常用的剪輯技巧對日本治愈系動畫中治愈效果的影響

王婧

摘 要：日本治愈系動畫作為一種新式動畫片具有溫暖人心、安撫情緒等作用。其動畫鏡頭通過特定的剪輯方式將大量的動畫素材塑造成有感染力的視聽作品。文章通過分析治愈系動畫對鏡頭剪輯的應用，以及其實際效果和對觀看者的影響，來引起人們的重視，以探討進一步擴展治愈系動畫的應用范圍。

關鍵詞：治愈系動畫；剪輯技巧；應用；影響

檢 索：www.artdesign.org.cn

中圖分類號：J05 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）08-0090-3

The Healing Effect of Cropping Technique on the Japanese Healing Animation

WANG Jing（College of art， Fujian Agriculture and Forestry University， Fuzhou， 350001）

Abstract ：As a new kind of animation， Japanese healing animation has provided with the impact of mildness and calmness. Most scenes of Japanese healing animation are produced into an appealing audio-visual works through a particular way of editing a large number of animation sources. In this paper， we analyze the application， effect and influence of the cropping technique on the healing animation， and try to let people to pay attention to its development， and broaden the application range of the healing animation.

Key words ：Japanese healing animation； cropping technique； application； effect

Internet ：www.artdesign.org.cn

治愈系動畫是一種比較新的動畫片類型，最早開創于日本。日本治愈系動畫一般節奏舒緩，情節平淡清新，以溫暖人心、凈化心靈的視聽鏡頭聞名，在人們悲傷時觀看能從中得到安慰。歐美國家對治愈系動畫的探討和研究較少，作品也屈指可數。在亞洲國家中，中國的治愈系動畫也是發展較晚，而其他國家也并未對治愈系動畫進行過相關的研究。

日本治愈系動畫中采用的是一種比較新穎的剪輯方式，利用新媒介視聽手段來影響觀眾心理，通過挑選、分解和整合的鏡頭剪輯方式將大量的動畫素材（包括畫面、聲音和文字）進行組合，創造出有感染力的視聽作品；再以各種舒緩的音樂和視覺畫面來影響和調適個體的生理、心理或情緒，以此達到陶冶、矯治的目的，在調節情緒、陶冶情操、完善人格等方面有很好的作用。在當今這個生活節奏日益加快、競爭日益激烈的社會環境下，超負荷的精神壓力使得人們產生了許多心理疾病，因此通過分析治愈系動畫鏡頭剪輯應用及其效果對緩解人的精神壓力和治療心理疾病方面所產生的巨大幫助，能使人們對這種解壓方式更加重視，從而使治愈系動畫在更大范圍內得到推廣。

在某種程度上，日本治愈系動畫剪輯方式和手段在動畫設計中是一種藝術。通過治愈系動畫鏡頭剪輯和配樂呈現出的視聽語言表現形式的多樣性來達到以下效果：

一、減少負面感

治愈系動畫有助于減輕人們因各種原因造成的身心壓力，可改善情緒，抒發情感。日本治愈系動畫通過組接剪輯技巧讓畫面視聽體現出純潔而純粹的動畫藝術效果，沒有明顯的色情暴力成分，沒有明顯的悲傷氣氛，沒有明顯的宅腐性質，使受眾悲傷時看能得到安慰，同時還能修補自己心靈上的缺陷。

目前日本治愈系動畫中常用的鏡頭剪輯技術，主要是鏡頭銜接技巧中的漸顯漸隱、疊畫、疊印和鏡頭組接技巧中的分剪插接、挖剪、拼剪等。綠川幸的作品《夏目友人帳》，這部治愈系動畫開篇用了大量漸顯漸隱、疊畫的“化”手法來交代情節的發展或承接劇情前后間的聯系，而切換場景或故事情節時則通過疾速的“劃”技巧。例如畫面一開始由一個孤獨的身影在雪地里行走，不由讓人產生悲涼的情緒，但卻漸漸轉換到有不同的角色在周邊出現陪同行走，然后又對主角夏目回頭微笑的畫面進行了特寫，這半分鐘的“化”和“劃”的技巧性剪輯讓觀眾的觀感由孤單切換到了溫暖的狀態。使人不由自主地產生溫馨與愛的感覺（圖1）。另外還有一些為了達到治愈的效果，營造和睦的氛圍，體現時間的間隙和轉換外的鏡頭則通過“化”與“切”等其他技巧相結合的方式進行剪輯。在本片中漸隱技術主要作用于聯系有時間距離的二個畫面，使不同時間段的劇情過渡能夠和煦平順、發人深省并讓人回味，進而平復人的焦慮情緒。漸顯與漸隱的技巧結合運用，可使敘事層次清晰、段落分明，從而起到引導并舒緩觀眾情緒的作用。另一方面，該片大部分講述的是一個少年與妖怪們之間發生的各種奇遇的故事，是采用分剪插接和拼剪的方式進行展示的。其中的分剪插接剪輯手法不但著重刻畫動作的內容和戲劇性，還凸顯主人公夏目的情緒和內心活動，渲染主人公因情節發展而展現出的各種情態、懸念以及緊張氣氛。主角的角色塑造地相當成功，是日本所擅長的暖男設定，人物性格溫柔至極，令人過目難忘。而與主角一起的妖怪貓先生每次變身基本上都用是拼剪的特寫鏡頭，通過調整合理的時空關系和節奏感，使貓先生在動畫片特定環境中不但個性鮮活而又富于變化，為影視片增添了更多的靈性光彩。即便該片有一些劇情安排過于舒緩，使得情節平淡，體現不出懸念和緊張氣氛，而人和物在特定環境中也是動作緩慢、了無生趣，但剪輯師巧妙地采用分剪插接和拼接的剪輯技巧，再配合上清新明朗的插曲配樂，突出了動畫片獨特的情調，使觀眾減輕了對平淡畫面的注意力，從而帶動情緒并產生共鳴。

二、個性化剪接

針對特殊的個人心理狀態，還可以采取更加適合、直觀、輕松的視聽方式來緩和其偏見并幫助解決心理問題，這會使更多的人從治愈系動畫中受益。日本治愈系動畫最突出的剪接點是動作剪接點，以及情緒剪接點、節奏剪接點等。通過這種方式將不包含邪惡思想以及商業性，同時具有勵志傾向的治愈性畫面呈現給觀眾。所以日本治愈系動畫的劇情常常伴有會心一笑的生活小細節，這種動畫表現形式往往更容易被特殊心理與特定人群，及其他特定目標群體所接納，把動畫中開朗、樂觀、積極的生活態度代入到現實生活中，能激發特定受眾群所思所想，還能在觀看動畫的同時喚醒該群體的生活熱情。

《狼之子雨與雪》是一部關于育兒和種族歧視話題的治愈系動畫片。在《狼之子雨與雪》中主角母親的設定是一個平凡的女大學生，開篇以疊印鏡頭通過狼孩回憶敘事的口吻講述狼孩母親與父親的相遇。接著結合蒙太奇似的剪輯手法，以唯美抒情的微風吹拂初綻的鮮花的畫面帶動觀眾的情緒和聯想（圖2），從而增強畫面的詩韻，并為劇情發展作鋪墊。這些精妙的鏡頭剪輯除了交代時間流逝，還將一個女大學生的回憶、想象和對未來的期許淋漓盡致地呈現出來。這種治愈性場景清新而細膩，配樂有著一種能滲透人心的淡淡憂傷感，讓人感受到影片所傳遞的關于愛情、親情和自由的信息。因狼孩父親身份特殊極少與人接觸，造成狼孩性格上沉默寡言和些許的自閉，該片鏡頭剪輯和組接在保留日本治愈系常見的溫暖、清新且細膩的大景別畫面上配合逆光特寫剪影和路邊溫暖的燈光，體現了主人公作為有性格缺陷的特殊心理與特定人群對能融入社會群居生活的追求和渴望。這樣的畫面剪輯能鼓動特殊心理與特定人群對社會生活產生美好和溫暖的共識，最終達到治愈的效果。影片后半段因狼孩父親的猝死，母親為了讓孩子們將來能自由選擇當人類或是當狼而帶著他們去鄉下生活。在剪輯主人公鄉下生活的鏡頭時則采用了大量的疊印手法，把兩個或兩個以上不同的內容的畫面重合在一起。由于畫面的重疊，使各個內容之間本來就存在著的對列關系更為強烈，激起受眾特別是特殊心理與特定人群，及其他特定目標群體的思索和聯想。狼孩姐弟的設定突出了治愈性造型、動作、時空這三大因素，影片的發展和剪輯節奏也圍繞這三個因素進行。這類的剪輯手法除了表現治愈系動畫的結構、節奏、聲畫處理、場面轉換外，同時也鞏固了治愈性個性化視聽的溫情效果，從而使這種剪輯設計達到為這些特定人群帶來治愈性的目的。

三、傳播正能量

在原有動畫素材的基礎上，通過動畫劇作的原意和巧妙的剪輯傳播正能量，從而解決一定群體的社會矛盾，樹立正確的社會階級思想。 如漆原友紀的作品《蟲師》（圖3），該片不斷地通過世人苦難的記憶、鄉村古老神秘的傳說，以及以不同方式存在著的特殊事物，來傳遞眾生平等和諧的善惡觀、生態觀。在畫面剪輯時保留原著中的意境和情感，運用疊化、劃接和非線性剪輯手法營造了專屬蟲師的獨特治愈性氛圍，提醒世人樹立正確的善惡觀，直面生活中的不合理、不科學現象。該片還以獨特的切接剪輯交代主角銀古與不同角色接觸的切身體會，讓看客有身臨其境的錯覺。《蟲師》的剪輯令人稱奇之處在于通過對人物心理的重點描寫，強調人物的內心獨白，將治愈的根源和正能量的傳播結合在獨白之中。這部動畫用獨特的方式告訴觀眾世間生命體在自然屬性中本無善惡，猶如白紙，善惡是在社會屬性中逐漸形成的，只有堅定從善的信念才能奮發向前、無所畏懼。另一方面《蟲師》很好地把握了主角、配角動作剪輯中的動作剪接點、動作鏡頭角度、動作構成和分解，使之更好地配合了影片總節奏的起伏。這樣充滿正能量的劇作故事再配上自在悠閑的音樂，進一步精煉和提高了動畫片《蟲師》的美感，透徹地詮釋了不同角色解脫后內心的寧靜。

客觀來說，日本治愈系動畫的鏡頭剪輯技巧是一種藝術化的語言，它通過獨特的畫面構成、韻律和剪接點（動作、情緒和節奏）來傳達治愈系動畫的規律和文化。治愈性的鏡頭剪輯技巧除了常見的銜接轉換作用外還能創造濃郁的感情色彩。

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