PALM EXPO首屆音樂教育峰會 群英共謀發展

王芳

隨著國家對藝術教育重視程度的提升，樂器在學校音樂教育，特別是在中小學音樂教育當中的作用明顯得到加強。由此，5月26日，第二十五屆中國國際專業音響·燈光·樂器及技術展覽會期間，中國演藝設備技術協會主辦了“PALM EXPO首屆音樂教育峰會”。本次峰會由中國音樂學院音樂科技系承辦，在北京中國國際展覽中心綜合服務樓204會議室舉行，來自全國各地的音樂院校學者、中小學音樂教師、音樂院校學生、音樂教育相關企業的代表50多人參加了會議。

中國音樂學院教授韓寶強、南京藝術學院副教授張明、教育部教育裝備研究與發展中心音樂教學設備與課程研發中心常務副主任豐元凱作為主講嘉賓，與參會嘉賓圍繞音樂教育中樂器學研究和樂器設計對興趣的影響、樂器教學標準化裝備、學生藝術素質教育的培養及音樂教育體系等多層面展開深入、全面的探討，特別是針對目前音樂教育存在的問題及解決方向展開熱議，紛紛發表自己的思考與見解。

豐元凱主要分享了音樂課在學校教育中的發展歷程、當前中小學音樂教育中存在的問題、原因及對策等內容。他認為，中小學音樂教育必須走出一條新路，要重視音樂教育，大力研發音樂課程，讓音樂教育真正發揮素質教育的優勢；建立起完整的音樂教育體系，采用學生探究、互動式學習和多種藝術形式交叉融合的開放式教學模式，充分發揮現代科學技術在優化音樂教學過程中的作用；建立與樂器生產企業的聯系，加快音樂課程改革，推進“產學研”三位一體的合作模式。

張明主要從用戶體驗的角度，重點介紹了樂器外觀、形制設計的現狀，以及工藝設計學作為一個新的力量，介入樂器學后所產生的功效。他以低音拉弦樂器的創新設計、電子管風琴的設計、兒童鋼琴的設計為案例，分享了其設計目的、發音原理、設計樣圖、細節體現、制作工藝等，表明進入中小學的樂器進行定制設計的重要性。

韓寶強就進入學校樂器應具備的性能分享了自己的看法。基于《音樂課程標準》中以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、鼓勵音樂創造、弘揚民族音樂、理解多元文化等基本理念，他認為進入學校的樂器和器材應該具備四個特點：良好的音質，要嚴格按照相關標準采購；具有吸引力的外觀設計和工藝水準，需要對進入中小學的樂器進行定制設計；因地制宜、“因民族制宜”采購適宜的樂器，同時培養相關教師、編寫相關教材；器材配備中適當配置數碼錄音、錄像等相關設備，方便記錄教學及學生創作。

隨后，圍繞“哪些樂器進課堂”、“樂器進課堂存在的問題”等內容，與會嘉賓展開了熱烈的討論。

上海音樂學院應有勤分享了學校樂器配備歷史以及國外經驗，并帶領觀眾欣賞了新奇樂器的聲音。

齊魯師范學院房思釗認為，樂器作為教育裝備進學校，應該重點關注如何真正發揮好樂器的作用。

臨沂大學陳建國表示音樂教育體系需要整改，他提出“團隊引領藝術教育”的觀點，建議學校組織中小學樂隊，并通過增加樂隊合奏的考級項目來推動樂器進課堂的進度。

中國傳媒大學謝丹根據教學經驗提出學校應注重民族樂器的普及，學生不一定需要精通這些樂器，但是應該對各個民族的樂器都有所了解，隨后再按自身興趣選擇性發展。

中國傳媒大學余兆欣以學生家長的角度，表示中小學引入一種樂器時，需要考慮樂器與教學的關系，她提出“與其不好的音樂教育，不如不要”，希望孩子能從學校的合作化教育培養中提升認知能力。

四川音樂學院何夕瑞認為，進入中小學的樂器應該經過篩選和改良，從外觀、聲音等方面進行重新設計，并注意師資配備情況。

大連科曼琴行郭興勇提出中小學音樂教育存在的問題，強調進入樂器制造行業的企業要科技與文化并重。

云南師范大學楊琛分享了云南少數民族樂器考察經驗，表示希望當地高校設置民族特色樂器制作工藝的專業或課程，制作出來的樂器如果可以進入中小學，那么就能通過音樂教育的方式對樂器進行保護與傳承。

韓寶強總結，樂器之所以不能引起學生、尤其是小學生的興趣，很大程度上是因為外觀不具有吸引力。他提議成立“樂器設計研究會”，定制設計的樂器不一定要增加成本，關鍵在于設計的理念和技術。

會上對中國音樂素質教育的探討，不僅引發了與會者的熱議，也將給業內人士帶來更深入的思考，相信將促進音樂教育工作的發展。

（編輯 杜 青）