楊關橋：自然天放求臻境

張華征

楊關橋，1970年生于古都洛陽，筆名墨暢，現為中國書畫家聯誼會會員，中國書畫家協會會員，炎黃書畫院執行院長，《牽手書畫名家》微刊總編。他的作品《人民日報海外版》《人民法制報》《書法報》《書法導報》《文化時報》《書法之友》《企業家日報》《市場信息報》《中華風》《中國新農村》《華北石油報》《黨的生活》《黨建之窗》《河南經濟報》《河南經濟新聞周刊》《鄭州檔案》《河南科技報》《河南法制報》《洛陽日報》《洛陽晚報》《洛陽商報》《河洛風》等多家媒體皆有刊出。

楊關橋自幼酷愛書法。按照先正楷、爾后其他書體的習書正道，主攻顏楷，兼容歐體及魏碑書法等諸家之長，為了打下好的書法功底，他臨習楷書長達20余年。漫長的日日夜夜，孤獨與筆墨相伴，宣紙與碑帖隨身，奠定了他堅實的楷書基礎。他的楷書，默默地追尋古人的血脈，傳承了顏真卿書法剛健雄渾的正大氣象，同時吸納了魏碑的峻拔和歐書的秀美，對書法概念有了新的詮釋，古不乖時，今不同弊，他學習古人但不違背時代思想，與時俱進而又不合于流俗。在他的筆墨間有種生機靈動，不扭捏造作，大方自然，一如其人。

他的書法，多體兼修，尤工于行草，他一直沉浸于古法之中，他的學書之路乃是從艱辛的臨古中走出。高處取法，直入魏晉，對二王書風情有獨鐘，對《圣教序》《十七帖》神追意臨，孜孜以求。尤其在《十七帖》《書譜》上頗為用功。在書法創作上，他始終堅持筆法、墨法和章法并重的藝術準則，注重點畫、線條的縱橫結合，墨色的豐富變化，結體的騰挪避讓和情感、靈性的自然流露，他用自身沉靜靈秀的內蘊力追晉唐風韻，并將書法藝術“骨、肉、神、韻、氣、情”融會貫通，他把對“二王書風”的理解感悟，包括人生閱歷、文學修養，都注入了自己的作品，觀其作品，氣勢恢宏，妙趣橫生，“隨心所欲而不逾矩”，豁達瀟灑，真誠率意，個性張揚而不失蘊藉，線條隨意流走，縱情恣意而不失控，不求字形的刻意變化與章法的大起大落，落筆成形，順勢成章，氣貫勢連，一揮而就，酣暢淋漓，獨抒性靈，縱情馳懷產生了視覺沖擊力。觀其揮毫，瀟灑從容，氣韻流暢，一氣呵成，驚嘆之余，有詩記曰：

逍遙搦管黑白間，半臨半創半把玩。

遂將余墨濡狼尾，信取殘紙就詩篇。

率真鋪毫是愜意，自在揮灑得怡然。

心留旁騖不逾矩，汲古存今有洞天。

彈指一揮間，如今，楊關橋已經步入中年，積數十年藝途磨礪之所悟，他認為，作為一個藝術家，鍥而不舍的精神固然重要，而“不為浮躁所動，不為金錢所惑，不為名利所累”的心態卻更為重要。不圖虛譽是為了讓自己的頭腦保持清醒，并保持一種良好的治學心態，他以平和的禪心回溯傳統，以虛靈的胸襟體會自然，以純凈的心境和深厚的內蘊寫出了晉唐意味，把自己的感悟發于筆端，使筆底呈露新的思想，濃烈的感情。如今，他借助于筆墨的載體，書寫自己的心靈和性情，他的作品落筆不俗，格調淡雅，靈動灑脫，不隨時風，頗具自家面目。觀看他近期作品，皆為妙筆，意與神通，原生態的文字，充滿了鮮活的生命力。

楊關橋先生認為，書法的成就在于對藝術的執著態度，對國學的積淀厚度，對美學的認知程度，對生活熱愛和感悟人生的深度。書法藝術的魅力離不開豐富的生活閱歷和深厚的文化底蘊，他不僅工于書法，對于詩詞歌賦及音樂戲劇也頗有研究。他認為詩書畫同源，同時，漢字的獨特性也使書法具有音韻美、詩意美。熱愛生活，內外兼修，沉浸藝術，獨立思考?？梢哉f，在一定程度上，文化修養幫助書法完善深刻，富有內涵，具有震撼的力量。

中國書法源遠流長，古往今來，百家千體，各居其長。然而，能夠作垂范者，多為不激不厲、應規入矩、平和簡凈的作品。清人包世臣在《藝舟雙揖》中曾云：“平和簡凈，遒麗天成，曰神品?！庇眠@樣的標準來審視楊關橋先生的作品，使人頓開茅塞。 平和簡凈是一種心態。書為心聲，楊關橋先生的書作就是他心聲的傾訴。凡是與他接觸的人都能感受到其身上有一種達者心境和學者風范。所謂達者，即為通達。在現實生活中，他能找準自己的位置，立身處世，實現自我。無論貧富榮辱，順境逆境，皆可笑對人生。雖身處滾滾紅塵而不為世俗所染，生命中始終保持著追求書法藝術的曠達情懷。所謂學者風范，則是由他英氣內斂，謹言慎行，言行舉止皆體現著謙恭儒雅、勤奮好學的氣質和風范。

翰墨有古風，儒雅無凡塵，楊關橋先生的書法作品揮灑自然，意與神通，廣涉博取，日臻完美。我們期待著他有更多的優秀作品面世！