江南之?嶺外生

花鳥水墨，乃傳統三大畫科之一，繪花草竹石、鳥獸蟲魚，以其寄情于景、托志于物的寓興手法，為墨客騷人所愛；冊頁裝裱，為傳統書畫裝幀體式，以硬紙對折，裝成小冊，較之卷軸，便于翻閱，畫身雖小，卻可濃縮百媚。誰說只有浩瀚長卷才有花團錦簇觀之不盡之妙？玲瓏冊頁一樣教那姹紫嫣紅美不勝收……

古風綿延的江南常熟，興許并非人們話語常及之地，然若換用“虞山”稱之，或許多少能夠挑動中國傳統書畫收藏市場的敏感神經——在書畫藏界聲名響亮的《富春山居圖》便出自常熟“虞山畫派”奠基之祖黃公望之手。向有“詩畫之盛，甲與江左”之譽的常熟，地靈人杰，名家輩出，畫中稱絕者豈止一二。然在諸如《富春山居圖》等名作的萬眾矚目下，人們也許忽略了那些靜靜訴說著虞山情懷的佳作。以山水畫見長的“虞山畫派”固然是常熟聲名遠播的靚麗名片，而那些不被譽派稱門的絕色丹青，同樣是使得常熟文化更形豐潤的內在，一批珍藏于常熟博物館的清代花鳥冊頁便是其中代表。

常熟博物館坐落于虞山東麓、言子墓旁，書畫是其藏品的重要門類，已有155件被載入《中國古代書畫目錄》。在眾多館藏珍品中，十一位清代名家的花鳥冊頁承載著這一“江南福地”的惜花愛物之情，展現了獨特價值。這批作品，涵蓋了惲壽平親傳弟子馬元馭、宮廷畫家余曾三、詩人才女席佩蘭、“海上花鳥畫四才子”之一陸抑非之師李笏、陳摩等名家手筆，或工整妍麗，或灑脫淋漓，揮灑自如，活色生香。

中國繪畫史上聲名卓絕的“四王吳惲”六大家中的惲壽平，為清初“常州畫派”代表人物，崇尚寫生，變元明以來趨于寫意的“沒骨花鳥”畫風為工整妍麗，使“沒骨花鳥”一躍而為花鳥畫之正宗。馬元馭師從惲氏，習惲派“沒骨法”深得神髓，功法細膩。如其所繪垂絲海棠為其“工細沒骨”之代表作：蘇軾曾有詩：“朱唇得酒暈生臉，翠袖卷紗紅映肉。”馬氏所作垂絲海棠，正是東坡詩中的掩袖美人，點染生姿。畫中玲瓏花瓣，透露暈色，如酒醉美人，桃腮絳唇粉淡；又迎風婀娜舞弄，翠葉掩映，甚有卷袖含情態。

余曾三（名省）是此批藏品中備受關注的另一位名家，他曾受業于清代著名宮廷畫家蔣廷錫，受其影響甚深，更形成了自己獨特的畫風。余氏繪物不拘陳跡，著眼意蘊，筆觸自然而有空靈之感。如其松竹便極富神韻。

清代女詩人席佩蘭，為袁枚女弟子，不但詩才出眾，對繪畫的理解亦十分獨到。其所繪丁香冊頁，素謂丁香有結似愁思，解不開；畫卷之中，熏風暖日，苞芯盡展，相思得解。席佩蘭以女性畫家的特殊視角繪出丁香一叢，淡紫凝香，清疏斜橫，筆觸細膩處，動人不語中。

吳門沙山春弟子李笏，尤擅翎毛花卉，畫風雅致而妍麗。其繪春桃，深紅千瓣，惹得山鳥心悅，倒掛枝頭。畫面賦色肥厚，鳥戲桃間，富有巧趣，格調明快溫馨，乃花鳥佳作。

說到李笏，熟悉美術史的同仁必會想起其弟子“海上花鳥畫四才子”之一的陸抑非，而陸抑非的另一位老師陳摩，亦是此批畫作另一位引人注目的名家。陳摩為晚清近代杰出畫家，曾隨江南老畫師陸廉夫習畫，山水人物、花鳥魚蟲、翎毛走獸無所不精，而以花鳥為最。其畫設色雅淡、著意精神，往往工細中見豪放，豪放中現柔情。其繪柳，垂柳纏枝，羞掩白花，如才子抱佳人，攬腰向東風。

相比之下，許永的名氣可能不及馬元馭、余省等，但其工筆花鳥絕對是此批畫作中尤具亮點的。許永繪物，盡如西洋鏡中寫照，立體可觸，花葉形質俱備，每教畫外人興起欲攀，如其石竹，柔瓣纖質，凝脂滑膩，細齒裁邊，艷色捆芯。畫心更作螞蚱小蟲，扭腰相攀，隱隱欲動，燦然春情。

蘭是花鳥畫中常見的題材，此批作品中，亦不乏佳作。其中，龐超、龐裁兄弟之蘭蕙冊頁甚為經典。觀此作，兄弟二人，以濃淡筆墨、淺淡粉彩分書蘭、蕙：一種墨色，寫盡春蘭搔首百態；數筆青紅，便教蕙蘭不語含情。畫幅上下分兩開，上開以水墨濃、淡、重、清將春蘭之形、神、質、色表現得淋漓盡致；下開以淡彩設色之法，將蘭朵花葉之細膩嬌柔展現無遺。

想那虞山之下，得江南先祖虞仲長眠；尚湖之畔，曾是子牙垂釣之地。這批冊頁，無一不承載著常熟的文化內涵。而當這批佳作，以新穎獨特的形式呈現于廣州觀眾眼前之時，其藝術風華必將綻放別樣光彩。春暖花開，廣州博物館攜手常熟博物館，精心策劃舉辦“春意江南——常熟博物館藏清代花鳥冊頁展”。展覽以花期為序，以詩帶畫，配以“虞山琴派”的七弦琴聲，將春綠江南時上天賜贈的芬芳帶到了花城廣州……