中國網絡劇發展路徑

張智華　朱怡璇

一、中國網絡劇蓬勃發展

中國網絡劇從2010年至2015年發展較快，每年遞增，數量、質量均有所提高，出現了一些市場與口碑雙贏的現象級網絡劇，中國網絡劇發展路徑隨之越來越重要。中國網絡劇發展路徑多種多樣，有路可尋。中國網絡劇發展路徑有時寬闊、順暢，有時坎坷不平。

網絡自制劇，顧名思義就是由網絡媒體自己投資拍攝，專門針對網絡平臺制作并播放的網絡劇。從這個概念中，我們可以看到網絡自制劇定義范疇中的四個要點：一是網絡自制劇應是由網絡媒體作為創作者參與投拍、制作的，也可以說網絡媒體是網絡劇投資、拍攝、制作的主要力量。二是網絡劇首要播放平臺應該是投拍的網絡媒體。三是網絡劇從制作到內容應該符合劇集的要求和特征，可以是連續劇，也可以是系列劇。四是網絡自制劇應該具有明確的價值取向、精彩的故事與比較深刻的文化內涵，符合網絡傳播的特點。這四個要點從根本上將網絡自制劇與依托網站播放的傳統電視劇和由網民草根制作上傳的網絡原創視頻區別了開來，突出了網站的主體性和網絡劇制作的相對專業性。“隨著中國網民的不斷增加，‘為用戶創造內容的呼聲日益高漲，在這樣的大背景下，各大省級衛視的自制劇風生水起，直接促使視頻網站也積極投身自制劇行列，土豆網、酷六網、優酷網等先后推出自制劇計劃，打造《MR.雷》《歡迎愛光臨》《錢多多嫁人記》等多個高點擊率的自制劇。”尤其是美國奈飛公司的《紙牌屋》讓奈飛公司迅速增值，賺了個盆滿缽滿，巨大的經濟收益和良好的口碑給視頻網站注入了強心劑，它讓視頻網站看到了打造網絡劇的確是一件有利可圖的事情，讓視頻網站對網絡劇的前景信心滿滿。

從愛奇藝、搜狐到騰訊、優酷紛紛加大了對網絡劇的投資，2014年、2015年被稱為網絡自制劇大發展的兩年，各大視頻網站的網絡自制劇呈井噴之勢發展，網絡自制劇逐漸從“邊緣劇”向“主流劇”發展和靠攏，成為了視頻網站核心業務和發展戰略。網絡自制劇的優點與缺點都很明顯，部分網絡劇野蠻生長，部分網絡媒體只顧賺錢，忽視了網絡劇的特點與網絡文化的建設，因此有的網絡劇成為網民爭論的焦點之_，網民不斷吐槽，所扔磚頭多于鮮花。當然，我們不能因噎廢食，網絡自制劇發展空間很大，這是一個重要的藝術現實，也是一個重要的發展趨勢。一些網絡劇如搜狐視頻的《屌絲男士》、優酷出品的《萬萬沒想到》的點擊率超過上億次，形成現象級關注的趨勢，甚至有網友為《萬萬沒想到》創造了一個新詞“周指活”——意思是“一周就指著看它活了”，可見網絡對它的依賴程度，可見其受歡迎程度。為什么各個視頻網站都如此重視網絡自制劇的創作營銷，由過去的視頻集納走向網絡劇自制的道路，為什么網絡自制劇能受到如此之多網友的關注，形成圍觀和話題討論，這都是值得探討和研究的問題。

中國網絡劇與美國網絡劇分別立足于東方與西方，形成強烈呼應，逐步向全球傳播，得到越來越多的網民的觀賞、思考與評點，成為世界網絡劇重要的兩翼，促使世界網絡劇不斷騰飛，翱翔于廣闊的藝術天空。

二、中國網絡劇興盛的原因

中國網絡劇興盛的原因即網絡劇發展路徑的原因主要有四個，第一個原因是創作者

視頻網站積極創作、制作網絡劇，第二個原因是消費者——網民用戶喜歡觀賞網絡劇，第三個原因是粉絲文化與粉絲經濟發展較快，第四個原因是國家重視網絡文藝包括網絡劇發展。

（一）創作者——視頻網站積極創作、制作網絡劇

廣電行業內每一次新的政策的推出和實施都會深刻地影響著影視創作和發展走向，2010年11月12日廣電總局下達了《關于印發<廣播影視知識產權戰略實施意見>的通知》，使得視頻網站過去的生存經營方式受到了嚴重挑戰，劇集生產者版權意識的提高使得以視頻集納作為網站存活命脈的視頻網站每收購一部傳統電視劇，都得付出高額的費用。過去低價就可以獲得熱門電視劇播出權的時代已經過去了。另外，從2014年9月到2015年，廣電總局陸續發文強調對境外劇的管理和對境外劇播出比例的控制，這對引進境外劇成為優勢的視頻網站也形成了一定沖擊。2014年《生活大爆炸》《傲骨賢妻》《海軍罪案調查組》和《律師本色》四部美劇因為“政策原因”被下線，主推版權美劇的搜狐視頻為之震動。隨后廣電總局提出自2015年開始實施“一劇兩星”的調整，“兩星之后購劇成本的提高，二、三線衛視購劇選擇變少，也有可能轉向購買視頻網站的優秀自制劇。同時，傳統制作單位過剩的產能可能會流向網絡自制劇”。此話確有道理。因此，部分網絡媒體拿出一些人力、物力、財力進行網絡自制劇的拍攝與制作。

傳統電視劇高昂的版權費用，引進境外劇的嚴格管控都使得視頻網站的優勢力量得以削減，如此生存局面使得視頻網站紛紛由過去的依賴式集納向自力更生的自產自銷方式發展，各視頻網站第一個發力點便是網絡自制劇。因為從制作成本上看，通常使用年輕演員和編創團隊的網絡自制劇制作成本往往不到同類題材傳統劇集的1/3。以當下熱播的網絡劇為例，《萬萬沒想到》單集不到5萬，《靈魂擺渡》單集不到10萬，這和《甄嬛傳》2000萬的網絡版權比起來，可謂九牛一毛。而從點擊量和話題角度來比，網絡自制劇并不遜色于傳統電視劇，一些新興的網絡劇甚至表現出了更強有力的生存態勢與發展趨勢。

除了低投入高產出的制作營銷模式，從更深層的角度來看，網絡視頻網站紛紛發力網絡自制劇有著更長遠的用心。網絡自制劇的獨播性，使得網絡劇成為視頻網站提高用戶黏度、增值視頻網站品牌價值的重要方式。視頻網站通過打造全網獨播的網絡劇，加深視頻網站的品牌印象，吸引追隨網絡劇的用戶的持續關注，形成用戶的慣性收視行為，培養用戶對視頻網站的忠誠度，打造網站的品牌價值。

（二）消費者——網民用戶喜歡觀賞網絡劇

與傳統電視劇必須定時定點，每天收看固定集數的觀看方式相比，對于如今網絡時代的劇集消費者而言，年輕的觀眾更喜歡從網絡上靈活機動的觀看方式。這使他們逐漸養成了通過網絡來收看視頻的慣性收視行為。與傳統電視劇相比，網絡劇更能適應網民用戶的收看習慣和收視心理。

首先，網絡劇通常時長都較短，很多網絡劇的時長都控制在一集10分鐘左右，《萬萬沒想到》每集只有6分鐘左右，最長網絡劇集長也不超過25分鐘。網絡自制劇這種短時間的敘事方式正是對應了網民“碎片化”的觀看方式，如今節奏快、壓力大的生活境遇使得觀眾已經極少有耐心和時間追隨一部長篇巨制的電視劇了，很多觀眾的收看行為就是在坐車、等待點餐等等零碎的時間內完成的，網絡劇的這種輕巧與短小正是填補零碎時間的較好觀賞方式，迎合了觀眾的收視心理。

與傳統電視劇相比，網絡自制劇制作周期短，更新速度快。與傳統電視劇制作團隊往往耗費半年到一年的制作周期相比，網絡自制劇從構思到正式上線，往往不到三個月的時間即可。如《錢多多嫁人記》2011年1月8日開機，2月14日便上線。網絡劇自審自播的制度使得網絡劇能輕裝上陣，同時每周更新播放使得網絡劇常常處于邊制作邊拍攝的狀態，可以及時收到觀眾的反饋，隨時調整網絡劇的拍攝內容，同時又可以將社會熱點和網絡輿論的爆點話題作為創作的素材加以利用，使得網絡劇比傳統電視劇更能貼近網友的欣賞趣味和心理。

（三）粉絲文化與粉絲經濟發展較快

2015年被稱為中國網絡劇興盛之年，大量移動互聯網平臺視頻網站將目光鎖定于網絡劇?！胺劢z文化”是互聯網影響頗廣的大眾文化現象，尤其在青少年群體中成為一種普遍化現象。而網絡劇的主要受眾正是這一群體。網絡劇可以定義為專門為網絡制作的、通過互聯網播放的一類網絡連續劇，概念可以理解為一種適合互聯網環境、互聯網用戶群體的新創作模式下誕生的藝術作品。

分析當紅網絡劇影響力及受歡迎原因的文獻資料中，時有提及網絡劇通過粉絲群體造成的廣泛影響，如在陶建華、黃麗麗《解析網絡劇‘泡芙小姐》中提到動漫迷群體對于這部作品的“轉發”“分享”為其打通了互聯網傳播渠道。時至今日，網絡劇對粉絲文化的迎合使其在互聯網平臺擁有很高互動性和相當可觀的觀眾群體，成為一種社會話題、社會現象。

“粉絲”即“迷”（fans）是指對特定演員、歌手、電影、電視劇、電視節目、作家、品牌、網絡劇、網絡節目等極度喜愛、熟悉和認同，并能從中衍生出自己詮釋的人。他們是積極活躍的視聽人與消費者，甚至可以左右生產者?！胺劢z”通常以一個群體的形式出現，是相對于廣大的主流受眾的小眾群體，雖然每個迷和迷之間對媒介文本的聯系不同，但他們建立和維持與文本的情感聯系，并分享一個共同的心理、社會和文化基礎，并且有“粉頭”組織有關活動。部分“粉絲”言行比較極端、比較瘋狂、比較偏執，甚至影響身體與家庭，令人擔憂。網絡公司在利用“粉絲”制作網絡劇時，應該既考慮賺錢，也要注意良心責任、文化問題與社會公德問題，應該掌握好分寸。

（四）國家重視網絡文藝包括網絡劇發展

網絡文藝主要包括網絡電影、網絡劇、網絡節目、網絡小說、網絡動漫、網絡游戲等。人們對網絡文藝包括網絡劇的認識有一個過程。2000年前后，網絡小說、網絡動漫引起人們的關注，喜愛觀賞的網民越來越多。2010年至今，網絡電影、網絡劇、網絡節目逐步興起，部分網絡小說、網絡動漫、網絡游戲改編為網絡電影、網絡劇，因此觀賞網絡電影、網絡劇的網民與日俱增，有些網絡電影、網絡劇成為網民熱議的話題之一。網絡文藝成為文藝的一個重要組成部分，逐步得到國家的重視。2015年9月11日中央政治局召開會議審議通過了《關于繁榮發展社會主義文藝的意見》，要求大力發展網絡文藝。中國文聯與有關部門聯合成立了網絡文藝中心，學界與業界對網絡文藝越來越重視。

三、中國網絡自制劇內容特征與發展之道

縱觀現在各視頻網站播放的網絡自制劇，我們可以大體上分為三類，第一類是時長短、以搞笑為主要目的，充滿戲謔和調侃，具有荒誕意味的段子劇，比如《屌絲男士》《極品女士》《萬萬沒想到》等。第二類是以傳統電視劇的制作水準為要求，大投入、制作精良、明星加盟成為標配，此類網絡“超級大劇”往往被放于投拍視頻網站首頁最醒目的位置進行宣傳，比如（（樂俊凱》等。第三類是帶有題材探索及實驗性質的劇目，此類網絡劇的題材內容往往是傳統電視劇因政策所限而有所規避的。當然這類題材也要謹慎表現，如科幻、靈異、玄幻、黑幫、探案、穿越等題材，如《靈魂擺渡》《謝文東》《暗黑者》等。第四類是真人表演與虛擬技術相結合，如《名偵探狄仁杰》等。

中國網絡自制劇的管理應該是根據網絡特點、尊重網絡傳播的規律，像大禹王治水一樣進行疏導，而不是進行堵塞。我們積極探討中國網絡自制劇發展路徑，主要有如下幾條。

（一）原創與改編

部分網絡自制劇是原創。網絡劇編劇在網絡上眼觀六路，耳聽八方，兼聽則明，偏聽則暗，具有草根精神與網絡情懷。網絡上的新聞與社會上的消息有真有假，我們應該不斷增強辨別能力與判斷能力。一些編劇根據網絡熱點話題、社會新聞等編寫了原創的網絡自制劇，自由自在，比較靈活，風格多樣，百花齊放，百家爭鳴，如《席絲男士》《杜拉拉升職記》《極品女士》《萬萬沒想到》等。原創的網絡自制劇泥沙俱下，魚龍混雜，部分原創的網絡自制劇比較粗糙，有的低俗。但是從創新角度、從知識產權來看，我們應該大力提倡原創的網絡自制劇。中國原創網絡自制劇發展的空間很大，在題材內容、方法手法、風格等方面可以不拘一格。

部分網絡自制劇，主要根據歷史、文學、網絡小說、網絡動漫、網絡游戲等改編而成，編劇了解網絡、了解網民，善于把有關熱門網絡小說、網絡動漫、網絡游戲改編為網絡劇，在網絡上廣泛傳播。網絡小說的讀者成為熱門IP忠實的粉絲，原本在網絡上受到熱捧的小說由演員進行演出，曾經小說中的假想人物獲得了血肉豐滿的展現。IP這個詞在2015年成為傳媒界與藝術界炙手可熱的詞匯之一。很多IP都被重新找出來以另一種形式示人，在網絡劇的改編之中，看到了IP背后的一塊廣闊天空，仿佛在編劇們各種各樣的網絡劇本之中我們看到了流行的網絡文學。擁有獨特慧眼的投資者選擇了熱門IP小說進行網絡劇改編，在原著的粉絲群保證之下，播出之初就能賺足足夠的噱頭和話題度。在播出之時因為和原著小說的出入也能夠獲得關注。在網絡信息更迭迅速的時代，話題度是占據熱門既快又好的方法之一。能夠首先獲得受眾眼球的消息居于第一位，消息是褒義還是貶義往往居于第二位。一個IP的成功，意味著立足于全產業鏈之上的成功。改編的網絡劇有些成功，有些不成功。主要有兩種情況，第一種是尊重原著，傾聽原著粉絲的意見與建議，與原著粉絲關系較好。這種網絡劇大多在市場與口碑上取得了雙贏，如《心理罪》《暗黑者》等。第二種對原著改編很大，沒有或者較少傾聽原著粉絲的意見與建議，與原著粉絲關系不好，有的很有新意而迅速走紅，有的遭到原著粉絲的不斷反對而在市場與口碑上分歧很大，如《盜墓筆記》播出后遭到了很多原著粉絲的吐槽，因而口碑下滑。當然，網絡劇對IP的運用應該適可而止，不能過分依賴IP。現在有些IP太昂貴，網絡公司買不起，還是應該重視原創與創意，積極探索。

（二）題材與話題的深入挖掘與創新

網絡自制劇的迅猛發展離不開它萌芽和成長的網絡土壤，它的語言和內容都帶有著網絡獨特的個性色彩。網絡自制劇擺脫了傳統電視劇線性敘事模式的束縛，每段內容都自成體系，它的制作模式靈活，每段內容都可以體現制作者的創意，在內容呈現上比起傳統電視劇更自由輕松，話題也更新穎多變，開放程度大。

不像傳統電視劇有更多的包袱和限制，網絡自制劇在題材深入挖掘上有自己獨特的優勢。許多網絡劇都在傳統電視劇比較謹慎觸碰的題材領域內進行著大膽嘗試，比如科幻、靈異、玄幻、穿越、探案、黑幫等題材。樂視網的《學者知道》做的是傳統電視劇較少涉及的科幻劇等。《靈魂擺渡》是愛奇藝在2014年的主推劇目，題材上雜糅了靈異與懸疑元素，發揮了網絡自制劇的題材優勢。編劇很好地把握了“驚悚”與“正能量”之間的平衡，總是能將“驚悚”氛圍中的劇情借用巧妙的懸念和轉折最終引導到充滿正能量的溫情或是鞭撻社會負面元素的結局中去，同時將社會關注熱點貫穿于整部劇集，比如高房價問題，劇中不僅通過主角生活的狹窄蝸居來體現，更借一個鬼魂之口，戲謔地表示“陰問人口擁擠，冥府房價暴漲，眾多的鬼魂早已買不起房子，只好變成人間游魂”。

（三）適當的類型混雜，是網絡劇有意義的探索

有許多網絡劇雜糅了多種題材與類型元素，使得劇集呈現出多元化的內容表達。《你好外星人》把我國傳統電視劇較少表現的科幻類型與青春校園題材相結合進行展現，《不可思議的夏天》將懸疑與青春偶像相結合。騰訊視頻的《暗黑者》更是融合了探案、推理加輕喜劇的元素，多種題材與類型元素的雜糅運用，使得網絡劇呈現出多種跨界風格的巧妙轉換，可以全面地吸引到不同收視需求的人群。

（四）碎片化的播映方式及其與觀眾的及時互動

網絡劇不同于傳統電視劇的線性傳播方式，它所呈現的播映方式是碎片化的。這個碎片化有兩層含義，一是指內容呈現上的碎片化，它所傳達和呈現的往往不是完整的信息，而是分切成小段、各自具有獨立敘事功能和意義呈現的碎片。在傳達過程中網絡劇注重信息需求的個性化和接受者的主動性。二是指接受時間的碎片化，如今在快節奏的生活方式下，人們生活壓力巨大，在緊張生活中的零碎時間如坐車、等餐中人們常用智能手機和平板電腦來觀看劇集、緩解情緒、釋放壓力，不同于電視機前完整時間段的接受方式，網絡劇的觀賞時間往往是呈碎片化的、非線性的，這就要求網絡劇內容的表達要短小精悍、輕松易懂、不費腦不費神。當然，網絡劇不能泛娛樂化，不能娛樂至死，應該娛樂、智力、審美兼顧。

（五）真人表演與虛擬技術相結合

虛擬技術在電影、電視劇、網絡劇中逐步得到人們的重視與運用，如《西蒙尼》《復制嬌妻》等。虛擬技術（包括VR與AR等）是科技的高度發展與影視相結合的產物，它以獨有的技術與藝術特色和表現方式展示超強魅力，視聽的全方位震撼，將種種匪夷所思的感覺印在觀眾的心靈深處，吸引觀眾進入無限拓展的空間。人們對影視的需求已不僅僅滿足于身邊的日?，嵤禄蚴澜顼L光、各地民俗的展示，不滿足于人類思想交流、情感離合的表現。他們需要想象，需要探索，需要了解生命乃至生命以外的神秘事物。所以對虛擬技術（包括VR與AR等）的體驗和新奇性的身心刺激追求成為觀眾很大的呼喊。科幻、玄幻、武俠等網絡劇適合采用真人表演與虛擬技術相結合的方法與路徑，既減少演員表演高難度動作的危險，又增加了網絡劇的視聽效果與藝術感染力。

總之，中國網絡劇應該不斷增強精品意識，不能過分追求數量，應該積極追求質量。中國網絡劇的文化內涵需要豐富，文化品格需要提升，審美情趣需要增強，技術水平需要提高。

責任編輯：李松睿