別樣筆意繪陶影

閔學平

出身于壺藝之家的高級工藝美術師何忍群，自小便挑起了祖上的擔子，從造壺陶刻入手，先得父親何培元教譯承家傳技藝，之后隨沈漢生先生學藝，同時亦得到了鮑志強、譚泉海、毛國強、咸仲英等先生的指點，在紫砂壺的造型、裝飾、文化等多方面受益匪淺，真正做到了博采眾長，在紫砂業界脫穎而出。

從他自己獨立做壺并從事陶刻藝術以來，作品就屢屢出世并不斷給人新的感受，那些受到眾人好評的紫砂茗壺，都有著深厚的文化的意識，帶著傳統的文雅氣韻，書畫詩文和壺的結合，深刻而雋永。因為能夠以一壺之上鐫銘人物最多而載入上海吉尼斯記錄的《百子壺》，在曲扁的壺體上，刻繪了上百個活潑可愛的孩童，沒有擁擠不堪的緊迫感，只有百子圖中透露出的傳統、喜慶以及充滿活力的祥瑞陶影。

《百鳥朝鳳壺》，壺蓋刻著“百鳥朝鳳”幾個大字，字體圓潤有力，直接點出主題。在飽滿富有張力的扁球形壺身上的百鳥朝鳳圖，造型嚴謹逼真，筆畫細膩生動，顯得剛勁爽朗，筆墨瀟灑。畫中蒼翠的樹木，活躍的公雞，一股生命的張力，透過濃重的紫泥，揮灑開來。端莊沉穩的壺體和生機勃勃的裝飾相得益彰，方寸之間，彌漫著濃厚的文化底蘊，突現了此壺蘊含的磅礴氣勢，意蘊深遠博大。

另外一把《太白醉酒壺》，則是叫人眼前一亮，展現了作者非凡的創意。整個壺體就是古代的一個酒杯，壺嘴和壺把纖細柔和，造型優美自然。壺蓋嵌于壺內，與壺身融為一體，精致古雅的壺鈕在壺頂悄然而立，馬上就顯得意趣盎然。壺身只用寥寥幾筆，就勾畫了李白的形象于其上，自有清新自然的風雅情趣撲面而來。

魏晉時期“竹林七賢”不羈的個性在中國歷史上也是鼎鼎有名。何忍群以此為題材的《竹林七賢壺》半圓的壺體上是對七賢文學修養的贊嘆，壺嘴伸展延伸，壺鈕旋鈕朝天，都是對七賢肆意灑脫的精神的表現。那獨特的設計，深蘊的內涵讓他在全國工藝美術大師精品展中獲得金獎。

《古玉壺》造型簡約，壺身腹鼓扁圓，顯得沉穩大氣。壺蓋嵌入壺身，兩者連接緊密仿佛渾然一體，頂上的壺鈕和壺身相對，也是扁球的造型，端端立在壺頂，小巧可愛。壺身的上部沉靜端莊，下部卻是流于變化，在一圈凸起的圓線裝飾之下，壺身的線條開始變化，由朝內收斂變成向外擴散的弧線，這一小小的變化，給人一種跳躍的動感，使得整個壺體造型不顯單調無味。《紅山遺韻》是何忍群追尋玉雕文化的源頭，既紅山文化。壺頂的兩個交疊的翁牛特旗三星他拉中華第一龍造型的壺鈕，以紅山文化的象征直接點出此壺的意蘊，以現代雕塑的設計來表達出對歷史文化的熱愛。

何忍群如同一位學者，在古典文化中，擷取傳統文化的縮影，融合紫玉金砂的風骨，創造別具一格的陶藝精品。《水滸壺》骨肉均勻，渾樸豪放樸實大方；《岳陽樓記》氣勢飽滿，靈秀端麗……無論哪一個都是對文化的尊崇，對傳統的再現。

背景鏈接：何忍群，高級工藝美術師、江蘇省美術家協會會員、中國工藝美術學會會員。1968年生于陶瓷家庭，八十年代初進紫砂工藝廠，師承毛國強、沈漢生、咸仲英等名家。作品“品”、“文具”系列連續榮獲第五、六、七屆國家級陶瓷行業評比一等獎。作品被各省級以上博物館、文物館、藝術館收藏。其中紫砂作品“文韜武略”被中國歷史博物館收藏，受到收藏界人士的肯定和青睞。