四書五經，經史子集，別人眼中的枯燥乏味，他卻看出了光風霽月。以文養質，文為本基。巍松在國學方面也下過不少苦功，《夢溪筆談》《文心雕龍》《滄浪詩話》等國學經典不僅熟讀，且究心于詩詞歌賦、經史典籍。摘抄筆記，信手拈來：其己丑所作《月夜歸舟》：“細草微風，兩岸晚山迎短棹；垂楊殘月，一江春水送行舟。”即是摘抄明代陳繼儒輯撰的《小窗幽記》；清明所作《萬壑松風》：“萬壑松風，百灘流水，意在筆先，筆隨心止”。則為筆記清王原祁《題萬壑松風詩》，且冒狗尾續貂之譏賡續前韻云：“聲光閃爍，宋人之髓，溯流董巨，六法如是”。

浸淫有年，“如是”數載，巍松逐日也能律從胸出，意造腕底。己丑年作《聽雨》：“是日大暑前日有稀見之日食，然霪雨霏霏不能得見，頗覺遺憾。余最愛蔣竹山《虞美人？聽雨》，因制以此幀以遣寂寥。己丑大暑前日巍松。”同年巍松又喜得于非闇《青城紅葉》卷軸，品相如新，光彩照人，隨比對摹之：“霜葉嬌艷似火，白雀靈動如生，令人嘆為觀止，愛不釋手，懸臂對摹，更覺前賢妙處難覓，只可得其仿佛矣！己丑立秋日于敬之齋，巍松并記。”

人閑居時不可一刻無古人，落筆時不可一刻有古人；平居時有古人而學力方深，落筆無古人而精神方出。巍松銘之踐之，身體力行，其壬辰作《漢壽亭侯像》題跋云：“燕京徐燕蓀為近世人物畫大家，爾時名動京師。余曾藏其所作《關帝圣君造像》一幀，造型雖些許失準，須眉亦濃墨干筆皴成。呈現率真逸趣之面目，然不失雍容典麗之致。今摹一幀，力追原作之面貌，造型夸張謬誤，亦未做更正，不知會否有得翁之遺韻？”

觀千劍而識器，操千曲而知音。雖說“留心學到古人難”，但巍松“立志不隨流俗轉”，收之名山藏以富鋈，比臨晤對，心慕手追，故能視野宏闊，思接千載，“吟詠之間，吐納珠玉之聲；眉睫之前，卷舒風云之色”。

鄭午昌壬午作一山水題詩云：“何處溪山不著春，心無所住便無塵。倘教著意尋仙境，就作桃源洞外人。”巍松蓋用一管輕軟之筆，萬象在旁，百態迭生，演乾坤之廣大，致人心之精微。

見眾生：不俗即仙骨，多情乃佛心

巍松花鳥、山水、人物皆能，且善。甲午歲中，我策劃《筆歌墨舞——中原藝術名家高端品鑒會》展覽，巍松拿出一幅花鳥、一幅線描佛像，觀其畫作，無不流連，尤其對其那幅《鷺鷥圖》，“似鶴而小，羽毛色白，頂有長毛十數董，毿毿然如絲，故又名絲鳥或稱春鉏林，棲水食，群飛成序，衰柳長堤芙蓉花岸多見之”。

巍松到處留心，自能隨類賦形，可無文回于筆下乎？

巍松真正轉向佛釋繪畫，是在2007年移居加拿大多倫多之后。其遠離塵囂，與世隔絕，沉溺于敦煌、法海寺、永樂宮等寺觀壁畫以及張大千佛釋繪畫。有大千“畫家就是上帝，不為萬物所驅”之語庇佑上路，巍松追古學唐，對佛釋題材虔誠供養，逐成自家面目。

聚沙成塔，集腋成裘，巍松去年整理了一下自己多年的佛釋研究筆記，一次性推出兩部專著《中國佛釋繪畫淺析》和《三千大千：張大千佛釋繪畫研究》，此為其數十年佛釋繪畫研究心血結晶，“畢其功于一役”，也正源于此，巍松的中國美協會員有了“硬指標”；今年他又有兩部重頭《妙相梵容》和《古質今妍》付梓。學術喜結碩果，師友靡不歡喜。

歷來佛學典籍，不失之陳篆玄妙、遣詞幽微，則失之深閉固推、詭異自矜，致后之學者迷離恍惚，欲從無由，而往往流入歧途。巍松所著佛釋專著則淺顯易懂，無晦澀空洞之病，編繪亦綱舉目張，有條不紊，私學得此，無師可通。前段我去琉璃廠中國書店選書，還見到他的《中國佛釋繪畫淺析》和《三千大千：張大千佛釋繪畫研究》躋身暢銷藝術書榜，我大有“忽逢幽人”之感，當即拍下微信巍松，他當即回復：賣的還可以！自信中也有快慰。

寧在一思進，莫在一思停。“拼一口氣，點一盞燈。”巍松夙具慧根，精通禪理，其對藝術之虔誠，恰如對菩薩之禮敬。其筆下佛像菩薩：妙相梵容，萬世傳燈；有燈有人，指引眾生。其辛卯初秋作《蓮座說法觀音》以明志：“蓮花百億，諸無證其夙因，凈土三千，菩提契其蒴果。伏以薰香寶鼎，凈水鉗壺為諸觀虔心。敬造觀音大師一軀，馮斯勝因，奉應宏愿，九苦十難念無相而恒消，迅風烈雨誦般若而永濟。辭災獲福，美意延年，乃至齋心百世，摩頂三世，永拔沉淪，長離孽亂，迷方會復，覺路同歸。辛卯初秋月是日甘霖佛弟子巍松熏香沐手拜繪。”

巍松有方閑章“獨坐觀心”，當出自《心地觀經觀心品》：“若能觀心體性空，惑障不生便解脫。”巍松寂然凝慮，力避俗塵——耐得住寂寞，放得下身段，沉得住氣，守得住心。其《相佛》中有幅《百祿仙人圖》，當為自況：“獨坐觀心，鹿豕成群，任彼世態之炎涼，從他人情之反復。”

一切障礙即究竟覺，得念失念無非解脫；成法破法皆名涅槃，智慧愚癡通為般若。為吸引普通眾生的參與，佛教生發了“佛向性中作，莫向身外求”以及“語默動靜、一切聲色，盡是佛事”等主張。巍松“為盡佛事”，如來、無量壽佛、地藏王菩薩、觀音大士、釋迦牟尼、敦煌壁畫、法王寺壁畫、榆林石窟造像等，不知臨摹了多少遍；為畫好佛像除了參佛禮佛，他也做了不少“畫外之功”：不僅熟背《心經》，而且熟記《六祖壇經》《地藏經》《金剛經》《華嚴經》、《傳心法要》《圓覺經》《大集說》等，尋章摘句，手到擒來。在一幅《觀世音說法》的作品上，巍松題下千巖長禪師示眾語：“參禪為第一。持戒為第二。作福為第三。禮誦為第四。既作出家兒。須行四種事。不可縱汝心。不可恣汝意。不可懶汝身。不可昏汝智。諦觀苦與樂。痛念生與死。莫憂衣與食。莫貪名與利。時中惺惺著。胸中蕩蕩地。行坐合清規。動靜依先制。常近善知識。常遠惡朋輩。若能信我言。成佛極容易。若不信我言。出家徒勞耳。是百姓光頭。是修羅聚會。是地獄抽芽。是畜生群隊。快脫袈裟來。快出山門去。且自做俗人。莫與我同住。”

佛教所云：三界唯心，萬法唯識。巍松耳濡目染，久煉成鋼，志在丘壑，意在煙霞，超出塵世，擺脫俗氣，已臻“無人相，無我相，無眾生相，無壽者相”之境矣。

外傳：金石無今古，藝事隨時新

王福廠《郘亭印存》序言道：“郘亭先生治金石篆隸之學，久為士林推豪，其刻印知之者甚少。此殆為右軍善畫唯以書傳，太白工書唯以詩顯者歟？”巍松縱情繪事之余，酣于金石，靡間寒暑。因其以畫名世，故掩其金石所藏。其吉金樂石，對近現代及當代金石名家如數家珍，這在當代畫壇難有出其右者。

近世金石市場風云變態，起落無定，巍松籍早年下海經商之三昧，在金石拍賣市場上抄了不少近現代篆刻圣手的底兒。前兩天還從北京匡時拍賣會上了買了一方浙派大家王福廠的象牙章料“白云深處”，下來才4萬多元，放在前些年“低開高走”時期，10萬也拿不下。占有倒在其次，令其心生歡喜的是，有幸摩挲心儀的先賢之物，也算福緣不淺。

巍松用印頗為講究，朱白有致，閑名得當，對印章本身也是悉心呵護，用完后更是循明代王基《蝸廬筆記》中所云：“印章用畢，當以新絮拭之。他物不能去印文中垢膩，唯新絮能去，須用之。”

近代南社文人陸澹安雖非印家，然少時也曾臨池習篆、刻印遣興自娛。1970年其孫陸康將印章習作輯為一冊名為《汔可居印存》請祖父寫序時，陸澹安在序中開首寫道：“余少時嘗試治印，初無師承，不久即棄去，未以視人，亦不自存，惜今已不可復覯，未識其劣當何如也。平居數自念少小所作，辟猶兒時面目，雖甚丑陋，設存造像一二，則老來瞻對，亦足自怡。”巍松早年亦曾癡迷過篆刻，絕非遣興玩票之類，什么秦私漢官，什么封泥元押；金文小篆，得暇研習，磚瓦鼎彝，學有淵藪；或上溯秦漢，或下逮明清，或旁涉近代；尤鐘王福廠、頓立夫諸賢，心醉神往，不趨時俗，取法有度，自成方圓，方寸之間，電光石火。還依悲盦《雙蝶堂印譜》樣打了厚厚一本印譜，然都市村莊幾經改造，200余方印譜殘頁也不知飄零何處；近年又專于繪藝，篆刻一道終成余事。

弘一法師論印曾云：“金石無今古，藝事隨時新。”壬辰暮秋，1988年出生的可畏后生曹有福被西泠招致麾下，巍松聞風而動，一次性訂購了其200方閑印，想到好詞佳句，就讓小曹縱刀馳騁。

巍松庋藏日富，尤喜淵雅含蓄、平穩整飭一路，當然對治印者雕蟲之藝苛求外還重其篆文，“若徒逞刀法，不講書法，其不自知者，非陋即妄。知而故作狡獪者，是為欺人也。”（西泠印社第二任社長馬衡語）故而，巍松在收藏現當代印壇圣手刊石的同時，也順手牽羊低價收了不少他們的篆書。我在他鄭州北隅的別墅客廳中就看到馮寶麟一幅篆書王福廠聯句：“拂四壁塵掛顏瓢曾琴，拓數弓地載陶菊林梅。”馮先生曾為巍松治過多方印，曾有一方“心靜如水”入選進《閑雅西泠》一書，其邊款云：“肝腸似火，心靜如水。巍松方家囑刻。壬辰冬，馮寶麟并識。”應為知者之言。巍松一幅幅“妙相梵容”非蕩盡塵漬、“心靜如水”不可得——安忍不動如大地，靜慮深密如秘藏；然對藝術之癡迷，又“肝腸似火”、貪癡沉淪。巍松若不畫畫，照樣能成為一時一地的豪杰：唱戲能成名角，出家能成高僧——因為迷戀使然。

癸巳中國篆刻網主編《閑雅西泠》，選了30位西泠印社中人123方閑印，一網打盡當今印壇圣手，老中青全覆蓋，南北通吃，東西合璧。巍松一人獨供35方，皆為其收藏的得意之作，他實在不敢再提供，不然就成了“李巍松藏印專輯”了。

清代朱象賢《印典》卷四“故事”開宗明義：“前人意旨不凡，言語動作，悉成韻事，故記載之所不廢。印雖一物，而于用置取舍之間，或造作周旋之際，每有可傳，殊足醒人耳目、助藝林佳話也。因輯故事類綴卷中。”

發生在巍松身上的“韻事”也不算少，隨便抖出一則，助興藝林閑話——

金石界有句行話，不認識吳子建，算不得入印門。源于金石，巍松與大篆刻家吳子建先生游，一來二往，成為忘年之交。甲午吳先生訪鄭，閑聊之中說到“巍松”之名，吳先生建議“巍松”去“巍”存“松”，與“敬之”恰成一對。

巍松欣受，感而后快！

無獨偏有偶，無巧不成書。巍松藏印有年，當然也培養了不少獵印“高手”。前兩天，“線人”曹有福在杭州秋水齋看到一枚吳昌碩治“李松”印：此印乃李鴻章三弟李鶴章之孫李國松自用印，是當年缶翁專給李國松所治，“文革”中被抄到了上海博物館，退時還標著“清退編碼1081”。去年上海朵云軒秋拍一網打盡了同一批“劫后余生”之印，不知這一方如何成了“漏網之魚”，但已被人下了訂單，尚未提貨而已；還有一枚吳昌碩治李國松名章“木公”，早已被榮寶齋《藝術品》雜志主編楊中良捷足先登，庋藏寶續堂中。小曹火速爆料，巍松私想：已拿走回天乏力，沒提貨就有希望。數通長途，幾經斡旋，巍松最后以翻倍高價將“李松”收之囊中。此印章，歷經辛亥、民國、解放、“文革”百年風云，在巍松這兒有了注腳。此印已被收錄上海書畫出版社《吳昌碩全集（篆刻卷）》中。

世事如棋，葉底藏花一度；人事變遷，夢里踏雪幾回。冥冥之中，巍松與這方印章“有的只是一段緣分”，真應了那句 “人世間所有的相遇，都是久別重逢”。

后傳：無念而念，打成一片

甲午初夏，中國書協主席張海回到家鄉舉辦《古稀新聲——張海書法作品展》，其中有副對聯“退一步想，留幾分心”，款識曰：“爭者世之常，或奔逐以競進，或利益之攘奪，或負氣于短長。退一步想，超然世外而察其是非得失也，然后定去從，成妥協，釋齟齬，自求多福，大者易見而細者易忽；留幾分心，察幾微也，可逆知變化，千里之堤毀于蟻穴，披發伊川，百年為戎，積漸為患，可不慎歟！數年前余曾書此聯，今更書之，筆墨之外，感慨良多。期于寓目者共勉焉！”

宋黃昇《鷓鴣天》中亦有詞句：“風流不在談鋒勝，袖手無言味最長。”話多易傷人，無聲勝有聲。巍松敏于行而納于言，閑靜默存，篤懷遠操；悅詩書以求道，不與人爭短長；灑翰墨以怡情，己慎獨而留余。

當然，碰到不以為然之事，不相熟的巍松常常哼哼哈哈、一筆帶過；而對朋友知己，他也會直言不諱，不做“沉默的大多數”。前兩天我發了一條恭維某位權威的微信，巍松看后非但沒有為我“點贊”，而且直戳我的痛處：“又拍領導馬屁！”

有次大家一起閑聊，說到像我們這些上有老下有小的“中流砥柱”目前最可寶貴的是什么，大家都英雄所見：時間。我當即賣弄道：“馬克思他老人家說過‘人的生命是以時間為單位的。浪費別人的時間等于謀財害命，浪費自己的時間等于慢性自殺。”巍松當場糾正我說：“這不是魯迅先生說的嗎？怎么成了馬克思？”我虛榮心盛，言之鑿鑿，在氣勢上壓倒了對方。

晚上十一點半，巍松把“度娘”的截圖發給了我。事實勝于雄辯，我趕緊回復“我錯了！”

美國研究晚明畫家陳洪綬的安濮博士在談到“陳洪綬賣畫的故事”時說：“（這）將擾亂那個無所據系、特立獨行，而且只因靈感激發才創作的畫家范式”。巍松生性淡泊，畫畫絕非為市場左右或利導，他只畫自己喜歡的，使作品“非物質化”和“去諂媚味”，使藝事免受庸俗因素、商業行徑、實用功利及市儈習氣的沾染。

現世紛擾，價值多元，巍松基本不去參觀各種大展、個展、邀請展、提名展、學術展、文獻展，“亂我心者，昨日之日不可留；擾我心者，今日之日多煩憂”，主要怕動搖自己的定力軍心，也怕耳濡褊急怪燥之畫風、目染浮靡輕佻之陋習。巍松定力之篤非尋常士子所能企及，其畫作之靜穆、古雅、清逸、謹嚴亦非俗輩所能攀附。

情貴淡，氣貴和，惟淡惟和，乃得其養。茍得其養，無物不長。我與巍松雖非至友，但也君子相交，其淡如水。碰到棘手需其作品通融，巍松從來沒有說過“不”字，一點也不“雞賊”。這在當下“藝術充滿銅臭味，文化高度產業化”，言必稱“每平方尺”，滿眼皆市場傀儡，巍松也算“非常態”之人了。

財聚人散，財散人聚。也正源于此，圈里人說起巍松，口碑甚佳，無不點贊。

山西應縣凈土寺有聯曰：念念不離心，要念而無念，無念而念，始算得打成一片；佛佛原同道，知佛亦非佛，非佛亦佛，即此是坐斷十方。念念不忘，必有回響；但人要往遠看，過了山，眼界就開闊了。當然，擺在巍松面前的還有很多座高山，他需要不斷地登攀，但以其用工之勤、究學之審，成必卓犖—— “一步一臺階，一步一重天”。

2015年。北京國際飯店會議中心。

中國嘉德春季拍賣會現場，李巍松一套《十八應真造像》正被來自全球的數十位藏家競投，拍賣師幾欲落下的槌子都被藏家一次次地舉牌制止。經過藏家20多輪的競拍，巍松這套創作于2014年的佛釋繪畫精品最終被一位香港藏家以3600萬元競得。

一位藏家有點氣急敗壞：“10年前李巍松的畫尚處于價格洼地，真該多買一些啊！哎呀，錯過了補倉的好時機啊！”后面是一連串悠長的喟嘆。另一個藏家則捶胸頓足：“李巍松的作品，我也只能到喜歡為止了。”

藏家無悔。

那只是一句氣話。

至于“一代宗師”的稱謂，那是多年后，“巍松”名字的前綴。