心靈的漫步

李曉林

翟慶喜先生成名很早，是中國美術學院具象雕塑的中堅力量。翟慶喜以深厚的藝術功力深度不斷挖掘雕塑形體的本源之美，并以極具形式探索的藝術語言表達當代哲學思考，顯得更加難能可貴。中國美術學院是改革開放以后最早接受和消化西方現代主義藝術的學術陣地，在傳統和當代之間，翟慶喜先生探索出一條卓有成效的藝術之路，觀者可以從精湛的藝術中感受到雕塑家真誠而獨立的藝術品格。

中國美術學院的雕塑教學引進的是法國雕塑的傳統，經過幾代雕塑家的不懈努力，法國雕塑的生動浪漫與中國江南的溫婉靈秀結合起來，形成了中國美院具象雕塑的獨特的氣質：既具有嚴謹扎實的形態結構，又流露出鐘靈毓秀的人文情懷。翟慶喜作為中國美術學院雕塑系具象雕塑工作室導師，他的雕塑作品完美地體現了這種特征。

雕塑家翟慶喜的創作明確地呈現出兩種面貌：一方面，是對具象雕塑語言的錘煉與推進；另一方面，是對后現代主義雕塑形式的探索與實驗。

外界對翟慶喜最早的印象來自他的作品《爐子和它的煤餅》。這件作品由石膏制成的原大的蜂窩煤爐和—堆蜂窩煤餅構成，貌似隨意地堆碼在展廳的一角，白色的蜂窩煤給人既熟悉又陌生的感覺。隨后翟慶喜又做出了一系列具有后現代主義形式的作品，同樣令人印象深刻。在《井字結構系列》《鐵筐系列》和后來的《生存與抗爭》中，雕塑家用木、鋼結構和牛皮制造了—種撕裂的效果，現在看也是具有極強震撼力的作品。翟慶喜的后現代主義雕塑作品值得重視。1998年的碩士研究生畢業創作《文明的食品》和2001年的《中國古董》系列是他在主持具象雕塑工作室之前的重要作品。《文明的食品》塑造的是盛在圓盤里的食物，如魚、螃蟹和雞蛋等，是對人與自然，人與環境乃至對人類文明的反思。《中國古董》是用沙子堆塑的日常物品。作者選取具有年代感和精神指向性的鐮刀、像章和卡式磁帶等物品，通過材質的轉換，利用沙子的特性，帶給觀者一種既熟悉又陌生的感覺，產生一種獨特的精神力量，十分耐人尋味。在筆者看來，翟慶喜的后現代主義雕塑的探索是成功的，無論是材料的選取與運用，還是觀念所蘊含的精神力量，都具有極強的震撼力。相比于85期間的一些后現代主義形式的作品，翟慶喜的探索更成熟更穩健，其根源在于，他的作品反映出強烈的植根于中國社會的精神。事實上，盡管這批作品誕生于十五到二十多年前，今天的觀者仍然能夠感受到作品與現實的聯系。

真誠的作品是感人的，因為它凝聚了作者的生命體驗。從這個角度講，真誠是藝術作品的核心，而不是形式。藝術家的特性就是真誠面對自己。雖然九十年代初的那批后現代主義作品產生了不錯的反響，但翟慶喜發現，對于造型藝術來講，塑造是他不能忘懷的，這是作為學院雕塑家的難以割舍的情懷。他是一個沉迷于手工工作的人，甚至在日常生活中也能發現他的這個品質，比如他會不厭其煩地親手碾磨咖啡豆，以體驗手工工作帶來的那種醇香。對于一個從青少年時期起就接受具象雕塑造型訓練的雕塑家來講，沒有什么能比用粘土創造自己感興趣的形象更令他們感到親切和得心應手的了。而在這方面，翟慶喜既充滿才能又非常自信。

我們看到，考入傅維安先生門下攻讀碩士研究生是翟慶喜藝術道路的重要節點。傅維安先生的教學很有特色，他將幾十年來對雕塑的研究、思考以及經驗總結為獨特的、具有開創性的課程——“構飾課”。“構飾課”不僅是對雕塑教學的完善，而且期望通過此課程的開展，雕塑專業的教學能夠適應當代藝術的發展。在攻讀碩士學位期間，翟慶喜在后現代主義雕塑的探索上取得令人矚目的成果，而且在具象雕塑語言的推進上也有長足進展。傅維安先生也是著名的動物雕塑家，師從于我國第一代雕塑大師周輕鼎先生。翟慶喜接受傅先生的言傳身教，并通過自身勤勉，掌握了動物雕塑的要旨，這也是他在此期間的重要收獲。

翟慶喜塑造的動物以馬居多，他在繼承傳統的基礎上，形成了鮮明的風格。在翟慶喜有動物形象的雕塑中，《抗倭英雄戚繼光》極其令人難忘。雖然作品塑造的是靜態的人與馬，我們仍然能夠感受到作品蘊含強大的內在的力量。如同拳手縮回的右手，是力量的凝聚，這種靜態往往比動態更具有張力與爆發力。在這件作品前，會讓人不由得想起歷史上那些熠熠生輝的有馬的雕塑：從多納泰羅到布德爾，甚至還會想到霍去病墓前的馬……

翟慶喜的圓雕顯示了他在具象雕塑形體語言上的推進。從1992年的《女子頭像》到完成于2011年的《美麗人生》，基本呈現了他探索具象雕塑形體語言的脈絡，這個過程愈來愈主動，愈來愈隨心所欲。翟慶喜具有很扎實的基本功，《女子頭像》雖然不大，但是也能看到雕塑家在形體歸納和個性化處理上的獨特天賦，這件作品，使人不由得想起程曼叔先生那幾件經典的肖像作品。到了2007年的《雕塑家》和《女子與蛇》中，不論是大型還是局部細節的處理都顯示出作者對粘土這種材料的嫻熟。《美麗人生》做于2011年，在這件雕塑上，我們看到了一種非常“美”的雕塑語言，也許這就是作品名為“美麗”的原因。作品形體的虛實關系、整體與局部的處理都顯示出翟慶喜雕塑語言的獨特韻味。翟慶喜把這種充滿靈性的形體處理發展到了隨心所欲、信手拈來的境界。

翟慶喜的浮雕也呈現出獨特的精神追求。我們看到在《哈寧肖像》和《青年》中，浮雕的造型嚴謹，壓縮精當，形體處理十分微妙，顯示出他高超的處理體積層次的能力。在他眾多的浮雕作品中，《胖子頭像》比較引人注目。作者運用經典浮雕的構圖，塑造了一個極其普通的光頭男的形象。這種將經典形式與尋常形象相結合的圖式很耐人回味。翟慶喜認為，作品是否具有當代精神，不取決于它的形態，具象雕塑的形式也可以成為當代精神的載體。基于這種理念，翟慶喜的一系列表現人物的浮雕也因為承載了難以言狀的情緒與觀念而顯示出自身的價值。這系列名為《老朱的幸福生活》的作品表現了一個中年男人的庸常生活中的瑣事，洗澡、大便或者挖鼻孔。傳統的浮雕常常顯現出高、大、上的狀態，無論是安裝在建筑物的立面或者是在作為權利、身份象征的貨幣上還是被鑲嵌在紀念牌上的浮雕，都與上層建筑有著千絲萬縷的聯系，與現實生活拉開了極大的距離。翟慶喜的這系列作品極力縮小這種距離，營造出—種既熟悉又怪誕的氣氛，這是具象雕塑在當代語境下的積極的、卓有成效的探索。

我們看到，創新是翟慶喜作品一以貫之的追求。無論是圓雕、浮雕還是那些后現代主義作品，都顯示出翟慶喜在藝術上的獨特追求。而這種追求大多并非出于現實利益的考量，而是真誠地發白干他的內心。他繼承學院雕塑傳統的精華，又在不懈地尋求突破。這種語言形式和觀念上的探索又顯得從容不迫。正如作者自己所說：愿我的作品能像日記一樣真實地記錄我的一切。