隨著人們生活水平的不斷改善和提高,人們對衣食住行的條件要求也越來越高,多數人已經不再是追求解決溫飽問題了,而是更加注重如何提高自身的生活品質。中國傳統藝術風格運用到服裝設計中將會對服裝產業發展有著積極的影響,世界流行風往往就是添加了“民族藝術”元素。當今服裝設計師們都在采用中國傳統藝術里的要素,將其衍生成獨特的風格。“民族的才是世界的”這句話似乎有些老套,但其中確實包含有真理的內涵。如何繼承和發展傳統藝術,如何將傳統藝術更好地融人服裝設計中去,將傳統藝術與實際應用完美結合,積極吸收新的藝術元素并加以創新是我們應認真對待的任務之一。傳統手工藝作為中華民族傳統文化中不可或缺的重要經典,在現代服裝設計中也得到廣泛地運用。本文重點針對我國傳統手工技藝在現代服裝生產設計中的創新運用展開分析。
回溯時尚潮流發展的歷史,曾經以“狠、準、快”為主要特點而快速興起的“快時尚”,如今在時尚界已經逐漸失去了往日的光彩,那些沉浸于“花”、“快”時尚的消費者逐漸被現代化生活中新的潮流所吸引。時下服裝種類越來越多,各種各樣形態各異。在服裝花的海洋之中人們出現了審美疲勞,有人甚至厭倦了長期頻繁出新的快時尚服裝,消費者選購服裝商品時更加趨向于個人感覺和個性風格的體現,因此,曾經淡出生活視野的傳統手工藝的服裝設計卻經過創新和發展,又重現出勃勃生機。
1.服裝設計中傳統手工藝的創新運用發展現狀
工業革命以后,傳統的手工生產制作工藝[1]逐漸被大工場機械生產代替,尤其是服飾生產,經過去簡抽繁,保留了傳統文化中的優秀因子,經過設計師推陳出新,成為新的手工產品。但是從傳統手工技藝在民族傳統服飾中的運用現狀來看,依然存在不足之處。國內目前傳統手工服飾產品主要表現為簡單的“拿來主義”,生產設計中缺乏對傳統優秀文化元素的創新與深加工,多數服飾生產在傳統文化運用上,只是簡單地重復應用,有時甚至太過于強調服飾的本土化設計,因此失去了傳統文化的樸素美與現代文化的時尚感,從具體原因分析,主要是由于生產設計師缺乏傳統美與現代潮流融合的理念,無法滿足大眾多樣化需求,甚至為了求新、立異,不是過于強調潮流就是太注重傳統,在兩者融合方面,一直沒有找到突破點與契合點,更不能滿足大眾現代化審美需求與國際化觀察視角。
2.服裝設計中傳統手工藝的創新運用發展分析
歷史賦予中華民族豐碩的文化成果,如果服裝設計師能夠從傳統優秀文化寶庫中汲取營養,取其精華、去其糟粕,不斷推陳出新,找尋靈感,將現代時尚潮流文化與傳統民族優秀設計元素更好地融合在一起,不但可以有效傳承傳統民族手工技藝,而且有利于現代化服裝生產的個性化表達。傳統民族文化手工生產技藝中,蠟染、刺繡、鑲嵌、編織、扎染、印染等手工技藝不計其數,都是我國勞動人民生產實踐智慧的結晶,這些生產制作技藝優良,通過個性化傳播,不經意間就在人們的腦海里留下深刻的印象。
(1)服裝設計中傳統元素創意運用原則
①要易于記憶和識別
服裝設計能否深入人心就取決于服裝樣式是否易于記憶,記憶的基礎首先就是易識別,要想讓服飾引領潮流能被大眾接受,首先就要做到簡單,越是簡單越容易被人記住,越是一目了然的圖形越能讓人讀懂設計者所要表達的內容,如果僅僅是傳統元素、圖案、花紋的簡單拼接,就談不上傳統與現代融合,更談不上創新,因此,要讓大眾對設計款式印象深刻就必須要在廣告中賦予它獨特的形象特征,也就是圖形創意,通過多樣化組合、賦予服飾個性化表達才能使服飾廣告最終實現有效的信息傳播。
②服飾要有語言傳播功效
潮流服飾存在的意義就是為了得到公眾口碑傳播,要讓公眾明白服飾中隱含的設計信息,讓服飾平面廣告能清楚地表達設計者所要表達的思想,讓服飾廣告中的傳統文化得到體現,將傳統文化中動態元素用靜態的圖形表現出來,通過大眾化傳播,傳承民族文化。
③要具有溝通性
簡言之,服飾也是一種信息的載體,設計師要在服飾中體現一定的情感訴求,通過LOGO設計,傳達文化理念,久而久之很多人就會產生情感認同。在服裝設計中,要讓服裝元素具有情感,可以采用文字傳播中的擬人、比喻、暗示及帶有幽默色彩的手法來將現代元素與傳統元素結合表達。
④創意表達不要太死板
現在很多服飾設計都有很強的趣味性,比如日本具有設計教父之稱的福田繁雄,他的大部分作品中都帶有濃重的幽默色彩,在設計中經常運用音符、鳥、馬等看似與設計并不相關的圖形元素,設計中對人物的發部也進行了替換,整個作品不僅充滿趣味性還豐富了主題內涵,由此可見在圖形創意的運用中趣味性在現代服裝設計中具有很強的感染力,服飾中傳達的趣味性能在不經意間吸引消費者的注意力,刺激消費。
⑤要具有關聯性
所謂關聯性,也就是人們所能聯想到的東西,能與之產生情感聯想共鳴,服裝設計師的作品并不是在紙上隨意勾畫出來的簡單圖形,它的主體創意來自于生活,生活中隨處可見的東西往往經過變形以后才能形成新的設計作品,因此,傳統文化中蘊含了大量的生活元素,這些元素恰恰是能夠勾起人們共鳴的思想因子,因為它更具有親和力。這種關聯性也就是人們潛藏在心里的一種共性,通過設計師的挖掘、加工以后再次進入人們的視線,它就是吸引目光與傳遞信息最好的媒介。
⑥原創性與本土性相結合
服裝設計中本著傳統與現代的結合原則,在堅持原創性的同時還要堅持本土性,所謂本土性就是要大量從傳統民族手工技藝中汲取現代服飾設計所需要的元素,激發創作靈感,強化設計理念。
(2)服裝設計中傳統手工藝的創新
在服裝設計時除了結合傳統文化元素,還要不斷創新,可以配合文字以及色彩等等其他圖形創意,要注意層次與空間主次關系的表達,圖形與圖形之間的組合,色相、透明度等等多種因素的對比都可以將層次、空間分割開來,可以讓設計主題更加明確,并且動靜結合,可以將情感色彩等通過藝術再創造展現出來。
由于傳統工藝具有著豐富而古老的中國文化元素,所以,它能夠促使服裝設計師在設計的過程中產生充分的想象和聯想,其創作的靈感能夠不斷地閃現,只要設計者及時抓住靈感,就能夠在中國傳統文化藝術的海洋之中自由創作。然而,服裝設計中傳統手工藝不能總是停留在原始和古老的層面而作原地踏步踏的循環運動,它需要以創新作為傳統手工藝自身發展的動力引擎,使服裝設計更加具有中國文化的獨特風格、更加貼近自然、更加滿足中國人民乃至世界人民的藝術審美享受。
在創新設計的過程中,還需要注意視覺元素的分布規律,視覺元素的分布就要跟據視覺習慣來搭配。傳統手工藝的創新主要可以體現在服裝設計形式美和內涵美兩個方面:對形式美的創新本人認為設計應當大膽地融入世界各地民族文化,使之“洋為中用”;而在內涵美的創新設計中則應當首先做好對中國文化進行深入研究和細致整理的工作,努力挖掘中國傳統手工藝在服飾文化之中的深刻內涵及其在當今經濟社會快速發展過程中巨大的應用價值。
結束語
現代社會是追逐潮流的社會,生活在信息時代的人們,在生活水平漸漸提高的同時,對藝術追求的欲望也在不斷地增強,因此,服裝藝術設計的美學意義也越來越重要。中國的傳統手工藝已經越來越受到國內外服裝設計師們的關注和采用 ,中國傳統元素的服裝系例也受到人們的喜愛。從中國服裝設計多元化的發展趨勢來看,中國傳統手工藝對服裝設計的意義也越來越重要。對中國傳統藝術要取其精華棄其糟粕,努力探尋中國傳統藝術與當今服裝社會需求的融合點,在中國日常生活生產中最頻繁的藝術形式就是中國傳統藝術,曾經引領時代潮流,因此服裝設計一定要高度重視中國傳統手工藝對服裝設計界的貢獻。正是對中國傳統手工藝的創新才能襯托服飾設計的巨大藝術魅力。
參考文獻
[1]李寧.傳統服飾手工藝在服裝中的設計創新研究[J].赤峰學院學報(自然科學版),2014,20.
(作者單位:湖南工藝美術職業學院)