薛占柱：用畫畫戲劇人生

◎文/李曉恒

薛占柱：用畫畫戲劇人生

◎文/李曉恒

走進薛占柱的工作環境，就有了薛占柱的元素。樓道和房子的墻面上掛的全是他收藏的碑文和造像拓片，還有他的個人畫作。

薛占柱是鎬京墓園的老板，這只是他的生存手段，真正的薛占柱是收藏家和畫家。

興許是工作的特殊性，面對一個個生命的死亡消解，薛占柱覺悟很深，不虛榮、不浮躁、不貪財，活得從從容容。他說：“生命不過如此，終歸是零，即便活著時再榮耀，臨了也就是一堆黃土。所以干點自己喜歡的事，干點對社會有貢獻的事。”

薛占柱的繪畫語言吸收了大量的秦磚漢瓦上的圖案線條及構圖元素，簡單、靈動、不造作，古樸有厚度又有禪的味道，空靈、謙讓、有童真。他能很自然地把握事物之間的內在關系，以最合適的表達切入。“寫字畫畫，最重要的是真誠”。

薛占柱作品的元素首先是民間的，像年畫，人物的造型和內容基本是鄉風民俗，多數是六七十年代時的生活、生產、生存的狀況，是對一個時代的文化解讀。其次就是文人花鳥畫，有著全新的充滿生命力的自我圖解。

薛占柱畫畫是因為喜歡，畫的元素里不扎勢、不擺譜，沒有板著面孔說教，完全是性情所致。

薛占柱畫中的人物形象古拙可愛，幽默稚拙，富有活力。看薛占柱的畫，讓你回到一個時代，一個場景、一場吵鬧、一次偶遇。但不是無厘頭。他的畫有情節，但不是連環畫，更不是說教的漫畫，是有品位的生存哲學和禪意寫生。

薛占柱的畫似乎不懂色彩，更不懂黃金分割，但他心中有個自在的尺度，就是“好看”“諧和”“有味道”。他的畫是寫實的但也是夸張的，人物的動作表情有著不可料想的充滿超越自然的狀態，這樣使得他的畫就有了民間年畫無法比肩的超然于物外的精神訴求，有了文人對生命以及生活更深層次的思考與理解。面對所有的苦難都能在詼諧、幽默和調侃里化解，是一種與生俱來的從容與豁達。

天真與無欲讓薛占柱變得更智慧，對什么都以直觀、平靜的心去看，交流與溝通就變得沒有障礙，他的畫作就有了取之不盡的元素，因為他的心性世界與大自然的存在是對等的。

因為最初的創作沒有意圖，只是簡單地以快樂為元素，通過繪畫完成生命在時間場景里的融合消解，所以畫境就有了無限的可能，這就是薛占柱的繪畫狀態，也是他的生存狀態。