《春江花月夜》藝術探賞

內容摘要：張若虛《春江花月夜》是一首廣為傳頌的詩作精品，近代學者聞一多更是譽之為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。本文采用細讀法，從音韻、構篇、意象三方面發掘出該詩具有平仄交錯、音聲相和的和諧音韻，多視角、雙重時空鑲嵌的精巧構篇及凝煉豐富的類型化意象。

關鍵詞：《春江花月夜》 音聲相和 雙重時空 類型化意象

《春江花月夜》千百年來無數讀者為之動容，被其傾倒。其作者張若虛，存詩僅2首，憑借此詩躋身唐代優秀詩人序列，堪稱“孤篇橫絕，竟為大家”。近代，著名學者聞一多先生更是譽之為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）。現當代，依托該詩改編創作的國畫、樂曲亦層出不窮。

《春江花月夜》屬舊體樂府，詩人突破窠臼，擬題而作。開篇圍繞春、江、花、月、夜諸物象，勾畫出一幅富于生機、空靈幽美的月夜圖景；繼而望月問月，融入詩人情韻哲思，明月千里寄相思，推想月夜中多少相思離情；最后回歸眼前，月亮西沉天之將明，一切歸于靜謐。全詩給予了讀者豐富的情感體驗和無盡的遐思懷想。本文試著抽絲剝繭，理清該詩表達技巧，試圖探尋其經久不衰廣為傳頌的內在密碼。

一.音韻和諧——平仄交錯、音聲相和

詩、歌同源，詩是案頭化的歌，歌是唱出來的詩。中國古典詩歌一貫追求韻律規整，詩歌發展到南朝齊梁間沈約提出“四聲八病”說，繼而于唐代形成格律詩，確立了包括平仄、押韻在內的一套嚴密的韻律規范。張若虛《春江花月夜》成詩于初唐，處于格律詩草創定型期。用韻方面，與格律詩規則有相通之處。

全詩三十六句，四句一轉韻，共換九韻。每韻韻腳依次如下：平、生、明（平聲庚韻），甸、霰、見（仄聲霰韻），沉、輪、人（平聲真韻），已、似、水（仄聲紙韻），悠、愁、樓（平聲尤韻），徊、臺、來（平聲灰韻），聞、君、紋（平聲文韻），花、家、斜（平聲麻韻），霧、路、樹（仄聲遇韻）。[1]某種程度上，該詩可看作由九首七絕連綴而成。

1.平仄交錯，高低起伏，吟誦之，悅耳動聽。前四韻平仄交錯，中四韻全為平聲，末一韻仄聲收尾。通篇平仄相間，交錯頻率前密后疏，仿佛一首小提琴曲，舒緩悠揚。

2.音聲相和，音韻節奏與意義層進同步。前四句擬題寫景，由遠及近，有俯看，有抬首，視角多變換，音韻有起伏，充分展現出春、江、花、月、夜的靜謐景致。中四句由月亮聯想到人世間的離情別緒，聚焦于“明月樓”之思婦，其相思是一貫地柔弱、隱忍、和緩，音韻上一律用舒緩的平聲。末尾處，月亮西沉，帷幕將合，發出最后的詰問，情緒小幅激蕩，選用仄聲收尾。

二.構篇精巧——雙重時空、多視角

《春江花月夜》是一首優美的長篇抒情詩，布局構篇十分精巧，呈雙重時空鑲嵌模式。

1.外時空層次——涵蓋詩篇的前半部分和末尾處。暮春望日，“我”于江畔的所見所想。“皎皎空中孤月輪”可斷定時間為農歷十五或十六月圓之夜。開篇“海上明月共潮生”，明月初升冒出水平線，結尾處“斜月沉沉”、“落月搖情”，月亮西沉入江樹。根據月相規律，滿月之時，月亮與太陽出沒時間相對，此起彼伏。由此可推測出“我”漫步江畔的具體時段，應是傍晚至下半夜間的四五時辰。因何獨步江畔呢？或許有愁緒，或許為月夜美景所召喚，或許……我們不得而知。詩人依次呈現江、月、花之情態。花是春的主角，月是夜的精靈。花與月，暗含春與夜。春、江、花、月、夜，詩題所含五象齊全了。其實，五象之外，還應有人——“我”。畢竟一切都是“我”之所見。

“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。”信步遠眺，摹寫出江與月的情狀。一輪圓月躍出水面，清冷的月光播撒向江面，月光與水波交織，綿延無際。“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。”駐足俯首，看到了朦朧月光中腳下并不明朗的團團花墊，感受到來自江面飄忽彌散的輕柔水汽，推想出沙汀上凈無泥的茫茫白沙。多溫柔的月，多靜謐的夜，多迷人的景。

“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月，江月何年初照人。”抬頭望天，明月高懸，吸引了“我”所有的目光。此時寂寥無人，籠罩四野與吾對視的就是這一輪圓月。“我”看著她，她照著“我”。多么奇妙的相遇，多么神奇的瞬間！這相遇，這瞬間，是“我”與她獨有的嗎？是宇宙洪荒中的第一次嗎？顯然不是。那么，月與人美妙的初次相遇究竟發生何時，又落在了何人之身呢？“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”不去想，不必問，答案已淹沒于時間的長河中。古已有之，將來亦會反復呈現。沒有第一，也無所謂唯一，唯有輪回。此處極富禪意。高懸的圓月真是在等待誰嗎？沒有。長江之水不舍晝夜地奔騰流淌，為的是奔向某個目的地嗎？不是。月亮也好，流水也罷，都似拈花微笑，都是獨我地冷眼旁觀著人世間反復上演的離情別緒、悲歡離合。

“斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”月亮西沉，天快亮了。“我”所牽掛的“明月樓”、“扁舟子”，再會！“嗟余聽鼓應官去”，被這月夜勾起的所有飄忽的思緒和柔情都須暫時收起。一切戛然而止，給人無盡遐思。

2.內時空層次——夜半時分，“明月樓”里思婦的活動和懷想。這全是“我”發揮想象，推想出來的時空和畫面。

“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”“明月樓”中思婦孤單影只，夜不能寐，對鏡枯坐，月亮透過窗子灑在銅鏡上，映照出無緒的面龐。“長安一片月，萬戶搗衣聲。”思婦索性起身卷簾出戶，往水邊漿洗衣裳，月光亦緊隨其身。坐也隨，走也追，揮之不去。月圓人不圓，月光撩撥、刺痛著思婦。“此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。”既然揮之不去，索性與月相量。希望能在月亮的光照下，讓魚雁作信使，為其傳達相思之情。只可惜魚雁受助，愿景落空。“昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。”漿洗衣裳，凝眸流水，憶起了昨夜夢境，夢里落花。落花有意，流水無情，怕伊變心。春暮花落，美人遲暮，怕吾老去。思念的人兒啊，何時才能重回吾身旁。沒有答案，唯有流水落花，唯有月沉西天。

3.多視角。詩的前半部采用第一人稱限制視角[2]，通過“我”的視角，摹寫江畔所見所想。描繪真切，給人以身臨其境之感。詩的后半部分主要運用第三人稱限制視角，以“明月樓”之思婦口吻，傳達出月圓人缺的無奈與惆悵。通過思婦的自我呈現，有動作有細節，令人感同身受，備受感染。詩歌中間銜接及末尾處，選用第三人稱非限制視角，以全知全能口吻，追問感嘆人世間普遍的困頓和惆悵，仿佛一位智者傳達宇宙真諦，提升了詩歌思辨意蘊。

三.類型化意象——凝煉、深廣

中國是詩歌的國度，在詩歌源遠流長的傳承中，形成了一系列類型化意象，甚至意象原型。這些類型化意象承載著深厚的文化內涵和集體情感，具有典型性和象征性，足夠以一當十。詩歌中融入類型化意象，往往事半功倍，能使詩歌既凝煉又深廣。該詩采用了諸多類型化意象，下面分三類予以辨析。

1.借代型——扁舟子、明月樓、青楓浦、碣石、瀟湘。扁舟子，用所乘坐之舟借代游子。“明月照高樓，流光正徘徊。上有愁思婦，悲嘆有余哀。”（曹植《七哀詩》）明月樓，用所居之閣樓借代思婦。“泛舟漂泊”和“獨守高樓”的典型特征，顯然比具體的某男某女更具普遍性和代表性。“湛湛江水兮上有楓，目極千里兮傷春心。”（《楚辭·招魂》）“送美人兮南浦。”（《九歌·河伯》）青楓浦，代指離別之地。“東臨碣石，以觀滄海。”（曹操《觀滄海》）碣石代指北方，瀟湘代指南方。碣石、瀟湘，一南一北，天各一方。上述人名、地名皆非確指，都為類型化名稱，使詩歌表達更形象，內涵更普遍。

2.語帶雙關——鴻雁、魚龍。“鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。”鴻雁、魚龍既是實體的空中飛舞之大雁、水中跳躍之魚兒，又是具有功性客體，能作信使的魚、雁。“鴻雁傳書”、“魚傳尺素”。作為傳信的使者，鴻雁飛不出月光，魚龍躍不出水波，相思無法傳達。

3.最核心的類型化意象——滿月。月亮是此詩的核心意象，也是中國詩人千百年來吟詠之對象。意蘊一，月光幽靜之美。月球不發光，不發熱，完全反射日光。月光清冷，素有“冷月”、“清輝”之稱。月色清冷、靜謐，給夜以沉靜、溫柔。“海上生明月”、“海上明月共潮生”，月出水面。詩的開篇描繪了月光籠罩下江流涌動、花石靜佇、人月共享的靜謐幽美畫卷。意蘊二，月亮永恒之在。“人生代代無窮已，江月年年只相似。”人事更迭，一代代，一年年。月亮卻永遠的東升西落，圓了又缺。“不知江月待何人，但見長江送流水。”月亮并不等待誰，只是獨我地運行，不為人事紛擾所左右，靜靜地高懸中天。“波心蕩，冷月無聲”中有過類似的感嘆。“星星還是那個星星，月亮還是那個月亮”中有過同樣的吟唱。意蘊三，圓月離情之哀。“舉頭望明月”，“天涯共此時”，“千里共嬋娟”。“小時不識月，呼作白玉盤”，十五的滿月猶如圓盤。然而月圓人缺，使人不由心生相思。

上述三方面正好契合聞一多先生倡導的“三美”原則，即音樂美——音韻和諧，建筑美——構篇精巧，繪畫美——類型化意象，詩歌形象越發凝煉深廣。

參考文獻

[1]俞平伯等撰寫.唐詩鑒賞辭典.上海：上海辭書出版社，2004.

[2]童慶炳主編.文學理論教程.北京：高等教育出版社，2002.

（作者介紹：楊春艷，湖北財稅職業學院公共課部講師。研究方向：中國古代文學）