材料是服裝的三要素之一,對服裝的審美價值和使用功能都有著決定性影響。在當代社會發展中,在審美、生態、經濟等多個方面,都需要設計者對材料進行創新運用,以獲得多種積極效果。鑒于此,本文從材料創新的必要性談起,就其創新方式進行了具體的分析。
服裝設計中材料創新的價值
1.審美價值
俗話說,人靠衣服馬靠鞍,形象道出了服飾對一個人的形象、氣質和內涵的重要影響。特別是在當代,伴隨著人們審美水平的普遍提升,個性化審美成為了一種主流的審美追求。作為消費者來說,他們樂意看到服裝在材料方面的創新,當身著這些服裝時,能夠表現出個性審美價值,而不是所有人的所有服飾都采用了一種材料。所以材料上的創新,乃是當代消費者審美水平提升的表現,有著獨具的個性審美價值。
2.生態價值
近年來,綠色、生態、環保等成為了全世界普遍關注的話題。全世界人類賴以生存的地球家園只有一個,但是人們卻在無休止的索取、浪費和污染,既不利于當代人的健康,也影響到了子孫后代的需要。所以各行各業也都樹立起了生態追求,以不同的方式履行著自身的環保責任。一些服裝設計者在認識到了傳統材料在生態環保上的局限性之后,有意識的將亞麻、莫代爾等新材料應用其中,這些材料的運用,不但減少了對大自然的索取,而且又能通過自然界的生物降解作用回歸于自然。所以從這個角度來說,材料的創新運用,不但具有巨大的生態價值,也是每一個設計者的責任和義務。
3.經濟價值
從表面上看,一些新材料的運用要經過一個長時期的實驗過程,期間要花費大量的人力、物力和財力,常常讓一些設計者和規模較小的公司望而卻步。但是如果能夠堅持著走完這個過程,其獲得的經濟回報則是出乎意料的豐厚。如國內著名的裂帛品牌,該品牌歷來重視對材料的創新。比如在秋冬服裝上,常把棉麻和針織混合使用,并加入刺繡工藝。在春夏服飾上則多以棉麻為主,并大膽運用撞色。這種創新使用,有效改變了材料單一的特點,也在無形中提升了品牌的經濟價值,很多消費者正是看中了品牌的材料創新,才樂于購買該品牌。所以材料創新雖然需要以一定的投入為基礎,但是其日后的回報卻是無限量的,有著巨大的潛在經濟價值。
當代服裝設計材料創新應用的方法
1.挖掘傳統材料
從歷史角度來看,服裝伴隨著人類發展史的全過程,當人類社會物質生產剛剛有所發展時,服飾就成為了人類生活中不可或缺的一部分。而當代服裝設計在材料方面所產生的審美趨同、環境污染等問題,則是其發展的一個重要表現。這就引發出了這樣的思考,在生產力尚不發達,服裝業還處于起步階段時,服裝設計中的材料運用幾乎是不會產生負面影響的,而在生產力高度發達、服裝業已經高度成熟的今天,反而出現了材料方面的多種問題。所以設計者應該采用逆向思維的方式,與其在各種高科技的實驗中不能自拔,倒不如讓時光倒流,去歷史和傳統中汲取靈感,獲得啟示。比如在近年來的服裝設計中,興起了一股回歸東方的熱潮,很多國內外大品牌都將目光投向了傳統材料。如迪奧公司2013年的春夏發布會上,就采用了傳統的繡花片段,讓現代服飾融入了傳統的特色。國內的歌絲琪品牌,也對苗族服飾進行了借鑒。苗族服飾的材料多采用染、繡和拼接等方式處理,喜好五彩色,表現出了獨特而環保的材料特征,最終設計出來的作品,不僅讓人眼前一亮,同時也因為材料上的創新而產生了一種親切感。還有日本著名設計師三宅一生,其曾經將厚重的呢料規則的進行分割,然后用紗線進行重新編制,充分展示出了材料特有的質感,其靈感正是來自于日本傳統的和服。所以在材料創新運用過程中,不能僅將目光局限于當下,而是要學會向歷史和傳統學習,一方面能夠獲得有益的啟示和借鑒,一方面也為一些歷史和傳統文化找到了一條新的傳承渠道,可謂是一舉兩得。
2.對現有材料進行再造
所謂再造,是指從一個新的角度來認知現有材料的應用方向和成衣狀態,并用一些創新手法改變其顏色、觸感和質感,繼而產生全新的視覺和觸覺效果。具體來說,主要包含以下幾種方法。首先是立體化設計。設計者可以通過對原有材料進行堆積、層疊等處理方式,形成新的肌理、形狀對比,獲得立體化和雕塑化的效果。也可以在原有材料的基礎上,通過繩、線、帶等裝飾性元素的運用,呈現出立體而交錯的效果。在這種立體化設計中,成就最大的當屬日本的三宅一生,他在設計中經常會巧妙運用一些褶皺,使原本平淡無奇的材料瞬間就鮮活起來,形成了著名的“一生褶”。這些立體化設計既是設計者創新的重要表現,也是一種最方便、最靈活的創新方式。其次是增加法設計。設計者可以采用添加的方式改變原材料的外貌,從而產生全新的效果。比如在原本平坦的材料上融入縫飾、粘貼和刺繡等,使原本的平面變成立體,同時也給設計者帶來了更大的設計空間。如艾格的一款春裝中,設計者將輕薄和蓬松的紗和帶硬襯的棉布,通過縫飾結合在一起,兩種材料互為補充,形成了一種鎧甲式的效果,給人以既隨意又端莊的感覺。最后是減法設計法。設計者可以利用解構美學原理,現對原材料進行解構,然后根據設計需要,選取其中一個或多個元素,通過鏤空、磨損、腐蝕、撕裂等手法,讓原本完整的材料呈現出一種殘缺美。這就給了整個服飾以一個新的展示空間,一方面,其具有原材料的部分屬性,同時又在殘缺的新形態中展示出了新的審美情趣。可以說,對現有材料進行再造是最常見、最實用的創新方式,其關鍵點在于設計者對實際需要的把握和判斷,無論是立體還是增減,都要將現實的審美需要作為首要原則,否則就是一種無意義的創新。
3.運用高科技材料
服裝設計并不是孤立存在的,特別是在材料方面,更是與當代科技發展緊密聯系在一起的。在科技飛速發展的今天,很多新的材料層出不窮,為材料創新開辟出了一個廣闊空間。如生物型面料,這是一種通過化學反應生成的面料,并與自然界生命體有著十分密切的關系。如西班牙設計者托里斯發明的液體面料,由棉纖維、塑膠聚合物以及化學溶劑所組成,平時可以儲存在噴罐中,當需要穿衣服時,只需要對準自己的身體一噴,幾分鐘后就可以生成一件衣服,而且可以脫下來進行清洗并再次穿著。人們既可以擺脫衣物不合身的煩惱,也不用擔心和別人撞衫,隨意所欲的設計并穿著自己喜歡的衣服。又如臺灣一家設計公司推出的咖啡面料,原材料是咖啡渣,利用特殊工藝將其融入到排汗纖維中,然后進行拉絲處理變成紗線。最后形成的材料不僅速干,而是有著很強的異味吸除能力,特別適合于夏天衣物的制作。所以說,設計者應該對科技界發展保持持續的關注,并主動思考某一種新興科技能否與服裝設計、材料創新相結合,以真正做到與時俱進。
4.提升設計者綜合素質
近年來,整個服裝產業的發展充分證明了這樣一個客觀事實,即服裝設計已經不再是一種單純的設計,而是一個融合了設計學、美學、心理學、社會學等多種學科于一身的綜合性藝術創造活動,由此也對設計者的綜合素質和修養提出了較高的要求。受到多種原因的影響,服裝設計者在文化知識和修養上普遍不高,這是一個不爭的事實。而在當下,特別是材料方面的創新運用,如果設計者不具備豐厚的知識和素養,是很難有所成就的。所以設計者對此有深刻的認識,樹立起一種終身學習的理念,主動學習材料、歷史、心理、美學等多方面的知識,自身的知識積累越豐厚,就越能從更加宏觀的視角來認識服裝設計和材料創新運用,同時也能夠使整個作品更加具有文化內涵,獲得創新設計的真正成功。
綜上所述,近年來,服裝設計事業獲得了日新月異的發展,一個重要表現就是各種新材料的運用,一方面豐富了人們的審美體驗,一方面則彰顯出了設計者的創新精神。在下一步的發展中,還應該繼續堅持這種創新,并使其體現出更多的價值和意義,如生態化、科技化等等,以體現出當代設計者對此所做出的獨有貢獻。本文也正是本著這一目的,對此進行了分析,希望能夠起到一定的啟示和借鑒作用。
(作者單位:湖南工藝美術職業學院)