書籍裝幀民族風格的色彩藝術論析

韋萍

摘 要：讓中國書籍裝幀設計的色彩藝術具有鮮明的民族風格，是當今亟待解決的重要問題。文化的地域特性決定了處于特定地域的人們對各種色彩美的愿望，也就決定了他們獨特的色彩審美觀念。應通過主流色彩和色彩傾向突出書籍裝幀的個性色彩，通過有機組合來產生節奏感和韻律感，合理地運用色彩的聯想美和象征美，給讀者以美的感受。

關鍵詞：書籍裝幀；民族風格；色彩藝術

檢 索：www.artdesign.org.cn

中圖分類號：JO 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）08-0050-03

On the Color Art Book National Style

WEI Ping（Shanghai University， Shanghai 200062，China）

Abstract ：let the color art of book binding design in China has a distinctive national style which is the important problem to be solved currently. Regional characteristics of the culture determines the people in a specific geographical area of the aspirations of the various colors， but also determines their unique aesthetic concept of color. Should be the mainstream color and the color tendency prominent book binding personality color， through a combination of organized to produce rhythm and rhyme， beauty of reasonable use of color association and symbol of the USA to give readers the feeling of beauty.

Key words ：book design； national style； color art

Internet ：www.artdesign.org.cn

作為一門獨立藝術，書籍裝幀設計為讀者構筑了富有美感的心靈空間，體現出具有自我民族審美意識的物化形態。書籍裝幀設計中，色彩是心靈產生律動的視覺催化劑，色彩不似文字或是圖形般平鋪直敘，無論是明快的還是灰暗的色彩，都很容易把人的心理情緒調動起來。在21世紀的第二個十年中葉，世界經濟全球化與不斷深化的市場經濟改革給書籍裝幀設計的色彩藝術帶來了前所未有的絢麗和生機。然而，西方裝幀理念和“樣板”，仿若文化精神的入侵者，不僅帶給中國書籍裝幀設計以西方的色彩藝術，對中國設計者的文化心理同樣施以重壓，中華民族的美學精神和民族自信逐漸烙上西方文化的印痕。而今，隨著市場經濟改革的全面推進，書籍裝幀色彩藝術設計迎來了寶貴的崛起機遇，也面臨著十分嚴峻的挑戰。怎樣才能繼承、學習、發展民族文化，如何借鑒、揚棄和創新世界文化，重新彰顯中國書籍裝幀設計的色彩藝術與民族風格，是當今亟待解決的重要問題。

一、書籍裝幀中的色彩民族風格

人們對色彩的認識和接受具有民族性的特征。每個地域都有每個地域的文化特性，這種文化地域特性決定了處于特定地域的人們對各種色彩美的愿望，從而形成了他們與眾不同的色彩審美理念。例如，明黃色在我國古代是帝王家的專屬色彩，它象征著君主不容侵犯的尊貴與權力；黃色、紅色、橙色、黑色、灰色色彩斑斕，是拉丁族的最愛；紅色與褐色則是南斯拉夫族的“寵兒”；德國日耳曼民族則鐘愛黑色、紅色、黃色。1998年，獲得“世界最美的書”榮譽獎的德國書籍，其主要內容是關于政治的。在書籍的設計中，亮眼的明黃色與明度最低的黑色產生了強烈的視覺沖擊。這種對比強烈的配色方式在德國非常常見，且擁有較好的群眾基礎，被德國民眾廣泛認可與接收，色彩的地域文化性由此可見一斑。

我們說色彩具有一定的民族性，是因為不同的地域擁有不同的文化，色彩作為文化呈現在地域、民族等深層結構中，便被賦予了不同的寓意。同時，色彩的民族性又作用于一個民族的色彩審美心理，這種影響的結果就成為色彩愛好的差異性，猶如各個民族從文化中派生出來的語言呈現千姿百態的豐富面貌一樣，各民族對于色彩美感的評定標準也不甚相同。人們設計色彩、運用色彩應當以獲得不用民族消費者的青睞與認同為目標。所以，在做書籍裝幀用色時，必須考慮讀者群體所在地域的特殊性，要考察他們的歷史文化、宗教信仰以及風俗習慣等，如此才能掌握好色彩運用的“因地制宜”。正如不同的國家和地區，擁有自己的文化背景與宗教信仰，形成了他們固有的道德觀念；而生存環境與歷史發展中形成的風俗習慣、生活方式都影響著他們的審美理念，這些都影響著不同民族與地區的鐘愛色或禁忌色。一件完整的色彩設計作品，了解并適應這些條件，就不難獲得當地人的接受與認可。因此，融合傳統民族色彩文化，創新現代色彩文化，將會是書籍裝幀設計的新開端。

二、書籍裝幀的的色彩和諧美

首先，從由不太明顯變化的非對立關系的色彩所造成的統一角度來探討書籍裝幀的色彩和諧美。同色搭配、類色搭配和補色搭配是較為常見的調和色彩的方式。版面上的同色搭配，即將同一種色系的顏色，做好明暗度處理，彰顯色彩間的關聯性。獲得1995年“世界最美書籍”銀獎的瑞士書籍，其整個封面沒有添加任何文字，而僅僅只有一組雕塑。雖是同色搭配，因為對色相明度進行了細致的處理，整組雕塑宛如神來之筆。這種單純的同色應用反而形成了寧靜高雅的藝術品位。同色搭配可以與色彩賦予的內容構成順向的形勢。此外，運用合理的色彩搭配，能夠與畫面中的人物命運、心境等達成統一，形成映襯的效果，傳遞色彩語言，有效渲染畫面的總體氣氛，從而增強畫面的代入感，用和諧、統一的整體美感包圍住觀眾，達到更加卓越的感染效果。

其次，從有顯著對立關系的色彩所造成的統一來看書籍裝幀的色彩和諧美。人們常常提及的色彩對比，主要是色相、明度方面的對比。其中，色相間的顯著差別形成色相對比。根據在色相環上的距離不同，又可分為鄰接色相、類似色相、互補色相、中差色相、對比色相等五種較為常見的方式。其中，在書籍裝幀設計最為常用的就是互補色相對比。例如《嚴文井童話》，書的封面運用了紅色、綠色這兩種具有強烈互補對比效果的顏色，讓人乍一看見便印象深刻，瞬間捕捉購買者的目光。色彩的明暗程度對比，即黑白度對比，就是明度對比。這種對比適用于同一色相，也適用于多種色相。作為色彩構成中最重要的因素之一，明度對比能夠有效表現色彩的層次與空間的關系。例如作品《黑與白》，出自設計大師呂敬人先生之手，是色彩明度對比運用手法的典范之作。呂敬人先生并未運用其他彩色系，僅憑對比度最為震撼的黑與白兩種色彩，大面積的黑白對比，明暗度輝映迭生，亦靜亦動，互相映襯，帶給觀眾強烈的視覺沖擊。本為兩種對立的色彩，在呂敬人先生的運用下達到了和諧統一，藝術靈韻橫生，完美再現書的精神主旨。

色彩的各種對比關系并不是孤立存在的，不同的色彩間可以在特殊的條件下產生千絲萬縷的聯系，這種聯系可以相互制約，也能相互促進，讓幾種色彩對比效果交織在一起，產生一種綜合對比。綜合對比的畫面色彩效果更加豐富、更加生動、更加活躍、更具有表現力。可見，以“多樣統一為基本內涵的和諧，既是書籍裝幀的色彩形式構成法則，也是書籍裝幀的色彩藝術要達到的最高審美境界”。①

三、書籍裝幀的色彩節奏與韻律美

節奏與韻律在不同藝術形式中是普遍存在的，是美感的共同法則，色彩同樣具有節奏與韻律。它們肩負著色彩組織基礎、設計感情基礎的雙重重任。只要運用得當，這種節奏與韻律能夠凸顯版面色調，傳遞設計者的情感內涵，全面激活版面藝術美感。因此，書籍裝幀設計要素應通過有機組合來產生節奏感和韻律感。如在書籍整體設計中比較成功的《小紅人的故事》，書籍裝幀中的一抹紅色，貫穿始終，保持了一種流動性、連貫性和呼應性，激起了節奏美和韻律美。在設計版面時，靈活運用色彩，準確傳達色彩施加于觀眾生理與心理的影響，可以順利營造版面視覺中心，引導受眾視線移動順序，從而形成版面的節奏與韻律美。例如兒童書籍《我的第一套百科全書》，該書的版式設計充分利用了色彩的特性，舞頁都以色塊劃分為四個部分，色塊之間既有對比又能很好的協調統一，兒童閱讀時很容易抓住重點。同時采用柔和底色，與主題內容的色彩有一定的主次變化。此書的版式色彩設計充分體現出了色彩的節奏與韻律美。

色彩有自己的節奏，也有運動秩序。這種節奏與運動秩序共同形成畫面的色彩效果，展現藝術的美感的同時傳遞設計者的情感。它可以靜止安逸，也能夠流動跳躍；它可以歡快活潑，也能莊重素雅；它既能紓解傷痛，也可歌頌歡樂，這就需要裝幀設計者根據書籍的內容和要表達的情節安排特定的色彩節奏。正如設計者會運用層次分明、秩序嚴謹的色彩來設計內容嚴肅、主題客觀的理論著作；而對一些感情色彩比較濃厚的文藝書，色彩變化應大些、活潑些。例如圖書《中國孩子的夢》是對五十六個民族和五十六個民族的小朋友做的手工藝品的介紹，作品主題充滿童真童趣，讓人心生歡喜。因而，設計者充分調動起對色彩的駕馭能力，用我國各少數民族以智慧與勤勞創造出的色彩斑斕、紋理紛繁的染織物圖樣貫穿全書，對大幅插圖進行滿版處理，這樣在書的切口處就呈現出色彩艷麗的變化，對孩子們產生了極大的吸引力，與書籍內容相得益彰。除此之外，處理好顏色在濃淡、明暗、深淺方面的設計變化，能夠有效呼應其他要素的規則與量變，也能凸顯出整個彩色版面的張力與層次感，形成獨特的、流動的色彩韻律，激活整個版面，使書仿若具有生命力，從而給人以美的感受。

四、書籍裝幀的色彩聯想及象征美

在書籍裝幀過程中，一本書的封面設計、色彩運用等都是無聲的視覺語素，都是視覺空間形態的“中流砥柱”。書雖然是靜止的，但好的封面設計營造一個美妙的視覺空間，能夠激發讀者的閱讀行為。因為在這一時刻，通過封面的色彩功能，書籍營造出一種空間上的視覺映象，而書籍的裝幀設計色彩也更加具有視覺沖擊力，幫助閱讀者無需翻閱書籍內容，就能夠從視覺上產生自主的判斷，獲得書籍的相關信息。書籍的裝幀設計在用色時會重點參考人們對色彩的聯想能力與使用習慣，但這一準則并非完全適用于所有書籍，尤其對于傳統色彩而言。這一觀點在中國現代書籍的裝幀設計中體現尤為明顯。越來越多的設計師他們遵循傳統但同樣敢于突破傳統，運用更加科學的手段提取相關數據，綜合考量不同傳統色彩在不同地域間的代表意義。書籍的種類不同，裝幀設計就要運用不同的色彩。

眾所周知，很多色彩因為大量的、反復的運用，賦予了它們專屬的情感色彩，使它們具有了某種特殊的象征意義。因此，很多色彩有了自己的語言，有了自己的使用規范。例如，在中國，人們在結婚、慶典、過年等很喜慶的日子會大量運用紅色。這種色彩傾向已經成為了一種社會觀念，紅色在反復、大量的運用中有了自己的象征意義而被吸納入中國的傳統文化體系中，成為千百年來被大家廣為接受的、約定俗成的色彩符號。

當然，此種情況并不局限在中國，世界各地都有這種賦予色彩以象征意義、視覺語言的行為，同樣也形成了一定的使用規范。例如，在西方，人們認為紅色是帶有嚴重負面、消極色彩的顏色，它象征了戰爭、血腥、事故；藍色象征理智、平靜和純潔；當藍色處理得灰暗時，它象征信息、恐懼和痛苦；當藍色處理得明亮時，則象征著爽朗、輕快、高潔；綠色的象征意義是平和、寧靜、肥沃和充實；當綠色傾向于黃色時，象征著大自然朝氣蓬勃；綠色傾向于黑灰時，則象征著傷痛、衰敗、缺乏生命力；紫色象征著尊貴神秘、幽靜典雅，當紫色的明度降低趨于灰暗，則象征著悲傷、疾病和死亡，明亮的紫色則象征著光明、雍容和優雅；黑色象征著莊重、嚴肅、悲哀等。在我國現代書籍的裝幀設計中，呂敬人為巴金的著作《家》所做的裝幀是綜合運用色彩比較成功的例子。書籍的封面和扉頁，黑、黃、紅色交相運用，視覺沖擊感激增，同時呼應護封的紅色，這三種象征意義濃重的色彩渲染出書籍的難以言表的深刻意味。封面畫面以淡灰作為底色，朱紅、金和黑色，不乏艷麗、蘊藏輝煌，還裹挾著深沉的黑色，表現出一個沉甸甸的“家”字。歲月侵蝕，幾多風雨，大門前佇立的主人公拖著細長的身影、打著昏暗的燈籠，傳達出如訴如泣、無語凝噎的“家”的心聲。值得注意的是，色彩的聯想和象征作用離不開與形象文字之間的配合，唯有這種輔助作用的配合，才能事半功倍地發揮色彩的聯想和象征性功能。

結語

互聯網時代的到來，讓世界變成一個簡單的“平面”，各民族文化在自身變化發展的同時也不斷與其他民族交流和融合。在書籍設計上的色彩藝術所呈現的審美趣味的民族性也同樣在變化和發展。讀者作為某個民族的成員代表，在對書籍設計的色彩藝術審美趣味上同樣會有本民族的痕跡。民族審美趣味往往是一種民族個性的體現，也是書籍裝幀設計色彩藝術獨樹一幟、走出個性道路的途徑之一。惟有蘊含豐富民族個性的作品，才能達到世界層級的非凡意義，要抓住讀者審美趣味，還必須在書籍設計的色彩藝術上體現民族文化。

注釋：

① 周遠屹.色彩和諧美在現代城市規劃設計中的現實價值[J].衡陽師范學院學報，2013（2）： 154-155.

參考文獻：

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